淺談舞蹈藝術的節奏

（開封市第一職業中等專業學校，河南 開封 475000）

舞蹈是一種通過肢體語言表達的行為藝術，我們在欣賞舞蹈作品時，關注的往往是舞蹈作品本身的主題、立意，舞蹈演員的表演、技巧，對作品的詮釋，舞蹈中的隊形變化等等，但很多人卻忽略了在這些優秀作品中音樂的襯托，音樂和舞蹈的關系是密不可分的，在音樂中最主要的組成是節奏。通過處理好節奏和舞蹈的配合，才能更準確的演繹出舞蹈的內容，更生動清晰的表現出編導所要表現的情感。

音樂與舞蹈之間要協調一致的表達韻律和情感必須通過節奏來呈現。通過多年的專業訓練和實際教學過程中，我認為節奏是兩者之間存在聯系的根本,節奏既是音樂的重要組成部分,也是舞蹈的重要部分，舞蹈需要在節奏的影響下才能更生動、準確的演繹。

一、音樂與舞蹈的節奏

節奏是自然界、人和社會活動中一種有規律或無規律的階段變化在音樂中，節奏是指根據一定的規律組織起來的不同長度的聲音。它表現出不同長度的聲音，這就是音樂的節奏。舞蹈的節奏是通過身體運動在舞蹈動作中時間的分布。它通過長度、強度、速度、幅度以及它們之間的關系來顯示。舞蹈的節奏處理可以表現出不同的情緒，使動作有的放矢，從而在視覺上產生對比，產生形式美的條件，給觀眾一種視覺上對舞蹈藝術美的感受。我們在舞蹈中出現突然的靜止或者亮相，這種短暫的靜止并不是真的停止，而是由身體通過節奏的變化表現出的對比，使作品更加深刻，避免一成不變所產生的疲勞感，增加舞蹈藝術的欣賞性，觀眾在欣賞作品中的才能獲得滿足。

音樂是一種聽覺藝術，而舞蹈是一種視覺藝術，音樂彌補著舞蹈的缺陷，而舞蹈可以解釋音樂，二者之間相交增輝，達到視覺與聽覺的統一。那么，談到這里我們會發現一種現象，在舞蹈藝術中有些作品并沒有伴奏音樂。這種現象在原始社會中，古人用腳踏或擊打磚石等行為發出有節奏的音響替代音樂伴奏。在現代社會，很多編導運用風聲、水聲等音效替代伴奏，如楊麗萍在《十面埋伏》的舞劇中將剪刀半懸于舞臺空中，利用剪刀的碰撞聲隱喻著不安、恐懼的情緒。在一些作品中還有一種“無聲的舞蹈”，如雙人舞《出走》，在作品其中一些部分盡管沒有任何音樂和聲效的配合，卻通過演員動作的輕重緩急，舞蹈節奏的處理，把情緒推向高潮。即使沒有伴奏音樂，但是表演者內心也會有一種節奏，讓肢體跟隨者這種節奏，無聲勝有聲的意境帶動觀眾的情緒。因此我們不管是在編排或是在演繹舞蹈作品時，在對舞蹈內容進行了解的同時，還要把握好音樂節奏，才能做到生動形象。

二、舞蹈節奏的表現手法

舞蹈的節奏通常通過張弛、速度、力量等身體動作來表現。相同的動作用不同的舞蹈節奏來表現會呈現不同的風格。在節奏上，快走、慢走等快慢變化可以表現不同人物的情感。此外，舞蹈節奏中動作幅度的變化，節奏慢動作幅度相對長，節奏快動作幅度相對短，這兩種對比變化就能表達不同的情緒。舞蹈節奏的使舞蹈的表現形式多種多樣。舞蹈藝術正是通過復雜的變化而變得豐富生動。

前面我們提到在舞蹈中出現突然的靜止,也是節奏的一種處理方式，在舞蹈中通常表現為 “啞場”或“靜場”的狀態，這種短暫的靜止并不是真的停止，而是由身體通過節奏的變化表現出的對比，這種節奏手法的運用促進作品表達更加深刻。

在音樂和舞蹈的配合中，舞蹈的節奏可以與音樂的節奏協調同步，也可以與之交錯，形成對比與呼應。我們可以弱化聽覺節奏，突出視覺節奏，也可以突出音樂節奏，弱化視覺節奏使作品更有感染力，例如三人舞《爸爸的畫筆》當最后音樂響起時即使手拿掃帚的“爸爸”造型不動，卻也看的觀眾淚流滿面。這個作品合理的利用了音樂節奏的快慢變化,音樂的對比和呼應扣人心弦，尤其是中間部分運用掃地的聲效，節奏長短高低的變化配合演員動作幅度的改變，使“爸爸”工作時的疲憊和辛苦得到了充分的抒發。在作品中，音樂與舞蹈相輔相成，節奏在其中起到了推動作用，渲染了作品的情緒。

舞蹈都有屬于自己的節奏，舞蹈的節奏是動作與情感的媒介與橋梁，有些節奏很清楚能夠感受到，但有些節奏不很明顯，越是在節奏不明顯的音樂中舞蹈，我們就更要去理解和掌握節奏，打破音樂節奏的束縛，了解舞蹈的不同風格，利用節奏將舞蹈動作清晰演繹，這對我們進行學習、表演和編創都有很大的幫助。因此，我們要善于培養自己感受音樂的能力，運用舞蹈節奏的變化配合肢體語言充分表達藝術情感。舞蹈的節奏賦予了舞蹈藝術的靈魂和活力，就像詩歌朗誦中的韻律一樣，讓我們在舞蹈和音樂的共同作用下感受到藝術的強大生命力。