從德里達解構主義視角看“開心麻花”系列電影

馮振輝

近年來，從《夏洛特煩惱》的黑馬式爆紅開始，對于“開心麻花”電影的關注和討論一直甚囂塵上。“開心麻花”憑借多年來扎實的話劇基礎、成熟的制作水準，順利跨界，制作了五部電影作品，其中不乏可圈可點的優(yōu)質(zhì)作品。

由著名思想大師德里達開創(chuàng)的解構主義思想如今應用廣泛，涉及文學、哲學、人類學等領域，也經(jīng)常被用作喜劇電影的一種表達形式。本文試圖以解構主義為理論基底，將其思想運用于影視文學的分析之中，嘗試豐富影視文學的研究視角，找尋對解構主義以及“開心麻花”電影的進一步理解。

一、從結構主義到解構主義

由著名語言學家索緒爾開創(chuàng)的結構主義方法論早已成為當代世界的重要思潮，其核心思想認為一切事物的背后都存在著特定的相互關系（也就是結構），并且認為只有在結構和整體的維度之下，事物的意義才能得到表現(xiàn)。因此，結構主義針對的便是研究對象是通過怎樣的表意系統(tǒng)來表達的，同時，這樣的研究對象既可以小到食品制作，也可以大到一個宗教學說。不得不說，對任何事物的表達思路與方法、其背后的結構模式的研究都不僅有助于加深對事物本身的理解，更能從中體悟到一種全新的觀察研究、分析事物現(xiàn)象的方法與思路。

作為解構主義開創(chuàng)者的德里達，曾經(jīng)也是結構主義的一分子。但后來他逐漸發(fā)現(xiàn)結構主義的局限性，在結構主義視角之下，現(xiàn)存制度和結構并沒有得到動搖。因此，德里達領導了解構主義思潮，他將“結構”稱為西方文化之“根”，常將其稱作“邏各斯中心主義”。他發(fā)現(xiàn)西方傳統(tǒng)思想的歷史就是一系列結構的更迭，就像一條確定了的鏈條延續(xù)下來一般。“邏各斯中心主義”意味著世間萬物的背后都存在一種類似于上帝的力量，即所謂“中心”，以及一系列的被人們認為代表著終極的、真理的東西成為所謂的“邏各斯”。而在德里達看來，這些說法太過絕對，是十分狹隘的。為此，德里達提出了“延異”“撒播”等概念來進行辯駁，他正是要試圖打破結構主義的這種狹隘，去進行一種非理性的新秩序的創(chuàng)造。在德里達眼中，文本沒有固定的意義，作品不存在永恒不變的意義。

解構主義于德里達對文本的閱讀中提出，但并非只是一種閱讀方法，德里達將其定義為“閱讀的策略”。解構主義孕育于結構主義，并非憑空而生，而同樣是從發(fā)展和揚棄中誕生，正如其中心思想正是對權威的批判和思辨，提倡以全新的眼光和途徑，在既存概念的基礎上看待任何事物和問題。歷年來，正因為解構主義擁有著廣闊的包容性以及全新的審視維度，作為多元文化薈萃的電影作品自然也成為其展現(xiàn)光澤的主要舞臺之一。

二、開心麻花電影的解構之維

對權威、中心、理性的反叛和消解向來被看作解構主義的典型特征，而在“開心麻花”系列電影上也能很明顯地看到這些影子。同時，借助反傳統(tǒng)的語言風格和表演方式、無中心的自由創(chuàng)作以及重構之維敘事，“開心麻花”系列電影獲得了不錯的市場表現(xiàn)，其中也不乏高口碑的佳作。

（一）反傳統(tǒng)的語言風格和表演方式

“開心麻花”系列電影從《夏洛特煩惱》開始就建立了個性化的另類風格，其中包括反傳統(tǒng)的語言風格和表演方式。主要歸因于話劇出身，“開心麻花”系列電影無論是劇本還是表演都是經(jīng)過成百上千場實踐錘煉所致，也使其能夠熟練大膽地解構傳統(tǒng)電影的表現(xiàn)形式。

