淺析主旋律影視劇《覺醒年代》火爆出圈的原因

李 蕾 董斯悅

電視劇《覺醒年代》引發追劇熱潮，各大平臺都給予極高評價。更有人評論：《覺醒年代》“處處有考點”“篇篇是論文”。該劇被譽為歷史上少有的具有思想深度、藝術深度的好劇。《覺醒年代》講述了中國從1915年《新青年》雜志問世到1921年中國共產黨成立之間的歷史事件。彼時的中國，內憂外患、衰敗不堪、人心渙散，唯有覺醒方能走出一條生路。

隨著第27屆白玉蘭獎落下帷幕，無論是從入圍名單還是獲獎作品上看，都顯示出主旋律題材影視劇的崛起。其中，《覺醒年代》包攬最佳導演獎、最佳編劇獎、最佳男主角獎。可以說，《覺醒年代》作為一部主旋律題材、關注建黨歷史的影視作品的成功是有目共睹的。本文探討該劇火爆出圈的原因。

一、注入新活力，立足新視野

（一）背景年輕化：從“救亡圖存”到“民族復興”

一部成功的影視劇作品所傳達的價值觀一定符合當下的時代背景與主流思想。《覺醒年代》之所以能引起廣大受眾的共鳴，是因為劇中的社會背景與現實中的社會背景相符合。新文化運動期間，正是我國處于內憂外患之際，人們迫切需要尋找救亡圖存的道路，愛國青年的熱情達到了前所未有的程度，大批的國民開始覺醒，開始謀求新道路。如今我國經濟飛速發展，國際地位不斷提高，國民素質日益增強，但在發展過程中充滿曲折。人民在此時也更加擁護中國共產黨領導下的意識形態。這給《覺醒年代》的播出提供了良好的時代氛圍，受眾的情感與劇中所表達的價值觀達到共鳴。

（二）人物年輕化：從“新青年”到“新時代青年”

當觀眾和劇中人物角色同悲歡共命運時，無論是影視作品的劇情還是核心價值觀都將深入人心。《覺醒年代》中的每一位角色都是立體的、豐富的、多面的。陳獨秀先生為了革命事業視死如歸，也會為了籌錢創辦雜志，“忽悠”好友出錢購買自己的字；他會因為看到難民而痛哭流涕，也會在開會時將自己磕的瓜子皮悄悄推給蔡元培先生。喬年延年兄弟和陳獨秀先生的父子矛盾、魯迅先生在開會前要求先吃飯的“干飯”模式等也都有所體現。這樣的圓形人物塑造，使得這些革命先輩的形象更加真實。劇中青年人身上獨有的氣質，更是讓年輕觀眾產生了共鳴。先輩們的形象不再是高高在上的，他們仿佛就在我們身邊，跟普通人一樣，會有“父子矛盾”，會“坑隊友”，會開啟“干飯模式”。這種豐滿性格的塑造，迅速拉近了與年輕受眾之間的距離，也是深受年輕受眾青睞的一大原因。

（三）精神年輕化：從“新青年標準”到“青年強國”

中國的影視作品，尤其是主旋律題材是提高國家文化軟實力的重要陣地，是塑造國家形象的有效渠道，其所具有的藝術品格應當符合當前的主流意識和思想。《覺醒年代》這部影視作品受眾年輕化的一大原因是其所傳達的青年思想與當下青年人的思想完美契合。劇中陳獨秀先生提出的“新青年的六條標準”——自由的而非奴隸的、進步的而非保守的、進取的而非退隱的、世界的而非鎖國的、實利的而非虛文的、科學的而非想象的，放在當下，依然鼓舞著青年人釋放青春力量。正如習近平總書記給予青年人的寄語：立大志、明大德、成大才、擔大任。這些思想的融合，不但可以吸引年輕受眾觀看和討論，更是對青年人價值觀的形成有巨大影響。此類主旋律影視劇不僅是對時代的致敬，更能鼓舞今天的觀眾。

