高校學前教育專業學生舞蹈創編能力的提升策略

秦雨薇

（平頂山學院教師教育學院,河南平頂山 467000）

舞蹈創編課程是高校學前教育專業舞蹈課程的核心部分之一，由于專業屬性，學前教育專業學生創編的主要內容是幼兒舞蹈。幼兒舞蹈創編是在遵循舞蹈創編特點和一般規律的基礎上，根據幼兒的生理發展特點以及心理需求，聯系幼兒的實際生活狀況來創編出符合幼兒特點的幼兒舞蹈[1]，不僅能夠培養學生的舞蹈創編能力，更能夠對學生的舞蹈與音樂素養進行全面的優化，對學生在今后幼兒園工作中的舞蹈教學活動提供幫助，發揮舞蹈對幼兒的身心健康、藝術表現力、智力等方面的益處。目前高校對學前教育專業的幼兒舞蹈創編課程高度重視，不斷地完善課程、增加課程資源，但由于一些客觀原因，學前教育專業的學生在幼兒舞蹈創編中依然存在問題和不足，他們的幼兒舞蹈創編能力有待提升。

一、高校學前教育專業學生幼兒舞蹈創編中的不足

（一）創編的動作過于復雜

在幼兒舞蹈作品中，舞蹈的動作要充分考慮不同年齡階段幼兒身體發展的情況，符合幼兒的生理與心理特點。動作的設計要簡單形象、富有童趣、幅度不能太大，以及變化不能太快，不能復雜過難，要適合幼兒模仿學習。舞蹈動作過于復雜這個問題并不少見，在實際的幼兒舞蹈創編教學中，大部分學生都出現過以上問題。在創編幼兒舞蹈時，為了使舞蹈的觀賞性更強，學生們往往會忽略幼兒的身心特點發展，設計出較難的舞蹈動作，出現“成人化”“專業化”的傾向，這樣的舞蹈動作雖然看起來更豐富多彩，但失去了幼兒舞蹈創編的意義，不利于幼兒的身心協調性發展。

（二）創編的類型不明確

幼兒舞蹈創編的分類是根據幼兒舞蹈的分類進行劃分的，主要有六種類型：幼兒律動、幼兒歌唱表演、幼兒集體舞、音樂游戲、幼兒表演舞和即興編舞。這六種類型的幼兒舞蹈都有其獨特的特點，但也有很多相似之處。因而學前教育專業學生在創編幼兒舞蹈時，應該根據類型的特點進行創編，充分展現每種幼兒舞蹈類型的特點。然后在實際創編中，大部分學生對幼兒舞蹈類型的特點把握不夠準確，不能充分展現其特點。學生在創編某一類型的幼兒舞蹈時，會抓不住重點，如在歌唱表演中學生會以動作為主、歌唱為輔；在律動中創編很多的動作，沒有根據節奏做動作；音樂游戲的音樂無動感等。

（三）選擇的音樂存在偏差

一直以來，舞蹈與音樂之間都緊密的聯系，音樂可以抒發舞蹈的情緒、給舞蹈以速度和節奏。作為舞蹈的靈魂，音樂在舞蹈創編中起著獨特的作用。在幼兒舞蹈的創編中，音樂的選擇更為直接、重要[2]，選擇的音樂要短小活潑、旋律流暢、節奏鮮明強烈、中速為主、音域不寬、形象生動具體、歌詞通俗易懂、順口好記，不能選擇帶有裝飾性效果、晦澀難懂的音樂。部分學生在創編幼兒舞蹈時，選擇音樂不恰當，不符合幼兒的身心特點，不具備幼兒的特點和趣味。在幼兒舞蹈創編音樂的選擇上，大部分學生會存在一些偏差，通常會出現以下問題：音域較寬、節奏感較弱、篇幅較長、節奏復雜模糊、音樂的歌詞較難、幼兒不容易識記。

二、高校學前教育專業學生幼兒舞蹈創編能力欠缺的原因

（一）理論基礎不扎實

充足的理論知識是舞蹈創編的首要條件。創編幼兒舞蹈時，需要掌握幼兒的專業知識以及有關舞蹈的基礎知識，包括；幼兒舞蹈的特點與分類、幼兒舞蹈的基本特征與常用動作、幼兒的生理和心理特點、舞蹈的起源與分類等。多方面的幼兒舞蹈創編理論知識，能夠為幼兒舞蹈的創編提供理論支持[3]。部分學生不重視理論知識的積累，對理論知識的掌握不夠牢固，僅僅通過課堂上了解有關的理論知識，課下不去加深理解、記憶、實踐，從而對于理論知識的掌握和運用處于淺顯的層面。這導致學生在進行幼兒舞蹈創編時，會存在很多疑惑和不確定的地方，不能正確地把握幼兒舞蹈的類型特點、根據創編主題和內容選擇適合幼兒的音樂、創編出適合幼兒的舞蹈動作。

（二）基本功較弱

舞蹈的創編需要較好的舞蹈基礎，有一定的舞蹈基本功，包括手形、手臂的基本位置、頭的基本位置、繃腳和勾腳的訓練、腳的基本位置、基本舞步、基本舞姿動作等方面的基礎訓練，鍛煉身體的平衡力、直立感和肢體的協調性、柔韌性，達到舞蹈動作的標準和力度，展現優美的舞蹈動作，以及對舞蹈的欣賞理解能力等。高校學前教育專業學生的舞蹈基本功較弱，大部分的學生在入校學習舞蹈之前，都沒有接受過任何的舞蹈培訓，個別同學練習、接觸過舞蹈，但對舞蹈的感知理解不夠。同時，學生在學習期間除了在上課時進行舞蹈訓練，平時很少訓練，舞蹈基本功較弱。這導致部分學生在進行幼兒舞蹈創編時，不能用肢體語言表達出自己的想法、展示動作不準確，不符合幼兒的特點與審美。

