基于國家藝術基金項目背景下蒙古族傳統服飾保護傳承現狀調查問卷的分析

任曉波

（文山學院藝術學院，云南文山 663000）

國家藝術基金是由國家設立，旨在繁榮藝術創作、打造和推廣原創精品力作、培養藝術創作人才、推進國家藝術事業健康發展的公益性基金。國家藝術基金堅持文藝“為人民服務、為社會主義服務”的方向和“百花齊放、百家爭鳴”的方針，尊重藝術規律，鼓勵探索與創新，倡導誠信與包容，堅持“面向社會、公開透明、統籌兼顧、突出重點”的原則[1]。國家藝術基金資助范圍大體包括四方面：一是創作類項目，二是推廣傳播類項目，三是人才培養類項目，四是其他類項目。本項目屬人才培養類別。

一 項目簡述

蒙古族禮服是蒙古族特有的節日盛裝，其造型比常服更為夸張，并穿著佩戴方面有著嚴格的規定。內蒙古藝術學院于2019年獲批國家藝術基金藝術人才資助培養項目“蒙古族禮服制作技藝傳承與創新設計人才培養”。項目目標是培養和弘揚蒙古族傳統服飾文化、保護傳承服飾制作技藝、服務民族服飾發展事業的專門人才，進而促進非物質文化遺產當下“活態”蒙古族傳統服飾傳承。同年5月，項目主體在全國范圍內招生50名學員。

學員職業分布結構：服裝設計師占主體，其中：國內在讀研究生1人，大中專院校或研究機構18人，服裝企業設計人員28人（其中包括3名蒙古族服飾文化傳承人）；歌舞團服裝設計師3人；設計師31人，占總人數的62%；

學員民族身份分布結構：少數民族學員居多，其中：蒙古族30人，占總人數的60%；滿族1人，回族1人，彝族1人，漢族17人。

學員常住地分布結構：有8個不同的省份、直轄市或自治區，其中：內蒙古自治區42人，占總人數的84%；北京1人，廣東1人，山東1人，云南2人，新疆維吾爾族自治區1人，青海1人和貴州1人。

授課時間從2019年6月22日到7月18日，授課專家主要由五部分組成：國內服裝專業知名專家，如李超德、卞向陽、陳芳、李迎軍、孫雪飛等；國內民俗學知名學者如扎格爾和藝術學理論學者如李樹榕；非物質文化遺傳承人如巴拉嘎日瑪和額仁其其格等；蒙古族元素的服飾企業家和現代禮服設計的知名設計師；當地蒙古族服飾研究專家如蘇婷玲、蘭英、曹莉和包曉蘭等。

課程實施過程偏重理論環節，項目實施主體旨在培養蒙古族年輕設計師的設計素養，力求提高學員們的服飾審美水平，從今后設計作品的細節中體現蒙古族文化，避免出現當代蒙古族服飾市場化的“貼標簽”亂象。

總體而言，項目勢必對蒙古族傳統服飾起到保護傳承作用，弘揚優秀民族文化和增強民族自信感，同時也培養后續的蒙古族民間服飾設計專業人才。

二 蒙古族傳統服飾

蒙古族是跨境民族，在國內主要分布在內蒙古自治區境內，其他省份如新疆、青海和云南等，也有小聚居的分布狀況。內蒙古自治區界于北緯37°24′—53°23′，東經97°12—126°04′之間，屬于溫帶大陸性氣候，全區為高原地貌。地理位置造就了內蒙古自治區北部、西北部和東北部冬季嚴寒漫長的自然氣候，再者蒙古族屬于游牧民族，美稱其為“馬背上的民族”，故其服飾的穿著要保暖性能極好，且便于馬上活動。

