音樂藝術特殊審美視域的理論與實踐

王 奔

地方本科院校音樂專業課程思政實施路徑的方向標和立足點，是培養未來音樂教育從業者正確藝術理論觀點，進而指導他們的音樂教育實踐活動。音樂學科特殊的審美視域定位是課程思政實施的切入點，它既影響音樂教育從業者的世界觀，又是他們的方法論。音樂藝術特殊的審美屬性有抒情性、形像性、想像性、隱喻性、時間流動性，以及與其他藝術種類的結合性，等等。課程思政的理論研究緊密聯系著音樂藝術特殊的審美屬性來進行。音樂藝術所表現的所有審美屬性都基于它固有的本質特征，這些審美屬性只是音樂藝術內在本質特征的外化表象，而音樂藝術更有其深刻的本質內涵。音樂教育實施課程思政的改革如果沒有深入觸碰到音樂藝術的特殊本質內涵，就相當于失去了進行此項事業具有指導意義的世界觀和方法論，其結果會導致課程思政實施的路徑迂回曲折。只要正確認識音樂藝術的特殊本質內涵，就能解釋音樂藝術所具有的審美屬性和審美表象，也會使課程思政實施的路徑變得方向明確。音樂藝術特殊審美視域里的一切理論與實踐必須遵循音樂藝術的本質特征與規律。

音樂藝術的特殊審美視域包括：審美創造、審美呈現、審美欣賞。在音樂藝術的理論與實踐中，這三者互相依托、互相作用、互相影響、互相促進，有著極為豐富的表現形式。音樂教育實施課程思政的目的，就是要深刻揭示這三者的本質內涵和客觀藝術規律，按照客觀藝術規律從事音樂藝術的理論與實踐活動，促進社會精神文明進步，為經濟社會的發展服務。

一、審美創造

審美創造是音樂藝術特殊審美視域中最基礎、最重要的審美環節。音樂藝術審美創造過程就是音樂作品的創作過程，它包含著課程思政實施過程中最關鍵的內容。音樂家富于高度情感智慧的審美創造，是課程思政教育活動重要的基礎性內容。在探討音樂藝術的審美屬性以及音樂教育課程思政實施路徑時，對音樂作品創作過程特殊性的研究至關重要。音樂創作規律同其他藝術門類創作的普遍規律一樣，包括以下三個方面的因素，即創作方法與思維方式、創作靈感與情感積淀、創作邏輯與表達方式。但不容忽視的是，在音樂作品創作的過程中，這三方面的因素都帶有音樂藝術特殊的審美屬性，即抒情性、形象性、想像性、隱喻性、時間流動性以及與其他藝術種類的結合性，等等。

以歌曲《我和我的祖國》創作過程為例，這首歌曲的詞作者是張藜(1)張藜(1933—2016)，中國著名詞作家。代表作品《我和我的祖國》《亞洲雄風》《山不轉水轉》等。，曲作者是秦詠誠(2)秦詠誠(1933—2015)，中國著名作曲家。代表作品小提琴獨奏曲《海濱音詩》、歌曲《我為祖國獻石油》《我和我的祖國》等。。據詞作者張藜在自己的回憶文章里介紹：這首歌曲是先有曲調后填的歌詞。張藜非常喜愛曲作者秦詠誠于1962年創作的小提琴獨奏曲《海濱音詩》，一直有為其填上適當歌詞的愿望。1984年初，詞作者向曲作者提出按照《海濱音詩》的情緒基調重新創作一首適合填詞和演唱的歌曲。(3)歌曲《我和我的祖國》創作過程參見李周立著，張藜注釋《久別的人：張藜歌詩人生》，中國民主法制出版社，2009年。這首歌曲音樂部分創作過程中使用了形象思維與抽象思維相結合的創作方法，是課程思政教育的重點內容。

