(四川建筑職業技術學院,四川 德陽 618000)
引言:西方文化和中國傳統文化在建筑、文學等很多領域都有不同程度的融合發展,在繪畫中也是如此。西方的水彩畫和中國的傳統水墨畫具有不同的文化來源,其藝術風格也不同,但兩者在畫法中也有很多的相似之處。隨著經濟社會發展,人們對藝術的需求及審美水平也有很大的提高,水彩畫和水墨畫的各自發展與融合也能促進繪畫藝術、不同文化的發展與創新。
水彩畫起源于歐洲,是19世紀時傳入我國的。傳入我國后,深受當時人們的喜愛,并在中國得到了很大的發展。水彩畫與中國的傳統水墨畫相似,在繪畫過程都需要水來調和,水彩畫使用水調和顏料,水墨畫則是用水和墨融合調配,最早的水墨畫只有黑白,后來開始有了彩墨。如何用水,在水彩畫和水墨畫中都有很多的講究,學會用水來控制顏色的深淺,控制渲染的效果是學習兩者的第一步。
在水墨畫中,筆法、墨法都很重要,畫面的層次感、畫面的意境都需要運用到水墨的關系?!澳词巧?、“墨分五彩”,黑與白之間的融合,創造出一副有韻味的水墨畫,都需要依靠水來滲透暈染。
水彩畫豐富的藝術效果也需要畫者用水的技巧,控制水,突出色光效果,使畫面顯得更加明亮生動,如果用不好水,則會變得干澀、空乏。在水墨畫中,也是如此,沒有控制好水墨與紙的關系,畫面顯得臟亂,沒有層次,更沒有引人入勝的美好意境。
水墨畫和水彩畫對于水與墨、水與色彩的融合都具有很高的要求,在加以筆法、繪畫技巧的運用,才能畫出一副具有藝術感的作品。
中國傳統水墨畫和書法的創作中,常常會用到留白。過于豐滿的畫面會造成雜亂、壓抑的觀賞感受。恰到好處的留白能營造出或空靈或悠遠的意境,給人以更多的想象空間,抒發更豐富的意象,也是所謂的“一切盡在不言中”、“言有盡而意無窮”。例如,南宋馬遠的名作《踏歌圖》就使用了留白,畫面的中景運用留白來渲染云霧的空濛,極具仙境意蘊。
在水彩畫中,也使用到了留白技巧,但水彩畫的留白與水墨畫的留白又不同,水彩畫的留白有很多種方法,如預留、刮痕等。一定程度的留白,讓畫面看起來不會沉悶,能表現物體的空間效果,處理好畫面的留白和色彩能讓水彩畫更加的具有深度。無論是水彩畫,還是中國的水墨畫,留白都是畫者獨具匠心的設計,表達了畫者的思想,是很多藝術作品都運用到的表現手法。
意境是中國傳統文化特有的,意境的特點是情景交融,在古詩文、國畫等藝術領域中都講究意境的烘托,是很多藝術家追求的境界。不同的年齡層次、不同的思想深度能夠感受到的意境也是不一樣的。中國傳統畫作中的意境美并非所謂的虛無,就像道家思想中的“無為”,“無為”并不是真正的不作為,而是“道法自然”,剛柔并濟,保持天然。而中國畫中講究的意境則是處于虛實之間的朦朧感、飄逸感。意境的美在畫面上透露出含蓄、美好的詩意。
在水彩畫中,更注重色彩的運用、準確的造型、色彩的冷暖、明暗對比關系,而且西方的思想中也沒有意境的說法,更多的是對光影的表現,但是也有對于詩情畫意的追求。水彩畫的藝術風格有抒情派,也有寫實派、現實主義等等。在抒情水彩風景畫中,也表達了創作者的感情和思想,水彩畫的色彩也能傳情。在傳入中國后,更是受中國畫的美學思想影響。水彩畫在境界上的追求既有相似,亦有不同。
水彩畫和中國傳統水墨畫的異同點表現在很多方面,除了上述水的運用、留白技巧的運用、意境的表達以外,還表現在不同的文化特征、風格、筆法等等方面。水彩畫和水墨畫在藝術表現上有很多相似之處,也有各自不同的注重和特色。二者在藝術上想要取得長足的發展,需要相互融合、相互借鑒,創新出更適合現代化思想和審美水平的藝術形式。
在不同文化的影響下,中國的水墨畫也吸收和引入了一些西方繪畫藝術的特點,不僅具有傳統的水墨畫的藝術繼承,還融合了部分素描、水彩等的特點。例如,徐悲鴻的畫馬技法。徐悲鴻是中國現代著名畫家,他有很好的書法和國畫基礎,在他還是青年時,曾留學法國學習西方美術。徐悲鴻主張國畫改革融入西方繪畫的技法,經過他長期創新性的實踐探索下,創作出了《奔馬圖》、《群馬》等著名作品,而悲鴻馬不僅具有中國傳統的水墨技巧,還巧妙地運用素描中的明暗對比,使作品具有強大的藝術張力、視覺沖擊力。徐悲鴻的悲鴻馬在中國傳統水墨畫的藝術領域是一次很大的創新,也給傳統國畫的發展提供了很多創新性思維。
而水彩畫在傳入中國后,受到很多國畫的美學思想的影響,水彩畫在中國的發展也借鑒了傳統水墨畫的留白和意境。當代中國的水彩畫運用了很多國畫中的留白形式,借此營造美好意境,更符合中國人的審美。
中國傳統文化在發展中不僅要保留傳統文化的精華之處,也要恰當地吸收外來文化,在傳統文化的繼承發展和外來文化的吸收中,應懂得取其精華,去其糟粕。在很多的領域中,都可以看到外來文化的影響。水彩畫傳入中國受傳統水墨畫的影響,傳統水墨畫在發展創新改革中,也借鑒水彩畫。兩者各具不同的藝術特點和文化特點,但在很多方面又可以相互融合和影響。在兩者的發展中,需要創新性探索。在全球化發展的現代社會,如何讓中國水彩畫和中國傳統水墨畫健康地發展和創新,需要每一個畫家的努力。豐富畫作的作畫技巧和藝術情調,提高藝術追求和審美能力,在學習和創作中,提高兩者的藝術高度。