相比于大眾比較熟悉的周星馳“無厘頭”搞怪風格，“開心麻花”電影的語言風格和表演方式更偏向于“反諷”的黑色幽默。例如《西虹市首富》男主帶領自建球隊和頂級酒店的大堂經(jīng)理商量包場價格一場戲中，男主口頭上說著：“那我得和你‘砍砍價’了”，實則是反其道，把原有價格往上抬了數(shù)倍。又比如緊接的戲，在男主的“慷慨揮霍”后，球員們一邊竊竊私語“他就是窮怕了，暴發(fā)戶心態(tài)”“瞧給他得瑟的，就是喜歡炫耀”，一邊轉(zhuǎn)頭就啃起了手中的山珍海味并掏出了手機開始“發(fā)圈炫耀”。諸如此類的反諷表達在該片中數(shù)不勝數(shù)，在新穎另類的語言風格和表演方式加持之下，影片在引爆笑點的同時也引發(fā)觀眾深度思考。

杰姆遜認為，“文化已不再有高雅與通俗之分，有的只是文化的徹底大眾化，文化成為一種大眾參與的大眾消費品，顯示出強烈的大眾性。”如今，是一個解構與后現(xiàn)代的時代，用傳統(tǒng)高雅文化的輸出方式已經(jīng)很難再博得大眾的認可。在“開心麻花”的電影中，很難尋覓到高雅和通俗文化的分界線，一些廣為熟知的經(jīng)典文化也難逃“解構之路”。其中最為著名的要屬“一剪梅”的梗。《一剪梅》這首歌的主題是“真情永恒”，歌詞中，梅花被反復頌唱，寓意著寒風之后一定會有光明降臨，這是對梅花堅強不屈、高潔傲骨的稱贊，也是對具有凌霜斗雪、貧寒卻有德行的人的歌頌。但在《夏洛特煩惱》中，導演卻反其道而行，將《一剪梅》破天荒似的用在了悲情戲份之中，并通過四次相似戲碼的反復疊加，在觀眾的腦海中不斷印刻。待影片結束之時，伴隨隨著“雪花飄飄，北風嘯嘯”的應景歌詞，專屬袁華的“一剪梅”梗已經(jīng)深深烙印在觀眾心中。至此，原屬于這首歌的深刻內(nèi)涵已經(jīng)被徹底消解，經(jīng)典之作就這樣被顛覆與解構。

（二）無中心的自由創(chuàng)作

在早些年的電影，尤其是圍繞主流價值觀宣傳的電影中，在傳統(tǒng)道德、倫理、認知等方面往往都與“中心”二字相關，同時，這也正是解構主義所攻擊的“邏各斯中心主義”圍繞著的核心概念。實際上，近年來的電影創(chuàng)作展現(xiàn)出了眾多“無中心”態(tài)勢，“開心麻花”電影便是其中的典型代表。

例如傳統(tǒng)的道德觀在“開心麻花”電影中被破壞得尤為明顯。在《西虹市首富》中，酒店大堂經(jīng)理和女主的男朋友表面上說著富麗堂皇的禮貌話，但在男主表示要以多倍天價包下酒店后，立馬轉(zhuǎn)換了一副嘴臉，開始毫無底線的趨利。又比如隨后戲份中，女主的男友以一副大義凜然的樣子出場，并表示自己將要開一場抨擊世俗金錢至上消費觀的演講，但在男主強大的金錢誘導下迅速屈服變臉，甚至主動請纓做男主的一個園丁。諸如這樣的“黑色幽默”式情節(jié)在“開心麻花”系列電影中占據(jù)著較重的戲碼，在幽默引發(fā)捧腹的背后，伴隨著的是創(chuàng)作者對于人性的拷問、善惡的思辨以及對黑色現(xiàn)實的嘲諷。在這樣的情節(jié)之中，代表“邏各斯”的“中心”早已湮滅，傳統(tǒng)的道德觀應具備的清廉節(jié)儉、為人該有的底線與原則徹底解構。

