現階段傳統民俗在動漫設計中的應用與發展分析

李夢姝

（鄭州航空工業管理學院，河南 鄭州 450000）

一、國內外結合傳統民俗文化的優秀動漫作品分析

說起動漫，最先想到的兩個產業大國就是美國與日本。這兩個國家的動漫產業鏈發展完全，風格鮮明，甚至在直觀的視覺上就能夠一眼辨別出是哪個國家的作品。這里我們就以美國、日本、中國動畫為例，進行傳統民俗文化內涵的比對。

（一）日本

日本地理空間狹隘，資源匱乏，這些地理條件造就了他們堅韌和勇于創新的民族精神，換句話說，獨特的狀況使這個國家和民族擁有更高的生存危機感，所以嚴謹規矩分明的日本人，其民俗文化呈現出強烈的地域特色。

被人們熟知的日本動畫電影《千與千尋》，在創作中融入了大量的日本傳統民俗文化。一、其中的“神隱”就是典型的民俗現象，在日本《千與千尋》的全稱為《千與千尋的神隱》，“神隱”現象，多半發生于兒童，遠古以來，每當有人家小孩無端失蹤，聚落村民就會擊鉦敲鼓，喊名搜找，如果遍尋不見，便判定“神隱”現象發生，古早的日本民間信仰，相信“神隱”是人類與靈異世界往來的重要“交通管道”。在影片中，少女千尋一家闖入異域，但父母因為貪吃化為豬的樣子，實則只有千尋一人“神隱”。二、通往神靈世界的“油屋”，“油屋”翻譯為大眾浴池，在日本古代，信奉的宗教被后人稱為“神道”，這種浴池被意為洗去身心污濁，凈化身心，在電影中，鍋爐爺爺調制特殊的藥劑為神靈沐浴，也是在這里，千尋遇到了曾經救過他的神靈白龍，白龍與她共度難關，也體現了宗教中的“神的庇佑”，這些都是對“油屋”中“神道”的解讀。三、“言靈”的力量，在故事開端，千尋被湯婆婆收走了自己的真名，只允許被叫作小千，而白龍告訴她一定要記得自己的真名，不然就再也回不去了。古代以來，日本人都十分相信語言的力量。他們認為在上古時，幾乎人人可以以語言作為一種“咒”來控制自己以外的生物。據說能夠喚出妖怪真正名字的人便能有控制并將其用之為仆役的能力，即所謂“言靈”。因此守舊或者年長的日本人中，大多數人都有兩個名字，一個是由父母隱藏起來的真名，一種是日常使用的“假名”，就是出于對言靈的敬畏，唯恐被他人知曉真名后喪失自由，或被改變命運。其中的角色無臉男便是被言靈控制的例子，沒有臉、沒有名字、沒有聲音、沒有朋友，奪去了他的所有。《千與千尋》是一部非常富有啟發性的影片,促使人們開始重新審視日本傳統文化與現代文明的關系。

還有大量反映日本民俗文化的作品，例如《昭和元祿落語心中》是一張推廣落語文化的名片，它讓日本之外的觀眾開始了解落語，認識落語；《浪客劍心》反映的幕府到明治維新時期的社會與思想轉變；《櫻花大戰》反映日本受工業化沖擊的影響；《源氏物語》是日本歷史的起源；《陰陽師》反映了日本神道教；《甲賀忍法帖》則是甲賀伊賀忍者文化；《浪客行》描述了日本武士文化等等。

（二）美國

美國動畫以迪士尼和夢工廠為首，大都以高端的視覺效果震撼觀眾，特效精良聲效音響細致。在劇本上故事較為簡單，多是宣傳英雄主義，以絕對力量拯救世界，例如《復仇者聯盟》《正義聯盟》等系列英雄漫畫，這與美國人直爽而熱烈的性格有莫大關系。美國的動漫多是完美的結局，很少有悲劇結尾的故事，迎合觀眾口味。

美國地域遼闊，除了熟知的圣誕節、萬圣節等傳統節日外，南北跨度的范圍從寒帶到熱帶，也給這個民族帶來了不同的生活習慣和風俗差異。《貓和老鼠》、《馬達加斯加》中角色的夸張和幽默是美國人典型的性格特征。