雖然沒有歌詞的提示和表述，但是6—8節拍和直線式旋律線條，都具有暢快表白、直抒胸臆的特質。其歡樂活潑、真摯熱愛的形象性特征，已經為審美受眾界定了情感指向——這是形象思維的結果，用于表達對祖國、對家鄉無比眷戀的深情。而樂曲發展所選擇的“同頭換尾”、重復、變奏的作曲手法，則是抽象思維的結果，用于保持樂曲情緒基調不變。這兩種思維方式往往互相滲透、互相融合。討論音樂創作過程中所使用的思維方式的目的，是要在音樂藝術理論與實踐兩方面探討實施音樂教育課程思政改革的方式、方法。因為音樂家在創作中所使用的創作方法和思維方式與其自身的社會價值取向、世界觀和藝術觀密不可分，所以音樂家認識生活和表現生活的基本態度和看法，取決于其觀察和反映客觀世界時所選擇的立場和角度。音樂教育課程體系中，無論是器樂、聲樂、合唱、合奏等專業技能課，還是歌曲創作法、音樂欣賞、中外音樂史等基礎理論課都包含異常豐富的課程思政內容。教師在課堂授課時理應深入講解、挖掘音樂作品創作過程中使用的創作方法和思維方式，借以了解作曲家先進的藝術觀，提高學生對音樂藝術本質內涵的認知能力和對音樂作品的鑒賞能力。

歌曲《我和我的祖國》音樂部分的創作，是作曲家秦詠誠長達22年(1962—1984)情感積淀的外化表現，情緒基調早在創作《海濱音詩》時就已經形成，而這種對祖國、對家鄉真摯熱愛的情感，正是課程思政所實施的具體內容。相比之下，詞作家張藜創作的歌詞樸實無華、熱情真摯，準確表達出對我們偉大祖國的熱愛。雖然歌詞以文字為載體，具有文學性，但是歌曲具有音樂與文學相結合的審美屬性：歌詞通過文字表述使音樂旋律的審美取向更加明晰，音樂曲調則使歌詞的文學語境更加具有抒情性。音樂與其他藝術種類的結合性這一審美屬性，為音樂學科實施課程思政教育提供了得天獨厚的條件，因為歌曲這個音樂形式審美效果更加直接。歌曲作為一種體裁，在音樂藝術特殊審美視域里具有極強的大眾性與廣泛性。古人云“歌者，樂(le)之聲也，故絲不如竹，竹不如肉，迴居諸樂(yue)之上?！盵1]這深刻闡釋了聲樂作品最能夠直接觸動人的心靈！ 課程思政研究重心在音樂創作過程中影響音樂家創作的藝術思維活動上，是因為藝術家的人生觀和價值觀深刻體現在其藝術創作之中。音樂教育的專業課教師在課程思政的實踐里，全面分析音樂作品創作過程中蘊含的課程思政內容的責任重大。認真深入研究教育教學內容中音樂作品創作過程的藝術規律、特殊創作方法和思維方式，把研究成果應用于教學實踐，這可以作為音樂教育課程思政實施的重要路徑之一。

二、審美呈現

審美呈現是表演性藝術門類(音樂、戲劇、電影等)特有的審美環節。課程思政教育實施需要在音樂作品與欣賞者之間，有音樂表演者(演奏或演唱)作為從審美創造與審美欣賞兩者之間的媒介。英國著名音樂家亨利·伍德曾經在他的《論指揮》一書里寫到：“音樂是寫下來的沒有生命的音符，需要通過表演給予它生命。”[2]音樂表演的成功與否直接影響課程思政實施中審美呈現的效果，進而影響審美欣賞的質量。仍以歌曲《我和我的祖國》為例，這首歌曲的首唱者是著名女高音歌唱家李谷一(4)李谷一，中國著名女高音歌唱家。曾經首唱歌曲《鄉戀》《絨花》《妹妹找哥淚花流》《知音》《我和我的祖國》等。。歌唱家李谷一之所以能成功演唱這首歌曲，當然得益于她甜美的嗓音條件和高水平的演唱技巧，但是更為重要的是因為其具有深厚的音樂修養和扎實的藝術功底。那么深厚的音樂修養和扎實的藝術功底從何而來？這主要來自于多年音樂藝術實踐，來自于多年音樂藝術實踐過程中對所演唱的歌曲作品思想內涵和情感類型的深入體會與研究。對音樂作品思想內涵和情感類型的深入體會和研究，能否與音樂教育課程思政教學改革的實施相結合呢？答案當然是肯定的。

