□朱文 齊齊哈爾高等師范專科學校
中國山水畫是中國畫的主要流派之一,具有非常豐富的題材內容和構圖元素,山水畫主要以自然風景為題材,是我國傳統繪畫的瑰寶。構圖元素是山水畫創作的關鍵,可以決定作品的質量高低。通過對中國山水畫中構成元素的了解,有利于繼承和發揚中國山水畫的精髓,增強中國山水畫的生命力。
中國山水畫的構圖主要是指布局、位置經營、章法等,按照藝術規律,將具體的自然風景進行畫面布置,從而形成形式美。在繪畫創作中,構圖是最重要的環節,對畫面效果、主題思想表達都有直接的影響,畫家在進行創作的過程中,必須以主題的需要為前提,在畫中將自然景物與自身情感進行融合,在畫面中以恰當的方式對布局進行組織,從而形成完整且氣韻生動的山水畫。在繪畫過程中,構圖并非一蹴而就,畫家必須經過反復思考、推敲、探索,以生活、實踐為基礎,反復揣摩、運用,才能提高自身的構圖能力。
中國山水畫的構成元素與素描、速寫、攝影等都存在明顯差別,在中國山水畫中,畫家不僅需要對山、奇松怪石、草木花藤等創作元素進行安排,還需要為其營造一定的意境,從而創設出一種超然物外又安享其中的思想境界,不僅是在“造景”同時也是在“造境”,進而形成了中國山水畫獨有的風格和特點。
中國山水畫講究畫面構圖不僅多樣而且要統一。多樣就是說在山水畫中構圖不能平淡無奇,不能給人千篇一律的感覺,主張多樣和出奇。五代時期以及北宋著名畫家李成就曾經在《山水訣》中有載:“千巖萬壑要低昂聚散而不同,層巒疊嶂易起伏崢嶸而各異。”在中國山水畫中,一般情況下,多會采用非常夸張的景物對比方式,同時還會采用奇特的構圖形式,主要目的在于展現亭臺樓榭、山水地貌。例如,我國著名山水畫家“馬一角”就非常擅用“一角多邊”的構圖元素來完成創作,所以獨樹一幟。
較其他種類的風景畫來說,中國山水畫的透視明顯不同。在油畫或水彩畫中,一般會采用一點透視的平行透視方式,還有部分畫作采用兩點透視的成角透視方式。而在中國山水畫中,多數會采用視點運動的散點透視,這種透視方式與現代攝影機的搖移運動相似,在大范圍內深遠、平遠、高遠地展現出相應景物及整個畫面風景,因此,中國山水畫一般都是以橫幅橫軸或者條幅立軸為主要的畫幅形式,如眾所周知的《清明上河圖》就是橫幅橫軸的代表作品。
眾所周知,在山水畫中如果僅僅做到了畫面形似,就會導致山水畫沒有神韻;但如果過于追求神韻,就會導致具體形象方面較差,從而導致山水畫處于雜亂無章的狀態。而山水畫的妙筆之處正在于神形統一。在創作過程中,畫家通過對山水景色具體形象的各種變化觀察,將自身的精神和思想融入其中,然后對山水景色的形象進行恰當地改造,以山水景色的變化來展現自身的精神和思想,從而達到神形統一。
中國山水畫特別側重于墨法、筆法形成的自然交融,一般情況下,在勾勒山石、樹木骨架輪廓時,多以細勁的線條表現,然后用濃度不同的水墨進行渲染,最后再用石綠等顏料進行著色,其中輪廓線條更講究筆法方面的勾轉騰挪、輕重柔猛,渲染著色則更講究墨法方面的淡濃相宜、靈動飄逸。
中國山水畫的構成元素不斷受到其他國家構成方式的影響,致使中國山水畫的構成元素也在不斷發生變化,而中國山水畫與西方國家的構成方式進行融合,可以形成越來越多元化的中國山水畫構成元素,同時繪畫的色彩也會不斷變化。無論在中國古代還是現代,中國山水畫都十分興盛,傳統的山水畫中,畫家都會通過作畫來抒發自己的情感,在中國山水畫中多用水與墨,隨著時代發展,中國文化在不斷發展,中國山水畫也在飛速發展,從而有了越來越多的山水畫構成元素,讓中國山水畫比以往更為豐富,大幅度提高了繪畫水平。
中國山水畫在傳統與現代、東方與西方的碰撞交融中,不斷進步與發展。在發展的過程中吸收和融合了新的構成元素,從而使中國山水畫不斷豐富。不斷增多的構成元素,從某方面來說對畫家也提出了更高的要求,因此,畫家必須具備一定的素質和審美情趣,才能在繪畫創作過程中,選擇合適的構成元素和方式創作出完美的作品。
綜上所述,隨著時代的發展和變化,構成元素在中國山水畫構圖中得到了廣泛的應用。構成元素的發展和廣泛應用,促使中國山水畫的畫面構成更加豐富多彩,同時也具備了時代特征,對整體中國畫的發展發揮了很大作用。