周惠芬
自2016年以來,我校以學科課程建設為突破口,不斷加強理論提煉與實踐轉化,充分發揮易創教育哲學引領下的學校學科課程的整體變革,從而不斷提高學科教學品質,提升師生學科核心素養。在此過程中,美術學科組通過聚焦學科特質,充分挖掘以學科關鍵能力與核心素養為主導的學科整體變革,形成了“易創美術”學科課程主張和具體的實踐范式。
一、課程目標:圍繞成己達人的價值依循
圍繞兒童成長規律以及學科興趣取向,建立整體的、持續的、具有發展性的目標階梯,從而把握學生藝術審美的生長規律。如,確立易創美術的總體目標:通過教與學的整體推進,激發學生審美創意,豐富學生視覺、觸覺和審美體驗,形成具體的、個性的、完整的美術素養,并且以美育人、以美成人,為學生興趣發展、審美情趣的培養奠基。與此同時,我們圍繞“造型·表達”“設計·運用”“欣賞·評述”和“綜合·探究”四個維度,詳細擬定了學習領域目標,并就低、中、高三個不同的年段屬性,形成具體的目標實施方案與目標達成評測系統。
二、課程內容:擬定兒童成長的獨家配制
以《課程標準》為準繩,以蘇教版教材為主要教學資源,重組整合多套教材,系統設計可以直接實施的教學內容,設定適合教師和學生獨有的教材體系和教學策略。
以一年級教學內容為例。基于大單元設計理念,形成了“繪畫表現”“造型藝術”“創意設計”“生活運用”“欣賞評述”和“綜合探索”六大主題版塊,并以此為基礎形成了“繪”“藝”“賞”三大操作拓展。以“繪”為例,我們既有“形狀探索”,又有“水墨游戲”,還有“自然造型”“生活表現”“感官認知”等,充分挖掘各種元素之間的藝術表達,促進學生的藝術審美習得與表現。
三、課程實施:形成多元渠道的資源整合
(一)優化課程載體,暢通多渠道路徑
1.經驗式互動。就是集成師生已有的美術學習經驗,把教與學的活動看作是師生進行藝術交流的媒介,把教學過程看作是一個動態發展著的教與學統一的交互影響和交互活動的過程,從而形成師生互動、生生互動、學習個體與教學中介互動,以產生教學共振,達到一定的教學效果。
2.項目式學習。在教學過程中,以項目活動為依托,通過提出問題、規劃方案、解決問題、評價和反思等主要實施環節,根據不同的項目主題、學生學習狀態,不斷調整教學進度和項目的實施計劃,培養學生自主實踐能力,提升學生藝術綜合素養,發展學生的藝術創新能力。
3.現場式考察。課堂教學不能僅限于教室教學,美術課堂的范疇應該具有更為廣闊的空間。校園一角、社區一隅、公園一處……都可以成為藝術與審美的發生場域,通過親近自然、走進街道,以寫意寫生的方式激發學生更多的藝術靈感,讓美術教學更為具象地貼近學生的生活。
(二)提煉課程內容,融合多學科領域
1.豐富教學資源。美術課程資源的開發利用,可以從三個方面概括。(1)從學生角度出發:發揮學生主觀能動性,把自然材料融入美術課堂,豐富教學內容;在沙板上創作沙畫,引進光影設備,運用幕布、手電筒進行美術作品的表達。同時,通過平板電腦,制圖軟件的使用等輔助課程實施。(2)從教師角度出發:充分利用美術教師個人的人脈資源,綜合學校資源、家長資源和特色民間藝人等資源,拓寬美術資源的內容和渠道,豐富美術課程內容。(3)從社會角度出發:在“互聯網+”的時代,網絡已然成為豐富而多元的巨大的美術課程資源庫。對于教師而言,其挑戰就在于打破思維芥蒂,有效地融入大數據環境,這也為進一步豐富課程資源的開發提供了平臺。
