探析尤恩·厄格羅繪畫中的理性思維

崔姣

摘 要：尤恩·厄格羅是英國當代畫家，是英國當代畫壇公認的大師之一。尤恩·厄格羅的藝術成就之所以能夠達到如此的高度，這與他所處的時代背景和個人教育有著很大的關聯。他深受歐洲古典藝術法則的影響，并在繪畫創作中展示出來，“高貴的單純，靜穆的偉大”是古典藝術的風格。在現代藝術中立體主義、構成主義等藝術形式的影響下，尤恩·厄格羅不斷地學習和積累，最終形成獨特的藝術風格，一種新構成主義。厄格羅提出一種繪畫的思考觀，每一幅作品都是一個想法，而非理想，是能夠被駕馭并且是有結構的畫，是富有感情的作品。

關鍵詞：尤恩·厄格羅;理性思維;情感

在20世紀的英國，大量的畫家采用部分寫實或者完全寫實的方式進行創作，這些畫家大多數沒有組成或形成任何藝術團體，沒有參與任何藝術活動，也沒有發起任何運動。英國的藝術發展處于一種邊緣化的狀態，游離在各大主流運動的周圍，這個時期的畫家基本是為自己服務，進行個體化的創作。隨著時代的發展，美術創作中更加注重畫家的個人情感和為作品賦予的精神內涵。尤恩·厄格羅生活的時代，受到歐美掀起的一股藝術浪潮的影響，此時世界各種藝術風格和形式不斷涌現在大眾的視野里。正是由于處于這特殊且進步的歷史時期，尤恩·厄格羅受到很多有著先進思想的畫家的影響，其中畢加索的立體主義畫派和塞尚的后印象畫派對他產生了重大影響。他既吸收了畢加索作品中的幾何形式和構成，又接受了塞尚對色彩的使用。

古典主義繪畫偏重理性，注意形式的完美，重視線條的清晰和嚴謹。古典主義繪畫以自然理性為精神內涵，提倡莊重的風格，強調理性，使作品產生一種靜穆而理性的美。以畢加索為代表的立體主義畫派畫家吸收塞尚對畫面的結構進行理性分析的經驗，嘗試對空間與對象進行分解，然后再進行重構，創建出一種具有繪畫性的空間結構，綜合立體主義就此而產生。厄格羅既吸收了畢加索繪畫的幾何形式和構成，又學習塞尚對色彩的使用，另外他也深受文藝復興時期畫家的影響。正是因為如此，厄格羅的畫面既有古典主義所強調的莊嚴與靜穆、嚴謹與理性，又融合自己獨特的繪畫特點形成了他獨樹一幟的個人風格。

一、尤恩·厄格羅理性思維的形成

尤恩·厄格羅的藝術成就之所以能夠達到如此的高度，與他所處的時代背景和個人教育有著很大的關聯。尤恩·厄格羅的母校是坎伯威爾工藝美術學校，他受到了英國著名畫家威廉·孔德斯居姆（William Coldstream）的教誨和指導。威廉倡導的繪畫方式以其嚴謹和理性的形式出名，他教導學生應更加注重線條的運用和輪廓邊線的使用，重視對象的結構和形體的比例。尤恩·厄格羅在學習過程中接受了這種畫法，并一直延用。但厄格羅的畫作也有別于他老師的風格，表現出更為堅實的靜穆與高尚。馬薩喬《三位一體》的畫面構成、主體結構和幾何應用給厄格羅帶來了新的繪畫意識，在厄格羅往后的繪畫作品中可以看出前人藝術理念的影子。這是對前人藝術的學習和傳承，對于藝術史中不同的繪畫風格取長補短的使用。古典藝術所崇尚的單純與靜穆在厄格羅的畫中得到了重現，并且厄格羅吸收了現代藝術中的形式構成和內在結構。厄格羅的父親是一名會計師，其也影響了厄格羅嚴謹理性的繪畫思維，厄格羅用一種數學家的理性思維去創作，形成了他獨特的新構成作品。

二、尤恩·厄格羅作品畫面中的理性思維

厄格羅的畫作幾乎都是寫生的作品，他嚴格追求寫生物體的準確性，如同一個嚴謹的數學家不厭其煩地演算復雜的數學題一般，不能有絲毫差錯，嚴格地要求自己，把握嚴謹的觀察角度和觀察對象。厄格羅堅持面對面地站在創作對象面前，畫下眼中所見實體，腦海也形成帶著主觀情感的形象結構表達形式，是一種極嚴謹和理性的創作過程。他的畫面寓意深刻，有特定的結構，每一幅構圖、每一個造型、每一個色塊都相當考究與嚴謹，就像他自己所說：“假如我認為它不能表達什么，我是不會為它留下任何一筆的。”

大量的寫生實踐不斷催生新的觀念，人體被作為寫生的對象，占有重要地位。人體創作可以反映藝術家的繪畫意識和技巧能力，同時也是他們的靈感來源，透露出藝術家的思想情感。厄格羅所作的人物畫作中，人體都具有一種隱含的符號形式，厄格羅最出名的作品是他的女性人體繪畫和謎一般的靜物畫。例如人體油畫《夏天》，這幅畫中的人體卷曲，形成一個字母“G”的形狀，具有一種幾何的形式感，模特的人體曲線被弱化，厄格羅強調的是理性中幾何形體的體塊。厄格羅所做的《對角線》中人體把畫面劃分為幾塊不規則的幾何塊面，平直的人體無人體曲線的感受，完全以幾何的思維去構思畫面，并形成一種獨特的構成風格。這兩幅作品都呈現出靜穆和莊重的感覺，人體形成了特殊的姿勢，在獨具個人風格的畫面背景中呈現出一種絕對的理性觀念，畫家在觀察、思考、描繪的過程中擁有對畫面的掌控權。

