再現、表現與表征：“西游”題材影像的旨歸嬗變考索

楊璟 袁智忠

《西游記》作為中華優秀古典文化中的瑰寶，是中國乃至世界電影取之不盡的“超級IP”。自1926年第一部《西游記》衍生電影《孫行者大戰金錢豹》以來，“兩岸三地”拍攝了100余部取材于《西游記》的電影。這些電影“不僅促進了《西游記》的廣泛傳播，也豐富了對《西游記》多樣化的詮釋和接受。”[1]

“representation”一詞自20世紀50年代西方文化研究興起以來，其內涵逐漸由“再現”“表現”演變為“表征”。在文化研究學者看來，“表征”是文化生產意義上的符號性意指，世界觀、價值觀正是在文化系統中被生產出來的，在“言說”中包含著各種“權力關系”。20世紀以來，中國社會經歷了革命、建設、改革，如今進入了新時代，每個時期《西游記》衍生電影的“表征”各異。本文主要從《西游記》衍生電影對時代精神的詮釋與再現出發，分析其不可避免地卷入到近代、現代及當代中國社會文化的嬗變之中，并以“表征”的方式影射時代話語。

一、革命與斗爭的政治隱喻

如果說現存最早的《西游記》衍生電影《盤絲洞》（1927）只是在商業類型片中表達創作者的人生思考，而中國電影史上第一部長動畫片《鐵扇公主》（1941）是現存最早的高度配合時代倫理精神的《西游記》衍生電影。《鐵扇公主》產生于全面抗戰時期上海“孤島”，面對日本帝國主義的武裝侵略，中華民族需建立更為廣泛的抗日民族統一戰線。基于此，《鐵扇公主》在原著的基礎上做了一定修改，講述了孫悟空、豬八戒和沙和尚三人分頭借芭蕉扇的失敗，最后在唐僧的教導下，三位徒弟發動火焰山群眾合力擊敗牛魔王和鐵扇公主，奪得芭蕉扇，熄滅了火焰山大火的故事。正如該片導演萬籟鳴所言，“在《鐵扇公主》中，我們有意曲折地用打倒牛魔王作為借喻，反映出影片的主題，那就是‘全國人民聯合起來對付日本侵略者，爭取抗戰的最后勝利’”。[2]從某種意義上講，《鐵扇公主》開創了將《西游記》故事作為政治倫理隱喻文本的先河。

中華人民共和國的成立后，“怎樣解放”“如何解放”是新中國“十七年”電影的重要思想表達訴求。“歌頌光明與勝利的活力和樂觀主義色調成為時代美學的要求，中國人的審美生活開始呈現出嶄新的時代面貌。”[3]新中國“十七年”電影在敘述革命歷史時，或直接呈現革命英雄形象，或利用中國傳統故事來詮釋革命思想，而作為中國古典名著中的“超級英雄”形象的孫悟空，很自然地被選為表達革命思想的代表。

紹劇電影《孫悟空三打白骨精》（1960）是最早被納入新中國建設時期的時代話語，成為革命倫理精神代言的《西游記》衍生電影。這部以原著中“三打白骨精”故事為主體，融合了“波月洞”和“蓮花洞”元素的戲曲電影，實際上只是更加強化了原著的戲劇沖突性，通過將原著中故事情節的疊加，強化了白骨精的陰險狡詐，突出了唐僧不辨忠奸的“現世報”。由于1961年11月17日，毛澤東同志觀看了浙江省紹劇團演出的《孫悟空三打白骨精》之后，完成了《七律·和郭沫若同志》，將紹劇《孫悟空三打白骨精》定性為“借詠孫悟空三打白骨精這個神話故事，歌頌無產階級反修戰士敢于斗爭，敢于勝利的革命精神和英雄形象。”[4]從而，使紹劇電影《孫悟空三打白骨精》的政治倫理思想由“隱”變為“顯”。

