現代美術繪畫作品賞析對大眾審美能力的塑造分析

王煒煒

贛南師范大學科技學院，江西 贛州 341000

1 審美能力及美術繪畫作品概述

1.1 審美能力

審美能力主要是由三個部分組成：理解能力、感知能力和想象力。理解能力是指觀賞者對藝術作品的認識能力，觀賞者對藝術作品的理解越深入，就意味著觀賞者的理解能力越強；而感知能力是指觀賞者能夠感覺藝術作品所傳遞的情感和情緒的水平，如果觀賞者能夠感知的情緒和情感非常豐富，就意味著觀賞者的感知能力很強；想象力則是指觀賞者由自己對藝術作品的客觀認識轉變為主觀認知的能力。只有在以上三點都具備的情況下，才可以說具備了一定的審美能力。

一個人的審美能力，也就是一個人對美的感受能力和對美的欣賞能力，而審美能力是一種客觀存在的能力，包括創造力和感受力。但是，并不是只有美術作品的創作者才具有審美能力，審美能力是所有人都具備的能力，只是不同的人，審美能力高低不同。審美能力是人對于生活的觀察所形成的一種審美意識所造成的，審美能力與人的思想觀念也有一定的聯系。在藝術市場上經常都能夠看到有關現代美術繪畫作品賞析的書籍，但是讀者很難從這些上書籍中體會美術作品的深刻含義，也很難與美術創作者產生共鳴。主要原因有二，首先人的審美能力較低，其次圖片不能夠很好地將現代美術繪畫作品的美呈現出來，而如果提高人的美術賞析能力，其實也就能夠直接地提升人的審美能力[1]。

1.2 美術繪畫作品

在闡述了審美能力的概念之后，也需要對繪畫作品的概念作出相關的闡述。繪畫作品指的是運用線條、色彩，又或是其他的藝術手法構成的藝術作品，而繪畫作品屬于藝術作品，藝術作品卻不能等同于繪畫作品。從觀賞角度看，繪畫作品自然具備一定的價值，但是從實用角度看，繪畫作品則缺乏價值。對現代的繪畫作品進行分析，可以看到現代繪畫的代表作品主要有梵高的《向日葵》、莫奈的《干草堆》、徐悲鴻的《奔馬圖》等，這些優秀的繪畫作品不僅僅是現代文明的一種展現，也是人類歷史長河中的寶貴財富。通過觀賞這些藝術作品，人的審美水平得到了提升，創造力和想象力也得到了激發。繪畫作品多種多樣，并不是所有的繪畫作品的質量都非常高，相反，在當前的藝術市場上，有太多的繪畫作品濫竽充數，真正優秀的繪畫作品非常少，而且人對這些繪畫作品的解讀也非常淺顯，并不足以挖掘出這些優秀的繪畫作品的精彩之處。因此，在提高人的普遍審美水平的同時，也應該提高人的審美能力，使人能夠挖掘、欣賞和理解更多的繪畫作品。

1.3 審美能力與美術繪畫作品二者的關系

對于藝術家和觀賞者而言，真正能夠連接彼此關系的只有藝術品，而優秀的藝術作品不但能夠傳遞藝術家的情感、思想，也能夠提升觀賞者的審美能力，例如一個觀賞者在藝術氛圍非常濃厚的環境下長大，見過非常多優秀的藝術作品，該觀賞者的藝術鑒賞能力就能夠得到提升，并且能夠更好地感知美。此外，對現代美術繪畫作品的鑒賞本身也要求觀賞者具備較高的審美水平[2]。

人能夠在對美術作品的賞析過程中，不斷地提升自己對于美術作品的欣賞能力，也就是提升自己的審美能力，長此以往，人能夠形成自己的審美體驗和獨屬于自己的審美感受。這些審美體驗和審美感受能夠有助于人創造能力的提升，而審美能力的培養并不是一蹴而就的，人需要通過長期的審美才能夠得到審美能力的培養，而在對美術作品進行賞析的過程中，人也應該盡可能地用心去感受美、享受美。換言之，美術賞析也是塑造人的審美能力的一種方式。

