歌曲《葬花吟》的藝術特色芻議

桑紫薇

（國防大學軍事文化學院，北京 100081）

一、文學方面的分析

（一）曹雪芹的生平簡介以及創作背景

曹雪芹名沾，字夢阮，號雪芹，又號芹溪，祖籍今遼寧省沈陽市，出生于南京，大約十三歲的時候遷回到北京。曹雪芹曾經渡過一段華衣美食的一段人生經歷，其后曹家敗落，曹雪芹體味世態炎涼。曹雪芹性格豁達，博學多識。從《紅樓夢》中可以看出，曹雪芹的素材是以自己的親身經歷，帶有一些自傳性，他歷經多年艱辛，才創造出了被世人癡迷，被紅學家研究的巨著《紅樓夢》。

《葬花吟》來源于賈寶玉和林黛玉的故事。黛玉在第一次葬花時，遇見了正在偷看《西廂記》的寶玉，黛玉“不情愿”的一起加入，讀《西廂》后，把張生比寶玉自己，把崔鶯鶯比作黛玉，這種愛情的表白使黛玉既有內心的歡喜，又有表面的委屈。黛玉覺得寶玉喜歡自己，又認為寶玉用“淫詞艷曲”輕薄了自己，所以并不開心，但寶玉對黛玉發誓之后，黛玉就“破涕為笑”了。黛玉很擔心被父親叫走的寶玉，于是便去怡紅院探望寶玉，卻遇到了荊棘，丫鬟晴雯把黛玉擋在門外，剛要離去時，聽見了寶玉和寶釵二人的笑聲，內心不自覺的開始懷疑寶玉說得誓言是真是假，覺得寶玉肯定是在欺騙自己，心里萬分難過，又不知與誰說，只能用哭泣來抒發自己悲傷的心理狀態，黯然神傷。于是葬花場景中，就誕生了這首象征黛玉的詩。

（二）《紅樓夢》中人物形象分析—林黛玉

在小說的開端，作者曹雪芹為大家塑造了一個絳珠仙子的的神話，以還淚于神瑛侍者預示了林黛玉的悲劇結局。“生于三生石畔，嬌娜可愛，受神瑛侍者甘露滋養，終日游于離恨天外，饑餐秘情果，渴飲灌愁水，五內郁結一段纏綿不盡之意。”。

“金陵十二釵”之首—林黛玉，初進賈府便為有“不足之癥”，以“兩彎似蹙非蹙籠煙眉，一雙似喜非喜含情目。；“閑靜似姣花照水，行動似弱柳扶風”。“態生兩靨之愁，嬌襲一身之病”“淚光點點，嬌喘微微”。“心較比干多一竅，病如西子勝三分。”這些書中的形容動靜相宜、惟妙惟肖的刻畫出黛玉的病態之美。

首先借用前世給多愁善感于黛玉，成就了她的詩人之心，為她現世的敏感多疑的性格、心性奠定了一個基本。其次黛玉的現世中，又給她極為獨特的身份運限：出生在封建禮教家的的獨生女兒，卻不必“女子無才便是德”，請賈雨村先生教她識字、讀書，以至于林黛玉與其它女子相比，沒有封建社會家庭中對于女子的封建禮教，特別安排從小母親去世，使她沒有機會感受在母親身邊，接受一個貴族小姐一整套的封建大家閨秀、相夫教子的閨訓。

隨后，父親把她送到賈府，以至于林黛玉常以“寄人籬下“形容自己，林黛玉最先進入賈府時，就警示自己“要步步留心，時時在意，不要多說一句話，不要多行一步路，恐被人恥笑了去”。這種雙重情結體現在林黛玉身上尤為明顯，一是強烈的自尊情結，二則是強烈的自卑情結。又例如在《紅樓夢》第三回：《賈雨村夤緣復舊職 林黛玉拋父進京都》中說道：吃完飯后，各個丫鬟將小茶盤捧上來，但當時林黛玉的父親教育林黛玉晚飯后不應馬上吃茶，但黛玉見這規矩不符家中的禮數，卻不得不跟隨這里的禮儀，于是接過茶來。

林黛玉聰明慧智，擁有的清晰、強烈比其他人更甚的自我意識。她以脫俗的才情自傲，卻又因為寄人籬下經常陷入自我焦慮、憂愁、多愁善感中不能自拔。她雖易妒、刁鉆但她卻又單純、不懂阿諛奉承，無論是悲傷、高興都表露在臉上，沒有其他人的虛偽。《葬花吟》為她的“代表作”，超過了其他人對逝去之物的傷感。

（三）《葬花吟》的詩詞解析

被稱為林黛玉“詩讖”的《紅樓夢》詩詞《葬花吟》，營造了一幅惜春惜花極其凄美的場面和感嘆命運、世事無常的失落意境。

《葬花吟》前四句描繪了暮春時花兒紛紛凋謝，風吹過，漫天的花瓣飄落一地時的景色。多浪漫、美麗、詩情畫意的場景，但在黛玉看來卻是—“閨中女兒惜春暮，愁緒滿懷無釋處。”在黛玉眼中的卻是花兒顏色、芳香漸漸逝去，無人再會憐惜它們。“明年花發雖可啄，卻不道人去梁空巢也傾。”時時煎熬與痛苦。葬花人獨自靠著花鋤啜泣，一邊埋葬花兒。

