《三十，而立》：個體微紀錄片短視頻媒介傳播新范式
——以抖音短視頻為例

余克東

一、概述

近幾年來，隨著信息技術的發展和傳播媒介的變遷，紀錄片藝術也不斷遷徙、變化、融合，形成了電視、網絡、手機跨媒介傳播和多屏互動的樣態。目前，新華社、人民網以及各紀錄片企業與個人均在抖音開設了微紀錄合集，如新華社的《國家相冊》、西瓜紀錄片的《靈長王國》等。伴隨著以抖音為代表的短視頻傳播媒介的興起，紀錄片與抖音的融合進一步發展了紀錄片的新形態——微紀錄片。微紀錄片并非是新鮮事物，早在抖音誕生之前，微信、微博、B站、鳳凰視頻等新媒體網絡平臺上就進行了諸如《故宮100》《我故宮修文物》《我的中國夢》等微紀錄片的傳播。但現在基于抖音短視頻平臺的微紀錄片不再局限于網絡時代紀錄片單純的跨媒介、多屏互動的傳播，在紀錄片的生產、傳播、消費等環節均發生了革命性的變化。

《三十，而立》是由光線傳媒視頻部總監李程遠繼系列短視頻《瀕臨30歲悲傷實話》在抖音平臺獲得大量關注后推出的微紀錄片，每集2分鐘左右，以個人敘述為主，輔之以視頻、圖片和當事人的采訪等內容。截止到2020年11月，共獲得“1.3億次播放量，592.2萬點贊量以及24.5萬的互動量”①。該紀錄片以“第一批三十歲的90后”為話題，以個體生命的變遷感悟來完成與時代、與自我的對話。與抖音上從其他媒介搬運而來的紀錄片不同，《三十，而立》立足抖音短視頻的傳播特性，是第一部完全按照短視頻傳播方式而創作的個體類微紀錄片，為紀錄片提供了一種嶄新的傳播范式。

二、重回“魔彈論”：紀錄片短視頻傳播的特性

抖音上的微紀錄片在傳播效果上重新回歸了“魔彈效果論”。抖音平臺的信息傳播，尤其是視聽藝術的傳播比任何媒介都要快速、直接，并將傳播效果予以量化反饋給創作者。在微紀錄片《三十，而立》推出之前，博主李程遠和大部分抖音博主一樣，立足自己主持人的特長和電影博主的身份特性發布了關于30歲青年人的感悟合集《瀕臨30歲悲傷實話》，得到了很好的反饋。因此，李程遠乘勝追擊，開始制作《三十，而立》在抖音上播放，一時間獲得了1.3億的播放量。相比傳統媒體拍攝的紀錄片，抖音平臺的微紀錄片呈現出以下獨有的傳播特性。

（一）碎片化傳播

《三十，而立》微紀錄片平均每集2分鐘，最長的為第18集《最年輕的援鄂護士在武漢經歷了什么》，時長3分14秒；最短的為第19集《八年后的三十聚會局面會如何》，時長1分31秒。1-3分鐘的時間設置充分利用了當下都市人快節奏生活和碎片化娛樂的需求，無論是受眾在等人的空檔還是在地鐵上的無聊時刻，短小精悍的微紀錄片均能充分利用碎片化時間進行有效的傳播。碎片不代表破碎，簡短的分集制的設置給予了受眾巨大的選擇空間，觀眾可以選擇一次觀看一集，也可以一次連刷多集，每集互不干擾，卻又與整體融為一體。受眾可以隨時進入隨時退出，具有極大的靈活性。此外，抖音中設置的轉發功能讓紀錄片的傳播載有病毒式傳播的基因，其傳播體量與傳播速度是其他媒介所無法媲美的。

（二）可視化傳播效果的反饋

在抖音中，博主每發一個視頻，在后臺上都可以得到及時清晰的反饋，抖音設置的播放量、點贊量、瀏覽量、粉絲量以及評論區關注的具體情況，都可以用數字予以量化。

（三）粉絲經濟助力紀錄片生產良性循環

量化的反饋數據帶來的流量與粉絲數為廣告商提供了參考的標準，粉絲越多意味著流量越大，流量越大則廣告收入越多，繼而創作者得以繼續拍攝、制作更加優質的視頻產品，以此形成良性循環，為紀錄片的商品化提供了很好的思路。

三、“懸念、情感、視聽”：短視頻媒介微紀錄片的創作手法

首先，《三十，而立》在選題上往往選擇一些反差比較大的內容。例如，有當年的學生會主席老李，畢業8年后的30歲，陷入“還行”之狀態；吉他社長沒了音樂事業，成了一名普通公務員，當年快樂的胖子現在并不快樂；也有孤獨癥患者通過拼搏與努力，取得倒數第一的“事業有成”；更有朋友圈的“網紅名媛”并非都是“租”的，甚至比朋友圈曬的還要真實……一反“群嘲”論調。懸念與戲劇性成為微紀錄片的主要創作手法。同時，從受眾心理來講，懸念設置的戲劇性吸引了受眾的好奇心，并在懷舊心理的基礎上不斷滿足受眾的求知欲和窺視欲。

