江蘇常州市武進區城東小學 賀珊珊
每個孩子都像一朵花,每朵花的花期有早有遲,而我們教師就是辛勤澆灌、靜待花開、默默付出的園丁。每個學生都有自己獨特的學習方式,他們的學習興趣、學習特點以及學習的接受能力都有較大的差異,所以要促進學生全面發展,就需要尊重每個學生的個性差異,然后制定科學合理的教學對策,尊重其自然成長的規律,來保障每一個學生的成長與發展。小學美術是一門能彰顯學生個性化色彩的學科,更加需要尊重學生的個性化發展,所以對小學美術教學中尊重個性差異的教學對策進行深入探究十分有必要。
在教學過程中可以發現,由于受先天遺傳、后天成長環境等因素的影響,每個學生都會形成自己獨特的個性,再加上性格不夠成熟,情緒不夠穩定,他們在實際學習過程中往往對自己喜歡的事物會投入高度的熱情,而對自己不感興趣甚至厭惡的事情便不會專注學習。要進行有效的美術教學,美術教師首先就要尊重學生,對學生的個性化差異進行全面的了解和分析。可以通過學生的日常表現、同學之間的描述以及與任課教師的交談來對學生的學習情況、興趣愛好、個性特點、優勢與不足以及思想情緒等進行全面的了解,還可以與該生進行溝通交流,了解其內心需求,根據學生的興趣愛好和性格特點制定適合他們的教學策略和教學目標,進而促進小學美術教學的順利進行。
為了尊重學生的個性差異,教師在實際教學過程中要對學生進行正面引導,多鼓勵和贊美,從而有效改善學生的消極情緒,讓學生能夠專注于課堂學習。對表現優秀的學生多些鼓勵,對課堂紀律、作品表現等較差的學生,教師要善于發現他們身上的閃光點,多引導和交流,讓他們對美術課充滿學習興趣。長此以往,學生在美術課堂中的積極表現會越來越多,美術學習成績也會逐漸提升。
美術是色彩的、流動的,也是富有情感的。教師在教學過程中要時刻把握學生個性化的情感差異,增加他們的藝術情趣與認知,并通過有效的教學方法來引發學生的情感共鳴。因為每個學生都是一個差異化的個體,他們都有自己獨特的情感,所以通過對學生進行個性化、開放式的美術教學,可以很好地培養學生的創造力和想象力。
例如,在教學蘇少版一年級下冊《拉根線條去散步》時,筆者先指導學生用蘸著墨汁的毛筆在宣紙上隨意畫出線條,讓學生感受水墨線條之枯、濕、濃、淡、曲、直、粗、細、斷、連等變化,感受筆墨宣紙的獨特魅力,并對自己表現的不同線條進行想象——細線看起來精細柔軟,我們可以用它來表現頭發絲、動物的毛發等;粗線剛勁有力,用它可以來表現粗壯的樹干、山石等;側鋒輕盈靈動,我們能用它來表現葉子、花瓣等;淡墨輕軟朦朧,我們可以用它來表現山間的薄霧;等等。隨后,筆者還讓學生用鉛筆、水彩筆等工具畫出不同的線條,體驗幾種繪畫工具不同的特點。通過自主學習和體驗,學生對美術產生了濃厚的興趣,紛紛感嘆道:“原來美術是這么的神奇有趣啊!”在布置作業環節,教師就可以讓學生圍繞主題,選擇自己喜愛的工具自主創作,充分激發學生的想象力和創造力,讓學生有充分的情感體驗。最后,通過同學之間的交流來感受不同作品的藝術美,從而引發不同學生的情感共鳴。
小學時期科學、有效的美術教學對培養學生的自信心以及積極向上的性格起著重要的作用。要樹立學生的學習自信心,首先,教師要營造寬松的學習氛圍,讓學生沉浸在神奇有趣的美術世界里,充分展示他們的個性和才華。其次,還要構建和諧的師生關系,教師要與學生做知心朋友,在教學過程中保持與學生的交流,樹立他們的自信心,激發他們的個性。最后,雖然小學生對世界的發展還很陌生,但是他們卻有著自己獨特的認知,所以,教師在實際教學過程中需要了解不同學生的不同認知和不同觀念,促進美術教學順利進行。