音樂教育培養的目標是音樂基礎教育的從業者，對受教者專業能力和文化素質有全面的要求。基礎音樂教育從業者不一定是專業的音樂家，但卻應該是一個富有愛心和人文素質的音樂教育受教者，同時他(她)又具備合格的音樂專業知識和技能。

音樂教育的教育目標雖然并非使每一個受教者都達到德藝雙馨，但作為歌唱家，李谷一在音樂藝術審美呈現環節中所做的歌曲思想內涵和情感類型的深入體會和研究，卻值得音樂教育在課程思政實施路徑的探索中予以重視和借鑒。李谷一在考慮如何詮釋歌曲《我和我的祖國》時，曾就歌詞中個別語句的表達方式提出過具體意見，她與詞作者反復討論“你用你那母親的脈搏和我訴說”這句歌詞是否應該改為“你用你那母親的溫情和我訴說”更合適一些？李谷一認為后者在實際演唱的藝術實踐中效果更好。這說明在音樂藝術審美呈現環節里李谷一已經達到了“二度創作”的高度了。在音樂藝術特殊審美視域的審美呈現中達到“二度創作”的高度——當然是符合原作在審美創造中創作思想和理念的二度創作，是實施音樂教育課程思政的另外一條路徑。在音樂藝術審美呈現中追求音樂表演二度創作的過程就是音樂教育課程思政實施的過程，究其原因有以下三個方面：其一，二度創作必須符合音樂作品原作的創作思想和創作理念，演唱(演奏)者必須深入觸碰到音樂作品創作者內心的創作動機，才能體會和研究出音樂作品的思想內涵和情感類型。音樂藝術特殊審美視域中的本質規律是反映社會生活中的真、善、美，音樂創作者內心的創作動機必然是想要表現社會生活中感動他的事物。正所謂“凡音之起，由人心生也。人心之動，物使之然也，感于物而動，故形于聲。”[3]225其二，二度創作是對音樂作品創作思想和價值評價的再一次升華，演唱(演奏)者從自身認知角度對音樂作品所反映的社會生活加入自己的審美判斷，豐富和完善了音樂作品的思想內涵。二度創作的個性化特點使演唱(演奏)者通過自己的藝術加工使音樂作品發揮了積極的社會教育作用。其三，進行音樂作品的二度創作需要表演者以能夠主動學習音樂藝術本質規律為前提，甚至是主動向音樂作品的創作者請教演唱(演奏)該作品時，應該如何把握作品的思想內涵與情緒類型。二度創作是以表演者對音樂作品學習領會為基礎，以表演者獨立藝術見解和獨特藝術處理為標志的音樂作品審美呈現。

三、審美欣賞

審美欣賞是音樂教育課程體系里最重要的組成部分，在課程思政教育各個環節中最能產生良好的教學效果。音樂教育專業技能課和專業理論課的教學實踐首先以審美欣賞為前提。音樂教育教學的規律和理念應該是首先學會欣賞美，然后學會表演美，最后才懂得如何去創造美。審美欣賞在音樂教育課程中的應用范圍相當廣泛，使之成為音樂教育課程思政教學實踐中受教者參與程度最高的審美環節。

在審美欣賞活動中實施音樂教育課程思政教學，首先要符合音樂藝術審美欣賞的客觀藝術規律，遵循音樂藝術審美欣賞的獨特屬性；其次要在整體藝術規律大視野內觀照音樂欣賞的特殊性，利用整體藝術規律中普適性原理解釋音樂欣賞中的個別審美現象；最后，在音樂欣賞活動中實施音樂教育課程思政教學，要充分發揮藝術作品潛移默化、潤物無聲的教育功能，使受教者在審美欣賞中獲得審美愉悅。

