民國才女淩叔華的書畫人生

譚立輝

淩叔華（1900-1990），女，原名淩瑞棠，筆名叔華、瑞唐、素心。廣東番禺人。小說家、畫家。生前出版多部文學作品。日前在一個展覽上看到她的一幅扇面，才讓人一窺其書畫之精彩。

此件扇面作品《寒月暗香圖》高18厘米，橫51厘米，設色紙本鏡片?？钭R：眾芳搖落獨鮮（暄）妍，占盡風情向小園。疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂。幸有微吟可相狎，不須檀板共金尊。仲晨先生雅正，淩叔華。鈐印：淩淑華（白文）、叔華（朱文）。根據(jù)畫面的風格以及款識的書寫，我們可以判斷這是一幅淩叔華早年描繪寒月梅花的作品。

作者用淡墨以渲染的手法在扇面的中上部畫出半邊明月，兩枝用淡墨寫就的梅干從畫面左上部伸出，向畫面右部一直延展，其中的一支更達至畫面右下角，另外的一支則向右橫轉中上部月亮的方向，數(shù)點白梅錯落地點綴在枝上。畫面中下部用淡石綠大筆迅疾揮寫出一片雜草，整件作品予人一種淡靜嫻雅之感。畫面右上角題有淩叔華所書之宋代詩人林逋所作七言律詩《山園小梅· 其一》，字體筆法圓熟，端莊秀麗。

在民國的眾多才女名媛當中，淩叔華不算是最耀眼的一位，相反，在很長的一段時間里她都被人們所忽略和遺忘。直到1970年代末，她的《花之寺》《愛山廬夢影》等作品的再度出版，被湮沒已久的淩叔華才又重新獲得贊譽一片。作家生涯的淩叔華被人們廣為認識，但作為畫家的她卻鮮為人知，原因在于她的文名太盛，其次她的畫作較為罕見。

論到她那早已為今人所淡忘的書畫人生，還需從她的家庭出身開始說起。1900年，淩叔華出生于北京的史家胡同24號，清朝末年順天府尹凌福彭的官邸。由于出生在一個時常有文人墨客登門交往的家庭，從小便受到濃烈的文學藝術氛圍的陶冶，因此凌叔華很小就愛上了繪畫。在六歲的時候，凌叔華在家中的花園里，用木炭在白墻上畫了很多山水風景、花卉和人物。她父親的一位朋友看到這些畫后對她說：“你的畫很有風格。你有天才，你會成為大畫家的。我要跟你父親講，讓他給你找一位老師……”之后，她的父親就為她請來了清末民初時著名的女藝術家、慈禧太后寵愛的畫師繆素筠作為老師，還為其請來當時被稱為文化藝術界一代怪杰辜鴻銘的教育，使她打下了古典詩詞和英文的堅實基礎。在七八歲時，她的父親還曾讓她拜著名山水蘭竹畫家王竹林為師，后又從女畫家郝漱玉習畫。正是由于家中有諸多名師圣手的多番培育指導以及父親所藏的眾多名畫法帖，使她的繪畫技術有了長足的發(fā)展。

1922年，凌叔華考入燕京大學預科，在美麗的燕大校園，一年四季洋溢著詩情畫意，創(chuàng)作的沖動時時撞擊著她的靈感，于是她常揮筆作畫，讓大自然的青春和生命活力永留丹青妙筆之下。其畫作當中，以水墨、淡設色的寫意為主，筆下“大半是數(shù)千年來詩人心靈中蕩漾涵詠的自然”，春蘭、秋菊、梅花、秀竹、水仙、蜜蜂、蜻蜓之類的花卉、小生靈，讓人感覺簡約、淡雅、雋永，一如她的小說、散文那樣的輕描淡寫、樸實無華，實可稱為文畫同風。

淩叔華研讀的是外文專業(yè)，但其曾自言生平用功較多的藝術則是繪畫。在其所作的《回憶一個畫會及幾個老畫家》一文中，對于1920年代在北平組織畫會的經(jīng)歷有著具體生動的描述。那個畫會是由她做東主辦，陳師曾、姚茫父、齊白石、王夢白、陳半丁、金拱北等晤聚品茗、把盞盡興后，淩叔華裁紙磨墨，請眾人合作描繪《九秋圖》，集名家繪畫之大成。此畫后來被淩叔華視為她藏畫中的精品，后惜遺失于戰(zhàn)亂。

淩叔華將繪畫視作其第二事業(yè)去追求，一生舉辦過多次畫展。大學剛畢業(yè)，她的作品便被選送日本參加東京的畫展。僑居異國三十多年，她更先后在巴黎、倫敦、波士頓等地博物館和新加坡、（ 木兵） 城商會內多次舉辦個人畫展。1962年12月，塞祿斯基博物館為了紀念已故院長、著名漢學家格洛肖特逝世十周年，她應邀在巴黎塞祿斯基博物館舉辦中國文人和她自己的畫展。這是轟動巴黎的一次畫展。

這次畫展，除她自己的三十多幅畫外，還展出她收藏的元明清三代大畫家董其昌、倪瓚、陳老蓮、惲南田、傅青主、石濤、李鱓、鄭板橋、金冬心、趙之謙等人的名作，這些珍品曾印成紀念巨冊。另外，還展出了她收藏的文物、文房四寶及金石。法國電視臺、電臺廣為介紹，《世界報》和《費加羅報》等大報刊均刊專文贊揚。法蘭西科學院著名院士、作家安德列· 莫羅瓦（Andre Maurois） 特撰文介紹她的畫，贊許她是一位多才多藝“心靈剔透”的中國女性，“寥寥數(shù)筆，便活生生地畫出一株幽蘭，一莖木蘭花，或一串蘋果花的蓓蕾”。

她是民國文壇上光芒萬丈的公主，更是民國那群閨閣奇女子之中最為耀眼的一朵奇葩。她的一生是如此的漫長，卻又如此精彩;創(chuàng)作不多也不少，所幸的是她一直沒有輟筆。