淺論紫砂“虛扁壺”的文化要點

陳 麗

在中國歷史曾經發生了幾次重大的文化大遷移，在這幾次遷移中，中國文化的重心不斷南移，成就了江南人文薈萃之地。紫砂壺的故鄉在春秋時期起便屬吳越交界之地，古吳國、古越國的習俗文化雖然早已失傳，但宜興制陶的歷史卻歷經數千年不絕，自新石器時期到漢代的陶器、兩晉南北朝時期的瓷器、宋元明時期的均陶和明清時期的紫砂，這一路發展而來的文化脈絡，始終包含了繼承，孕育和發揚，在這其中中國的文化始終貫穿其中，并由于有著文化的紐帶，無論是陶、瓷、亦或是紫砂都能夠相互借鑒和包容，用不同的藝術語言闡述同一種文化要點，從而讓創作者的情感能夠通過這一紐帶，傳遞到更多更廣的人群，讓藝術的果實始終維持著自身的生命力，從而傳承不息，開拓不止。

紫砂壺作為一種茶具，在發展的過程中不僅僅是工藝在不斷進步，其制作思想也在與時俱進，尤其是明清時期紫砂的造型裝飾得到當時文人階層的認同，從而衍生出了“文人茶器”的概念，這一概念并沒有隨著傳統文人的消亡而消失，相反卻在當下這個時代重新獲得廣泛的認同。中國文化中的文人是一個很寬泛的概念，在過去特指“士大夫”這一階層，而隨著新時代科技文化的普及，這一概念被極大地拓展開來，更衍生出一種復古文化的思潮，在這背后是現代人對于快節奏生活下壓力的宣泄，向往一種安靜自然的古典生活方式，這種渴望通過將喝茶這一行為儀式化來獲得滿足，從而大大簡化了獲得這種心靈滿足的成本，所以說紫砂文化的要點就是圍繞著人內心的渴望來表達的。

在過去，扁壺是一種很早就在中國誕生的造型，在春秋時期就有一種高二十厘米，寬二十厘米的銅扁壺，用來盛酒，之后歷朝歷代多以金屬酒器的面貌出現，直到宋代才發生了材質上的極大轉變，成本更低的陶瓷器成為了主流，而在這一時期，恰恰是茶文化獲得極大發展的時期，宋代茶飲甚至遠渡重洋來到了朝鮮和日本，成為了至今仍然存在的日本“茶道”，而扁壺在烹煮中的明顯作用讓這種壺式廣泛地流傳開來，所以當明代散茶出現并普及以后，這種壺式依舊被保留了下來，并在紫砂造型中被賦予了更加“文人化”的名稱“書扁壺”。

之所以取“書扁”這一稱謂，是由于受限于當時的制作工藝，過于扁圓的造型需要極高的制作手法才能夠制作出來，并且制成之后整器的高度如同一本書一樣的厚度，即便是在眾多精致的文房雅器當中也依舊讓人嘆為觀止。這就造成了“扁”成為了一種工藝上足以炫耀的稀世品，其背后是一種文人潮流的認可。隨著時間的推移，這種認可的程度逐漸加深，并且從單純的文人階層擴展到社會其他人群，發展到當代，“書扁壺”中的“扁”已然不再是作品所追求的重點，整體的文人氣才是能凸顯出這一造型本身的價值。

紫砂“虛扁壺”是一個已經相當成熟的造型，其制作的步驟基本上是先將熟泥開成一定寬度、厚度、長度的“泥路絲”，隨后打成所需要的泥條和泥片，用矩車劃分泥條、泥片成適宜的形狀，旋出口、底以及圍片，以圍片作為基礎，利用轉盤圈成一個泥筒，以此作為壺身的基礎，用拍子拍打出所需要的曲線。這把“虛扁”選用降坡泥來進行制作，泥料的材質感進一步提升，壺上的圈線與壺面的轉折相互映照疊加，展現出細膩的制作工藝和文雅的壺形氣質，這樣的茶壺初看平平無奇，但久看升溫，內斂而雋永，在展現傳統的文人氣質方面走在了工藝之前，并沒有為了追求極致的工藝而顯得更加極端。

作為紫砂壺式當中具有代表性的造型之一，“虛扁壺”的文化要點要求其不再極端地追求形態上的“扁”，而是留出空間，為形體上的轉折，圈線留下更多的創作痕跡，在原本簡潔流暢的形態上，塑造出更多的細節，從而清晰地展現出一種虛懷若谷，入世逍遙的脫俗氣質。正因為這一造型是非常簡潔并獨特的，所以更能夠體現制作者鮮明的個性，對于細節的處理，可以讓作品自身誕生出追求端莊，文韻的特質，這就與其他同類造型的作品形成區別，讓人回歸無窮。

總結：傳統紫砂壺式各自有著非常獨特的形體特征，掌握這些特征不僅是工藝技法上的掌握，更是文化要點的掌握，只有創作者真正地融會貫通，才能夠在傳統與現代、技法與文化之間協調平衡，抒發出自身的個性，傳遞出自身的情感。