第一，音樂藝術審美欣賞是因人而異的審美體驗。關于審美欣賞中因人而異的審美體驗，有一句西方諺語說得特別恰當：“一千個讀者眼里有一千個哈姆雷特”。審美個體由于生活閱歷、知識積累、個人觀點和藝術理解能力等方面的差異，審美體驗各不相同，這是審美欣賞環節中非常普遍的現象。音樂欣賞作為藝術作品審美欣賞的一部分，在審美體驗中不啻也會有這種現象，而且還要更復雜一些：音樂藝術特殊審美視域里具有審美呈現的特殊環節，這使得同一個欣賞者在欣賞同一部音樂作品時，因為演唱(演奏)者不同的藝術處理會有不同的審美體驗。音樂藝術聯想性和隱喻性的審美屬性，甚至使欣賞者在不同時期因為心境和情緒的不同，即使欣賞同一個表演者演唱(演奏)同一部音樂作品，其審美體驗也會不同。所以音樂教育課程思政教學在審美欣賞環節中要正視因人而異的審美體驗規律，既給予受教者極大的音樂聯想和想像空間，以提高音樂欣賞活動的主動性、趣味性；又要界定音樂作品宏觀的情緒基調和思想內容，以保證準確領會音樂作品的思想意義。例如在德國音樂家路德維希·凡·貝多芬《第九交響曲(合唱)》(5)路德維?！し病へ惗喾?1770—1827)，德國偉大作曲家，歐洲音樂史上集古典主義之大成，開浪漫主義之先河者,其《第九交響曲(合唱)》作于1823年。音樂欣賞活動中，音樂教育的任何教育階段(從本科各年級、碩士到博士)都可以將其作為審美對象。因為這是一部堪稱人類音樂文化史上的鴻篇巨制，作品既有音樂形象的抒情性和戲劇性，又有音樂內容的思想性和深刻性。如果從人類命運共同體恢弘的世界性命題出發，這部音樂作品則更有其深奧的哲學意義。課程思政教育實施的路徑要從不同的審美效果和審美體驗入手，以期在音樂欣賞審美體驗中找到審美主體的審美個性與審美共性的結合點。

第二，音樂藝術審美欣賞的抒情性特征。抒情性特征是音樂藝術最重要的審美屬性，是音樂藝術“以情感人”審美效果的源泉，在課程思政教育實施中毫無疑問地成為重要途徑之一。音樂藝術的抒情性特征潛移默化地對社會生活產生影響，古人云：“移風易俗，莫善于樂?！盵3]60從這個角度上說，音樂既然是表情的藝術，那么音樂教育課程思政教學內容中突出高尚的人類普遍情感就要成為重點。在俄國著名作曲家彼得·伊里奇·柴科夫斯基《第四交響曲》(6)彼得·伊里奇·柴科夫斯基(1840—1893)，俄國著名作曲家，其《第四交響曲》作于1877年。審美欣賞活動中，音樂藝術抒情性審美特征體現的極為完美。欣賞柴科夫斯基《第四交響曲》時必須提到馮·梅克夫人(7)馮·梅克夫人(1831—1894)，莫斯科著名的藝術庇護人，曾和柴科夫斯基保持多年的友好通訊。見逸文譯《柴科夫斯基論音樂創作》，人民音樂出版社，1984年。，他在1878年2月17日給梅克夫人的信中談到他的《第四交響曲》時說：“這純粹是個抒情的過程。這是用音樂來傾訴激動的心靈。從本質來說，內心的感受借音響而流露，就像抒情詩人以詩句抒懷一樣。區別僅僅在于，音樂具有更加無比強大的手段和細致的語言去表現千百種不同的內心情緒因素。”[4]1因為柴科夫斯基與梅克夫人特殊的感情，他把他的《第四交響曲》獻給梅克夫人并稱之為“我們的交響曲”。音樂藝術的抒情性特征能塑造人們高尚的品格，這極大豐富了課程思政教育的內涵。社會主義核心價值觀建立于高尚道德情操之上，而音樂藝術的抒情性特征表達的就是人類普遍的高尚道德情感。世界上極少有像柴科夫斯基與梅克夫人之間這樣的感情，這種感情非常微妙又非常復雜，微妙復雜到似乎只有深刻理解柴科夫斯基的交響音樂，才能理解他們之間的感情，這種感情極其富于感染力，它觸動著人類內心深處最柔軟的地方而無法用語言文字去表達。柴科夫斯基的交響音樂作品大都具有很強的抒情性特征，而其中以《第四交響曲》最具代表性。音樂教育課程思政在音樂欣賞活動中的實施，應以音樂藝術最基本審美屬性——抒情性為路徑，以人類社會中崇高的普遍情感作為審美欣賞對象。