天盡頭，何處有香丘？”黛玉自由自在的本質，但可到頭來卻沒有自己的一席之地，甚至都沒有自己的葬身之處。對風霜不滿到達了極點！葬花人愿意埋葬凋謝的花，可誰愿意來埋葬死去的“我”呢？葬花人笑癡的‘癡’字，也許就體現了黛玉的一生吧，癡癡的以淚還恩愛著寶玉。最后兩句是回答了前面的問題，死去的人什么都不知道，不會在乎是誰來安葬。

黛玉的舉動，在一般人看來很荒唐，除了癡情像寶黛的人都不會理解。富察·明義《題紅樓夢》絕句說：“傷心一首葬花詞，似讖成真自不如。安得返魂香一縷，起卿沉痼續紅絲？”

二、音樂方面的分析

（一）作曲家王立平的簡介以及《葬花吟》的譜曲背景

隨著我國社會不斷向前邁進，影視業也蓬勃向前，許多名著逐漸在大熒幕上呈現。1987年，中央電視臺拍攝了曹雪芹原著《紅樓夢》電視劇受到廣大電視觀眾一致的喜愛與好評，形成了一種家喻戶曉的“紅樓夢”熱潮——看電視劇紅樓，說曹雪芹紅樓。其中詩歌《葬花吟》被王立平先生改編了成電視劇的插曲，隨著電視劇的播出而廣為流傳，家喻戶曉。

1.作曲家王立平的簡介

王立平畢業于中央音樂學院作曲系，主要作品有：話劇、電視劇音樂：《紅樓夢》《未來在召喚》等；故事片音樂：《少林寺》《戴手銬的旅客》；紀錄電影音樂：《周恩來總理永垂不朽》《潛海姑娘》等。

2.譜曲背景

王立平先生初中時讀過《紅樓夢》卻“不解其中味”，等到有了生活感悟之后就為這部著作著迷，后來經過朋友得知了87版電視劇即將開拍，于是毛遂自薦，想為電視劇譜寫紅樓音樂，于是一方面要翻閱不同版本的書籍，又要考慮觀眾能接受的范圍。在短暫的幾分鐘里，要包容深沉的感情，做了取舍，他經常讀到情深處趴在鋼琴上哭泣。原著作者的“一把辛酸淚”也同樣記錄了王立平先生留下的淚水。

87版《紅樓夢》音樂創作耗時四載，考慮到電視觀眾能接受的程度，更深入原著作品，解讀曹雪芹的深意，創造了非常優秀并獨特語言的“紅樓音樂”。王立平先生用心鉆研，仔細領悟，提取了詩中27句詩，用來集中地刻畫黛玉的經典形象，使音樂更富精致感，這樣精心的雕琢經典，讓這支曲變為了電視劇的點睛之筆，一座豐碑由此而立，成為后人難以再逾越的影視經典作品。

林黛玉是曹雪芹最喜愛的一個角色。而黛玉吟誦的《葬花吟》則是富有代表性的的一首歌曲，王立平嘔心瀝血，耗時一年零九個月，將這個“難產兒”創作出來。曲作者用悲劇性體現音樂語言，打造出林黛玉的人物形象。

（二）音樂的整體結構、譜例分析

1.整體結構

《葬花吟》是典型的三段式曲式結構，該曲曲式結構圖如下：

引子 A 間奏 A’ B C 間奏 A C 尾聲7 a+b+c+d 2 a’+b’+c’+c e+f+g+g’ h+h’ g+g’ 2 h+h’ g+g’ 2

2.譜例分析

開篇使用了整部《紅樓夢》音樂一同共用的音樂主題，歌曲的第一段為女聲合唱“花謝花飛飛滿天，紅消香斷有誰憐.柔絲軟系飄春榭，落絮輕沾撲繡簾”[12]的音域在低音la 到中音la的一個八度中柔柔的訴說。而第二段完全重復第一段，由女聲獨唱，輕輕、緩慢的訴說。隨后音域直轉，這兩句旋律完全相同，但前一句由男聲演唱，后一句由女聲演唱。

第三段是全曲的高潮部分，它的情緒更強，旋律是共同主題的完全歌詞“天盡頭，何處有香丘？”隨后男生齊唱，這段在后面反復出現。這四句的旋律與后面旋律一樣。

在這部作品里，中國傳統五聲音階被曲作者王立平先生完美運用，同時大量使用“7”這個不常用的音，使樂曲更婉轉，動聽。不僅音樂線條流暢、完美、富有歌唱性，也體現了我國民族歌曲優雅，委婉細膩的藝術特色。

三、結論

作曲家王立平先生量身定制了87版電視劇《紅樓夢》的影視音樂，一方面保留了民歌特性的旋律特點，另一方面又結合了現代音樂的現代作曲技法，將民族旋律與現代作曲手法巧妙地融為一體，在《紅樓夢》歌曲形式上得以體現，這不得不說是一個神來之筆。在對作品的分析過程中，作曲家深厚的創作功底、豐富的想象力、不拘泥于傳統技法的調性和聲色彩配置，無不展現出他將紅樓夢音樂推向世界所做出的努力，這也正是《葬花吟》一經播出就大獲成功，大受歡迎，甚至走向世界舞臺的主要原因。該作品也為今后影視音樂的創作，樹立了一個難以逾越的里程碑。