臺灣客家文學發展史研究與建構

主持人語：客家文學是“客家人寫、寫客家人”的族群文學，它與客家歷史文化、客家精神、客家人的日常生活有著密切關系。本專題有四篇文章。詩人、客家文史工作者黃子堯先生的文章《臺灣客家文學發展史研究與建構》系統梳理了臺灣客家文學的源起、現狀與走向;邱立漢先生的文章《客語寫作：客家文化的另類敘事》則探討了客家文學中客家方言書寫與文學審美的關系;鐘俊昆先生的文章《真情真言與客家區域文化史的書寫—評鐘同福的散文作品》和袁演的《作為“時代文體”的思想文化隨筆創作得失論—以張少華〈鴻漸贛南〉和〈楚楚雩陽〉的文本特征為例》則以具體個案的評論來探討客家文學書寫的時空觀及其文化表達、文本特征。

—鐘俊昆（贛南師范大學客家研究中心）

文學是人生的反映，客家人有自己的文化與語言，有自己的獨特生活習俗與行動哲學，自然就會用各類方式將客家人生活的點點滴滴保留下來。因此，流傳在客家地區的客家諺語、童謠、山歌、故事等，稱為客家民間文學;文人用詩詞、散文、小說等呈現，則是客家作家文學創作。客家文學包括客家作家文學和客家民間文學。到底何謂客家文學？各家說法不一，有血緣論，有主題論，有語言論，這些客家文學的定義都被涵蓋在臺灣文學史的建構條件之中。[1]

臺灣客家文學的興起與客家身份認同

如果以族群意識及使用語言為基礎分析，客籍作家文化身份可分作下列四個類型：[2]

第一類型：土生土長的客籍作家。泛指移墾臺灣的客家先民后裔之作家。他們聚集于客家莊成長，深受臺灣歷史文化的洗禮，從日據時代對殖民統治的抗爭到當今忠于土地、生命的堅持，歷經客語、日文、中文等教育思維的變遷，例如鐘理和、呂赫若、吳濁流、鐘肇政……成為小說創作中最出色的一群。

第二類型：福佬客作家。指福佬化之客籍作家。被譽為“臺灣文學之父”的賴和，后人整理其遺作時赫然發現一詩云：“我本客屬人，鄉語徑自忘;戚然傷懷抱，數典愧祖宗。”顯然賴和是福佬化的客裔作家，福佬客作家如張良澤、宋澤萊、邱坤良、簡媜等皆是。

第三類型：外省客作家。國民黨政府遷臺（1949）前后來臺或來臺后誕生的第二代文學作家，在大陸期間的“客家身份”突然被歸屬于“外省籍”，一般社會大眾均以“外省客”稱呼。其第二代子弟母語及客家認同則日漸模糊，例如林海音、楊子、鐘梅音、周伯乃、小野等知名作家。

第四類型：海外來臺客籍作家。有來自印尼的鐘順文、湯順利，越南的尹玲（何金蘭），馬來西亞的李永平、張貴興、鐘怡雯等。他們筆下的作品反映了濃濃原居地客家風情，但定居臺島之后，逐漸融入了本土社會，主要著作也都在此發表、出版。

客家移民來臺有先后，族群文化認同有強弱差別，形成了客家文學發展的不同面貌。穿越歷史社會環境的演變，探索客家族群的文學文化、臺灣文化背景與鄉土關懷，構建客家主體意識的作品，成為客家文學正式起飛的階段。

臺灣客家文學史的建構

搜集研究臺灣客家文學史料，可以分為作家文學、母語文學、民間文學三個層面來論述。

（一）客籍作家文學：從古典文學到現代文學[3]

