傳統文化傳承下的高師院校經典吟誦教學探析

譚偉紅 玉林師范學院教育科學學院

2016年，“吟誦”被列入教育部、國家語委“十三五”工作規劃。不少高師院校陸續開設吟誦課程。文章分析了高師院校經典吟誦教學中存在的問題，探索高師院校在吟誦課程中可應用的有效策略，以期為我國高師院校經典吟誦教學提供一定幫助。

吟誦是我國古人普遍使用的讀書方式，是極具民族傳統文化特色的學習方法，但近百年來已經逐漸被西方傳來的朗誦所取代。進入新世紀以來，國家倡導傳統文化回歸，人們對傳承優秀傳統文化的訴求愈加強烈。推廣簡單易行、操作性強的“吟誦”正是繼承發揚傳統文化行之有效的方式。

高師院校作為培養教師的重要基地，更應培養學生的吟誦技能、提升學生的專業素養，承擔起弘揚傳統文化的責任。因此，不少高師院校陸續開設吟誦課程，受到了師生的歡迎，并取得了一定成效。

古代詩詞文賦都能吟誦，尤其是詩詞，本身就是古人在吟誦中創作出來的，因其固有的平仄格式而帶有音樂性。那些膾炙人口、長久流傳的詩詞經典，更是滋養著我們民族的靈魂，也是如今吟誦課教學的主要內容。然而，目前高師院校經典吟誦教學還存在一些問題，需要在傳承傳統文化基礎上進行優化，不斷提高教學質量。

當前高師院校經典吟誦教學中存在的問題

教師忽略學生主觀體驗

吟誦是個性化的讀書活動，需要學生親自去體驗，這是任何人都無法代替的。可是，在實際教學中，很多教師會以自己為主，通過自身的吟誦去代替學生的吟誦，這樣導致學生失去了自己吟誦的主觀體驗。那么，學生在經典吟誦學習中會比較被動，過于依賴教師，無法形成自己的認識和理解。此外，學生會無法感受到傳統經典中強烈的思想情感，從而認為這樣的教學是可有可無的，進而產生枯燥、無聊的感受，失去學習吟誦的熱情和積極性。

教師吟誦技能欠缺

經典吟誦的教學對教師有較高要求。教師不僅需要具備一定的音樂修養，還需要熟悉傳統經典中的格律、古今音的差別等。然而，很多教師不具備這些專業知識，在經典吟誦教學中采用了以講代誦的教學方式。從文學鑒賞角度來看，以講代誦的方式顯然存在一些缺陷。學生在這樣的教學方式影響下，會跟隨教師的思路進行學習，將大量時間和精力僅僅放在對傳統經典文字的理解上，難以通過吟誦體會到其中的文化和情感。沒有文化和情感等內容的支撐，學生的學習會流于形式，達不到良好的學習效果。

教學方法單一老套

吟誦教學是中華傳統文化教育的一種實踐，其理念、模式、方法及細節都有其獨特之處。很多教師在經典吟誦教學過程中忽視了它的獨特性，為吟誦而吟誦。產生“填鴨式”“滿堂灌”現象，重字義，輕文化，重講解，輕實踐等老套的教學方式屢見不鮮，致使學生在學習過程中出現各種問題。比如學生的吟誦只停留在文字層面，不是發自內心，無法做到與傳統經典的作者所表達的情感相通，影響了吟誦體驗，既沒有掌握吟誦技能，也無法感受傳統文化的魅力。

傳統文化傳承下高師經典吟誦教學有效策略

針對以上所提到的問題，高師經典吟誦教學必須找到有效教學策略，提升教學質量，發揮經典吟誦的文化傳承作用。

以生為本，尊重學生吟誦體驗

在吟誦教學中，應以學生為主，教師為輔。第一，引導學生用吟誦的方式理解經典作品的文意，感受作者的情感。通過反復吟誦，學生能夠在節奏的緩急、氣息的長短輕重、音量的高低這些變化中探尋作者的思想感情，與以往文字性的理解相比，通過聲音的理解來得更直接，也更透徹。在此基礎上，學生才能更深刻地體會經典藝術的魅力；第二，引導學生了解吟誦本身的文化意義與時代價值。吟誦本身是傳統文化的一部分，也是傳統文化的載體，承載著古人的文化智慧，體現著音樂、文學和詩教的文化。

因此，吟誦教學的目標，不僅是將詩歌中的文化通過吟誦的方式傳授給學生，更是讓學生感受和認同其中包含的文化意義。經典吟誦教學就是用吟誦的方式學經典，“以古對古”，賦予傳統文化更強的生命力。