（三）中國

50年代開始，以上海美術制片廠為頭領，中國動畫開始了蓬勃發展。《山水情》是中國水墨動畫的巔峰之作，講述了一位老琴師與漁童之間的師生情，電影采用了中國水墨畫的形式、意境虛虛實實使該動畫具有很高的藝術風格，在實際的畫面中給觀眾留下了很多空白的想象，使觀眾看后回味無窮，遐想連篇。除了表現形式上地寫意外，片中的許多物象同樣擁有寫意特征：琴、鷹、風、雪等，都承載著文化氣息和象征意味，片中的琴是老琴師精神的物化，通過將琴贈送給漁童并教授其琴藝，表達了一種精神的傳承，最后老琴師離開，天空中翱翔的飛鷹加上呼呼的風聲，更是象征了老琴師在面臨困境時不屈不撓心比天高的傲人品質。片子中的任何物象都具有中國式的指代，了解中國文化的人在觀看時都會感受到“簡單”畫面中蘊含的深刻內涵，這種寫意方式不僅僅限于創作形式上的抽象化，還具有相當的隱喻和象征性，讓人見微知著。

1957年，上海美術電影廠廠長特偉提出了“探民族風格之路”的口號，從此開始了中國動畫的民族風格建設。中國動畫藝術家從中國傳統文化藝術當中汲取營養，為己所用，力求表現出中國獨有的風格，并取得了驕人的成績。在動畫片《驕傲的將軍》當中，民族特色十足，將軍的臉譜化便借鑒了京戲人物造型，在動作的設計上也采取了京戲的風格。影片的背景音樂恰到好處地運用民樂，在將軍彷徨無助時，琵琶古曲“十面埋伏”響起，畫面與音樂完美地結合在一起，達到烘云托月的效果。這部僅30分鐘的動畫片充溢著濃郁的民族化氣息，給人以耳目一新之感，對當時的民族化探索起了極大的鼓舞作用。

同樣蘊含中華民族民俗文化底蘊的動畫，諸如帶有浪漫主義色彩的皮影動畫《桃花源記》、帶有神話故事色彩的剪紙動畫《漁童》等等。

二、河南動漫產業的發展現狀

河南省地處中原地區，信息傳播相對國內一線沿海城市較為閉塞，河南動漫產業發展雖然較一線地區較晚，但近些年已呈現出蓬勃發展的趨勢。繼上海美術制片廠輝煌過后，中國的動漫產業走向了加工流水線的道路，屬于中國的動漫成為中國漫迷的一個期待，究其原因則是本民族文化創意的缺失，難以形成具有競爭力的品牌力量，對于本土文化的挖掘與再創造，不僅僅是弘揚和發展河南傳統民俗文化，更是為河南動漫產業開辟新的發展道路。深刻體會和挖掘本土文化內涵，將傳統文化利用合適的傳播載體和表現形式呈現出來是作為創作者應思考的首要問題，中華民族擁有五千年的悠久歷史，在世界民族文化中獨樹一幟，河南作為華夏文明的發源地，擁有著寶貴的歷史題材。河南傳統民俗文化是一種大眾文化，動漫產業也是面向大眾的大眾文化，兩者地面對群體和承接群體具有高度的契合。我們常說藝術來源于生活而高于生活，河南的動漫產業只有真正立足于河南本土文化，才能走出自己的道路。近年來，河南打造出了小櫻桃、獨腳樂園、小破孩等享譽海內外的著名動漫品牌，在全國具有很大的影響力。豐富的區域文化是河南動漫產業發展最有力的原創核心力量，豐富的人才儲備是實現河南動漫產業發展的堅實保障。

三、河南動漫產業發展分析

常言道“窮則變，變則通，通則久”，河南動畫想要活得長久發展，最大的資源便來自于本土文化的挖掘。河南地處中原，文化積淀深厚，有大量可開發的IP資源，我們可以向日本歐美等國家學習先進的制作技術，開發形式和路徑，但歸根結底內核必須要做到自身挖掘。先從廣度上對IP進行開發與篩選，建立民族自信；選擇表現力相對較強的進行首批開發，建立行業自信，加上國家政策及資金上的支持，河南故事可以講遍全國甚至講遍世界。沒有哪些成功是可以完全復制的，但成功的經驗我們可以用來參考借鑒，首先把握內核的原創性，表現形式和產業運營模式可以參照成功的案例，站在巨人的肩膀上起步遠比自己在黑暗中摸索進步的快得多。

結語

除了完善的法律法規之外，傳統的民俗更是一股無意識的集體凝聚力。在動漫的形式中繼承和再創造傳統民俗文化，既是歷史的傳承又是動漫行業的發展方向與契機。