音樂藝術抒情性的實際表現有多個角度和側面——除以上論述的“以情感人”，抒情性特征還表現在“感同身受”的審美體驗。再以歌曲《我和我的祖國》為例：詞作者張藜對曲作者秦詠誠表現眷戀和熱愛家鄉的小提琴獨奏曲《海濱音詩》有“感同身受”的審美體驗，進而要求曲作者再創作一首與其音樂情感相同的《我和我的祖國》旋律曲調。欣賞者在歌曲《我和我的祖國》審美欣賞活動中，“感同身受”的是對家鄉、對祖國無限熱愛的崇高情感，這種情感也是無數古今中外藝術經典所表現的人類普遍情感。當欣賞某部音樂作品時被音樂情感所打動，就說明在欣賞者內心深處早已隱藏有這種情感。“感同身受”的審美體驗是心理學意義上的感情共鳴。音樂教育課程思政實施的又一條路徑就是：在音樂藝術審美欣賞活動中用高尚的人類普遍情感使受教者達到感情的共鳴。

第三，音樂藝術審美欣賞的形象性與思辨性。實施課程思政的最終結果是通過音樂藝術美的熏陶，塑造完美的人格、提高藝術修養和人文素養，進而完善人們的社會行為。所謂“教民親愛，莫善于孝。教民禮順，莫善于悌。移風易俗，莫善于樂。安上治民，莫善于禮?！盵3]60闡述的正是音樂藝術的社會教化作用。由于在音樂藝術本質規律中與生俱來的審美屬性，使得它在音樂教育課程思政實施上具有得天獨厚的優勢。問題的關鍵是，如何在音樂藝術特殊審美視域里探索出音樂教育課程思政的最佳實施路徑，這些路徑要既能夠達到教育方針的美育效果，又要遵循“因材施教”“寓教于樂”的教育原則。解決問題的方法是，按照音樂藝術固有的本質規律和普遍原理實施音樂教育課程思政教學，把社會主義核心價值觀的政治引領與音樂藝術審美欣賞的特殊審美屬性結合起來，使得課程思政教育的理論觀點在音樂藝術審美欣賞中體現得合情合理、入情入理，發揮音樂藝術抒情性的表達優勢，把人生觀、價值觀通過音樂藝術的特殊藝術手段，變成自然滲透到人們思想意識之中的“不說之理”。這個潛移默化的審美過程，就是音樂藝術審美欣賞形象性與思辨性互相影響、互相作用、互相促進的過程。