提升教師能力，能吟誦會創作

學校需要不定期讓教師參與有關吟誦的培訓，開拓視野，幫助教師提升專業素養。此外，教師也應積極尋求多種教學途徑，通過相關網站、線上名家（如葉嘉瑩先生、徐健順教授等）講座和錄播課堂，來提升吟誦能力。在吟誦學習中，教師尤其要把握古典詩詞音樂性的特點，從平仄格律中找到音樂的韻律感。教師吟誦能力強，能運用合理的語氣語調吟誦示范，區分節奏韻律，傳遞音樂之美，從而感染學生，提升學生的審美能力，使學生體會其中的文化、情感以及思想等。

在吟誦的基礎上，教師還要學會創作古詩詞，邊吟誦邊創作。待學生掌握了一定的方法之后，教師可以把創作的過程搬到課堂，鼓勵學生集體作詩，集體改詩。在作詩改詩的過程中，教師引導學生思考用韻對仗，起承轉合、意象系統等，從而使學生更靠近傳統文化，感受傳統文化的魅力，激發學生對優秀傳統文化的熱愛。

科學合理規劃教學，傳承民族傳統文化

教師要科學合理地規劃教學內容。第一，重視教給學生吟誦的方法。很多教師在傳統經典吟誦教學中，忽視了吟誦的理論和方法，以致學生只會吟誦課堂教過的經典，不能觸類旁通，去吟誦其他作品，這樣不算是真正掌握了吟誦技能。大學吟誦教學和中小學吟誦教學不同。相比中小學生，大學生對詩詞格律的了解比較深入，理論素養更高。他們學習吟誦時，不甘于僅僅停留在模仿階段，而是不但要掌握吟誦的方法，更要了解為何這樣吟誦。

因此，對教師教給他們吟誦的理論和方法，他們會大膽探索，舉一反三。教師在教學時，要循序漸進，由淺到深，通過反復示范和講解，讓學生掌握依字行腔，依義行調，平長仄短，二四分明、節奏變化等吟誦方法和規律。古今字音的差異是個難點，尤其是現代漢語中已經消失的入聲字，如果學生了解得不夠深入，吟誦過程中會出現很多困惑。比如“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲”上句的“白”，如今念陽平，屬于平聲；下句對應的“聞”也是平聲，按現代漢語來看有違平仄相對的原則。可是在古語中，“白”是入聲字，是仄聲，跟下句的平聲“聞”相對，是合乎格律的。如何辨識入聲字，需要教師教給學生行之有效的方法。

第二，以實踐為主。吟誦是實踐性很強的課程，教學中要圍繞對學生進行吟誦技能訓練展開。吟誦課在上海大學被列為“中華文化技能”之一，則是強調了這門課的實踐性，是需要實操訓練的。教師不能從頭到尾講解和示范，應多讓學生開口讀、發聲練。

課堂可以這樣安排：老師先做講解和示范，帶領學生吟誦，然后引導學生集體吟誦，最后讓學生個人吟誦。給學生充分琢磨的時間，讓學生通過聲音深入理解并切身感受詩文的含義，感受到我國傳統文化精神的滋潤，激發學生學習優秀傳統文化的積極性，從而推動傳統文化的傳承和發展。

第三，課堂教學與課外實踐的對接。基于吟誦課實踐性的特點，將課堂教學延伸到課外。比如組織愛好吟誦的學生創立“吟誦愛好者協會”，成為吟誦課的第二課堂。不定期聘請聲樂界、吟誦界名家學者來協會開講座、開展學術沙龍，并給學生進行音準、節奏、語感、速度及情緒等內容的專業訓練；除了請名家學者進來，還要組織學生走出去，參加國內舉辦的吟誦比賽，與各地的吟誦愛好者交流切磋。通過這些活動，學生對吟誦的興趣更加濃烈，學習積極性更高，吟誦水平自然會有質的飛躍。

在文化自信背景下，高校要承擔起傳承傳統文化的重任，尤其是高師院校，其作為培養未來教師的主陣地，更應培養學生的文化意識和傳承文化的能力。吟誦作為一種文學傳承的方式，在高師院校教學中應大力推廣。教師要緊跟時代潮流，突破舊思維，不斷總結教學規律，改進教學方法，使學生能夠認識經典，感受經典，從而在今后的教學中更好地傳承民族傳統文化。