紅色人物的影視化傳播機制研究

彭玉林

摘要：紅色影視的敘事底本來源于真人真事，其作品將“虛構”的影像畫面指向現實世界，間接地完成了文化的傳播與價值的輸出。本文在建黨百年的時代背景下，對已有的真人真事改編的紅色影視進行剖析，以此探究處在全媒體形態之下，以紅色人物改編的影視作品利用述本母體選擇、全媒體傳播、作品再推廣等手段實現對正向文化的有效傳播。

關鍵詞：紅色人物;影視化傳播;全媒體

近年來，伴隨著網絡技術的迅速發展、傳播主體的多元化以及受眾身份的模糊化等現象的出現，媒介傳播進入了新的拓展階段。在新拓展階段，相對于單向說教式的文化宣傳，影視化的手段能應用紅色人物及其事跡的紅色基因，更有效地滿足新時代傳播正向價值的需求。根據真人真事的合理化改編而完成的紅色影視作品，擁有著獨特的號召力、感染力與行動力等優勢，通過紅色人物的影視化傳播增強人物與受眾之間的情感共鳴。

影視作品擁有著表現內容豐富、視聽語言多變、傳播范圍廣等優勢，能將人物形象所承載的人文力量在受眾的即時觀看中訴諸于現實。首先，運用影視化的方式能有效地達到人物形象的宣傳作用。影視視聽語言的綜合使用，擺脫傳統媒介固化的圖片或文字、簡單地呈現事實以及空泛的線下口號式動員等宣傳方式。其次，在聲與畫的共同配合下，充分調動起受眾的感官，實現人物之間的“同呼吸”，并且在特殊領域的設備加持中能將觀感極致放大，帶來完全沉浸式的故事體驗。再次，通過場景搭建、造型設計、聲音制作等技術，塑造鮮活的人物形象與生動的人物故事，不僅讓受眾對事件或人物擁有了概覽性的認知，而且以符號化的形式將紅色精神自然化融入人物中，完成情感的潛意識表述。例如，《亮劍》中豪邁的李云龍身上有著鐵骨錚錚的革命血性;《最美的鄉村》中忠厚樸實的盧振興有著軍人的奉獻精神;《山海情》中踏實的馬得福有著始終為人民服務的品質。

本文中所提影視化作品皆以真實的人物故事為核心，完成自然化的紅色人物再塑造以及故事改編，例如《建黨偉業》中的毛澤東、周恩來;《激情燃燒的歲月》中的石光榮（石瑛）;《潛伏》中的余則成（吳石、黎強、劉青石）等人物。如果從符號敘述學的角度將原型人物看作底本，那么改編而成的影視化作品則為述本，當述本接近底本，使得現實與述本內容的關系更加密切，營造出“故事”的真實感，從而也產生獨特的情感沖擊力。故事是打動人的核心，自然化改編的紅色影視是以“接近”的方式在虛構的體裁之上，圍繞著真實人物與事件進行故事創作。不同于逼真式復刻人物的紀錄影視，故事化的編寫通過融入時代特征與導演意識，將受眾帶回到某一具像化的時空中，帶來強大的代入感，以此促進情感共鳴以及促進價值認同。

在作品創作之前需要完成對紅色人物原型的合理化選取與深度化解構，更好地實現創作主體與受眾之間、受眾與人物底本之間的透明化交流。紅色人物的影視化創作是對現實的重述，需要考慮到社會意識形態的變遷與受眾審美心理變化等問題，選取具有可塑性、典型性與話題性兼備的原型人物。一部優秀的故事片需要具備戲劇張力、故事線索與人物沖突，并且能夠給予受眾反思、帶來現實回響與輸出正向價值觀。

創作主體通過對底本人物的性格、經歷、言語、家庭等進行全面解構，完成細節化的深度挖掘。在對原型人物的多層次解讀中完成影視人物形象的立體化塑造，帶來極強的時空代入感，更好地打破人物形象與受眾之間的交流隔閡。

2021年優秀脫貧攻堅黨員群像電視劇《山海情》由導演孔笙、孫墨龍在2020年10月開拍，共歷時90天拍攝完成。劇中以真實的人物與事件為基礎進行故事化創作，在“紀實”風格的指導下完成對謝興昌、林月嬋、林占熺、樊學雙等黨員人物的影視化再塑造，呈現出一個真實可信的熒幕榜樣群像，實現了脫貧攻堅這一題材的藝術轉化，也體現出創作主體著力追求藝術表現力的高度自覺。例如，美術指導王競極力尋訪人物真實的生活痕跡——在寧夏農村挨家挨戶采集素材、照片;從當地人家中“淘”一些小道具;細心詢問村民“窗簾怎么掛”“蓄水池怎么用”“地磚對不對”等問題。《山海情》的創作以“共情”的方式，重走當年的扶貧路，不回避人性的弱點與扶貧中的艱辛;以共時性的拍攝，將真實的感動與親身經歷融入創作中，與當時的黨員人物“同頻共振”;以人性化的創作，將三兄弟穿一條褲子的貧瘠與貧困者的斤斤計較等在影視中呈現，讓受眾真實地走進那個年代。

