◎姜春梅
音樂課程的學習可以熏陶學生的性格,舒緩其內心與思想情感,從而培養優秀的藝術素養與創造力。音樂教學作為鍛煉學生創造性的重要途徑之一,有著強烈的藝術感染力,可以培養學生的創新思維,激發學生內心的創造潛能。正是這種創造能力的存在,推動了社會的快速發展與進步。
創造力的本質就是利用已知的東西去探索發展未知的,音樂課程與其有著異曲同工之妙,通過現有樂曲的學習和感知,體會蘊含其中的思想情感,愉悅欣賞者的身心,增強洞察力與聯想能力。高職院校的音樂課程教學要將學生的審美觀念、情感抒發和生活聯想三者進行有機結合,提高學生的思維與形象拓展。
在音樂教學過程中,學生欣賞的作品蘊含了作者 想要表達的思想感情與審美韻味。作者借助實際存在的形象來表達無形的情感,激發欣賞者的共鳴。學生在參與音樂課堂的教學過程中,會逐漸滲透進作曲家的情感,從作者的思維出發,展開一系列的想象,表達出自己的情緒,在這個過程中,學生即可以對作品進行充分的理解與學習,還能夠提升學生的思維拓展水平,為創造能力的培養奠定了基礎。
在實際生活中,我們聽到了悲傷的曲子,會聯想自己的生活實際,想象到朋友的分別、父母的辛苦,周圍人的誤會,讓人不禁黯然神傷。音樂給了人們一個就可以無限想象的空間,并將自己的思想感情與音樂結合,在這個無限延伸的想象空間里徜徉。在音樂教學中,了解作品的背景可以讓學生對作者的故事進行聯想,創造符合情境的故事與情節,對學生創造想象力的提高有著不可忽視的作用。
在高職院校的音樂教學過程中,教師應該將教學主體轉移到學生的身上,采取互動探究式學習,讓學生參加到教學探究活動中來,發揮主觀能動性,保持思想活力。這就教學模式可以發揮學生的自主學習能力,激發學生的創造激情,又能夠培養學生實際問題的解決能力。
音樂作品可以引起學生的共鳴,從而指導學生進行學習和生活。在音樂作品的選擇上,應該盡量選擇內涵豐富,同時學生又樂于理解,易于理解的作品,從而讓學生享受音樂學習的樂趣,增加對音樂課程的興趣。在音樂學習方式上,教師應該率先教會學生通過對作品的聆聽來欣賞,再根據感悟出來的情感對作品進行分析和描述,養成學生勤于思考,善于探究的良好習慣。
音樂之所以能夠長久不衰,就是因為它蘊含的情感是人類的精神財富,而且這筆財富可以讓所有欣賞作品的人一同分享。感受音樂的韻律美,體會音樂表現的情感,總結不同的音樂風格,增加作品賞析能力。例如,在學習蒙古民族音樂的時候,學生會鐘情于音樂演奏的民族樂器與旋律,教師給予學生一定的自主思考時間,訓練學生的思維,在了解作品的背景之后,了解到音樂想要表達蒙古族對節日的慶祝贊美之情,讓學生更加向往蒙古大草原的夜晚,圍坐在篝火的面前,上面烤著肥得流油的全羊,一群人歡歌樂舞,其樂融融的景象。
音樂風格會讓學生產生創作的靈感,教師應該給予學生一定的肯定和支持,從而促進學生的創造能力。在創作教學過程中,教師要給學生提供輕松愉快的良好氛圍,讓學生放松,不要產生壓力;還要注意層層遞進的創造策略,從最簡單內容開始,由淺入深,由簡單到復雜,充分發揮自己的創作潛能。因為創作沒有一個固定的答案,教師要鼓勵學生大膽進行音樂創造,在創作實踐的過程中,學生的創造能力也會逐步提升。當然音樂創造不僅僅只是音樂曲子和詞的創造,對樂器進行改革和創造,同樣屬于音樂創造方面的范疇。
隨著現代信息技術的不斷發展,網絡早已普及到校園之中,改善傳統教學課堂的弊端,活躍課堂教學氛圍。通過多媒體技術和音響設備的加入,學生可以促進身體多個器官的共同參與,通過視聽結合方式,讓學生全身心得到音樂的洗禮,激發學生的學習興趣和積極性,在一定程度上發展了學生的創造性思維,從而提高教學效率與教學質量。