1961年和1964年，由上海美術電影制片廠出品的中國第一部彩色動畫電影《大鬧天宮》（上、下集）主動地進行革命敘事，其只是在敘事和人物塑造上稍作改動便實現了特殊的效果。一方面，電影的結局表現了孫悟空大鬧天宮的全面勝利，刪除孫悟空被如來壓在五行山下這一段情節;另一方面，在人物塑造上，它建立了天宮眾神和孫悟空的二元對立關系，突出了天宮眾神的傲慢、無能與孫悟空的斗爭精神。原著中“大鬧天宮”體現的“這種反抗精神是作品能夠啟發讀者聯想、激發封建時代人們的反抗斗志的思想基礎。”[5]而為了進一步突出表現孫悟空的革命精神和革命倫理，動畫電影《大鬧天宮》（1961）中，將原著里孫悟空那些“無理取鬧”的性格特征也剔除了，留下一個高尚、純粹的革命者形象，突出了孫悟空大無畏的革命英雄主義精神和斗爭精神。

動畫電影《大鬧天宮》將原著所蘊含的主題與時代精神極好地結合起來，開創了“齊天大圣”革命英雄形象的模式，這種模式一直延續到新時代。例如，同樣是大鬧天宮題材，根據《西游記》衍生小說《悟空傳》（2000）改編的電影《悟空傳》（2017），在基本剔除了原著中主要人物的消極情緒基礎上，歌頌了轉世孫悟空堅持不懈地對抗黑暗的天庭，打破“天機儀”控制人類命運的革命英雄主義精神，同時也表達了英雄人物為人類的生存與尊嚴而奮斗、保衛家鄉及百姓生命的人道主義精神。天庭為維護所謂“秩序”所做出的種種惡行，是轉世孫悟空“偏執”復仇的誘因，其徹底的革命精神帶動了阿紫、天蓬、楊戩和卷簾等諸神走上了反叛之路，最終個人英雄戰勝了強大而等級森嚴的天庭勢力，轉世孫悟空打碎了控制人類命運的“天機儀”。可見，50年后，作為革命英雄的“齊天大圣”形象依然具有生命力。

二、自我與責任的倫理沖突

“‘大同’、‘太平’、‘天下為公’是千百年來中國人為之不懈奮斗的信念和社會理想。”[6]中國傳統儒家思想對個人的最高倫理要求就是“天下為公”。同時，“中土佛教倫理的思想和規范具有自身的濟世品格和人世風格。”[7]從某種意義上說，《西游記》原著中師徒四人的取經過程，鮮明地體現出中國儒家倫理與中國佛教精神的深度結合，此精神內涵影響了《西游記》衍生電影。如，自20世紀50年代以來，香港地區生產的《西游記》衍生電影，《紅孩兒水晶救母》（1959）、《鐵扇公主神火破天門》（1959）、《紅孩兒》（1962）以及由邵氏公司出品的何夢華《西游記》系列電影：《西游記》（1966）、《鐵扇公主》（1966）、《盤絲洞》（1967）、《女兒國》（1968）等，都將《西游記》原著中的“救贖”精神貫穿到電影主題中，歌頌了唐僧師徒為實現“救贖”人類的目標，不畏艱險、堅忍不拔地遠赴萬里之外的“取經精神”。

20世紀70年代，香港躋身為“亞洲四小龍”之一，成為中國率先富起來的地區。“一百多年的發展，使香港成為一個高度發達的商業金融貿易社會，這其中物質利益原則、等價交換原則、消費原則成為社會各領域公認的準則。”[8]同時，西方后現代文化進入香港后對其傳統思想產生了巨大沖擊，中西文化逐漸融合。西方后現代思想中的反主流、反傳統、絕對自由、快樂至上等精神與中國傳統思想中的責任意識、仁愛精神共同作用于當時的香港電影。

20世紀90年代，由內地和香港合作拍攝的《西游記》衍生電影《大話西游》（1995），在當年的票房并不佳，而且“當‘大話’文化在1995年進入內地時，對于整個內地的文化生態來說，還是略顯操之過急。”[9]但隨后幾年，其進入錄像市場后卻深受內地青年人的青睞，《大話西游》是《西游記》衍生電影產生劇變的標志，也同其他香港“無厘頭”電影一同折射出經濟繁榮背景下傳統與現代倫理價值觀的沖突。

《大話西游》講述了孫悟空因背叛取經大業而被上天懲罰托生為落魄的強盜頭目至尊寶，并與白骨精、紫霞仙子經歷了一場轟轟烈烈的愛情，最終逃不過“天命”，重新踏上取經之路的故事。在影片中，命運決定了孫悟空必須拋開凡人的一切情感，默默地去完成取經任務。“片子結尾，孫悟空對自我的回歸，也是對自我的超越，因為他已不是那個為所欲為的‘孫猴子’了，而成了一個主動背負宏大使命的‘取經人’，狂野的生命力量，愛情至上的個性主義，乃至救贖的激情背后，是深刻的懷疑主義。”[10]影片建立起了自我/責任的二元對立，突出人的選擇性悲劇。在影片中，至尊寶反復利用月光寶盒想要去改變命運，但始終無效，表達了人的力量在命運面前的渺小。