2 現代美術繪畫作品賞析對審美能力培養的積極影響

2.1 增長見識，開闊眼界，增強審美意識和能力

每個人都有著一定的審美能力，而這種審美能力是人在潛意識深處不自覺地對美的追求和向往，以及對美好事物的欣賞，而美術賞析所教導人的不僅僅是去感受、觀察這些美，也是教導人保持一種積極的生活狀態，讓人能夠主動地挖掘美好的事物，并且通過這些美好的事物來凈化自己的心靈，培養自己的審美意識，提升自己的審美能力。當人的審美能力得到提升時，人的審美見解自然也會更加具有個人色彩，更加獨到，繼而提升的也是人的創造能力和創新能力。因此提升和培養人的審美能力不僅僅是為了使人得到更加美好的感受，也是為了豐富和提升人的綜合素養，而通常情況下，現代美術繪畫作品的知識素材都十分豐富，人在了解這些現代美術繪畫作品時，能夠了解到其背后的人文背景，同時能夠了解到當時的政治情況、經濟生活等，因此加強對現代美術繪畫作品的了解，其實也是在提升個人的人文素養，例如保羅·塞尚的完美構圖中呈現出了保羅·塞尚色彩上的豐富和筆觸的粗獷，體現出了保羅·塞尚這個人的個人特點，而通過其作品的展現，能夠看出保羅·塞尚本身是一位敏感的、有著崇高藝術追求、意志十分堅定的藝術者。因此在對美術作品進行賞析時，不僅僅能夠與創作者達成心靈上的共鳴，也能夠通過作品去感受創作者的感受，去了解創作者的心路歷程。

2.2 培養高尚的情操，陶冶性情

美術作品能夠體現畫家對美的追求和藝術性的處理。因此，在美術作品中也能夠體現畫家的藝術功底和畫家的意志情懷，這些就是畫家創作的精神動力，這些精神動力不僅僅是畫家個人的，在呈現為藝術作品之后還能夠帶給觀看的人精神的養料，帶領著觀看的人前進，而觀看藝術作品的人，可以從藝術作品中得到豐富的情感體驗。例如拉菲爾和達·芬奇所創造的圣母形象，就體現出了母親神態的端莊和圣潔。通過賞析這幅圣母畫像，也能夠使人樹立更加積極健康的人生態度，使人感受到人文的美。對美術作品的觀看和賞析無疑也是一種娛樂放松的行為，因為在觀看美術作品的過程中，人的心情能夠更加放松，而人的思緒會被美術作品所傳達的意念所影響。

2.3 豐富審美體驗，建構合理的審美心理結構

賞析現代美術繪畫作品，能夠從中體會到作品所表現出來的詩意，如凡·高的代表作《向日葵》。《向日葵》作為一幅靜物畫，能夠體現出凡·高在色彩筆觸上的高超處理，但是這僅僅只是一個藝術創作者的創作功底，真正能夠體現出凡·高個人的特點的是凡·高對于審美、對于自然的態度，以及凡·高所想要傳遞的理念，以及其在創作時內心情緒的變化。人在觀看這幅美術繪畫作品時，不能僅僅只是通過觀看來獲取其背后的聲音，而是先要了解創作者的背景和創作者在創作時的心境，這樣才能夠更好地理解這幅藝術作品。向日葵作為一種向陽而生的植物，永遠面朝太陽，向著太陽生長，因此向日葵所展現的是一種積極樂觀的人生態度。向日葵的精神也能夠帶給觀看者更多的體會，但是凡·高筆下的向日葵所富含的意義不僅僅是向日葵的積極樂觀，同時體現出了凡·高個人的悲傷、孤獨與熱烈的情感。這是凡·高對于藝術、對于自然、對于生活的渴望。能夠理解凡·高這種渴望的人，自然就會與凡·高產生共鳴。如果人能夠長久地處于這種濃厚的藝術氛圍中，那么人的審美能力和人的情操都能夠得到提升和陶冶，自然也會得到有關審美習慣的培養。從這里也可以體現出美術作品是具有一定的感染力的，甚至于美術作品還具有一定的教育功能，只是美術作品的感染力和教育功能都是潛移默化形成的[3]。因為美術作品當前已經有了更加豐富生動的表現方式，為了更好地理解藝術家所表達和傳遞的精神和情懷，觀賞者有必要提升自己的審美能力，多多去思考、觀察，這其實也是一種審美情趣，體現出人對于美的追求和對于美的熱愛。這不僅只是說明人能夠得到有關于美的一切，在觀賞藝術作品時，人的智慧也能夠有所啟發，人的審美體驗也會更加豐富。

3 結束語

綜上所述，想要更加了解現代美術作品，就必須深入了解美術作品創作的背景，而不能僅僅是用眼睛去觀賞，因為用眼睛觀賞到的僅僅只是表面的東西，想要感受到創作者所傳遞的精神和理念，需要先提升個人的審美能力。美術是人類歷史長河中一項無比重要的文明財產，創作的作品也是創作者的精神所在，了解創作者的精神，自然也能夠提升個人的審美修養和綜合素養。當擁有了一定的審美能力之后，自然就能更好地體驗藝術作品所體現的美感和所傳達的信念。