基于OBE理念的音樂表演專業建設探討

李 婷

（黃淮學院 音樂學院，河南 駐馬店 463000）

OBE（Outcome Based Education），即成果導向的教育理念，其關注的重點是學生通過學習應學到什么、產出何種成果。長期以來，音樂表演專業的設定缺乏行業標準的制約，各高校的專業培養定位、課程設置大同小異，由于培養模式單一，畢業生往往既缺乏師范類學生具有的教學能力，又缺乏專業藝術團體所需的表演技能，很難適應社會對音樂專業人才的要求。因此，借鑒工程及教育類專業認證的相關理念，依照社會需求及學生可持續發展目標改革人才培養模式，重構課程體系，是音樂表演專業改革和發展的關鍵。

一、音樂表演專業結合OBE理念進行改革的必要性與可行性

高校音樂表演專業現存的下列問題，表明了依照OBE理念對其進行改革的必要性：

第一，培養目標定位模糊，課程體系缺乏合理設計。在當前我國高等教育普及程度越來越高的背景下，地方高校設立音樂表演專業已成為普遍現象。然而，由于專業定位不準，很多高校在音樂表演人才培養過程中往往存在“重技術、輕理論”“重廣度、輕深度”“重傳統、輕創新”等問題，導致學生知識面狹窄、技能單一。音樂教學一般采用一對一的方式，而很多高校音樂表演專業的生師比較高，這導致教師不得不承擔大量的教學任務，沒有充分的時間進行教學反思和總結。配套教學設施不足，教學音像設備、圖書資料、樂器不能滿足教學需要，也是影響音樂表演專業教學質量和人才培養質量的重要因素。

第二，畢業生的社會適應能力和發展潛力不足。地方高校音樂表演專業在前期的發展過程中，其專業設置、課程安排、授課模式大部分照搬于專業音樂院校，未與地方經濟文化發展接軌，導致人才培養定位同社會人才需求結構不匹配。同時，在人才培養的實施過程中也存在理論與實踐脫節的現象，從而導致畢業生應用操作能力低下，無法適應社會對應用型、創新型音樂人才的需求，更談不上“創新創業”。

畢業生能夠服務于區域經濟文化建設并具有可持續發展的潛力，是社會對地方高校人才培養提出的基本要求。音樂表演專業以強化應用型人才培養為目標重構課程體系，對于拓寬學生就業面，提高其崗位適應能力及自主創業能力具有重要意義。在近幾年的教育教學改革過程中，大部分地方高校都在先進的教育理念指導下向應用型、技術型高校轉型發展，這為音樂表演專業結合OBE理念進行改革打下了基礎。例如，筆者所在的黃淮學院圍繞“建設特色鮮明的應用型本科高校”的辦學定位和“就業能稱職、創業有能力、深造有基礎、發展有后勁”的高素質應用型技術技能人才培養定位，根據區域經濟和社會發展需要優化調整專業結構與布局，為各專業的改革發展提供了良好的基礎和平臺。

二、音樂表演專業結合OBE理念進行特色改革實踐的方法與實施路徑

基于OBE理念，地方高校音樂表演專業的改革，應在明確人才培養的知識、能力、素質等目標要求的前提下，從意識形態教育、人才培養體系設計、教學模式選擇、評價考核體系建構等方面開展成果倒推，確保每一教學環節有理有據、科學有序。

（一）以立德樹人為目標實施“課程思政”

黨的十八大以來，習近平總書記多次強調立德樹人在教育教學中的重要地位，要求各類課程都要與思想政治理論課同向同行，形成協同效應。在音樂表演專業的教學中，教師應圍繞“培養什么人，怎樣培養人，為誰培養人”這一根本問題，充分挖掘課程中的思政元素，著力使學生培養文化自信，樹立職業理想，形成正確的價值觀和人生觀，教會學生用發展的眼光看待事物，用辯證的方法思考問題，用藝術作品謳歌新時代，詮釋中國精神。黃淮學院音樂表演專業結合基于地方紅色文化資源的《人民英雄楊靖宇》《竹溝頌》等作品開展專業課教學，很好地實現了“課程思政”。