綜上所述，音樂藝術審美創造所使用的是形象思維與抽象思維相結合的思維方式。這樣的思維方式使音樂作品的內容既有形象性又有思辨性。音樂藝術審美欣賞活動中審美主體最先感受到的就是音樂形象。仍舊以歌曲《我和我的祖國》為例，歌曲6—8拍子的節奏、直線式下行的旋律線條，使得音樂形象特點鮮明，非常有音樂個性。加之以直抒胸臆、感情熾熱的歌詞內容，欣賞者立刻就會被歌曲獨具特色的音樂形象所吸引，達到膾炙人口、反復吟唱、競相傳唱的審美效果。在音樂教育環境氛圍里還會出現學習或模仿首唱者的音樂處理方式、演唱特點的音樂實踐活動，即審美呈現。接下來音樂藝術審美欣賞就應該是作品分析，即思辨性環節。音樂藝術審美欣賞的思辨性環節是音樂教育課程思政實施的有效路徑之一：歌曲《我和我的祖國》從審美創造到審美呈現都充盈著飽滿的愛國熱忱。無論音樂創作，還是歌詞創作，最后到首唱者的二度創作，都表現出對家鄉和祖國熱愛的真情實感。音樂藝術審美欣賞活動最終需要具有思辨性的觀點來概括和總結。在歌曲《我和我的祖國》整體音樂實踐最后的審美欣賞階段，只有使用具有思辨性的觀點概括出這首歌曲的人文主義情懷，點出熱愛家鄉和祖國是全人類的普遍情感，也是包括音樂在內所有藝術作品永恒的創作主題，才能保證這首歌曲音樂實踐活動的完整性。

音樂教育課程思政的實施路徑，蘊藏于音樂藝術特殊的審美視域之中，蘊藏于音樂藝術審美創造、審美呈現、審美欣賞三個音樂實踐活動的板塊之中。找到這些有效途徑，依賴于對音樂藝術本質內涵的認知和對客觀藝術規律的遵循，以及把音樂藝術審美創造、審美呈現、審美欣賞的藝術原理，靈活、合理地應用于音樂教育的理論與實踐。

首先，在音樂教育實踐活動中，深入講解、挖掘音樂作品的創作方法和思維方式。包括音樂作品在內的所有藝術作品，無論它的創作者承認與否，沒有不打上時代烙印的藝術作品，因為在作品里都有創作者對現實生活的態度(即使是什么態度都沒有，也是一種對待生活和藝術的態度)。柴科夫斯基在1878年3月27日寫給塔涅耶夫的信中說：“我可不愿意自己筆下出現一些不表現任何內容而無謂地耍弄和弦、節奏和轉調的交響樂作品。我的《第四交響曲》當然是標題性的，但這個標題卻絕不可能形諸文字……交響樂——一切音樂形式中最抒情的一種——不是正該如此嗎？交響樂不是應該表現難以言傳的、出于內心而要求一吐為快的那一切嗎？”[4]2由此可見，要在音樂教育課程思政實施中，使受教者通過世界經典音樂作品，學習偉大音樂家的人生態度、崇高信仰，獲得積極向上的人生經驗的教育目的，關鍵的出發點就是堅信所有藝術作品都是藝術家對現實社會生活的反映。其次，在審美呈現環節中準確把握音樂作品的思想內涵和情感類型，以完美的表現形式和深刻的思想內容進行二度創作。音樂教育課程思政的實施，如果與音樂作品二度創作結合在一起，既能培養受教者的政治思想素質又可以提高受教者的音樂表現能力。最后，音樂藝術審美欣賞環節在音樂教育課程思政的實施中具有非常重要而廣泛的作用。音樂藝術特殊的審美屬性使得音樂欣賞中的審美體驗多種多樣，為音樂教育課程思政實施提供了異常豐富的內容：因人而異的審美體驗、以情感人和感同身受的抒情性、寓教于樂的形象性和思辨性，等等。需強調的是：社會主義核心價值觀的道德引領，在音樂欣賞審美體驗環節的重要指導作用，應正確處理審美體驗個性化與共性化兩者的關系，使受教者準確認知音樂作品的思想內容。古人總結道：“樂(yue)者，樂(le)也。君子樂得其道，小人樂得其欲。以道制欲，則樂(le)而不亂；以欲忘道，則惑而不樂(le)。”[3]236這段話指出了正確審美導向的作用，說明音樂欣賞活動應該達到既有趣味性同時又有思想性的審美效果。

音樂藝術特殊審美視域的理論與實踐，全方位地與實施音樂教育課程思政產生了不可分割的契合點。在音樂藝術特殊審美視域的理論與實踐中，探索實施音樂教育課程思政有效的、最佳的路徑，是音樂教育從業者的重要責任。