清領時期，即有落籍臺灣的客家文人，如吳子光等，以漢文書寫臺灣人文地理。日據時期，日本人推行“皇民化”政策時，臺民紛紛組建詩社復興華夏文風，六堆、桃竹苗及臺中地區的客家人文士亦不落人后。迨國民黨政府遷臺，以鄉土意識高舉“臺灣文學”，客籍作家更積極參與。20世紀中葉，隨著廣播、電視媒體的興起，臺灣客家社會面臨極大的文化沖擊，傳統客家莊生活方式快速轉變，價值觀也隨之改變。承載客家文化的客家語迅速流失，客家山歌民謠少人傳唱，客家認同面臨危機。不少客籍作家將客家生活反映在作品中，以期引起對客家文化的重視，創作成績斐然。

臺灣客家運動的崛起是在解嚴（1986）之后，其原因有大環境的松動、語言教育政策的變遷、受本土社會運動的影響等三個面向，客家精英以行動爭取權益，以理論建構文化母體，進行一系列爭取權益、維護尊嚴的“客家發聲”行動。客家人對于文字的重視及敏感度積極反映在文學創作上。臺灣地區“客委會”與“國家圖書館”合作開展“數位臺灣客家莊-臺灣客家數位圖書館”計劃，其中“當代客家文學史料系統”就收錄了100位客家文學作家及作品。其收錄原則為：

1.作品中展現了客家社會的風俗民情、生活方式、行為思考模式及價值觀等，書寫內容蘊涵著客家意識。

2.以客家語言書寫的詩歌、小說、散文、戲劇等文學體裁。

3.在臺灣地區從事文學創作的客籍作家。

整體而言，客籍文學作家有兩個茁長階段：一是早期融合著大量客家元素的作品，并不刻意考量客家的表白、訴求，是屬于“隨處拈來皆客家”的階段;二是正視生活現實的演變，積極探索客家的傳統與未來，陸續出現充滿臺灣文化背景與鄉土關懷，飽含客家族群主體意識的作品，建構了客家文學發展的樣貌。

（二）客語文學：客語詩的創作成績最為顯著

臺灣本土化運動歷程中興起了母語寫作的風潮，客語作家追求“言文一致”的努力，開創了客語文學的新天地。

歷年來客語書寫的方法，包含使用漢字、羅馬字、日語假名等文字。創作客語文學的作家有杜潘芳格、范文芳、利玉芳、黃恒秋、邱一帆、龔萬灶、張捷明、張芳慈、鐘振斌、江嵐、陳寧貴、林勤妹、劉慧真等。作品以詩為主，兼及散文、戲曲、小說。客語詩歌的創作量顯然較大，一方面因為初期嘗試客語寫作，詩句簡短容易掌握;另一方面則是短詩短文朗誦效果較佳，感染力較強，讀者容易接受，因而客語詩的創作已有成績。

2010年臺灣省成立的“臺灣客家筆會”[4]，以聯絡客家詩人作家、鼓勵客語書寫為宗旨，耕耘客家母語文學，創辦客語刊物《文學客家》，成為全球第一份客家文學期刊。臺灣客家筆會從2012年起開始辦理“客語文學創作獎”，鼓勵現代詩、散文、短篇小說、短劇的創作，希望增進客語書寫的能力與信心，積極發表新穎而具有美感經驗的作品。

（三）民間文學：草根性內涵的抒發

民間文學是客家文學的一個部分，是一般百姓的集體口頭創作，且跟作家文學并行的一種文學。民間文學是文學的源頭，在初民社會時期是唯一的文學，那時還沒有文字，自然就沒有專業作家。幾百年來，民間文學和作家文學在平行發展之中，二者互相影響，互相滲透，有著密不可分的血緣關系;二者并駕齊驅，各有自己的藝術傳統，在內容和形式方面都有著各自的特點。[5]