例如,在教學《奇怪的夢》一課時,考慮到學生由于生活環境、性格、情緒等不同,會有不同的“夢中故事”,教師不妨讓學生閉上眼睛,安靜地回憶印象中最奇異怪誕的“夢中故事”,然后讓學生了解夢是現實的延續,是人腦的特殊形式,鼓勵學生進行大膽的想象,運用夸張、變形等手法進行繪畫和創作,以此在尊重學生不同的認知和觀念的基礎上充分發揮學生的想象力和創造力,進而促進學生美術核心素養的有效提升。
由于小學生的性格特點、學習情況、興趣愛好以及審美態度都有著較大的差異,有些學生對美術作品的理解能力較強,繪畫技法也較為成熟,他們對美術有著自己獨到的理解,常常能一鳴驚人,得到老師和同學們的贊美。而有些學生作品的創作技法雖然稍顯稚嫩,但在他們的作品中,你常常能感受到他們對生活的熱愛,他們的作品充滿童趣、充滿想象力和創造力。所以,美術教師要有一雙善于發現“美”的眼睛,放大學生作品中的優點,讓他們愛上美術,成為獨一無二的自己。
雖然小學生具備一定的繪畫創作能力,但是由于他們的審美具有較大的差異性,如果在教學過程中教師不能進行正確的引導,那么不僅會限制學生的繪畫創作,還會降低教學質量。
美術教學其實是一種美的鑒賞、美的享受以及美的創作,教師在教學中要注重提升學生的審美能力。當學生具備一定的審美能力之后,就可以在美術學習和美術創作過程中感受到審美的樂趣,進而促進自身美術核心素養的有效提升。
每個學生對美術作品的認知和感悟能力存在明顯的差異,所以教師不能以單一的教學評價方式來對學生的美術學習情況和美術創作進行評價,而是要通過多維性和多級性的評價方式來對學生的學習情況進行客觀評價,以此提升學生的自信心。
新課標指出,學生的美術作品評價要體現出多維性和多級性,以適應不同個性和能力的學生的學習。美術作品評價的意義在于幫助學生了解自己的學習能力和水平,尊重學生的個性發展,鼓勵他們根據自己的特點,創作出具有想象力、創造力的美術作品,提高學習美術的能力和水平,促進其自然成長。在進行學生美術作品評價時,教師通常會采用學生自評、互評和教師點評相結合的方法。學生自評是學生在美術作品創作思路、創作過程的再現,通過學生自評,教師能更全面地了解學生的作品;學生互評是學生相互學習的過程,在互評時,他們往往能看到其他同學作品中的優點及不足,對自己的美術創作具有取長補短的作用;教師點評,則要求教師要善于發掘學生繪畫中的閃光點,多用激勵性語言,大膽鼓勵。
小學美術教師在進行教學評價的過程中一定要根據學生不同層次的學習情況進行評價安排,應以表揚鼓勵為主,對美術作品表現較為困難的學生,在評價其作品時,也可以先認同他繪畫中的優點,再用“我覺得……會更好,你覺得呢?”等具有交流性的語氣來進行評價,以此來激發他們的美術學習積極性。通過多維性和多級性的美術評價方式,可以讓不同層次的學生吸取他人美術作品的優點并改正自己的缺點,進而使自己的美術學習可以取得更大的進步。
總而言之,伴隨著我國教育改革的不斷推進,注重學生個體化差異的培養,尊重孩子的自然成長規律,已逐漸得到更多教師的關注。在小學美術教學中,因為每個學生都有著自己的興趣愛好、學習特點,他們對于美術作品的感悟也不盡相同,所以只有尊重不同學生的個體差異,采用具有彈性的教學策略,才能更好地促進學生發展。這就需要美術教師對每個階段的每個學生的特點進行全面的研究分析,采取科學有效的策略,促進教學的順利進行,提升學生美術核心素養以及美術創作能力,回歸美術教育的本位。