傳統刺繡在現代服裝設計中的創新運用

鄭御真 浙江橫店影視職業學院

刺繡屬于我國的民間藝術，歷史悠久。經過長期發展，傳統的刺繡工藝造詣更高，同時也取得了高水平的藝術成就。目前，我國傳統刺繡已經形成了一整套非常系統的工藝體系。刺繡的針線活方法、顏色、花紋、設計等都是成套的。傳統刺繡在設計上具有獨特的特點，許多現代服裝設計的素材和靈感往往來自此。繼承和發揚我國傳統刺繡藝術，必須在現代服裝設計中引進傳統刺繡，從而吸引越來越多人的關注。

一、傳統刺繡簡述

刺繡是我國的民間藝術之一。有關歷史資料表明，最早的刺繡可追溯到商代，在宋代有很大發展。由于宋代絲綢工業的繁榮，傳統刺繡逐漸形成自己的藝術特色。傳統的刺繡圖案十分豐富，有花、鳥、魚和昆蟲，也有風景類型。刺繡的作用主要是裝飾，如各種布料、手帕等織物的裝飾。

二、傳統刺繡代表的文化內涵和藝術特點

（一）刺繡中體現的文化內涵

中國傳統刺繡帶有地區因素影響的色彩，有多種獨特的刺繡藝術形式，其中較有代表性的有四種，分別是蘇繡、粵繡、湘繡以及蜀繡。其中蘇繡以針的精細配合技術著稱，主要強調色彩淡，花紋設計風格生動，更能體現刺繡的現代特點，從而吸引越來越多人對刺繡的關注。經過研究得知，不同階段的刺繡都有其不同的特點，刺繡不僅僅是一種藝術手法的展現，更是不同地區文化特征的展現，通過對不同刺繡的研究，我們便可以深刻體會到每個地區的文化內涵。

（二）刺繡中包含的藝術特點

傳統刺繡技藝是一種精巧的針形，紋樣生動，配色精巧。傳統刺繡藝術最注重針法，所有優秀的刺繡作品都體現了針法的完善。在傳統刺繡中，可以顯示出不同的針形。彩色線條突出了別具一格的花紋紋理，突出了刺繡作品的層次和空間，形成了更加別具一格的刺繡作品。

傳統刺繡有用色的固有原則。根據中國傳統陰陽五行，傳統的刺繡有五行的五色，用酒色與其他補色配合。其中顏色最廣泛的組合是紅、黃、藍三色，所用輔色為金色，以強調莊嚴華麗的特征。另外，主要以清淡的色彩襯托作品的清雅。而在現代刺繡發展過程中，對色彩的運用更加多樣化，使刺繡作品更加多樣化和全面化，防止刺繡在后期發展時出現各種各樣的問題。

三、傳統刺繡對現代服裝設計的意義

把傳統刺繡引入現代服裝設計，對于弘揚傳統刺繡的技巧和文化具有十分重要的意義，這也是可行的措施。現代人的審美充分體現了現代設計元素，但缺少歷史積淀的文化感受。現代服裝是可以量身定做的，保持傳統服裝和流行設計的優越性，既能保證服裝的現代感覺，又能提高服裝文化的品位。這樣既能維持現代服裝給人帶來的美學需求，又能通過文化要素的融合提高現代服裝的魅力，從而掀開傳統刺繡的新篇章。

四、傳統刺繡在現代服裝設計方面的創新運用

（一）創新傳統刺繡的材料和工藝

為了革新傳統的刺繡技術，可以從使用的材料和技術開始。傳統刺繡中用的彩色線是用絲綢材料制成的。絲質材料的親和力和透氣性都很好，但不容易洗滌。此外，絲綢價格昂貴，絲綢原料的大量使用將導致價格暴漲，限制傳統刺繡產品的推廣。因此，在設計現代服裝時可以選擇新的素材而不是傳統的絲綢。新型材料可以保證刺繡產品保持原有的刺繡效果，同時可以大大降低刺繡成本。例如，刺繡可以使用模仿絲綢的材質。傳統的刺繡主要是手工制作的，熟練的工匠可以做出優秀的刺繡，但如果刺繡速度慢，勢必影響服裝制作效率，增加服裝制作費用。所以機器刺繡技術應該與人工刺繡技術相結合。

時代的發展、知識結構的更新、審美觀念的變化，必然提高人們對服裝的要求。刺繡服飾的發展需要大眾化，也需要個性化，可對新材料、新工具、新技術和新工藝進行結合。棉花、麻布、綢緞等材料的質感不同，所以這種自相矛盾的設計手法很適合現代設計和后現代設計的混合風格。它超越了時代、民族、文化的界限，創造出新的視覺效果，從而有效提高了傳統刺繡整體的影響力，使傳統刺繡受到越來越多人的關注。