另外，在倫理觀和認知觀上，傳統(tǒng)觀念同樣遭到了解構。例如《驢得水》中，幾位鄉(xiāng)村教師為了向上級多報一份教育資助，不惜將一只母驢“改頭換面”成了一位教師。又如《夏洛特煩惱》中的奇葩老師，腳上蹬著拖鞋，張口“大傻子，二傻子”，給學生起外號。在這樣無厘頭的戲碼之下，傳統(tǒng)認知中為人師表、高風亮節(jié)的教師形象早已不復存在，無論是道德、倫理、認知還是其他傳統(tǒng)思想美德，都在這一系列“無中心”的創(chuàng)作中得到解構。從某種角度上來說，創(chuàng)作的可能性也隨之得到了最大程度的拓展。

（三）重構之維

解構主義是對傳統(tǒng)概念進行一種全新的解讀，純粹的否定和破壞顯然不是解構主義的初衷，解構的外表之下隱匿著的是內(nèi)在的重構。而當解構主義的思潮蔓延至電影時，重構之力得以尋得一個廣闊的舞臺，隨之而來的是電影的表現(xiàn)力變得更加多元。以黑色幽默為主題的“開心麻花”系列電影往往需要在解構維度上下更多的功夫，那么其背后自然也少不了重構的影子。

顯然，以人物為中心的電影文學少不了對人物的重構，而“開心麻花”系列電影幾乎每一部都包含了這一點。例如《西虹市首富》中的男主王多魚從一個碌碌無為的十八線守門員搖身一變成為一個月內(nèi)必須花光十個億的“暴發(fā)戶”。為了獲得三百億的巨額遺產(chǎn)，他開始不擇手段，過著花天酒地的奢靡生活。到了影片結局，面對三百億遺產(chǎn)換愛人生命的抉擇，他發(fā)狂地喊道：“我不可能拿錢！”又如《夏洛特煩惱》片頭戲份中，男主夏洛眼見自己的初戀情人投入他人懷抱后，心生酸意，不顧妻子的感受而大鬧婚禮。在金錢和醋意的驅(qū)使下，人性的所有劣根性似乎在影片人物身上展露無遺，至此，傳統(tǒng)主人公形象中的真善美早已被徹底顛覆與重構。

在早期傳統(tǒng)認知觀念加持下的影片中，人物通常被立在標準的二元對立面上，好與壞、君子與小人的分野清晰明了。一般來說，二元對立的劇作結構可以給影片帶來顯而易見的戲劇效果，但相對的是容易造成觀眾的審美疲勞，而如今在后現(xiàn)代與解構主義風潮之下，劇作家們逐漸傾向于將人性的劣根和優(yōu)質(zhì)同時保留，好與壞、善與惡逐漸交融，關于人性深處更為真實的一面被搬上熒屏。這也正如解構主義認為，原本屬于二元對立的兩個概念可以共存，甚至在一定條件下可以相互轉(zhuǎn)化。在影片《西虹市首富》和《夏洛特煩惱》的最后，無論是屬于影片內(nèi)核的保留，還是人性的深層發(fā)掘，沈騰飾演的兩位男主都重新選擇了擁抱自己的愛人。從某種程度來說，這樣“猶豫與曲折”的表達方式也更加迎合觀眾的收視趨向和對內(nèi)心深處的自省。

三、結語

從德里達解構主義視角看，“開心麻花”系列電影用反傳統(tǒng)、無中心、重構等方式向觀眾展示了屬于喜劇電影的獨特魅力。在解構之力的加持下，電影創(chuàng)作流露出了許多新的可能性。一方面，作為多元文化薈萃的電影應該不斷尋求突破；另一方面，也應提高警惕，不能掉進表面解構的狂歡之中，電影的創(chuàng)作應是一個不斷建構、解構、再重構的過程。