檢視客家民間文學的表現形式，可以分門別類地予以歸納出下列幾種類型，它們可能不是絕對的構成，但頗多是草根性內涵的抒發，采集工作開展出一片寬闊的園地。

1.散文體口頭創作。包括傳說、童話、軼聞故事、笑話、寓言、神話等。

2.搭句式口頭創作。包括敘事歌、勞動歌、情歌、儀式歌等。

3.語言類作品。例如師傳話（老古人言）、謎語（令仔）、花燈詩等。

4.民間說唱。包括勸世文、乞食歌、棚頭戲等。

5.民間戲曲。例如采茶戲、傳仔等。

6.楹聯棟對。

7.竹枝詞。

這些民間文學的作品，展示著整體族群的風俗民情及生活智慧，特別是以客家母語說唱的屬性，拉近了民眾族群意識之串聯，也建立了自我民俗習性的承傳，尤其是與表演藝術的關聯，讓演出人與欣賞者的距離得以完整地貫通，并賦予雙向交流、互補的旨趣，具備了娛樂、交誼、應對、酬庸與教化的功能。

研討客家民間文學，透過一層又一層深入客家地區的搜集與整理，足以認知客家人及其民俗文化的融合與演變，獲得深刻的語文應用成果。在表現客家風土民情的取材上，當然具備了更多生命力與人文色彩，展示著客家族群的風格與精神面貌。客家民間文學是一座文化資產的寶庫，值得去挖掘、去尋味。

客家文學研究的特質與意義

客家文學在臺灣歷史社會的發展，經過海內外學者與專家的研究與調查，發現下列客家文學表現的特色：

（一）客籍詩人作家成就的文學典型

綜觀近代臺灣文學史，客籍作家在臺灣文學的位置確實不容忽視，從古典文學時代的吳子光、丘逢甲、謝頌臣、賴江質等，到臺灣新文學的賴和、龍瑛宗、吳濁流、呂赫若、鐘理和、林海音、鐘肇政、李喬、杜潘芳格、黃娟、謝霜天等，其創作背景均離不開自己熟悉的鄉土及客家風情。因而客籍作家對整體臺灣文學的貢獻，引起研究者的特別注意。

客籍作家在臺灣文學成為一種典范，例如有臺灣新文學之父雅譽的賴和，雖其創作以閩南語為主，但本身是彰化的饒平客裔;居住于新竹北埔的龍瑛宗，初登文壇即以《植有木瓜樹的小鎮》的日語小說在日本獲獎;而跨越語言障礙的客籍作家吳濁流，以《亞細亞的孤兒》總結了臺灣的殖民處境、彷徨心態，其后創辦《臺灣文藝》雜志，提倡本土文學，成立吳濁流文學獎基金會，培育了許多鄉土文學作家，為臺灣文學史增添許多新頁;居住在桃園龍潭的鐘肇政是臺灣第一位完成大河小說《臺灣人三部曲》的作家，堪稱是臺灣文學界實力最為雄厚、創作力最為旺盛的偉大文學家;又如“倒在血泊里的筆耕者”鐘理和，是臺灣南部六堆客籍鄉土作家;創作《寒夜三部曲》的李喬是苗栗客家人，以自己熟悉的鄉土及客家風情，寫下壯闊的小說史篇。因此客籍作家對整體臺灣文學的貢獻有目共睹，遠勝于其他臺灣族群人士，引領百余年臺灣文壇風騷。[6]

（二）鄉愁：土地認同特質

探討客家文學，會發現有深厚的土地認同特質。客家族群從北方南移的過程，所到之處皆作客，雖然最后在贛閩粵定居下來;另一方面，初到該地的客家人，只能在人煙稀少的高地開山打林，或在平洋所在當佃農維生，因而對土地充滿渴望與情感。梁肇庭認為這種“邊陲性”最能解釋許多客家人的文化特性，并且贊同Skinner所言的“在所有漢民族中，客家人是唯一沒有擁有自己的排洪盆地的語族”的看法，認為這種現象影響深遠。客家先民渡海來臺，所處環境與境遇和原鄉類似，因此臺灣客籍作家會有許多以大地之母為主題的作品出現。

