傳統文化在動畫創作中的應用研究

王娟 武昌理工學院

我國傳統文化源遠流長，博大精深。隨著現代社會的不斷發展，傳統文化在諸多藝術領域得到推廣，其中就包括在動畫創作中的應用。文章從傳統文化與動畫創作的關聯出發，分析了傳統文化在動畫創作中的作用，提出了傳統文化在動畫創作中的應用思路，以期為相關人員研究提供一些幫助。

一部優秀的動畫作品，既可為觀眾帶來歡樂，還可讓人們從中感受到豐富的文化，并接受文化的熏陶。近年來，我國市面上涌現了一大批動畫作品，但從整體上而言，卻表現出動畫創作創新不足，動畫作品質量參差不齊的問題。我國傳統文化源遠流長，其作為我國各時期、各民族生產生活方式、審美趣味、價值觀念等的重要體現，在眾多藝術創作中得到有效的滲透，動畫創作作為藝術創作中的一種，同樣應當將傳統文化融入其中?；诖?，本文將對傳統文化在動畫創作中的應用進行思考研究。

傳統文化與動畫創作的關聯

傳統文化，是一個民族歷史、文化的積累，是各時期、各民族文明發展演變的集體表征。動畫產業的發展，與傳統文化有著十分緊密的聯系。在我國動畫早期發展階段，就誕生了一大批蘊含中國傳統文化的動畫作品，比如，基于中國水墨畫創作的《小蝌蚪找媽媽》《鹿鈴》《山水情》等；基于剪紙藝術創作的《豬八戒吃西瓜》《濟公斗蟋蟀》《人參娃娃》等。這些家喻戶曉的動畫作品無不是對中國傳統文化的具體應用，由此也體現了中國傳統文化蘊含著豐富多樣的資源素材，供動畫創作進行借鑒[1]。動畫作為一門集繪畫、電影、音樂、攝影等多個藝術門類于一體的綜合藝術，是文化傳播的重要載體，唯有根植于本民族的文化土壤，方可實現自身的可持續發展。也正是因為缺乏對傳統文化的有效認識，動畫創作未能充分提煉中國傳統文化中所蘊含的深厚內涵，而只是單純地對他人進行照搬、模仿，沒有形成自身鮮明的特色，從而使得我國動畫產業的發展一直收效甚微。因此，為推動我國動畫產業的有效發展，必須要在動畫創作中加強對傳統文化的有效應用。

傳統文化在動畫創作中的作用

（一）提升動畫的呈現效果

動畫是當代文化的重要組成部分，傳統文化在動畫創作中的應用，可顯著提升動畫的呈現效果。首先，傳統文化為動畫劇本創作提供了豐富的素材。通過我國各時期涌現的動畫作品不難發現，很大一部分動畫劇本均改編自中國傳統神話故事、民間傳說，如由中國傳統神話故事改編的動畫作品《女媧補天》《大鬧天宮》等，由民間傳說改編的動畫作品《海力布》《寶蓮燈》等。這些動畫作品通過對原著的精煉創作，呈現出良好的效果[2]。其次，傳統文化為動畫視覺效果創作提供了豐富的素材。以動畫創作中的人物造型設計為例，諸如《大鬧天宮》《哪吒鬧海》等早期優秀動畫作品通過對傳統文化的應用，設計出了一個個鮮活的人物形象，并提升了動畫作品的呈現效果。

（二）增強動畫的民族特色

在傳統文化的傳承發揚中，動畫發揮著至關重要的作用。動畫中所展現的傳統文化，大多是經由系統提煉的，更具娛樂性、更易于為廣大受眾所接受。因此，動畫有著較為顯著的群眾性，表達方式也多樣豐富。將傳統文化應用于動畫創作中，可有效提升各個年齡階段群眾對中國傳統文化的接受水平，由此不論是對中國傳統文化的發展還是對動畫藝術的發展都大有裨益。越有民族性，則越有群眾性；越有民族性，則越有國際性。動畫創作與中國傳統文化的結合，可顯著增強動畫的民族特色，推動動畫與傳統文化的協同發展。

