鄧其九
摘要:人的創造性的審美意識與活動常常建筑在興趣的基礎之上,把審美教育局限在幾幅插圖和幾段解說的文字上,限制了學生的興趣激發,阻礙了學生創造審美興趣的勃發。因此,我覺得教材只能作為教學的基本依據,教學過程中教師應當根據其時其地的具體情況,根據學生內在的審美要求隨時隨地調整與更新教學內容,最大限度地滿足學生求知與發展的需要。達成這一目標,教師首先必須具備創新素質,并營造一個有利于學生創造個性形成的學習機制,以達到培養學生創新精神,創造思維和創新能力的目的。本文就新高考下高中美術欣賞課與創新教育的路徑進行探究。 關鍵詞:美術欣賞;創新素質;學習機制;創新教育
新高考背景下,美術教育得到了很大的關注和重視,提高學生的美術核心素養變成了高中美術教學工作的主要任務之一。實現這一目標,教師需要注重開展美術欣賞課教學工作,結合學生的學習情況,合理設計出不同的意境主題內容,帶給學生全新的學習體驗,有利于增強學生的審美能力,達到了既定的高中美術課程教學工作的目標。高中開設美術欣賞課,旨在培養學生的藝術情操,提高學生的整體素質。由于美術欣賞課界定在“欣賞”,不能像初中、小學美術課那樣“動手”,而有很大的發揮、創造余地。其教學方法不外乎是“君子動口不動手”的“授受型”教學法。大量的教材內容,眾多的名詞術語,古今中外,紜紜流派,所涉五花八門,教者常常不得已而拼命“灌輸”,學生也只得“全盤接受”。這種傳統的“傳道、授業、解惑”的接受型的教學方式,雖然學生能學到不少“審美知識”,但畢竟束縛了師生的手腳,阻礙了教學的主動性、積極性的發揮,更束縛了學生創造性才能的發展。
創造型的審美教學,不以“灌輸”為主要手法,而是以“啟發”的方法指導學生學習如何發現美,感受美,創造美,而重在培養學生創造美的能力。美術創作和美術欣賞的創造美是不同的,前者是通過具體的技法,構成了美的實體;而后者是通過若干美學知識構成美的精神,美的理念。美術欣賞所創造的美,不但是一種藝術精神,也是一種人文精神,它能陶冶人,改造人,使人的精神境界得到升華。
創造型的審美教學的教學結構常常有異于授受型,并不完全依據預先教學設計,不以是否能完成本次教學任務為標準,而是以學生是否有效發展的標準來時刻調整課堂結構。凡對學生發展產生積極有效的作用的教學行為就強化與肯定,當學生對某個教學環節發生特別濃厚的興趣時,教師就應當滿足學生的好奇心與求知欲,積極培養,引導他們的探索精神,創新精神。總之,無論教師有多好的教學形式,也要服從創新的內容。 創造性的美術欣賞教學,首要的任務是培養創造個性。所謂創造個性,主要是指實現創造所表現出來的與一般人不同的心理特征。具有創造性審美心理的人,常常具有強烈的好奇心,對審美對象有濃厚的興趣,對美有執著的追求,自信心強,喜歡標新立異等等,個性越突出,創造力越強。在整個的美術欣賞教學過程中,培養學生的創造個性就顯得尤為重要。
一、教師首先得具有創新的素質
教師的創新素質是能運用最新的教育科學成果,解決教育、教學問題的求異性、新穎性和高效性。一個創造性的教師,要具有創新觀念,創新精神、創新能力。要以教師的創造教學來培養學生的創造個性。教師要做到教學創新,就必須把握教育科學發展的形式,積極汲取本學科的知識。在實施教案的過程中,應根據學生的個性特點、教材和教學環境的變化以及自己教學的特色,巧妙地加以運用,創造新的、高效的教學方法。比如我教《建筑藝術的特點》一課時,我著重介紹了“悉尼歌劇院”本來只是一張即興素描草圖,歷時17年才完成,突出了“創造是一個過程”的思想;而講“美國流水別墅”時,則插進了一個小故事:當時的工人在完工時害怕結構支持不住,遲遲不敢拆除支撐平臺的模板,還是萊特親手舉斧砍斷支撐木。意在說明,任何創新精神都必須具有科學精神,科學是創造的基石。
教師在培養學生的創造個性過程中進行創造教學,就必須在課堂教學中充分體現求異性,新穎性。數、理、化的創造教學,是“殊途同歸”,而美術欣賞教學卻是“一百個讀者就有一百個哈姆雷特。”對于同一審美對象,完全可以有,也完全應該有不同的理解。在講《現代環境藝術》時,我組織學生以無錫的典型建筑為例,進行評論,各抒己見,哪怕是“離經叛道”,只要言之有理,都予以肯定。不必固守程序與模式,根據其時其地其人其情其景去合理組織教學內容和過程,靈活機動地采取學生認可的新的方式方法,將自己的創造性貫穿于教學過程。
二、教師要創造有利于學生創造個性形成的學習機制
引導學生進行創造地學習,教師要創造有利于學生創造個性形成的學習機制是必然要求。以往的教學方法一般是教師給一張“圖紙”,一堆“材料”,讓學生按圖施工。創造性教學是讓學生自己設計藍圖,自己施工。書本不是唯一正確的。要引導學生在學習中自己獨立地提出一個與課本不同的思想,一個與權威不同的見解。這種思想,這種見解或許目前還不能被承認,但是它卻是一種智慧的火花,無數的這樣的火花,創新教育才可能有燎原之勢。有時學生獨立見解的提出,可能引起哄笑,但真理常常掌握在少數人手中。對不完善的見解,要鼓勵學生進一步挖掘。逆向思維,放射思維是創造思維的基礎。誘導學生在理解學習的基礎上,在創新意識的激勵下把所學的知識化為自己的營養,轉化為創造的動力。
美術欣賞的本質就是對自然的欣賞,對社會的欣賞,對人生的欣賞。它的目的在于探討什么樣的人才是最完美的人,什么樣的生活才是最美好的生活。因此,在創造教學的過程中,在創造有利于學生創造個性形成的機制中,教師的一切行為,始終不能離開這個目標。
疑問是創造之母。教師要鼓勵學生多問“為什么”,并能提出新的、合乎邏輯的見解。美術欣賞,常常是仁者見仁,智者見智,并非上了書本就是唯一正確的。學生可以針對書本,針對老師的觀點提出異議,同老師爭論。如果老師被問得啞口無言,那么,創新教學才大有希望,教師要善于啟發,精心設置問題情境,于平常處設問,于無疑處生疑,培養學生求異思維,發現問題,提出問題,解決問題,這就是審美創造教學的一般過程。
美育的實施離不開藝術美和現實美兩大領域。藝術美是美的集中表現形態,他對提高欣賞和創造美的能力,培養人的進步審美理想有重要意義。這樣,從一般意義而言,中學美術欣賞課也擔負著弘揚創新精神、啟迪創新思維、發展創新能力的任務,但更為重要的是美術欣賞創新應該新在讓欣賞成為激發創新的動力。
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