舞臺燈光藝術在舞臺表演中的作用研究

（湖南省郴州市桂陽文化園管理所，湖南 郴州 424400）

一、舞臺燈光和舞臺藝術效果之間的聯系

（一）燈光設計

舞臺燈光的設計需要燈光師與導演、編劇、舞臺美術等共同進行，根據劇本和表演形式進行設計構思。因此，燈光師的工作并不是僅僅按照指示去控制燈光，而是需要具有一定的舞臺經驗和藝術素養，能夠為整個舞臺表演的藝術表達提供燈光方面的意見和建議，通過合理的燈光設計來提升舞臺表演的藝術效果。

（二）燈具布置

根據舞臺燈具的光學結構不同可以將其分為幻燈、聚光燈、泛光燈三類，根據燈具的按照位置不同又可以分為面光、耳光、腳光、柱光、頂排光、天排光、地排光以及流動光等。舞臺燈具的布置需要結合舞臺表演場景的設計進行，其需要根據道具、角色、表演流程以及不同類型燈具的特點進行合理使用，為整個表演的藝術效果提供保障。例如，泛光燈多用于天幕、繪畫布景、演區的照明，幻燈多用于追光或投景等。

（三）燈光運用

舞臺燈光是舞臺表演藝術體系的重要組成部分，隨著演出的進行，舞臺燈光通過光色、亮度、方向等的變化控制或者利用燈光模擬部分效果（如風、閃電、水、云等），能夠更好的顯示環境、渲染氣氛、突出人物形象，給觀眾帶來強烈的視覺沖擊和良好的藝術感受。合理的舞臺燈光運用是體現其與舞臺藝術效果之間聯系的重要前提，舞臺燈光控制者要做好與其他演職人員的配合，根據舞臺的表演流程、表演主體來進行燈光的變換，從而起到引導表演發展、吸引觀眾注意力、展現舞臺角色性格特點、烘托舞臺氛圍，為演員的舞臺形象塑造提供良好的條件。例如，通過利用聚光燈來突出某一角色，引導觀眾對人物的關注，推動整個舞臺的表達。

由此可見，舞臺燈光的合理布置、設計和應用對于舞臺表演藝術效果的營造和提升能夠起到非常良好的促進效果，是整個舞臺表演中不可代替的重要組成環節。

二、舞臺燈光的作用

根據上文中對舞臺燈光與舞臺表演藝術效果的聯系進行分析，舞臺燈光的作用大致可以分為以下幾個方面：

（一）舞臺照明

保證觀眾能夠看清楚舞臺上的演員以及相關道具、場景。通過燈光強度變化控制觀眾能夠看到什么，看不到什么。

（二）引導視線

通過合理的燈光聚焦、變換來使觀眾的視線集中在某一角色或某一場景上。

（三）塑造形象

通過引導觀眾視線到某一角色上來突出其表演表達，提示角色主次關系或加強這一階段觀眾對某一角色的印象。或者通過燈光色彩、角度等變化來烘托人物性格特點、情緒情感變化等。例如，不同

（四）時空轉換

通過舞臺燈光明暗的變化來提示觀眾表演中的場景、時間變化；通過燈光色彩、強度變化來體現舞臺的透視感、距離感，提示不同演員、道具的時空關系。

（五）創造環境

通過運用投景幻燈等增加舞臺元素，增強觀眾的直觀體驗和沉浸感，使其更好的體會表演中的藝術氛圍和情感表達。

（六）渲染氣氛

通過多種燈光色彩、明暗頻率，聚焦角色變換等變化形式來烘托劇情、控制舞臺節奏、突出戲劇矛盾等，增強舞臺故事氛圍。

（七）其他

與舞臺特技相配合；或者通過其他獨特類型的燈具來進行特定的表演表達。例如《牛郎織女》中喜鵲燈的使用。

三、舞臺燈光藝術效果的具體應用

要想完成一場完美的表演，合理的燈光運用是不可或缺的，只有做好舞臺燈光與其他方面的良好配合，才能夠更好的輔助舞臺藝術效果的表現。本文對舞臺燈光藝術的具體應用進行了探討，希望能夠為燈光工作提供一些參考。

（一）運用燈光打造舞臺的時空環境

舞臺燈光的在舞臺空間的營造上常見的應用方式有：通過在舞臺兩側側光壓制人物、場景的暗影區，增加舞臺輪廓的細膩感，通過頂光后方的逆光來突出人物、場景的輪廓；通過光區空間變化、色彩來體現透視感等。在舞臺環境創造上，常用的燈光應用方式有：利用專業換色器來豐富舞臺燈光內容，表現出亦真亦幻的舞臺效果，例如通過綠色燈光來表現春季場景，以白色、藍色表現寒冷冬季場景、紅色表現炎熱場景等；應用各種投景燈或特殊燈具來豐富舞臺元素，更好的表達出表演環境、故事主題及情感。在舞臺時間的營造上，燈光師會隨著表演的不斷進行來變換燈光亮度、色彩，按照一定的舞臺節奏來幫助觀眾體會故事中時間流逝，感受故事進程，增強觀眾對舞臺情境的體驗。

（二）運用燈光塑造人物性格特點

在舞臺角色性格的塑造上，燈光的運用能夠起到良好的輔助效果。通過設置角色的主題色彩是常用的塑造人物的性格特點的方法。例如，通過暖色調的紅色系燈光來突出角色的積極熱情；通過橙色系、黃色系燈光來突出角色的活潑、無憂無慮；通過粉色燈光表達角色的可愛。在冷色調上，通過綠色燈光來表現和平、希望；通過藍色系燈光來表現角色的憂郁特點；通過紫色系燈光來體現角色的貴族氣質。在中間色的使用上，通過白色燈光來表達角色的典雅、文靜；通過暗色燈光來表現角色的邪惡或陰暗面。

（三）運用燈光詮釋舞臺情感表達

促進舞臺情感表達是舞臺燈光運用的最重要目標之一，其常用的方法有：通過舞臺面光來使觀眾能夠看清楚演員的面部表情，幫助觀眾體會角色的情感變化，烘托劇情場景；通過不同的燈光效果來輔助角色的心理描寫，例如，在角色回憶、獨白、幻想時通過聚光燈突出該角色；利用面光來體現角色自然祥和的情感；利用腳光來體現角色心中的不安、彷徨；通過調節人物、場景的不同亮度來區分主次關系；通過燈光亮度減弱來表現角色心灰意冷，或者通過亮度漸強來表現角色重新燃起希望；通過燈光不斷閃爍和快速變換，展現出緊張、忙碌的氛圍；

總之，舞臺燈光的運用是現代舞臺表演中不可獲取的重要環節，其對于舞臺表演藝術效果的提升有著至關重要的作用。