經濟繁榮、文化市場的發達以及西方個人主義思潮共同作用的結果是傳統倫理價值觀出現了合法性危機，市場經濟所體現出的利益至上原則對中國傳統倫理觀念中的“義利觀”產生了沖擊，“于是一些與傳統道德、倫理迥然背離的眾生相紛紛發生。”[11]從某種意義上來說，解構蘊含傳統倫理精神的文學文本成為當時文化市場的可能性選擇。《大話西游》流行后，個人主義與責任意識相融的當代青年倫理價值觀開始影響《西游記》題材電影的主題表達。如《情癲大圣》（2005）中，唐僧為了愛情寧可放棄取經事業，但又因為愛情，他繼續踏上取經之路。又如，網絡電影《大夢西游》（2016）系列的每一部影片中孫悟空都會在取經路上經受女妖們的愛情考驗，但最終，在留下深深的遺憾后，孫悟空重踏取經之路。可見，《大話西游》中自由與責任的倫理沖突主題的深遠影響力。

三、崛起與復興的國族寓言

進入21世紀，好萊塢電影在中國市場上謀取高額利潤的同時也進一步將西方意識形態包裝在高科技的視聽盛宴中。這其中，以“漫威”超級英雄電影為代表的如《蜘蛛俠》系列、《鋼鐵俠》系列、《美國隊長》系列等很巧妙地將美國國家精神融入到人物獨特有趣、情節跌宕起伏、視覺沖擊力超強的電影里，潛移默化地影響著中國觀眾的價值認同感。在新時代，各國之間依然進行著硬實力和軟實力的競爭，其中“國際話語權是國家文化軟實力的重要體現之一。國際話語權的大小關系到國家和民族的利益，關系到國家的主權和尊嚴。”[12]

習近平總書記在十九大報告中提出堅持和平發展道路，推動構建人類命運共同體，這意味著中國將會自覺承擔起更多的國際責任。在這個過程中，一方面要保證國家的文化安全，堅持文化自信，另一方面要打破長期以來西方國家對中國“妖魔化”塑造所造成的文化偏見，尋求更進一步的國際文化認同，突顯大國形象與氣質。習近平總書記指出：“弘揚中華文化，不僅自己要從中汲取精神力量，而且要積極推動中外文明交流借鑒，講述好中國故事、傳播好中國聲音，促進中外民眾相互了解和理解，為實現中國夢營造良好環境。”[13]而作為已經有一定國際影響力的《西游記》文化是承載中國當代精神的重要載體之一。

2015年出品的中國動畫電影《西游記之大圣歸來》無疑是新時代以來《西游記》衍生電影開發的成功的案例。“影片一定程度上擺脫了對國產電視動畫的粗糙復制模式，又突破唯技術的視覺表象誘惑，重回商業電影敘事法則，回到富有人性光彩的故事自身，這對中國動畫電影乃至真人電影都具有一定的啟發價值。”[14]

《西游記之大圣歸來》演繹了英雄責任回歸的過程。電影講述了齊天大圣敢于反抗天庭的英雄事跡影響了四百年，小和尚江流兒就是齊天大圣的忠實崇拜者。此時山妖橫行，直接威脅著人民的生命財產安全。在機緣巧合下江流兒解除了孫悟空的封印，將孫悟空放出五行山，然而，孫悟空由于手腕上的封印尚未解開，無法恢復法力，變成了一只普通“猴子”。孫悟空“從一名失落、排斥他人的遲暮英雄，被江流兒的救人壯舉打動，最后與混沌展開決戰，完成了一次人格的蛻變，在自我救贖中重新歸來。”[15]這樣的設計，是將中國古典文學的經典藝術形象象征性地融入到中華民族的偉大復興的歷史心態之中，從某種意義上說，《西游記之大圣歸來》中的齊天大圣經歷了從蓋世英雄到平凡神猴再到超級英雄的人生之路，正是中華民族古代、近代和當代民族地位變化的寓言。又如，另一部《西游記》衍生動畫電影《小悟空》（2018）故事發生在美國紐約。講述了自認為是孫悟空轉世的大森本是四川動物園中一只普通的金絲猴，為救被牛魔王綁架的管理員觀觀來到紐約，在“八戒大師”的引導下恢復前世的超能力，最終戰勝了邪惡的牛魔王的故事。