其次，微紀錄片《三十，而立》彌漫著懷舊與唏噓的情感，這種情感的傳遞很好地契合了快節奏和高壓環境下30歲群體的情感宣泄需求。30歲沒有了20歲的朝氣，也沒能達到40歲的成功與成熟。夾在中間的30歲群體在生活的磨礪中逐漸失去棱角，陪伴他們的始終是世俗生活的瑣碎以及夢想與現實擠壓下的平凡。在這種時代背景和特殊年齡下，“現代人為了規避迷失自我而造成的空虛和利欲，找到一種能夠使自身心理平衡的模式——追憶往昔。”②情感的傳遞也就成了個體微紀錄的另一個主要創作手法。和傳統媒體跨媒介傳播的紀錄片強調真實性、知識性不同的是，微紀錄片不再停留在以知識性為核心的表達層面，而是更加強調故事文本的情感性與感染力，力求在更短的時間抓住觀眾，傳遞價值觀，完成紀錄片知識性向情感性傳遞的轉變。這成為短視頻微紀錄片最為顯著的特點。

最后，抖音平臺發布的微紀錄片在形式上更加注重視聽的表達。與微博、微信不同，為了契合抖音短視頻小窗口的觀看方式，微紀錄片更多使用的是大景別和碎鏡頭。音樂往往比畫面更具感染力和傳播力，因此在微紀錄片的音樂制作上，也更加考驗創作者的藝術捕捉力。

四、影像泛濫時代紀錄片的“危”與“機”

信息技術的革命帶來的是媒介融合和多屏互動的傳播格局，從電視藝術傳播到網絡藝術傳播都未對紀錄片的本質屬性造成較大的沖擊。但隨著手機的普及，在人人都是時代的記錄者、傳播者、消費者的語境下，由于影像制作的門檻不斷拉低，一方面繁榮了短視頻的消費市場，另一方面，大量良莠不齊和龐雜影像的泛濫不斷加劇著受眾的審美疲勞。在利益和市場的雙重裹挾下，虛假信息以及低俗影像大行于世，不斷影響影像的真實性和媒介的公信力。與此同時，極具私人化的窺視心理以及純粹的“視覺快感”加劇了受眾的虛榮與浮躁心理，宏大敘事的紀錄片很容易淪為一種宣傳手段。知識性紀錄片無法在短時間內完整敘事等困難成為微紀錄片創作的新挑戰。

另外，抖音短視頻媒介所蘊藏的巨大經濟潛力和強大的傳播效果也為紀錄片帶來了發展機遇。可視化的反饋和即時性的互動拉近了創作者和傳播者對話的距離，微紀錄片的低門檻、高靈活性為眾多“草根”提供了實現創意和創業盈利的舞臺。與傳統紀錄片高門檻、高協同性、高媒體化等特點不同，微紀錄片立足抖音等平臺，只需要手機就可以完成拍攝。短視頻平臺內置剪輯功能還有配樂功能，為創作者提供了技術上的保障，從制作到發行均可一個人完成，形成有別于傳統紀錄片的個性化、低門檻、創意化的新特征。簡單方便的紀錄片創作條件帶來的另一個尤為重要的問題是，在同質化競爭激烈的抖音世界脫穎而出需要創作者擁有更高的藝術素養和創新意識。

《三十，而立》成功抓住了電視劇《三十而已》的話題性，將對30歲話題的感悟以極具個人化和主觀化的私人表達呈現，在兩分鐘內用情感性與哲理性引起了1.3億受眾的認同。在藝術上，緊湊的畫面編排，巧用圖片、舊視頻（回憶視頻）、采訪，加上簡練而不失哲理的旁白，短小精悍卻不失流暢完整，既很好地完成了故事的敘事，又很好地完成了情感的傳遞。在制作上，《三十，而立》博主憑借自身光線傳媒視頻總監的優勢，從選題、內容到宣傳都能準確抓住受眾的興趣點，如“網紅名媛”“姜子牙導演”“新銳演員丁冠森”等都是熱點人物，具有相對的話題性。此外，紀錄片可以很好地與電影宣發和產品廣告、人物廣告結合，完成紀錄片藝術與產業的完美融合，為之后的微紀錄片創作提供新的機遇。

五、結語

在風起云涌的多屏互動和媒介融合的時代，不可否認的是，以抖音為代表的短視頻媒介成為時下最主流、最大眾的信息媒介和娛樂平臺，各大主流媒體也在與網絡平臺、手機平臺深度融合，以期達到信息的最大化傳播。微紀錄片《三十，而立》由傳遞知識向傳遞情感轉變，由畫面沖擊向聽覺沖擊轉變，從紀實性向戲劇性、懸念化轉變，在很大程度上革新了紀錄片創作的法則。可視化、量化的反饋機制，私信、評論的即時性互動，轉發、點贊的病毒式傳播革新了紀錄片的傳播方式和運營模式。個人化、低門檻、創意性的制作模式在很大程度上革新了傳統紀錄片的制作思維。然而，不容忽視的是影像泛濫時代的“審美日常化”。生活與藝術的邊界越發模糊，如何在內容同質化、視覺刺激泛濫、競爭激烈的短視頻環境下保持紀錄片的藝術特性和藝術品格，則需要創作者進行深入的思考和探索。

注釋：

①戚金葆.《三十，而立》：長人生，短記錄[EB/OL].中國紀錄片研究中心,2020-10-28.https://mp.weixin.qq.com/s/zfXU9-k9oH_UtZpPoLe62g.

②傅新泉.喚醒民族集體記憶的影像敘事策略分析——以新華社微紀錄片《國家相冊》為例[J].新聞傳播,2020(15):32-33+36.