蒙古族服飾是我國北方游牧民族中最具有代表性的服飾之一，

13世紀，蒙古族先民就已披發椎髻，服袍，上窄下寬。從同期出土的陶俑中也可發現，此時的袍服為寬大長袍、右衽、大袖盤領。在河南焦作出土的金墓中，樂俑身著“辮線襖”，其為窄袖短衣，短衣的腰間縫有緊密的橫褶，且釘有布扣以便打結固定，可見辮線襖在當時是十分流行的一種服飾代表。元代中期，蒙古族宮廷衣飾的典型代表是質孫服（又稱只孫服，直孫服，積遜服）和顧姑冠（也稱姑姑冠，顧故冠，姑姑冠）。質孫服是流行于士大夫之間的禮服，穿著于天子宴會群臣之時，也稱一色衣。這種袍服樣式根據季節分為夏服和冬服，穿著時根據質孫服的顏色來選取特定的冠飾。質孫服用“納石矢”制作，是一種含有金線的織錦，且質孫服本身要鑲綴各種寶石，身份地位越高，其鑲嵌的寶石就越大越多。同樣，女性服飾中的顧姑冠，也是根據貴族女性地位的不同而裝飾有所不同。《南熏殿畫像考》中記載：“固固，胎用涼竹，外以大紅羅幔之，上等大、次等中、再次等小。用大珠穿結龍鳳樓臺之類，飾其前后，用珠綴長條緣飾，方弦掩絡其縫，又用小花朵插戴，有金十字用以安翎筒，插以雞尾。冠后插染五色朵朵翎毛，如飛扇樣。又以珠環蓋之，以掩其兩耳。環是作大塔形的葫蘆式。然后再用大長帛御羅帕重系于額。”[2]相對于宮廷衣飾，蒙古族民間服飾就相對簡單一些，且蒙漢服飾差異明顯，在此不作贅述。清代以后蒙古族服飾已形成了自己特有的形制，男女均著袍服，系腰帶，戴帽飾，腳穿靴子。

蒙古族服飾不僅有著悠久的發展歷史，而且在歷史的發展中蒙古族各部落服飾也形成了獨特的風格。如鄂爾多斯服飾的頭飾最為華貴，科爾沁服飾的刺繡最為生動，巴爾虎服飾的頭飾造型最為壯觀，布里亞特的服飾最為厚重等。目前，已明確的蒙古族部落有28個，各部落服飾均有男女服飾、老幼服飾、四季服飾、盛裝和便裝之分。

在學界如火如荼地研究蒙古族服飾的同時，國家層面的保護及鼓勵政策也落地生根，國務院辦公廳于2005年3月，發布《關于加強我國非物質文化遺產保護工作的意見》，于2005年建立了“非物質文化遺產名錄制度”，又于2007年制定“非物質文化遺產傳承人制度”，到2011年，頒發了《中華人民共和國非物質文化遺產法》，再到2016年《政府工作報告》的“工匠精神”，又到2017年3月，正式發布《中國傳統工藝振興計劃》。一系列的紅頭文件接踵而來，可見我國政府對傳統工藝的重視程度空前高漲。

這些年在國家大力扶持非物質文化遺產項目的背景下，全國各地各級政府積極申報，單從內蒙古自治區來看，在這28個已經明確的部落當中，與蒙古族服飾緊密相關的非物質文化遺產傳承人就有70余人，非物質文化遺產項目18項，分別是蒙古族服飾、察哈爾服飾、察哈爾服飾制作技藝、巴爾虎服飾、烏珠穆沁服飾、烏珠穆沁熏皮袍制作技藝、烏珠穆沁服飾傳統手工藝、科爾沁服飾、鄂爾多斯服飾、圖什業圖王府服飾、圖什業圖王府刺繡、蘇尼特服飾、信仰伊斯蘭教的蒙古族服飾、蒙古族香牛皮靴制作技藝、蒙古族摔跤服制作技藝、蒙古族刺繡、蒙古族圖案和扎魯特刺繡等。

綜上，不難看出蒙古族服飾文化底蘊深厚且研究價值極高。而在蒙古族各部落服飾中，刺繡圖案的精美、袞邊裝飾的齊整和盤扣技術的精湛，這三項手工藝是決定服飾制作技術水準的關鍵因素。也正是由于以上種種，才有了蒙古族服飾研究領域的不斷拓展，不管是蒙古族服飾背后的文化之美還是制作工藝的繁復裝飾之美，都決定了蒙古族服飾在中國各少數民族服飾中的重要地位。