（三）作品積累不豐富

幼兒舞蹈創編作為一門綜合性較強的藝術課程，需要學生調動多方面的知識和能力進行學習與實踐。不僅需要理論知識與舞蹈基本功，還需要學生積累較多的優秀幼兒舞蹈作品，分析作品的主題思想、音樂、動作等方面的內容，從中模仿學習，從而創編出自己的幼兒舞蹈作品[4]。目前來看，學生積累的幼兒舞蹈作品量較少。除了在課堂上教師讓學生觀看一個或者兩個優秀的幼兒舞蹈視頻外，大部分的學生在平時都不觀看優秀的舞蹈作品，以及學生在課堂上觀看的舞蹈作品效果不佳，較多的學生都記不住在課堂上觀看的舞蹈作品，課下也不去再次觀看。此外，學生對于以前學習過的舞蹈很多都忘了，想不起來已經學習過的舞蹈，從而使積累的舞蹈作品量很少，在進行幼兒舞蹈創編時，缺乏創編素材、創編思路短缺、創編靈感缺失。

三、提升高校學前教育專業學生幼兒舞蹈創編能力的策略

（一）強化對理論知識的學習

學前教育專業學生的舞蹈創編理論基礎普遍比較薄弱，因此要增強學生的幼兒舞蹈創編理論知識學習，用幼兒舞蹈創編的理論知識做指導。首先，教師應該增加有關幼兒身心發展理論的課時，強化幼兒舞蹈創編的相關理論知識的傳授。其次，在學生創編的過程中，教師要加強理論知識與實踐創編的結合，重復強調理論知識的重要性，引導學生不斷地回顧幼兒舞蹈創編的理論知識。最后，學生在平時多閱讀有關幼兒舞蹈創編的書籍以及有關幼兒身心發展特點的書籍和相關研究，了解幼兒的發展特點，同時學生要仔細觀察幼兒的生活，了解幼兒在實際生活中的表現和發展特點，從而增強自身對幼兒舞蹈創編理論知識的掌握。

（二）加強日常基本功訓練

舞蹈基本功的提升在于多累積性的訓練、重復訓練。學前教育專業學生大部分舞蹈基礎較薄弱，而且學習課程較多，每周的舞蹈課時量有限，因此應該在平時抽出時間練習舞蹈基本功。學生可以每天抽出1—2個小時進行訓練，也可以根據實際情況每周固定練習3—5次，保證訓練不間斷。

首先，學生要進行身體空間方面的動作訓練，熟練掌握教師指導的從頭部到腳端的身體各部位連接路線和順序，在平時多加練習，能夠靈活運用身體部位，并且結合空間位置進行動作的設計訓練，從而掌握較多的舞蹈動作。然后，教師指導學生進行改編動作方面的訓練。根據學習過的舞蹈或者觀看的優秀舞蹈作品，把原先舞蹈的動作進行重新組合，可以改變原先動作的順序、方向、節奏、加入隊形等等，從而改編成自己的適合幼兒的舞蹈動作。最后，教師指導學生進行創編動作的訓練。比如指導學生可以依據歌詞進行動作的創編，先要理解歌詞的內容，對音樂的節奏有一定的熟悉感，再進行創編動作。也可以依據主題進行動作的創編，熟悉主題的特征，進行模仿，從而創新更多的動作，提升幼兒舞蹈創編能力。最后，學校可以提供給學生們較為方便的訓練場地，讓學生們能夠在課余充分安排自己的時間，提高學生們日常基本功訓練的便利性和積極性；教師也可以根據學生們的實際情況和教學的進展情況，每周給學生布置一些基本功訓練的作業，督促學生加強練習。

（三）注重舞蹈作品的積累

舞蹈作品的積累有著重要作用，能夠豐富創作元素、拓展創作思路、獲取創作經驗。日常對于舞蹈作品的積累主要在于欣賞、學習舞蹈作品，并重復進行觀賞、分析、練習。學前教育專業的學生們應該多看、多分析、多學習優秀的幼兒舞蹈作品和組合，從中學習幼兒的舞蹈動作創作、音樂選擇等，再進行模仿、創新，為創編幼兒舞蹈奠定基礎。首先，教師可以根據教學情況，每個月或每周抽出時間讓學生多觀看優秀的幼兒舞蹈視頻，帶領學生進行學習積累，分析作品的音樂、動作、主題、藝術表現等方面內容，然后進行模仿訓練。其次，學生在課堂上看到的教師或者學生展示的優秀舞蹈，可以把它錄下來，課下進行學習；也可以找到自己感興趣的幼兒舞蹈作品進行欣賞、分析、總結并做好記錄，為以后的創編積累更多的素材。總之，學生要注重平時的積累訓練，從積累的素材中模仿創新，提升幼兒舞蹈創編能力。

對高校學前教育專業的學生來說，幼兒舞蹈創編能力不僅僅是單一的一項指標，也體現了舞蹈基礎、幼兒舞蹈理論、音樂素養和對幼兒舞蹈的理解等。幼兒舞蹈創編技能的培養，需要在前期不斷地學習和積累、后期不斷地總結、分析和思考。高校的教師應該不斷地發現問題，找尋高效、優質的教學方法，提升學前教育專業學生的幼兒舞蹈創編能力；學前教育專業的學生們也需要在教師的引導下，認真學習、刻苦訓練、注重積累，提升自身能力的同時也為今后的教育工作做好準備，成為一名優秀的幼兒教師。