燈光設計表現課程結構設計初探

蔣芊

摘要：本文從教學結構設計的角度，對燈光藝術表現課程提出一些改革的思路，課程設計分為發現、重現、表現三個階段。在發現階段觀察并獲得對光環境的直觀感受，在掌握燈光構成要素與重點概念基礎上，達到更深層次的理解。重現階段掌握燈光表現的規律，進行理性的分析和深入理解，展開寫生和速寫的訓練，帶有主觀意識的重現。表現階段從繪畫的普遍規律著手，從總體關系、素描關系、色彩關系三個方面展開，進一步掌握具體表現媒介和表現手法。

關鍵詞：燈光設計;設計表現;教學結構;發現;重現;表現

設計手繪表現課程作為設計專業基礎課程，已經有幾十年的發展歷程，教學已經進入到課程改革深化的階段，不能僅僅停留在某幾種技法的教授。本文希望從教學結構設計的角度對燈光藝術表現課程提出一些改革的思路。

很多專家在教學結構方面提出過一些重要觀點，比如鄔烈炎老師在《設計基礎》中提出以看法、語法、手法三個方面來通過課題展開課程探索。而夏潔老師在《設計基礎表現》中提出發現、重現、表現三個學習階段。從燈光設計表現的角度看兩者之間有相似之處，看法是通過觀察獲得一種深層次的視覺體驗，發現同樣是以觀察為基礎，獲得直觀的感受。語法是學習多元的形式規則，重現中重要的一環是掌握燈光表現的規律，進行理性的分析和深入理解。手法是掌握多種表現方式及相應媒介，表現同樣是在綜合感性與理性的基礎上，最終訴諸于表達。簡化來說，是感受理解、了解規律、掌握方法的一系列過程，有助于開發學生的自我學習意識和創新思維，是較為科學的學習過程。本文參考夏潔老師的發現、重現、表現三個階段理論，展開燈光專業設計表現課程的具體應用探索。

一、發現階段

（一）在發現階段觀察并獲得對光環境的直觀視覺感受，在掌握燈光構成要素與重點概念基礎上，達到更深層次的理解。

1、光的基本概念和傳播規律

光是以電磁波或粒子形態傳輸的可以引起視覺的能量，亦稱為可見輻射。由光子為基本元素，具有波動性與粒子性，稱為波粒二象性。人眼可以感知的部分波長大致在380～780nm之間。

在幾何光學中，光以直線方式傳播，兩束光相遇時，仍按各自的原有路線繼續傳輸，當兩束光匯聚到同一個點時，在該點上的總光能就是相加的，因而亮度更亮，色彩明度更高。

2、光影

在燈光下，物質受光的亮部表面稱為陽面，不受光的暗部表面稱為陰面，被其他物質擋住光線形成的暗部稱為影。陰和影合起來稱為陰影。在描繪透視陰影時，水平光線通常采用平行光源，而點狀光線則多采用中心光源。

3、亮度

亮度：指燈光的明暗程度。由光源發出光的量決定，稱光通量，符號Lm 流明。光通量/被照物單元面積=照度，符號Lx。

4、衰減

光衰減是光量子的能量衰減。形成衰減的原因有光源的遠離，光量子在傳播途中能量的損失等。

5、色溫

在波動光學中，光以波的形式傳播。不同波段的光線呈現出不同的色彩。描述光色表的術語叫做色溫，符號K。

6、彩度

彩度：是指燈光色彩的表現力程度，它也能體現燈光波段覆蓋范圍的高低，波段覆蓋范圍愈窄，就意味著色彩越純，彩度越高。涉及另一個概念叫顯色指數，表示物質的顏色顯示的正確可靠的程度，當顯色指數在90～100范圍內時，顏色顯示較為真實。符號：Ra。

7、照度比

照度比是重點照明與基本照明之間的比率。

（二）另外對于光的觀察、發現，還在于尋找光的規律和對應表現技法的選擇。如：光與影，觀察光源的數量、位置，形成的影子的形態、漸變、色彩等，結合投影原理，總結光影的規律。觀察玻璃杯中光在不同材質中的折射、反射、透射，總結規律。觀察不同材質物體在光中的形體、肌理等變化。觀察投光燈在霧靄中的散射與衰減，結合表現中的渲染過渡與漸變。