三 調研問卷的設計

蒙古族服飾在內蒙古自治區有著廣闊的消費市場，不論是蒙古族還是漢族，甚至是其他民族同胞，都會在節日慶典之際著蒙古袍，當今具體的服裝消費類型主要有收藏展示服飾、節日服飾、舞臺服飾、工作形象服飾和日常生活服飾。

種種火熱的消費市場均得益于政府層面的重視及推動，如蒙古族服裝服飾藝術節、各盟市旗縣的刺繡藝術大賽、最美繡娘和非遺研培計劃等。在各級政府的年度工作報告中，也將蒙古族服裝服飾產業作為一項重要的匯報內容和計劃。至今政府層面已舉辦過16屆的蒙古族服裝服飾藝術節，已然形成了龐大的蒙古族服裝服飾消費環境。據了解全區民族服裝服飾企業已有3000多家，各種私人設計工作室也如雨后春筍也越來越多。

2012年8月1日，由內蒙古標準化院編著的我國首部民族傳統服飾地方標準，《蒙古族服飾》正式頒布，對現有的28個部落服飾進行了定據的說明。也正是由于《蒙古族服飾》一書的發行，讓更多的服裝服飾大小企業及工作室有了明確的定制行規，但從民俗學和人類學角度來看，此書的發行也有一些弊病，如限制了民族文化多樣性的發展。文化人類學學者哈維蘭認為，理想的文化多元主義意味著倡導對不同文化傳統的尊重。因此關注和加強多元文化格局的豐富性和重要性是十分有必要的，尤其是對于那些邊緣的、弱勢的和即將消失或已經消失了的文化傳統[3]。

根據以上情況并針對本次培訓學員的自身特點，且結合授課專家講座內容和研究背景。同時，筆者多次前往大盛魁文化產業園區、西巷電影制片廠、蒙古城和大昭古城商業街等地進行實地訪談非遺傳承人和企業家，最終有了問卷的初稿，在初稿成形后又經過多次與專家商議，調整并修改，設計出了“關于蒙古族傳統服飾保護傳承現狀的調查問卷”。

問卷分為紙質版和電子版，紙質版是為方便部分不熟悉現代電子技術的學員，由筆者面談并記錄完成。電子版則是大多學員的選擇，發放和回收也更為方便高效。紙質版的問卷在做訪談時，有其不可替代的優勢，被訪談者可能會因對某一個問題感興趣，而抒發自己獨到的基層經驗，往往這些內容最有可能會觸發筆者對某一問題不同角度的思考，但從紙質版的問卷來看，單個訪談者所耗費的時間較多，這也是它的劣勢所在。

問卷的設計選用封閉式和開放式兩種方法。首先是封閉式問題，從填寫問卷人員的民族身份開始設問，然后到一系列客觀選擇題，如：您是否會著裝蒙古族傳統服飾？更喜歡傳統蒙古族服飾或現代蒙古族服飾或創新后的蒙古族元素服飾？穿著場合？是否擁有蒙古族服飾？擁有件數？蒙古族傳統服飾美在哪里？蒙古族傳統服飾保護現狀、傳承現狀？保護傳承的主要部門和渠道手段？最后到開放式主觀問題的設置，您生活中市場上的蒙古族服飾特點？

問卷問題的設置是基于對本次培訓所有學員身份和所從事工作的了解基礎之上，對這些學員生源范圍廣的服裝服飾設計師群體來做調研，也是一次新的嘗試，預想調研結果也更有說服性和推廣性。

四 調研數據分析

本次問卷以培訓學員為主體樣本，共發放51份（除本次培訓正式學員50名外，還有一份發放給了贊藍文化傳媒負責人辛琳），回收45份，有效回收率為88%。因被調研者均從事服飾工作，故調研結果具有很強的代表性。