厄格羅獨特的色彩構成思維促使其提煉繪畫對象的色彩變化，并用微妙的色彩加以描繪，來表達自己的情感。在畫面主體上運用的色彩飽和度比較低，色塊之間的色彩變化微弱。如《夏天》這幅作品中，高純度的藍色作為背景，桌面的黃色在畫面的底部作為襯托，人體的色彩呈現出微弱的色彩對比，在紫色與黃色之間轉化，通透且和諧。在眾多明快的色彩中，形成跳動的音符，給人一種理性、嚴謹和明朗的感覺。在厄格羅的繪畫中，色彩的調和是按照畫家自身的審美體驗和情感表達來進行的，將情感色彩通過畫筆轉化為直觀的視覺對象，以表現物體在所處的情境和時空下帶給人的視覺體驗。在厄格羅《√5裸體》這幅作品中，純凈的藍色再次被應用到畫面的背景中，大面積的藍色給人理性、寂靜和嚴謹的感受，欣賞厄格羅的作品很享受，就像聽一曲輕音樂的感覺那樣美妙。他的繪畫作品中充分運用色彩語言表達他的情感，用創新的色彩觀念喚起人們的感官體驗與情感共鳴，從而使其繪畫作品表現出了強大的生命力。

厄格羅受古典主義的影響，在繪畫之前會帶著高度的理性對模特或者物體進行嚴謹細微的觀察，特別注重物體對應到畫布上時位置和結構的準確性，把握每一個細節和每一厘米的差距，這形成了厄格羅如此嚴謹的畫面，也因此呈現出理性的繪畫思維。此外，厄格羅注意結構上的完美和形式的崇高，強調線條準確。

厄格羅注重對物體的解構與建構之間的關系，厄格羅在繪畫過程中試圖通過對空間與物的解構與重構，建立一種繪畫性的空間秩序和形體結構。厄格羅曾說：“我喜歡有序的矩形、有規則的形狀。”在《雙正方形，雙正方形》這幅作品中，他將人體與矩形相結合，柔和的人體曲線變得如同雕塑一般堅硬，呈現出矩形的狀態，色彩傾向也更為莊重肅穆。建筑式的構圖、公式般的切割、三點透視的運用對他產生很大的影響。

厄格羅最顯著的特點還有一個，就是畫面中存在大量的如同草稿一樣的短線條，厄格羅畫這些線條是為了正確進行形體構建，將線條留下是為了更好地觀察，以便隨時修改。厄格羅的畫作完成的很慢，通常要花費幾個月或一年以上的時間，這些短線標記的留存也是他嚴謹繪畫的另一種體現，在通過厄格羅特制的測量工具的測量下的數據不斷被記錄，在進行描繪的時候用來參考。厄格羅的父親是一名會計師，可能很大程度上影響了厄格羅嚴謹理性的繪畫思維。厄格羅相信嚴謹的數字是絕對的真理，用一種數學家的理性思維去做測量、排列和描繪。如在《站立的裸體》中，人體、地面和墻壁上都留存著透露出理性的線條。

三、結語

尤恩·厄格羅提出一種繪畫的思考觀，每一幅作品都是一個想法，而非理想，是能夠被駕馭并且是有結構的畫，是富有個人感情和群體體驗的作品。尤恩·厄格羅用最為簡練的線條和色塊來表現他所觀察和認知的事物，這種簡練的方式最為直接地將事物的本質展現在觀眾的視覺感受中，最為打動人心。厄格羅繪畫的理性體現是把自己置身于繪畫對象的位置上，在這個坐標上進行觀察和思考。尤恩·厄格羅用解構的方式將復雜的事物簡化，讓事物的內在形式和外在表象都展現出來。在制造美的同時，尤恩·厄格羅也將哲學層面的認知表現出來，觀眾與繪畫作品之間形成了一種精神層面的交流。

尤恩·厄格羅的作品畫面既有古典的莊重與靜穆、嚴謹與理性，又結合了現代藝術中的構成和幾何結構，最后再結合自身經驗逐漸打造出了個人風格。厄格羅的理性思想和風格影響了很大一部分藝術家，如日本畫家佐藤浩，他專注于當代現實主義油畫，繪畫風格接受了厄格羅理性構成的影響。同時，佐藤浩深入研究幾何圖形，在他的畫面中能看到幾何構成與現實主義風格的結合。厄格羅的作品擁有雕刻般的質感，但又用主觀觀察到經過個人經驗、情感體驗處理后的色彩來描繪皮膚，微弱色彩之間形成幾何圖形與身體結構，精確的形體關系就像公式一般。古典藝術所崇尚的嚴謹與靜穆在厄格羅的畫中得到了再現，厄格羅又吸收了不同時代不同風格的藝術形式和結構，形成了他獨特的藝術作品，表現出單純、嚴謹、永恒、高尚。

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作者單位：

四川美術學院