(武漢東湖學院,湖北 武漢 430000)
對于影視作品來說分鏡頭是創作的基礎分鏡頭的好與壞對優質微電影的制作起著非常重要的作用。此外采用分鏡頭技術還可以減少拍攝周期,該技術由多個部門共同完成,此間促進各自自由發揮,提高工作效率和創新概念的產生幾率。在整體的微電影制作中可以得知,在攝影時期的前階段采用分鏡頭技術是把劇本訴述轉變成影視訴述的重要手段。依照劇本情節的進度和所需場地,把微電影拍攝時期分為若干個分鏡頭,精確的把控分鏡頭時長,節約拍攝成本。若整體微電影時長過長,導演可以考慮將不必要的情節刪去或把一些詳細的敘述內容精簡化,以保證影迷迷茫于微電影要表達什么主題。此外若是微電影時長過短,可以考慮增加一些細節描述主線,盡可能完善事情的描述。分鏡頭技術不止可以縮短拍攝電影周期,控制電影敘述節奏,還可以方便后期后處理過程中,針對若干分鏡頭技術人員能夠輕易的穿插各種BGM和特效,這也是目前導演偏愛的拍攝手法之一。
微電影拍攝場景決定影片的風格,導演在確定場景時,通常都會有針對性的采用具有特色的場景。就一般而言,微電影的敘述風格與氛圍渲染被該特色場景所影響。此外,特色的場景構造出的特殊意境也容易將觀眾帶入其中,也更方便故事的表達和深入,因而導員需要多方面比較拍攝場地的優點,外景在微電影中表達出來的空間感和特效是與采用它的時長,次數無關的。但是對于內景而言,有時還有反差的奇效,致使微電影中有關空間元素變換多端,但并不協和。另外關于演員的形象特色也是通過場景來烘托的,因為場景的應用會使觀眾對演員劇本敘述可信度上升,也增加微電影敘述故事中感情色素。而運用內景的手段,可以給觀眾帶來微電影角色個性的飽滿感,也有助于演員表達人物特色,所以,導演在選擇場景時,需要仔細斟酌,細心考量。
在選擇角色時,應主要以下幾點要求:選角色要合適。作為藝人本身,各自的身材面貌甚至氣質都要符合所要演繹的角色。更高的要求是藝人本身的文化素養和演技,善于學習生活中的各個方面,能充分詮釋角色本身的內涵,當然有演技的同時也需藝人的人品,不能因為藝人的大牌而毀了一部戲,因此無可奈何的情況下,寧愿選擇學習空間大的藝人來塑造角色人物,其次也為影視圈培養新一代優質人才。應當選擇可以和整個劇組協作同心參與拍攝的演員。
第一,能夠成為導演的本身,就應該在開拍之前將劇本中的精神靈魂了如指掌,建立出自己的想法,讓其他工作人員信服。第二,就是指導藝人們在拍攝時,該角色的心理動作,表情,應該流露出的情感等方面,像導師一樣細心培養,這個過程是雙贏的,藝人得到了成長和收獲,導演也欣賞自己培養的作品,甚至為此而自豪。更深層次的是導演的個人魅力,導演對每個藝人深度的了解,充分發揮每個藝人的特長,必要時還可以培養出更多特性和本質,同時也要求藝人們需要充分理解和信服導演的經驗和學識,當然也不是所謂的言聽計從,可以適當表現出自己的閃光點,力求導演的認同感。只有這樣導演才進一步的能夠更好、更充分的指導演員演繹這個具有個性的角色。
通常在制作微電影過程中,會采用俯拍手段來拍攝人多或主角遭遇困難的時段,這種手段可以使觀眾處于上帝視角,清楚地明白角色的命運增加觀眾的緊迫感。此外該手段還可以將所有場景涵蓋其中,凸顯鏡頭角色的渺小,感嘆世事無常。然而在無需表達角色處于危險情緒低落的狀況時,一般的拍攝角度就足夠了,觀眾們也會結合自己的經驗從中領悟到自己的看法。當然相比更重要的是微電影里的節奏感,不同的角度切換即分鏡頭切換也會使該微電影的情感表現具有張力和彈性,在必要時還可以通過特色的鏡頭來展現名場面。攝影機的定位可以確定拍攝角度,這和拍攝場景無關。雖然在俯拍和仰拍手段下拍攝的人物是一樣的,但對于觀眾來說所得到的信息卻是完全不同。
導演的作用不再是人們習以為常的闡述劇本的本來意義,而是在整個微電影拍攝中,起到起到重構與理解劇本的意義,不僅要指導演員表演、創作腳本,還要參與后期剪輯的工作。導演是以自己的經驗和審美,將劇本中的藝術形象放置于自己所創造的的微電影中,完成一個新形象的立體效果。