蘇殷
(廈門第二中學,福建 廈門 361000)
音樂作為美育教育的基本課程,是實施美育的重要途徑,在學生道德情操上的培養具有重要的意義和價值。體驗式教學強調學生情感、行為方面的主觀參與,從不同的文化語境中,根據音樂藝術的表現特征、聽覺特性,引導學生對音樂表現形式進行整體把握,領會音樂要素在音樂藝術聽覺特性中的作用。在初中音樂教學中,應用體驗式教學,有助于提升學生的音樂素養。本文以音樂欣賞課為例,探討體驗式教學模式的應用方式。
《義務教育音樂課程標準(2011 年版)》指出,以音樂審美為核心,是中小學音樂教育最基本的理念。學生對音樂美感的體驗、感悟、理解和把握,建立在聽覺能力的基礎上。在音樂欣賞課中運用體驗式教學,能夠培養學生的聽覺能力,豐富審美情感,發展音樂想象,深化文化理解,提高學生的音樂審美能力,對于拓寬音樂視野、提高音樂感知力、陶冶音樂情操等,具有不可替代的價值。音樂是情感的傳遞,它不僅是欣賞者自身的體驗,也強調欣賞者與作者之間的交融、共鳴。不管是普通聽眾,還是音樂專家,音樂的體驗都是音樂欣賞的重要心理要素。體驗式教學的運用,打開音樂與學生、音樂與教師、學生與教師的溝通渠道,充分凸顯學生的主體作用,發揮學生學習的主動性,使學生根據需求,找到與自己的精神世界相契合的音樂內容,學會感悟與聆聽。
情感體驗是音樂教育中實現以情感人、以美育人為目標的重要途徑。教師要發揮體驗式教學在音樂欣賞中的應用價值,注重情感的體驗和滲透,利用有益于教學的視頻體驗,讓學生產生積極的情感體驗。尤其是觀看紀錄片,了解歷史上真實存在的故事,使學生感同身受,過目不忘,產生情感共鳴,并且受益終身。例如,《紅旗頌》是由作曲家呂其明以“紅旗”為主題創作的交響詩,作品中融入《義勇軍進行曲》《東方紅》《國際歌》等素材,描述建國時首面五星紅旗升起的場景,呈現廣大人民在紅旗的引導下,奮發向上的繁榮景象。初中階段的學生受制于年齡、閱歷等因素,難以理解其中傳達的深層次情感,欣賞時往往不得要領。授課時,教師利用多媒體設備,播放2019 年新中國成立90 周年的閱兵儀式,以及抗日戰爭時期人民保衛祖國的紀錄片,展現中國人民為了革命勝利不懈奮斗的場面,并向學生介紹中國20世紀30 年代那段特殊的歷史時期。通過作品重溫歷史,帶領學生感受歌曲,回顧過去崢嶸的歲月,營造氛圍,使學生體悟中華民族剛毅、樂觀的形象,培養學生的愛國情懷,增強民族自豪感,堅定文化自信。
音樂難以直接體味和觸摸,也無法用語言來形容,因此,音樂欣賞課離不開想象與聯想的體驗。音樂教師要意識到音樂欣賞中的“不可捉摸”之難,通過體驗式教學,讓學生聆聽體驗不同類型的音樂,理解不同地區的民族文化,拓展音樂視野;學習不同音樂的不同欣賞方法,提高審美感知力,進而培養形象思維。例如,交響組曲《舍赫拉查德》(一千零一夜)是基于同名阿拉伯民間故事創作的,由四個樂章組成。《海洋與辛巴德的船》是其中的第一樂章,描述航海探險勇士辛巴德在出海探險時,與妖魔野獸、大自然搏斗的驚險過程。作曲家里姆斯基·科薩科夫沒有對具體情節進行描述,而是著重刻畫大海的形象。由于音樂表達比較抽象,學生往往感到困惑。授課時,教師著重從兩個主題的音樂形象切入,引導學生有意識地將自身體驗感受融入客觀音響情境中,從主題中辨別音色和情緒。通過對比調式、節奏、旋律、速度、力度等要素,分析配器運用,記錄自己的瞬間感受,得出兩個不同的人物形象——一個是威嚴殘暴、身材魁梧的蘇丹國王,一個是聰明美麗溫柔的舍赫拉查德公主。通過生動有趣的寓言故事,加深學生對作品的理解,激發想象力,豐富形象思維。