二、采用多線敘事，善于用典隱喻

（一）視覺上：鏡頭語言豐富，善于用典

影片出現了大量的隱喻鏡頭，比如車轍特寫畫面，映射了秦始皇時代的“車同軌”，暗示了時代在變，人要覺醒，道路亦要變。《覺醒年代》中運用對比鏡頭，展現時代背景，也為人民覺醒做了鋪墊。劇中的北京城街道，有錢人的少爺西裝革履，坐在汽車上吃著熱騰騰的早飯，而與他年紀相仿的窮人家女孩卻跪在街頭，插著草標準備被賣掉。劇中還大量運用運動空鏡頭，達到潤物細無聲的效果。比如巴黎和會期間，青島的主權被移交給日本，顧維鈞掩面痛哭，此時一個拉鏡頭將畫面拉遠，他的身影被一面面帝國主義旗幟掩蓋。當陳獨秀和李大釗最終決定走上無產階級革命斗爭的道路時，鏡頭拉遠畫面，他們的身影漸漸模糊淡出畫面，他們的腳下特寫一條泥濘的道路，暗示這是一場艱難的硬仗。影片極善于用典。第一集中，陳獨秀旅日被罵賣國賊，遭學生口水唾面，然而他毫不在意，輕輕拂去口水，這是引用“唾面自干”的典故。蔡元培頂著風雪三顧陳獨秀，這里用的是劉備“三顧茅廬”的典故。蔡元培二顧陳獨秀時，陳獨秀酒后酣然臥床，蔡元培風雪中靜待陳君蘇醒，這里用的是“程門立雪”的典故。兩典齊用也表現了蔡元培對于陳獨秀的尊重和其求賢若渴之心。

（二）聽覺上：從“白話文”到“輕喜劇”的轉變

對于信息的傳播，我們不僅要關注信息傳播的量和速，更要關注傳播的效果：傳播活動是否實現了傳播者的意圖，受傳者是否在知識、情感、態度、行為等方面受到影響。現實中“主旋律影視劇”的傳播與劇作中“新思想”的傳播是相似的。有不少青年人對于主旋律影視作品依然停留在又紅又專、大量說教的形象上。要想獲得良好的傳播效果，首先要在傳播方式上做創新。同劇作中“白話文”有異曲同工之妙的“輕喜劇”風格，將傳播內容用大眾通俗易懂、喜聞樂見的形式呈現出來，避免了傳統正劇的嚴肅莊重風格，拉近了與觀眾的距離，促使觀眾產生溫馨、愉悅的觀感體驗。例如《覺醒年代》中，學生在北大校園游行抗議陳獨秀，但遇到陳獨秀后雙方又相互行禮的戲劇性一幕。這種輕喜劇的表達方式迅速吸引了大批年輕受眾，甚至不少受眾在B站上制作了“喜劇向”的集錦。

（三）敘事上：將宏大敘事融入個體敘事

《覺醒年代》的一大特色在于以具體的個體敘事為主，將宏大的歷史敘事融入個體敘事的細節之中，也因此獲得了更高的觀賞價值和深刻的思辨價值。首先，全劇深入刻畫了覺醒時代的個體人物，用個體人物的性格、人物狀態以及個體沖突，替換了以往主旋律題材中以群體沖突和時代沖突為主題的宏大敘事。比如《覺醒年代》重點表現了陳獨秀、李大釗這兩個個體人物，而不是從時代的宏大敘事入手。特別是對陳獨秀的人物刻畫，陳獨秀一出場便衣衫襤褸地去偷留學生的飯，很鮮活、很個體、很形象；之后，劇中又表現他和三個兒子之間的父子矛盾、與友人意見不同的矛盾、蔡元培“三顧茅廬”的邀請以及他和辜鴻銘等“舊派”文人之間的爭辯等，這些情節都力圖從小細節著手展現，避免了因宏大敘事而導致的束縛感和距離感。該劇通過對人物個性的鮮活展現來獲取人性的豐富性，創新地完成了歷史敘事和深刻的歷史表達，使原本枯燥的歷史文字記載變得更易接受、更貼近大眾心理。