影視作品是以虛構的體裁完成敘事表達，它有效地避免了陳述式還原人物帶來的平面感，為達成精彩講述故事的目的提供了前提條件。在尊重原型人物的同時，融合時代精神與當今受眾的情感，以想象的推進彌補缺失，完成對底本素材的深度敘事。

時空場域的融合

紅色影視中的人物底本主要來源于久遠時空中的歷史性人物以及當代時空里具備優秀品質的人物，其中對于歷史人物的改編是現實世界與歷史世界兩個時空場域的融合。首先，歷史人物的部分痕跡在時間中被湮沒，從而產生了無可驗證的空白場域，為想象的發展提供了充足的空間。創作主體在紀實的事件性要求之上，以豐富的想象力給予情節性意義，補足了空白區域的敘事，同時塑造了一個又一個鮮活生動的人物形象。其次，兩個時空場域的差異性帶來了不同審美需求，一方面是歷史與現實的碰撞與融合，另一方面是由于受眾不同的時代體驗而帶來的異化的情感共鳴點。最后，不同的地域文化積淀造就了不同的審美理解，部分受眾在面對陌生的時空領域時，在產生新奇感的同時也產生了距離感。創作主體需要以整體性思維，在根本性的中華文化精神中抽取共性化明顯的文化元素，以創新化的形式融入影視作品的創作中，合理消解受眾在觀看時產生的隔閡感。

群像人物的代表性呈現

單個的人物故事并不能滿足影視創作的需求，創作主體通過凝結多個人物事跡或提取群體化的共性特征，有效避免簡單陳述帶來的生硬感，以及達成事件的補足與人物的故事化改寫。

電視劇《最美的鄉村》以單元敘事的方式，講述了楊天石、辛蘭、石全有三位青年共產黨員深入基層大眾中，完成脫貧任務的故事。他們三個人的影視形象濃縮著現實維度里上萬個基層黨員干部形象。在主次人物的多次碰撞中，影視作品以群像化的方式既表現出黨員干部的整體精神風貌，又沒有脫離現實俗常表述。在漸進并行的單元化敘事結構下，運用拼貼與想象的方式進行的人性化創作，反映出了在“脫貧攻堅、全面小康”的宏大時代背景下千萬黨員的全力以赴。

在全媒體融合發展的視域下，不僅是技術不斷地更新迭代，受眾的思想觀念也逐漸轉變。在傾向于娛樂化的大眾文化背景下，借助于影視故事片的外殼，以紅色人物形象彰顯信仰力量，更好地進行優秀正向文化的熏染。在媒介化不斷發展的今天，全媒體宣傳擁有便捷性、跨媒介、全方位與集成化等特質，呈現出強大的傳播效能。

就影視化紅色人物傳播而言，可以從拉斯韋爾的“5W”模式、德弗勒模式、一致性模式以及波紋中心模式進行討論。從基本的拉斯韋爾“5W”模式的“傳者、訊息、媒介、受者、效果”中可以分析出影視作品的創作主體對傳播信息抉擇、傳播渠道選取以及對傳播效果影響等，但其中明顯缺乏信息的反饋過程以及割裂了與社會、文化的整體性關系。20世紀50年代后期由美國社會學家M.L.德弗勒所提出的德弗勒模式，突出傳播過程中的雙向性，在文化和社會系統中重視信息的反饋與影響。針對紅色人物影視化正向價值傳播，更加注重對大眾意識與行為的影響效果，結合一致性傳播模式，了解受眾在影視作品中對紅色文化的接受程度。

在信息時代，網絡技術、數字技術、移動通信等新興技術不斷迭代發展，具有強交互性、時效性以及多樣性的特點。伴隨著信息技術的不斷發展，信息傳播采用多種媒介手段，利用不同的媒介形態，實現了網絡融合傳播，受眾可以在不同時空中通過手機、電腦、電視等多種終端獲取信息，由此塑造起全媒體的融合發展視域。由技術創新引領的媒體變革的媒介融合發展，讓信息傳播走向智慧化、移動化、視頻化、數據化的發展方向，并滲透到大眾生活的各個角落之中。新媒體的發展及其全媒體融合的趨勢，給文化傳播帶來了新的發展機遇。在影視中的場景、語言、動作、鏡頭等敘述都帶著一定的文化價值，圍繞著中華優秀文化的深厚底蘊，自覺擔當文化創新傳播的職責使命，以文化自信為核心，縱向上講述中國故事之“深”、橫向上呈現中國文化之“遠”。