（三）提高動畫的文化內涵

在動畫創作中，動畫主題是至關重要的一環。動畫主題體現了創作者對相關問題的思考及對相關觀點的表達。而很多優秀的動畫作品都將傳統文化思想作為自身的主題，比如，早期的水墨動畫《牧笛》《山水情》，便向人們傳達了中國傳統文化中所崇尚的人與人、人與自然之間和諧共處的思想。對于動畫作品而言，將傳統文化思想與作品的主題思想相融合，還可賦予動畫作品更深刻的文化內涵，讓動畫作品更具藝術審美價值。

傳統文化在動畫創作中的應用思路

（一）基于傳統文化的動畫題材選擇

好的題材，是一部優秀動畫作品的重要基礎。因而，如何開展好選材工作，是動畫創作中首先需要解決的問題。而通過傳統文化進行選材，便是動畫創作者的極佳選擇。中國傳統文化中的歷史事件、小說故事、神話故事、民間傳說等，無不為動畫提供了豐富的素材。這些素材不僅可滿足觀眾的獵奇需求，還與我國觀眾的思想觀念、審美趣味相符。在傳統文化中提煉動畫題材，可彰顯本民族的鮮明特色，同時也是我國動畫創作的一大趨勢，其不僅可提升動畫作品的文化內涵，還可贏得觀眾的情感共鳴，進而推動動畫創作的健康發展[3]。比如，我國首部彩色動畫電影《大鬧天宮》，即取材自我國四大名著之一《西游記》，通過對原著章節的精心提煉、改編，最終成就了該部優秀的動畫作品。

（二）基于傳統文化的人物角色塑造

人物角色是動畫作品的核心要素，某種意義上而言，一部動畫作品優秀與否，主要取決于其中人物角色的塑造是否成功。而動畫人物角色塑造，應同時注重體現自身的藝術性、商業性，如此一來，動畫作品方可兼具娛樂性、內涵性及商業價值。鑒于此，動畫創作者在人物角色塑造過程中，應從不同方面進行綜合考慮，在確保角色與故事題材相符的同時，還應注重展現角色的時代性、民族性，將傳統文化與人物角色進行有機融合，進而創作出可為廣大觀眾所青睞的動畫人物角色。我國不少動畫作品的人物角色都吸收了中國傳統文化元素，創作者通過從山水畫、剪紙、戲曲、皮影等傳統文化中獲得創作靈感，進而創作出了大量為人們所熟知的動畫形象[4]。比如，2019年上映的《哪吒之魔童降世》中的主人公哪吒，即為廣大觀眾留下了深刻的印象。創作者一改《大鬧天宮》中胖娃娃式哪吒、《哪吒鬧海》中蓮花化身式哪吒的形象，通過將傳統文化與現代文化相結合，將這個新哪吒塑造成一個“熊孩子”，給觀眾帶來了別樣的視覺體驗。

（三）基于傳統文化的動畫場景設計

優秀的動畫創作者不僅會注重對故事情節、動畫角色的編排設計，還會關注各個細節，而動畫場景設計就是其中之一。在動畫作品中，場景設計可發揮背景交代、氣氛烘托、人物渲染等重要作用。因而，動畫設計者應結合動畫作品的創作主題、時代背景、人物形象等，對各個場景進行巧妙設計，保證動畫角色與場景的契合度，提升動畫作品的表現效果。比如，動畫作品《寶蓮燈》中，創作者引入了多樣豐富的傳統文化元素，諸如古代建筑、古代壁畫等，并借助創新手段，將這些文化元素與動畫場景設計相結合，實現了動畫角色與場景的兼容，進一步為觀眾創造出一個美妙奇幻的神話空間[5]。

總而言之，我國傳統文化博大精深，擁有寶貴的創作資源，為動畫創作提供了豐富的創作靈感及思路。動畫作品作為文化傳播的一種重要途徑，需將傳統文化與動畫創作進行有效相融，方可為動畫創作奠定深厚的文化底蘊，實現動畫創作與傳統文化的協同發展。為此，動畫創作相關人員應圍繞如何實現傳統文化在動畫創作中的更有效應用進行探索研究，明確傳統文化在動畫創作中的作用，基于傳統文化及現代科學技術，創作出更多滿足市場發展需求，且廣受青睞的優秀動畫作品。