從日據時期發軔的臺灣新文學運動，歷經外來政權的打壓與社會經濟形態的劇變，許多客家作家堅持以自己的筆，為生養他們的土地寫下動人的篇章。這些作品忠實記錄民眾艱困的生活，反映血淚交織的悲歡歲月。鐘理和筆下的美濃，鐘肇政的龍潭、大溪，鄭煥、黃娟筆下的楊梅，江上筆下的頭份、獅潭，李喬小說里一再出現的番仔林，這些都是他們祖先血汗拓墾、養育他們的土地。以客家族裔的觀念來耕耘鄉土，成為那個時代與奮斗故事的最佳寫照。

經常出現的主題之一，是土地帶來的歷史悲愁。土地原本是珍貴的擁有，尤其是在早年農業時代的歷程中，每一寸土地都是人民辛勤栽種的依據，但歷史卻使臺灣土地成為痛苦的根源，烙下了許多殖民地的傷痕。[7]

李喬的《寒夜》是刻畫客家人如何在艱苦環境中為土地而掙扎的小說。彭阿強一家十多丁口深入苗栗內山的番仔林—一個位于泰雅人番社附近的貧瘠山村，山田只能種植番薯，一家人勉強挨餓度日，加上天災連連，損失慘重，幾乎無法存活。再多的天災人禍彭家人都堅忍下來﹐相信有朝一日，能在自己的土地上有所收成。但事與愿違，在墾照主與官方的勾結下，彭家與鄰居流血流汗，犧牲多條人命開墾出來的番仔林，一夕之間，被列為墾照主的土地，多年辛苦頓時化為泡影，想借著雙手擁有些許土地，可供糊口的卑微愿望竟然無法實現。番仔林的景況是：

番仔林的居民，不但永無出頭的一天，而且越陷越深，越勤奮卻是越貧窮。有些人又打算放棄山園逃走，但是到了決定關頭，又舍不得放棄自己血汗開辟的田園。最老資格的蘇阿錦，交不出利息，聽說官廳又要來測量“官有地”，一急之下，居然偷偷搞一條麻繩，到社寮角山岡上，準備在“吊頸樹”上謀求解脫。結果，幸運地，也是不幸地—麻繩太短，又年老力衰，爬不上那棵巨大的樹干，終于給人救了下來。（李喬《寒夜》）

借著客家人對土地的渴望與生存的苦難，李喬成功地織出了客家人對土地情感的篇章。

客家文學另一個常見主題是對故鄉眷戀的鄉愁。作家對自己鄉土風物有與生俱來的情感，他們大量以故鄉為背景，寫出自己出生與茁壯的地方，細膩地描繪熟悉的故土，散發出濃厚的客家風情。[8]鐘肇政長居龍潭，有很多作品以龍潭為中心，擴及大溪、角板山的農民生活。他以寫實的手法展現對家鄉茶園的深情告白：

我永遠也忘不了，那是春茶剛開始采摘的時候，傍晚時分，我照例收集了摘下的茶菁，裝成兩大包，用腳踏車載到鎮上一家茶廠出售。碰巧這一晚茶廠做“起工”，由于我是這家茶廠的大主顧，所以給老板強拖硬拉地請進去喝了幾杯酒—月已快圓，那正是春季里特有的月色，仿佛有枝輕靈的畫筆，給月亮淡淡地掃了一抹，看去，顯得大大的，黃澄澄的，格外逗人遐思。暖洋洋的微風，帶上陣陣浮香徐徐吹拂臉上—那是一種春夜里所獨有的香味，茶和各種花的香味，與泥土、新葉的芳香交織在一起形成的。（鐘肇政《殘照》）

這種茶鄉滋味是令人懷念的所在。但面對鄉村生態可能的改變，以及客家莊外出謀生人口增加，所謂故鄉與異鄉之間的對比，懷鄉之情及近鄉情怯的糾纏……當然也成為日后客家作家敏銳探索的目標，產生了不少好的作品。

（三）抗爭文學的意識與精神

借文學表達強烈抗爭的意識與精神，以吳濁流的小說最為典型。吳濁流介于日據時代及臺灣光復后的文學世代，他對臺灣文學的貢獻，一是創辦《臺灣文藝》，倡導鄉土本位的文學意識;二是寫作饒富自傳意味的《亞細亞的孤兒》《無花果》《臺灣連翹》等作品，標榜“孤兒棄子”的臺灣人命運，造就了臺灣文學傳統與良知。