《西游記之大圣歸來》和《小悟空》都是有關自信恢復的電影，《西游記之大圣歸來》中的孫悟空是因為手腕封印未解，無法使用超能力而失去信心;《小悟空》中的大森也是因為沒有超能力而缺乏信心。在這兩部電影中，獲得超能力的途徑正是來自內心的自信力，是勇敢、無畏、仁愛、俠義及大無畏犧牲精神。有趣的是，《小悟空》作為以少年兒童為主要目標受眾的電影，把中國古代的超級英雄故事放在國際化的背景下，將時代精神編入電影之中，可謂用心良苦。

總之，從《西游記》衍生電影的創作歷史來看，一方面，其繼承了《西游記》原著中所蘊涵的反抗精神和救贖精神，又在歷史語境中被改裝和重新演繹。現當代中國各個時期的時代倫理精神也顯在地被植入到電影之中，這是對中華傳統倫理精神的傳承，也是一種現代化轉換。可以說，《西游記》是具有極大影響力中國文化品牌，如何把握用好它、改好它、傳承好它，對重塑中華傳統倫理精神，建構現代中國倫理精神和弘揚社會主義核心價值觀以及講好中國故事、傳播好中國傳統文化具有重大意義。

【作者簡介】? 楊 璟，男，重慶人，重慶人文科技學院教授，西南大學美學專業博士生，主要從事影視倫理、藝術美學研究;

袁智忠，男，重慶人，西南大學新聞傳媒學院教授，博士生導師，西南大學影視傳播與道德教育研究所所長，主要從事影視倫理、影視批評研究。

【基金項目】? 本文系重慶人文科技學院2017年度人文社科項目“《西游記》衍生魔幻電影的倫理價值研究”（編號：CRKXJ201727）、西南大學2020年度中央高校基本科研業務費專項資金項目-創新團隊項目“中國電影倫理思想研究”（編號：SWU2009111）的中期成果。

參考文獻：

[1]趙敏.《西游記》改編研究的進展與思考[ J ].福建師范大學學報：哲學社會科學版，2015（6）：53-61.

[2]萬籟鳴.我與孫悟空[M].太原：北岳文藝出版社，1986：90.

[3]黃會林，王宜文.新中國“十七年電影”美學探論[ J ].當代電影，1999（9）：65-73.

[4]林飛.學習毛主席的《七律·和郭沫若同志》[ J ].廣西師范大學學報：哲學社會科學版，1977（3）：32-35.

[5]朱式平.試論《西游記》的思想政治傾向[ J ].山東師院學報：社會科學版，1978（6）：53-61.

[6]吳來蘇，安云鳳.中國傳統倫理思想評介[M].北京：首都師范大學出版社，2002：76.

[7]王月清.中國佛教倫理研究[M].南京：南京大學出版社，1999：243.

[8]王瑾.互文性：名著改寫的后現代文本策略——《大話西游》再思考[ J ].中國比較文學，2004（2）：62-73.

[9]姚愛斌.“大話”文化與青年亞文化資本——對《大話西游》現象的一項社會學考察[ J ].文藝理論與批評，2005（3）：73-77.

[10]房偉.文化悖論時空與后現代主義——電影《大話西游》的時空文化研究[ J ].山東師范大學學報：人文社會科學版，2007（1）：82-86.

[11]袁智忠.光影藝術與道德掃描——新時期影視作品道德價值取向及其對青少年的影響研究[M].重慶：重慶大學出版社，2011：144.

[12]許門友，許旸.習近平文化建設思想的邏輯理路及其實踐[ J ].當代世界社會主義問題，2018（1）：37-47.

[13]習近平談文化自信[N].人民日報海外版，2016-07-13.

[14]陳可紅.《西游記之大圣歸來》：敘事回歸與人性情懷[ J ].電影藝術，2015（6）：59-61.

[15]蒲劍.用普世的手法講好中國故事——《西游記之大圣歸來》的啟示[ J ].當代電影，2015（9）：44-45.