三、酒香不怕巷子深，新舊媒體齊助力

（一）前期宣發動力不足，“自來水”力量“反哺”取勝

《覺醒年代》自2021年2月1日起在優酷、愛奇藝、CCTV-1播出。由于受到主旋律題材、沒有流量演員、更新不穩定、突然停播、官方宣發方式不成熟等一系列因素的影響，該劇在前期播出時并未受到太大的關注。但優秀的內容對于后期宣發的影響此時已初露端倪。有一部分提前觀看了劇情的觀眾在豆瓣、知乎等平臺為這部劇發聲。對于當時的宣發，受眾怒其不爭，出現了“這部劇的宣發是保密局做的嗎”等呼聲。隨著觀眾對于劇情的討論增多，該劇的熱度持續升高，豆瓣評分也從開播時的8+上升到了9.3分。優秀的內容吸引了更多的觀眾，這些觀眾也成了“自來水”（指免費的、自發而來推薦某部影視劇的水軍），在全媒體環境下，自發通過各大社交平臺推薦該劇，彌補了前期宣發的不足。

（二）二次傳播助力，口碑升級后火速出圈

打開微博搜索《覺醒年代》，第一個出來的熱搜詞條就是“YYDS”，這是時下網絡最熱的流行詞，意思是“永遠的神”。這種新穎的夸贊方式，顯示了這部主旋律影視劇的年輕受眾群體力量強大，該劇深受新時代青年的追捧。通過受傳者的二次加工轉發，更多的人參與到熱搜當中。在社交平臺掌握話語權的年輕用戶，是主旋律作品政治宣傳中最希望覆蓋的人群之一，是肩負黨建大任的主力軍。除了播出期間，觀眾討論劇情的高能時刻也是二次創作的又一次高峰。例如抖音上展示的《覺醒年代》幕后花絮、B站上用戶上傳的“高能集錦”以及主流媒體的多方聯動，無疑成為劇作宣傳中一股強大的力量。在《覺醒年代》視頻播放的過程中，我們可以看到“B站來的”“抖音這段入坑”等彈幕，再次為我們證實了融媒體環境下，多種宣發途徑、傳播平臺對于《覺醒年代》受眾的吸引力是巨大的。

（三）亞文化持續助力，將覺醒注入新時代

由于亞文化的個性化表達、娛樂化等特點，借助“表情包”“彈幕”等宣傳方式，《覺醒年代》在青年群體中迅速出圈。例如觀眾將劇中人物臺詞截圖成表情包，魯迅先生的“不干了”，李大釗先生的“這個書我念不下去了”，蔡元培先生的“陳獨秀，你坐下”，被廣泛運用到生活的方方面面，迅速和現在的“躺平”文化、“打工人”精神發生了微妙的反應。歷史偉人接地氣的臺詞，在表情包特殊的運用場景下，產生了“反差萌”，讓原本沒有看過該劇的年輕人迅速產生興趣。

四、結語

習近平總書記在黨的十九大報告中指出：“青年興則國家興，青年強則國家強。青年一代有理想、有本領、有擔當，國家就有前途，民族就有希望。”《覺醒年代》的成功出圈也說明，年輕受眾對影視劇的要求日益提升，不僅要畫面精良，更要真實可感。主旋律影視劇的真實，不是不摻假的歷史資料，而是可以讓年輕觀眾深受啟迪的真實，可以融入他們的血脈，塑造正確的價值觀，喚起家國情懷。他們懂得分辨，也知道共鳴的來源，因此，用年輕人喜聞樂見的方式講故事、塑造典型人物，是未來主旋律影視劇創作成功的關鍵之舉。