吳濁流于1964年創辦《臺灣文藝》，這份刊物成為本土文學的一個重鎮。《亞細亞的孤兒》原名《胡太明》，作品中所凸顯的虛幻而無助的漢系血緣，帶著異族凌虐的重創心靈，展開回歸祖國的艱難距離。此書橫跨大陸與臺灣，表現了臺灣人的歷史命運主題，認為孤兒意識代表臺灣人生命體的化身;吳氏于日據時期所表現出的不妥協的個性，有不屈的情操，有殖民枷鎖下掙扎的痕跡，也創造了臺灣新文學里以土地與命運糾葛為題的一個寫作范例：

“我姓陳，廣東番禺人，是早稻田大學的畢業生，請多多指教……”

“我叫胡太明，是臺灣人。”

太明見他這種率直的樣子，也和他打招呼道：

“我在物理學校念書。”

這時，陳的臉突然大變，先前那種親密的樣子竟一掃而空，頓時露出侮蔑的神態，歪著嘴角說：

“什么？臺灣人？哼！”

他不屑再多說一句話，立刻離開太明的身邊。

他們二人所談的事，頓時傳遍整個會場，到處見人竊竊私語：

“臺灣人？”

“恐怕是間諜吧？”

經過一陣騷亂以后，會場里充滿沉寂窒息的空氣。太明已無法再待下去，他悄悄地站了起來，像遁逃似地跑出會場，他抑制住難言的憤怒，向行人稀少的寂靜路上奔去。

突然，背后傳來一陣腳步聲，追上來的是藍。他猛力地抓住太明的肩膀怒吼道：“蠢貨，日本的離間政策，慫恿臺灣人在廈門附近，利用日本人的勢力，惹是生非，你難道還不知道嗎？”

太明一言不發，靜靜地望著藍，藍接著大聲道：

“豎子！”

“豎子”是范增罵項羽的話，意思是說他不能共謀事業。太明雖然被他罵得很兇，但奇怪的是他并沒有發怒，他的內心只感到空虛和落寞。他在心里想道：

“這是因為他和我的心目中，有了無法彌補的距離的緣故。”（吳濁流《胡太明》）

吳濁流雖以小說創作聞名于世，但他時時仍以詩人自居，著有詩集《濁流詩草》等。他的漢詩作品頗多，并曾加入栗社、大新吟社，1969年更以退休金設立“吳濁流文學獎”，于臺北內湖金龍禪寺樹立“詩碑”，其一生文學行狀，著實令人尊敬。后人將其著作輯為《吳濁流全集》六冊問世，敬稱之為“鐵血詩人”。

（四）客家婦女的形象塑造

客家文學的另一項特色是客家婦女形象的塑造。傳統客家女性有所謂“四頭四尾”的美德，即“家頭窖尾”、“田頭地尾”、“灶頭鍋尾”與“針頭線尾”。這種美德呈現在客籍作家鐘理和、鐘肇政與李喬筆下的人物形象中，延續過去族群遷徙的歷史記憶，一再強調女性扮演的重要角色。黃巢之亂，背侄牽子的婦人，宋末勇救宋帝的一群打柴婦女，以及太平天國洪宣嬌率領的女軍，皆是剛強婦女的樣板人物。臺灣客籍作家將客家婦女不讓須眉的精神，以新的藝術形式詮釋出來，似乎更貼切、更具說服力。[9]其次，對照閩客作家筆下所描繪的女性形象，不同于大家閨秀的閩式風格，客家婦女更具有勤勞與刻苦的樣貌。

臺灣客家文學發展史的建構

編撰臺灣客家文學發展史，旨在探討記錄客家文學之表現成果及其影響。客家文學作為族群文學、母語文學的史料研究意義，采用的研究方法包括文獻分析、資料訪查、圖像文稿匯集、藝文活動檔案、媒體、出版品等，依照年代順序做出說明。研究框架如圖所示：

