淺析纖維藝術中的簡化與色彩形式語言

劉麗穎

（天津商業大學，天津300134）

一、前言

纖維藝術這一詞來源于英文單詞“FiberArt”，在傳統的藝術門類中，纖維藝術與油畫、版畫、雕塑這些藝術門類并行，是一門獨立的藝術語言。隨著時代和科學的進步，纖維藝術的發展隨著現代藝術思想的廣泛傳播，由傳統上的裝飾圖案和帶有一定敘事性的圖樣開始加以簡化，藝術家更加注重藝術形式的表現力和對于不同纖維材料的嘗試。現代纖維藝術的藝術語言、創造性的思維和自由試驗的特征與當代美術思潮相同步、相融合，逐漸形成獨特的藝術形式。

二、審美

早在先秦時期，人們就已經發明了梅花眼、編制菱形格、十字相交紋等各種花紋，用來編制器皿,或利用動物或植物纖維來作為裝飾品，裝飾衣物或制作首飾，這種純手工的方式可以幫助人們更好地了解材料特性，是當時古代人們對大自然的探索，是開始整理圖像語言來進行信息傳遞的一種再現。到當代藝術中，纖維已經發展的形形色色，衍生出許多新產品，來豐富人們的物質生活。在纖維藝術中，無論是傳統的平面作品還是帶有前衛觀念的裝置作品都是將材料作為基本的元素，利用不同的技法來表達觀念和思想的，這些思想的來源離不開簡化的表現方式。

席拉·希克斯認為，在做纖維藝術作品時，藝術家應該完全自由地創作和表達自己的意圖，不需要臨摹平面繪畫的模式，而應該在編織過程中求開拓、求創新。從本質上說，纖維藝術的審美與表現方式與音樂、繪畫、雕塑有著共通性，在繪畫藝術中，簡化的思想開始在藝術家的審美中獨立出來，從印象派的馬奈開始出現萌芽，直到塞尚的繪畫藝術，他將簡化的思想從始至終的當做畢生追求，以至于影響到了后世很多藝術大師，這種簡化的思潮也影響到纖維藝術的表現領域。

都說藝術來源于生活并高于生活，纖維藝術的審美本質和其它藝術形式是共通的。藝術家在創作的過程中，將情感和感悟融入其中，通過一定的手法表現出來，最終創作出優秀的作品。

三、纖維材料簡化的語言特征

現代纖維的藝術形式中最重要的組成部分就是材料，就像音樂家使用五線譜和音符，油畫家使用畫布和顏料，這些藝術家在進行創作藝術作品的過程中，創作材料使用是必不可少的。纖維藝術的藝術家用來表達情感的媒介，使用的材料是各種纖維，這些纖維材料具有天然、質樸的特點，代表了纖維藝術家的審美觀。從簡化的方面來看，因為現代纖維藝術的外觀不需要太多的裝飾，它是從幾何化的圖形或紋樣上展示出自身的美感，引起人們的注意，帶給觀賞者感官上的享受。從材料的方面來看，人們與藝術作品進行視覺接觸，采取的是直接體驗的方式鑒賞藝術作品，使人們與藝術作品產生共鳴，來感受藝術家所要表達的內容。

其實人們在生活中與纖維材料的聯系十分緊密，平時接觸最多的就是纖維材料的物理特性和化學特性。了解材料的特性使我們更好的能夠解讀其中的簡化思維。在生活中，用纖維材料制成的生活用品隨處可見，自然纖維中的麻絲、皮毛、棉等等都受到了廣大百姓和統治階級的歡迎，有吸汗、透氣、防摩擦、凹凸感等等特質。隨著纖維材料的差異性，它帶給人們的體驗也各不相同。例如，毛纖維具有鱗片結構，這就使它的彈性比較好；絲的纖維有光澤、柔軟，棉的纖維柔和度較好，光澤度適中等。材料的緊密與蓬松、光滑與粗糙、凹凸與平坦等豐富的肌理與視覺、觸覺感受，編造出獨特的美學造型。

四、纖維藝術的色彩表現形式

從90年代開始，纖維藝術歷經蛻變，真正意義上作為一門獨立的藝術跳出來出現在大眾視線，它不再局限于傳統的編織技術來造型，開始將現代繪畫中的簡化思想加進去作品，并逐步和光線結合，呈現的藝術效果更加豐滿。打破了之前單一的畫稿子到編制織造的過程，藝術家加強作品內心的表達，編制構建心靈世界。在表現形式方面，科技帶來了許多新興的纖維材料，新的纖維的發現給藝術注入了更多的活力，甚至將液態材料，聲音，光等更多的抽象符號和元素加入其中。