在音樂欣賞課教學中,通過朗誦詩詞的語境體驗,加強師生間的互動;通過小組合作創編的體驗,加強生生間的交流;通過班級合唱的體驗,加強師生、生生間的情感聯絡。教師要為學生營造自由、輕松的合作氛圍,鼓勵學生參與團隊合作,增強集體認同感,培養團隊精神。例如,在《思鄉曲》的欣賞教學中,設計分享的環節,讓學生課前借助現代信息技術,搜集和整理作者馬思聰的生平及該作品的歷史背景;課上小組交流,創設師生、生生交流的平臺。作品運用大量的民歌元素,具有濃郁的民族色彩,通過學唱主題旋律,感受漂泊在外的青年對故鄉和親人的思念之情,激發學生熱愛故鄉、熱愛祖國的情感。課堂延伸環節,要求學生有感情地朗讀李白的《靜夜思》、杜甫的《月夜憶舍弟》、蘇軾的《水調歌頭》等,體驗中國詩詞的韻味。引導學生說出三者的共同點,以小組為單位,為詩詞譜曲,開展旋律創編。最后,為學生留出充分的討論時間,關鍵不在于學生的譜曲是否好聽、悅耳、流暢,而是關注學生在創編過程中的互動體驗,提升學生在集中活動中的人際交往能力,增強生生間的溝通與交流。
根據初中生的年齡特性,教師應組織多元化的文藝活動,如歌手賽、班級音樂會、班班有歌聲合唱比賽等,作為音樂實踐活動的拓展與延伸。例如,舉行音樂比賽,每個班級聯系本班學生的才藝情況,有的樂器齊上陣,演唱中國風作品《龍文》時,加入琵琶、二胡、古箏等民族樂器;有的為凸顯新風采,為歌曲《驕傲的少年》改編新歌詞;在《大海啊,故鄉》演唱時,加入情景劇表演;演唱《游擊隊歌》時,加入小軍鼓的演奏和口哨的表演;演唱《鼓浪嶼之波》時,學生現場描繪鼓浪嶼的風貌建筑,為作品增添色彩……通過拓展課外活動體驗,發揮學生的主觀能動性,在體驗和聲美感的同時,提升學生的音樂素養。
此外,當下自媒體網絡發達的時代,學生可以通過多方渠道來獲取音樂信息。音樂教師應聯系生活實際,找出民歌與流行音樂之間的內在聯系。民歌作品中蘊含著豐富的情感內涵,流行音樂也能以情動人、以情感人。例如,電視劇《水滸傳》的主題曲《好漢歌》,根據山東民歌曲調創作;騰格爾的《天堂》,融合蒙古長調民歌和搖滾音樂;周杰倫創作的中國風作品《青花瓷》《菊花臺》《紅塵客棧》《煙花易冷》等,都是運用漢族民歌的民族調式進行創作。帶領學生探究民歌魅力,涵養音樂美感,讓學生喜歡流行音樂的同時接受、熱愛民歌。
在音樂體驗與感受中,引導學生享受音樂審美過程帶來的愉悅感,理解與體悟音樂的感性特征與精神內涵。體驗式教學,無疑提高了欣賞的審美性與參與性。教師要充分認識體驗式教學的優勢,尊重學生的獨立感受與見解,鼓勵學生表達自己的審美體驗感受,幫助學生逐步養成聆聽音樂的良好習慣,積累感性經驗,豐富情感內涵,從而有效提高學生的音樂審美感知能力。