在是否會著裝蒙古族傳統服飾的數據顯示，有80.4%人表示會著裝，其余19.6%的人表示不確定。

在更喜歡傳統的蒙古族服飾或現代的蒙古族服飾或創新后的蒙古族服飾這一問題設問中，有23.7%的人選擇了傳統蒙古族服飾，有7.9%的人選擇了現代蒙古族服飾，68.4%的人選擇了創新后的蒙古族服飾。

在什么場合會著蒙古族服飾的多項選項中，65%的人選擇會在正式會議中穿著，67.5%的人選擇會在社交宴會中穿著，62.5%的人選擇在旅行拍照中穿著，50%的人選擇日常生活中穿著，5%的人表示其他場合也會穿著。

在是否擁有蒙古族元素的服裝選項中，沒有的有27.5%，有1件的有20%，有2—5件的有32.5%，有5到10件的有12.5%，有10件以上的有7.5%。

在蒙古族服飾美在何處的多項選擇中，選擇款式美的數據有60%，選擇色彩美的數據有55%，選擇面料美的數據有35%，選擇工藝美的數據有75%，選擇裝飾（配飾）美的數據有57.5%，選擇服飾文化美的數據有80%，其他選擇數據有2.5%。

在蒙古族傳統服飾保護現狀如何的選項中，認為保護較好的人有12.5%，很好的人有22.5%，一般的人有52.5%，糟糕的人有5%，很糟的人有7.5%，沒有不了解的人員。

在蒙古族傳統服飾傳承現狀如何的選項中，認為傳承較好的人有12.5%，很好的人有15%，一般的人有60%，糟糕的人有7.5%，不了解的人有2.5%。

在保護傳承蒙古族傳統服飾部門有哪些多項選擇中，85%的人認為有政府職能部門，90%的人認為有高校研究機構，90%的人認為有民間藝人和傳承人，60%的人認為有收藏家，37.5%的人認為有大眾，35%的人認為有企業，5%的人認為還有其他部門。

在認為有哪些措施可以更好地保護傳承蒙古族傳統服飾的多項選擇中，80%的人認為要擴大政府宣傳力度，77.5%的人認為開設傳承人學習培訓，80%的人認為研究機構要加大研究力度，80%的人認為要提高民眾認識度，10%的人認為還有其他措施。

根據以上的問卷調查數據分析發現，大多數人喜歡的是創新后的蒙古族服飾；在對傳統服飾的審美中更多人對其背后的文化底蘊感興趣；在著裝場合方面社交宴會這種活動場所中，有更多的人會精心著裝蒙古族服飾；在對服飾的保護傳承方面，認為保護和傳承狀況一般的人占主體；在保護傳承蒙古族服飾的部門中，高校、研究機構和民間藝人（傳承人）成為首選，其次是政府職能部門；在保護傳承蒙古族服飾的措施中，政府宣傳、研究機構研究、民眾認識度和傳承人學習，這幾項都是首選。

蒙古族傳統服飾保護傳承現狀問卷調查，是對非物質文化遺產現狀的摸底與探究實踐，通過問卷的前期準備、問題設置、樣本采集和結果分析數據不難發現，隨著現代化進程的加快，很多文化遺產會在生活中模糊了它的“概念”，也被人們逐漸淡忘，不過這種文化遺產會在新時期以新的方式和面貌出現在人們視野中。

因此，在蒙古族傳統服飾的發展中，應該要從以下方面進行保護傳承：第一，設計師要抓住服飾背后的文化底蘊，即民族文化的“根”，基于這個“根”進行再設計，堅決不能“雕龍畫鳳”的“貼標簽”；第二，政府部門要加大正確的宣傳導向，還要通過各種方式普及民眾對傳統服飾的認識，提高其審美水準；第三，科研機構要深入挖掘，為民族服飾的發展提供不竭動力；第四，社會傳承人及民間藝人要堅守“工匠精神”，將蒙古族服飾的工藝精華傳承下去；第五，企業家要積極參與基層服飾文化活動，正確引導服裝服飾消費市場。只有這樣，蒙古族傳統服飾的保護傳承工作才能更進一步。