客家文學為臺灣文學重要的一部分，臺灣客家的形成與文學發展有著密不可分的關系。客家人“耕讀傳家”，重視文化教育，以勤奮讀書提升內涵修養，進而關照時代環境，反映社會現象，在文學作品中表現出“人與土地”這一主題的重要性。

客家文學作家除了創作技巧的學習養成之外，其作品往往與個人的成長背景、生活經驗、文化環境、母語語言與藝術涵養等，都有深度的關聯。這些因素也成為客家文學創作者顯現作品風格的重要探討課題，編撰臺灣客家文學發展史的過程中可系統性地反映出來。

迎向臺灣客家文學發展的未來

21世紀，客籍作家依然活躍，文學作品各種主題意識的交相應用，企圖找出文學在新世紀呈現的生機特點，源源釋出族群“和而不同”的訊息。而高科技文明在臺灣島上展放熾熱，人們追求“輕薄短小”的感受，亦顛覆著傳統文化的訴求。文學作品世俗化、商業化的走向，讓人眼花繚亂。號稱為“社會最后一道良心”的文學，不得不以社會批判及教育的重建作為深耕的目標，繼續刻畫嶄新而獨特的局面。

新近客家文學創作與研究漸趨成熟，在臺灣豐富多元的文學藝術創作領域，藝文社團也為客家文藝吹響了號角，顯示客家文學蓬勃發展的未來。社團積極搜集歷史文獻資料、傳承客家語文教學、報道客家文學發展，來展現客籍作家的多元作品風貌，給后人提供研究參閱資料，以作為臺灣客家文學史的一項見證。

客家文學的創作與研究，牽涉到文藝學、社會學、民俗學與歷史學的領域，規模龐大。經過數百年來的不斷遷徙，臺灣客家人終于落地生根于斯，如何應用文學的手法來描述現代客家，如何用文學的思想來解析客家，相信是許多關心客家文學走向的人士關切的問題。

至于能夠堅持使用客語創作詩文的作家，在客語文學創作、教學領域持續耕耘，用客語創作出有感情、有思想的文學作品。客家話不單是生活話語，更是教學用語、知識用語、文學用語。推廣這種理念給社會民眾認識、認同，并希望開展客語應用層面的普及，延續并創新母語文學與文化。

在多元族群文化的臺灣，包容與尊重其他族群是現代人的基本素養;而認識與傳揚自己族群的文化，則是客家文學工作者無法避免的職責。當客家人懂得珍惜自我的文化傳統并予以發揚光大，當客籍作家們回歸文化母體，為自己族群立場發聲，客家文學才有其意義，也才可以對新世紀的臺灣文學注入活水。

參考文獻：

黃恒秋：《客家書寫—臺灣客家文藝作家作品目錄》，愛華出版社，2001年。

黃恒秋：《臺灣客家文學史概論》，愛華出版社，1998年。

黃恒秋：《臺灣客家文學史概論》。

臺灣客家筆會成立于2010年，創會理事長黃子堯（筆名黃恒秋），以聯絡客家詩人作家、鼓勵客語文學創作、交流文藝活動為成立宗旨。

黃子堯：《客家民間文學》，愛華出版社，2003年。

彭瑞金：《臺灣新文學運動四十年》，臺北自立報系出版社，1991年。

彭瑞金：《臺灣新文學運動四十年》之論述。

參照Sow-Theng Leong， Migration and Ethnicity in Chinese History： Hakka， Pengmin， and their Neighbors， p.63， SMC Publishing Inc.， Taipei， 1998.

張典婉：《臺灣文學中客家女性角色與社會發展》，世新大學社會發展所論文，以及羅烈師之導讀（哈客網/學術研究館/成果論文/論文導讀）。

[作者單位：臺灣客家筆會。本文為國家社科基金一般項目“客家民間文學學術史研究”（17BZW037）階段性成果]