二、重現階段

（一）掌握燈光表現的規律，進行理性的分析和深入理解。

1、制圖基礎知識和平立面圖的表現

掌握相關的繪圖規范，培養讀圖、繪圖的基本能力。能夠完成基本的平、立、剖面圖的表現，并能夠依據燈光設計思路，展開創造性思考及表現。

2、透視規律

透視法是在二維空間中紙面上產生的三維空間立體效果。在燈光設計表現教學中把握的重點是，一點透視、兩點透視和三點透視。

（二）寫生

寫生不是機械的復制、再現燈光設計，而是帶有主觀意識的重現。

（三）速寫

速寫可以提升學生對于燈光與環境的感受力。能夠培養表現技法基本功，有助于后期表現技法的熟練應用。可以積累素材，這種積累有別于拍照記錄，是一種主動有選擇的記錄，帶有強烈的個人色彩。

三、表現階段

在前期光的發現與重現練習后，對光的表現有了初步的了解和技法的選擇，進一步掌握具體表現規律和技法，對光與環境進行深入的表現和再創造，表現光環境營造的意境，傳達燈光設計的理念。

（一）繪畫的普遍規律

1、總體關系

在燈光設計表現圖中畫面的總體關系需要關注設計的照度計算與規劃。

2、素描關系

從形態來講，光的投影、光束角的變化都是燈光設計表現中形態的重點。而光的衰減與漸變，是形成明暗的關鍵。常說的亮調、暗調，與燈光的照度比有關。

3、色彩關系

色相與色溫相關，大概800～900K時的色彩為紅色，3000K為黃白色，5000K為白色，8000～10000K左右則為青藍色。

純度（飽和度）受燈光的彩度和顯色指數影響。明度由燈光的亮度決定，涉及到光通量和照度的概念。

（二）常用的燈光表現媒介

1、馬克筆

馬克筆有顏色明亮、筆觸清澈、成圖快速等優點，是快速繪制燈光設計及表現效果圖的理想工具。缺點是不擅長表達豐富細微的顏色變化，大面積鋪色時筆觸較為明顯。

2、彩鉛、色粉

彩鉛擅長勾線、鋪大色調、燈光衰減退暈、顏色交疊、描摹細部等方面。既能進行快速地設計構思草稿，也能完善成稿。缺點是顏色的附著力較弱，視覺沖擊力較弱。

色粉在鋪大色調，描繪光滑的物體受光面、曲面、燈光漸變以及柔和的燈光反射等方面應用較好。缺點則是不善于細部描摹。

3、單色素描、速寫、線描

單色素描、速寫、線描，可以利用線條的勾勒表達各種物象的空間結構、外觀輪廓和形體構造，也可利用線條的疏密、粗細順序形成光線明暗變化，表達立體感，只是缺少色彩的表達。

4、鋼筆淡彩

鋼筆淡彩是在鋼筆線描的基礎上，用透明的色彩簡要施色，主要優點是線描強化造型，施色簡便，易于烘托氛圍。既可以線條工整、設色嚴謹，表現精細的效果圖。也可以線條奔放、色彩寫意，表現粗略的設計草圖。缺點是需要干后才能進行下一步，頗費時間。

5、綜合媒介

各種媒介都有其明顯的優點和缺點，因此，我們可以綜合各表現媒介的性能特點和優勢來進行燈光設計表現。

（1）干性媒介綜合表現法，用彩鉛、色粉鋪大色塊，再用馬克筆根據燈光環境形態，強調出明暗。

（2）濕性媒介和干性媒介綜合表現法，在水彩渲染的基礎上，用馬克筆刻畫物體暗部和投影，然后再用彩鉛加以細膩、深入的描繪，表現物象光感。最后在高光、反光，使用水粉顏料進行強調。

（3）底色提亮表現法，有色紙或用顏料平涂底色，用彩鉛、熒光筆等勾勒形體，再用丙烯馬克筆或水粉顏料等對燈光暗部和陰影加以刻畫，最后用水粉顏料或高光筆繪制高光，用以繪制夜景燈光往往有事半功倍的效果。

希望本文對燈光專業設計表現的探索，通過發現、重現、表現的過程，引發學生的創新精神，為培育符合社會發展要求的創新性燈光設計人才，增磚添瓦。

參考文獻：

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[4]鄔烈炎著.設計基礎[M]南京師范大學出版社，2012.5