（二）創新傳統刺繡的裝飾模式

我國傳統的刺繡裝飾圖案已經基本固定下來了。比如，傳統刺繡主要出現在衣領、袖口、前衣領、裙擺等易磨損的位置。這些位置容易被摩擦損壞，加工刺繡可以提高衣服的耐久性，延長壽命。但傳統的刺繡裝飾圖案很難滿足現代人的審美。由于年輕一代偏愛現代美，所以認為傳統的刺繡裝飾圖案過于保守、陳舊。因此，現代人要提高對傳統刺繡的認識，創新傳統刺繡的裝飾方式。重點是調整傳統刺繡的裝飾位置，強化刺繡的裝飾作用，使刺繡在著裝上的位置更好地適應現代人的審美觀。例如，傳統服裝上的刺繡裝飾一般集中在服裝的前后部分，忽略了服裝的裝飾效果。因此，現代服裝在設計時，可以在腰、臀、臂等處添加多種刺繡要素。

（三）刺繡圖案突破思維定式的創新運用

一是裝飾花紋的創新。傳統刺繡由于服裝的裝飾位置比較單一，已經形成了固定的花紋。利用孔紋刺繡可提高衣服的耐久性，門環、衣袖、裙擺、衣領等摩擦頻率較高的部分可以普遍裝飾，可以在服裝的胸部或背部進行裝飾。隨著現代人生活水平的普遍提高、審美的變化，比較固定的裝飾部位已經不能滿足人們對服裝的需要。二是打破結構的完整性。對于繡花、服裝細節，以完成形象、整體意義裝飾紋樣為主，很少人為分割。由于中國傳統服裝的結構是平面的，刺繡更追求圖案本身的完美表現方式，使人體對體型的造型功能喪失。現代衣服要經過處理，以適應人體的曲線，所以刺繡圖案的構成只要作出適當的安排或有局部的效果就能“剪裁”人。由于加強了服飾的裝飾功能，根據繡品來源，裝飾部位較寬，服裝、門領、袖口、裙角、領口等部位都可以刺繡。中國傳統服裝的結構、裁剪和布局方式都是平面的，傳統刺繡服裝只注重正面和背面的裝飾效果，而忽視側面的裝飾，這是傳統服裝的又一大弱點。因此，在現代服裝設計中，應該針對這部分內容進行改正，要以服裝“立體”的概念為中心整體布局，但要考慮衣服正面和后面的效果，還要考慮到肩部、胳膊、腰、臀等部位的適當裝飾，這樣才能更適應現代人的穿衣特點，從而不斷加強人們對現代刺繡的喜愛之情。

（四）創新傳統刺繡的紋樣款式

傳統刺繡紋樣的設計同樣也形成了一種比較固定的紋樣，所以傳統刺繡時所用紋樣的設計也不新穎。傳統刺繡紋樣充滿了優美的寓意，卻缺少現代因素。例如，傳統刺繡對花紋對稱要求很嚴格，為了保持刺繡花紋結構的完整性，要提高刺繡整體的表現力。但是現代人的審美發生了很大的變化，有些人追求對稱的美，但是更多人開始追求不對稱的美，開始追求接近現代人體曲線的結構。因此，對傳統刺繡的紋樣結構也要進行適當調整，打破內在結構的完整性，增加非對稱紋樣的設計圖案，或對原有紋樣進行修飾，可以使傳統刺繡在結構上更加健全，使現代人的體形和曲線更加優美。

圖案的設計也會適當弱化圖案的代表意義。古時人們注重紋樣的代表性內涵，但現代人不重視紋樣的代表性。所以可以放寬傳統刺繡圖案的選擇范圍，既可以使用傳統紋樣中限制使用的龍、鳳等紋樣，又可以選擇現代紋樣。與此同時，由于年輕一代喜愛各種角色類型，傳統刺繡的紋樣風格也應不斷創新。

五、結語

傳統刺繡是我國傳統文化的優秀代表，刺繡的文化魅力和藝術內涵仍然不落后于時代，吸引了大批服裝設計師從中尋找自己設計的靈感。作為弘揚民族文化的重要環節，繼承和發揚傳統刺繡需要付出不懈的努力，特別是在現代服裝設計領域，通過各種創新手段提高傳統刺繡的美觀度，使傳統刺繡在服裝設計上煥發出新的生命力，是現代服裝設計的重要組成部分，也是對傳統刺繡技術和文化的繼承和弘揚。