2.開拓空間視域。帶領學生走出教室,把課堂擴展到教室之外。走近自然,感受大自然的美好與神奇;融入社會,在走街串巷中尋找生活最樸素的創作原點;融入文化,通過了解我國民間風俗、人文歷史,讓藝術的學習更具底蘊;走進美術館、博物館,感受大師和歷史的魅力。
3.打破學科界限。易創美術不僅僅倡導創新美術教育形式,更強調創立新的教學結構。通過學科統整,將科學、戲劇、體育等學科課程因素有機融合,不斷地豐富美術教學內容,讓知識體系更全面、更立體地呈現。
(三)轉變課程結構,細化多元化設置
美術課程結構設置采用教學模塊的形式,按照5節微課、8節聯課、6節基礎課的結構比例開設。課程設置模塊一:基礎性課程;模塊二:專設性課程;模塊三:自創性課程。
1.一二年級:關注學生的想象表達,通過基本的線條、色彩來表達學生對于實物的描摹與想象的刻畫。
2.三四年級:關注學生對物體幾何關系的理解,以自己的感受表現人物。選擇所喜愛的美好事物作命題畫。
3.五六年級:關注學生專業美術基礎知識的習得,能夠學會用色彩造型,繪制靜物、風景、人物等。
同時,通過制定詳細、有效的教學方案,落實相應的教學大綱和目標,通過合理的教學時段安排,有效提高課堂教學效率,實現學生的興趣發展和思維突破。
四、課程管理:關注細節實施的全位保障
1.課程的時間安排。學校的課程安排有:60分鐘聯課、40分鐘專設課、50分鐘的活動課。根據課時安排,結合教學需求和教學需要,我們將學科內容設置為25%的普適性課程(每周的美術課)、60%的專設性課程(每周的選修和每日專設課程)、15%的自創性課程(社團時間)。
2.課程的教學模式。我們堅持用自己的課程教與學,通過“三學(獨學、對學、群學)三展(個展、協展、群展)”的合作教學模式,讓學生真正成為學習的主人。培養學生的專業素養的同時,加強了對學生的素質教育。
3.課程的激勵模式。為更好地挖掘每位學生的閃光點,在課程設置中,設計了學生互評環節,更好地把握學生學習能力的平衡性,對于學習能力相對較弱的學生進行了一對一教學,讓能力強者帶動能力弱者,所得成績成為二人小組共同的成果,既對能力弱者是一種鼓勵,也培養了能力強者的能力素養。
五、課程評價:關乎生命發展的跟蹤關注
教學評價是衡量學科教學質量的重要量規,因此我們結合易創美術的教學實踐經驗,探索出了以下與之相適應的評價策略。
1.即時性評價。美術教學應該讓學生不斷地形成自我評價和反思能力,在創作和思辨的過程中形成自我評價,這樣更利于提高自身的學習效率。
2.過程性評價。在多元化的教學時代,美術教學應與多元化的評價體系相匹配,記錄學生的每次成長,關注兒童成長的自然瞬間。在過程性評價中我們創新方式方法,通過作品的網絡投票和評價、情境的闖關與升級、藝術的考級定段等,不斷增強學生的審美自信。
3.成果性評價。過去的定量評價只能片面和單一地對學習成果進行評價,往往忽視了質性評價的介入,所以我們可以利用一階段的成長畫冊、書畫展、優秀作品匯編或檔案袋等來客觀、全面評價學生的美術素養。
通過一系列的探索與實踐,易創美術逐漸形成了屬于自己的學科品牌。在這過程中,教師對于學科教學的理解更加深刻,學生對于藝術審美的創造更加生動,學校對于美術教育的投入更加豐富。從學科教學,到學科教育,再到課程育人,易創美術的探索思路更加清晰,實踐成果也更加豐盈。
(作者單位:江蘇省常州市武進清英外國語學校)
(責任編輯 張妤)