纖維材料由于其柔韌性和可塑性，被廣泛應用到各種“雕塑”作品中，結合后顯得非常自然。當代的裝置藝術很多與之相結合，因為纖維材料可以鋪陳、可以懸掛、可以堆積，材質特殊，這些特點很多當代藝術家所樂于嘗試，用來裝點作品來表現空間感、律動感、生命感等抽象意義。在當代藝術視角下，纖維藝術的蛻變發生了質的變化，有些當代藝術家選用纖維材料來表現自己的觀念，在這里用什么材料和技法及展出形式已不是作品的核心，作品的觀念表達才是靈魂。作品也有通過高科技手段來制作，展出形式可以是靜態的，也可以是動態的，甚至作品是不斷變化發展中的，這都極大的拓寬了纖維藝術的覆蓋面。

纖維藝術作品雖然其發展越來越多樣化，但它仍然是一種客觀存在的物體，其本質離不開纖維材料的使用。對于這門藝術,使用的材料要求非常高,相比色彩來說,人們總是更愿意追求材料的質地和紋理,從而忽略了更基本的色彩元素,因此,材料作為纖維藝術的精髓,顏色材料的使用是相當重要的。

材料本身具有客觀屬性，不以人的意志為轉移，既具有天然特性的纖維材料又有科技感滿滿的全新人造材料，每種材料都有其自身的色彩特征。纖維藝術材料中一般分為天然材料和人造材料。大多數天然材料都會受到自身固有特性的影響，色純度低，光澤度差，如普通棉、麻、毛等。由于它們的色彩特征，大部分作品都顯得簡潔典雅，更貼近自然。如果自然材料獨立于人的主觀意識而存在，那么人造材料就是人類為了打破這種“禁錮”而創造出來的，而人造材料由于人類的需要，如可控的飽和度、純度、透明度等，客觀上就會滿足人的主觀要求，提供各種自然材料不能滿足的色彩，提高材料色彩的可控性，從而生產出自然不能生產的PVC、PU、滌綸纖維等人造材料，從而為創造者帶來更多的創造可能性，使作品自身變得更加豐富多彩。

在環境色彩方面，除了纖維藝術作品本身的內在色彩影響外，纖維藝術還會受到光、環境等外部條件的影響。我們都知道有了光線才能產生色彩，色彩是通過眼睛、大腦和我們的生活經驗所產生的一種光的視覺效果。人們對色彩的感知受到光的影響，例如，光對具有透明功能的反光織物的影響是明顯不同的，即使光只照在要求最低的二維纖維織錦上，光的顏色和光照角度也是不同的，這將對纖維作品產生很大的影響。

另一方面，人們對顏色的感知不僅僅是由光決定的，還經常會受到周圍環境的顏色影響。在現代藝術展覽中，空間展示的效果是越來越受到藝術家的重視，展示的空間尤為重要，作品的環境呈現應該成為纖維藝術創作的一部分，并與作品產生一定的關聯。

在創作過程中，要考慮光線、環境色彩等外部條件對作品效果的影響，從而形成作品的色調。這是創作過程中必須考慮的一個因素，因為在創作中甚至對作品的材料、顏色、質地、形狀等內在條件都掌握到完美，而忽略了作品本身之外的色彩變化，展示空間的環境的色彩變化，這也將會使你完美作品的理念毀滅。觀眾在欣賞纖維作品的時候，可能只是與作品擦肩而過，沒有深入了解你的作品，但由于非凡的色彩效果，在色彩語言的影響下，觀眾一眼就能清晰地理解作品的主題，你的作品因為色彩和題材而變得更加清晰。或許作品是因為你的色彩搭配如此精致合理，以至于吸引了觀眾的密切注意。當觀者感到困惑并去思考作品的某些方面時，眼睛會受到顏色這種重要的視覺刺激的影響，這種視覺刺激會向大腦傳達更多的顏色語言信息，從而獲得更深的理解，而不僅僅是欣賞作品的美，任何創作者都希望自己的作品能被大眾讀懂表現的主題。

五、結語

伴隨著研究的不斷深入，現代纖維藝術具有廣闊的發展空間。現代技術水平的不斷提高，科技同樣改變了藝術，使現代纖維藝術呈現出百花齊放的趨勢，藝術特點較之前更加鮮明，語言特征也愈發明顯。纖維藝術使人們能夠發現更多美感，給心靈以積極向上的引導，洗滌人們的心靈。當下，我們生活在鋼筋水泥構建起的空間中，是冷硬的、堅固的、理性的，那么在纖維藝術這種軟材料的溫暖下，折射出對于心靈的慰藉。對于感受生命、感受生活有著極其敏銳感覺的纖維藝術家來說，真實生活的記錄是最直接的情感表達形式。我們的眼睛就像攝像機一樣捕捉現實生活中的畫面，與生活美是聯系在一起的，是自然活動中自然出現的感知，不是刻意人為的。人類通過感知人體纖維藝術的溫度，把現實生活中的色彩美，用纖維藝術的方法記錄和書寫。這些記錄在現實生活中的圖像可以通過色彩語言給予更深的情感交流效果，使觀眾感受到更多的個人感受，即使他們沒有經歷過創作者所描繪的現實生活，都可以從這些微妙的場景中，更多感受到了纖維藝術的人文溫度。