紅色人物的影視化傳播是以故事化的真實人物改編為核心，通過觀眾的二次解讀在潛移默化中達成正向文化的輸入。全媒體式的影視作品宣傳主要是指同一個影視作品以圖片、文字、視頻以及周邊產品（線上售賣）等方式進行多層次開發，再將承載著紅色文化的圖片或視頻等在報紙、社交平臺、自媒體、購物平臺等進行數字化發布。全媒體式的傳播具有強大的向心力，并且在紅色人物故事的加持下，共同產生了正向文化信息傳播的矩陣效應。如中華人民共和國成立70周年國慶檔電影《我和我的祖國》，以多元形式不斷推出特刊、專業影評、花絮、幕后訪談、原型人物探尋、線上周邊產品售賣等信息，制造出強大的宣傳效果，進而助力形成慶祝中華人民共和國成立七十周年的全國熱潮。以紅色人物的影視作品為基本出發點，在集納多媒介、融合多平臺與結合多元信息的全媒體形態下，通過受眾的再解讀以及再創作，間接性地完成文化的社會性宣傳。

以人物自身的故事性與話題性作為改編底本，在作品中融入正向文化，完成影視化述本再推廣過程中的意義輸出。影視作品中呈現出的紅色人物在受眾完成觀看的同時也完成了正向文化信息以及良好的人物形象的積極傳播。

影視作品的可能世界與現實生活的實在世界，借助于跨界敘述的通達，補足敘事，融合時代精神完成紀實性文本的創作，以此延續述本人物身上的紅色精神與正向價值。創作主體是位于當代現實的時空中，對歷史場域中的紅色人物進行影視化，并以符號化的敘述方式將積極精神傾注于受眾的即時觀看中。在紅色人物影視化的過程之中需要不斷地注入時代精神，符合實在世界的大眾思維情感邏輯與社會主義意識形態語境。《大決戰》《浴血太行》《小平您好》《歷史轉折中的鄧小平》《鄧小平》等關于鄧小平的影視作品層出不窮，同一個原型人物，在不同的攝制年代，由于選取的題材與角度不同，展現出差異化的人物形象。早期主要以軍旅戰爭題材為主，再現了鄧小平作為高級指揮官的領導藝術以及英勇無畏的革命者形象;然后，在21世紀初則主要回顧了鄧小平在改革開放時期做出的重大決策，包括恢復高考、推廣家庭聯產承包責任制、建設深圳經濟特區和“一國兩制”政策等;最后，進入多元化展現時期，多講述關于他的外交、留學、走訪與生活等一些鮮為人知的故事，回歸至鄧小平作為普通人的影視形象塑造。

影視化的意識形態熏染，不同于口號式、形式化的單向宣傳，在人物解構—作者編寫—受眾再讀的循環之中，真正地融入現實生活的意識文化內容，在無意識之間完成精神浸潤與意識濡化。紅色人物的宣傳效果以意識接受為起點，經過價值認同，最終達成行為塑造。1921年中國共產黨誕生在革命戰爭年代，紅軍戰士與領袖人物身上堅定的革命意志是最初的紅色精神，繼而在不斷地傳承與發展中延續出北大荒精神、五四精神、井岡山精神、長征精神、延安精神、兩彈一星精神等。全心全意為人民服務的奉獻精神、吃苦在前享受在后的吃苦精神、敢為人先的奮斗精神，都是紅色基因的組成部分，它們都以當代傳承的方式熔鑄于現代社會主義意識形態之中，在影視化紅色人物的語言、行為與主張里得以呈現。受眾將自我意識的解讀投注于紅色人物的影視化形象上，在帶入自身情感的同時，也與創作主體的情感表達形成呼應，間接性地完成了正向的文化輸出，并且在受眾的再次創作之下帶來的廣泛傳播效應，強化了中華優秀文化的當代認知。

紅色影視作品的傳播主要選擇以宣傳典型紅色人物形象為基礎，在輕松化的觀看中，間接達成形象的塑造。從《山海情》中的凌一農教授、《焦裕祿》中的焦裕祿書記、《八佰》中的志愿軍、《建黨偉業》中的開國元勛等人物形象中，了解紅色人物在當今幸福生活背后的不懈努力，從而轉變觀影者作為旁觀者冷靜克制的觀看態度。