（二）以成果倒推為手段優化人才培養體系

音樂表演專業在制訂人才培養方案時，應借鑒OBE理念，通過廣泛的調研充分了解社會對音樂表演類人才的需求狀況及學生可持續發展要求，明確專業培養目標，并根據培養目標要求建構課程體系。目前，地方院校音樂表演專業的培養目標應面向社會經濟文化發展培養高素質應用型人才，即培養的人才應德、智、體、美、勞全面發展，具有較強的音樂表演能力和較高的文化藝術修養，能夠從事專業音樂表演、音樂教育和社團音樂組織管理工作，并具有創新精神和國際化視野。圍繞這一培養目標，可倒推出人才培養要求：具備一定的音樂表演、音樂編創、舞臺服務能力；具備從事音樂教育的教學能力；具備一定的科研能力及創新創業能力；具備與音樂表演相關的組織管理能力。在此基礎上，還應將人才培養要求進一步分解為若干知識、能力指標點，從而建構科學合理的課程體系。

（三）以項目化教學為手段提高學生的實踐應用能力

為了實現面向社會經濟文化發展培養高素質應用型人才的目標，地方院校音樂表演專業應依托項目化教學著力提高學生的實踐應用能力。例如，可引入“Lecture（講授）—Seminar（討論）—Workshop（工作坊）—Tutorial（個別輔導）”工作坊教學模式、BOPPPS教學模式和對分課堂教學模式，通過線上線下混合式教學，激發學生學習的主動性，有效提升學生的實踐能力和應用能力。

（四）建構有效的教學評價及考核體系

音樂表演專業教學評價的主要內容應包括：根據課程標準評價課程內容與課程目標的一致性；根據教學督查、學生及同行評教的結果，評價課程教學的過程、內容、進度安排等與課程標準的一致性；根據綜合成績評定方式、試卷及其成績分析，評價考核評價體系與課程標準的一致性。音樂表演專業的建設不是一成不變的，應隨時根據社會需求和學生可持續發展要求合理調整專業建設方案[1]35。建構有效的教學評價體系并及時開展教學評價，既有利于確保人才培養方案的有效執行，也有利于及時發現并解決存在的問題，不斷地優化專業建設方案。

音樂表演專業課程的考核，應打破以期末考核定成績的慣例，突出過程性評價，使考核具有持續性和多元化特點。考核的內容不僅應包括演唱、演奏和作品編創，還應包括樂隊協作、舞臺表演等活動的組織。過程性評價不僅有利于調動學生參與教學活動的積極性，也有利于教師根據學生的學習情況及時調整教學內容和教學方法，充分提高教學效果。

（五）構建具有地方特色的課程體系

高校具有人才培養、服務社會、科學研究、文化傳承與創新等職能，而地方文化是文化傳承與創新的重要組成部分。地方高校音樂表演專業構建具有地方特色的課程體系，既有利于傳承當地音樂文化，也有利于學生激發學習興趣，增強文化自信和傳承民族傳統文化的意識。

本土課程的設置應以地方性、實踐性、發展性、時效性為原則[2]155。為了彰顯課程體系的地方特色，地方高校音樂表演專業應做好以下三方面的工作：一是開設地方音樂概論、地方曲藝、地方戲曲等特色課程；二是在現有課程的教學內容中融入本土音樂元素，如在歌曲作法課中指導學生以當地民間小調為元素開展創作，在合唱指揮課中指導學生將當地音樂改編為多聲部合唱作品，在中國民族音樂及音樂史課中講解當地民間音樂的發展與傳承，在器樂演奏課中加入民間樂器的演奏知識及經典作品等內容，在舞蹈編導課中指導學生編導民間舞蹈，在舞臺表演藝術課程中指導學生排練當地傳統劇目，等等；三是在實踐教學環節，不但要組織學生深入各縣區搜集、整理民間傳統音樂和舞蹈，利用所搜集的素材進行創作，還要在音樂會、社區演出等活動中突出以地方曲藝、戲曲等為主題的內容。中華民族的優秀傳統文化，為地方高校音樂表演專業構建具有地方特色的課程體系提供了良好的條件。例如，黃淮學院所在的駐馬店市，地方戲曲涉及豫劇、越調、羅卷戲等30多個劇種，本土音樂分為民歌、說唱、戲曲、器樂、歌舞5種類型，僅器樂曲就有700多首，民歌也有500多首[3]47。地方高校音樂表演專業構建具有地方特色的課程體系，不但有利于更好地實現應用型人才培養的目標，也有利于更好地服務社會、傳承優秀傳統文化。