淺析藝術情感的表達在聲樂演唱中的重要性

周艷苓

（遼寧省阜新市歌舞劇院，遼寧 阜新 123000）

一、前言

聲樂是演出的一種形式，把演員的感情表現注入到聲樂演出中，能夠給聲樂注入活力，而聲樂是歌手為了表現藝術作品的感性而使用演唱技術的活動。在詮釋音樂作品的整個過程中，歌手不僅要用聲音進行詮釋，還要正確把握自己的感情，把作品的想法和感覺以及含蓄傳達給觀眾的。即，聲樂唱歌的過程實際上是歌手以自己的聲音對作品中的歌詞和音樂的理解為基礎，制作第二部作品，并通過自己準確地表達歌曲的想法和感情。所以“唱歌是表達感情的藝術。”感性是藝術的靈魂，直接影響藝術的創作和表演。

二、聲樂藝術中情感表達的意義

（一）促使聲樂表演更加張弛有度，富有表現力

所有的聲樂歌手都知道主唱作品能否很好地展現出來，可以與聽眾的融合感區分開來。很明顯，聲樂作品的精彩演出將會和聽眾產生共鳴。只有在聲樂發散內心的感性時，觀眾才能體驗到與之相應的感性，在整個觀看過程中，不知是不是受到了視覺及聽覺上的沖擊。所以在演唱前，要做好充分的作業，讓領唱能夠充分理解自己在演唱過程中的情感含蓄意義，處理好自己的感情，最后把自己的理解和情感全部加進去。這樣才能通過聲音的媒介表現作品的情感含蓄，使整個演唱過程更加輕松，更能表現歌手的情感，使整個表演更加富有表現力和魅力。

（二）促使整個聲樂表演更加富有生機活力

聲樂作品的歌唱的本質，是聲音和感情的碰撞產生的火花。在演唱聲樂的過程中，如果不加入感情，只使用技巧，就無法得到聽眾的共鳴，也無法很好地詮釋優秀的聲樂作品。但感情豐富的,而是根據出色的唱功得到完善,作品的感情色彩的意義和表達感情本身的正確方法,準確地控制,并最終通過聲音的情緒傳達方法作品的感情色彩的意義可以解釋。它必然使主唱的整個演唱過程更加活躍，展現出聲樂藝術的獨特魅力。

（三）促使整個聲樂表演更加富有感染力

對于所有的聲樂作品來說，它都是創作者靈感和情感表達的藝術結晶。因此，所有的聲樂都包含著獨特而豐富的情感內涵，但在特定的聲樂過程中，并不是所有的聲樂歌手都能完全理解作品的情感內涵。這也解釋了為什么一些歌手在演唱同一首作品時，能夠將觀眾帶入作品的情感世界，發現作品想要表現的藝術情感和歌手的情感變化，從而獲得出色的視聽體驗。但當其他幾位歌手演唱這些相同的演唱作品時，觀眾會感到遲鈍，沒有經驗的感覺。因此，可以明確地知道在聲樂作品的演奏中感情表現的重要性。只有當演奏者在作品的感情意義的表達上支持了出色的唱功時，他才能使整個聲樂作品的演唱更有魅力。為了給觀眾帶來一場壯觀的視聽盛宴。

三、尋找聲樂演唱中的情感

（一）對歌曲情感的理解和把握是進入作品藝術境界的關鍵

關于聲樂作品，是融合了文學、音樂、演奏的綜合性藝術。作詞人，通過歌詞，表現了他關于社會和生活的很多感情。比如《草原上升起的太陽》這首歌，很多人都唱過，但是吳雁澤的歌，因為注入了他自己獨特的感情，深刻地表現出來，所以在大眾心中扎根。草原人民熱愛著他們對家鄉、黨和祖國的感恩。因此，人們常常把這首歌和吳雁澤的名字聯系起來。在演唱《草原之夜》的時候，一般的專業歌手大多只是把它理解到一個失去少女的青年的表面層面，所以主題很單調，感情也很平淡。吳雁澤唱這首歌的時候,他的男性和女性之間的戀愛作為題材,不僅通過男性和女性的愛情,“人們豐富、美麗的草原,繁榮,并且期待著成為人生。“人們盼望草原變富、變美、變興旺、生活變甜,姑娘們也就向往草原了“忍受這種哲學的感情線,整個歌曲更高、更美麗的藝術領域演示。這首歌是吳雁澤古典的保留曲目的其中一個。

（二）情感是對歌曲作品進行加工處理和再創造的決定性因素

歌曲由感情、空氣、聲音、性格、口音、濕潤、味道、形式8 種要素組成，同時相互作用有機統一的過程。在8 個要素中，第一個內容是“感情”，歌手要以歌曲和歌曲表達的感情為基礎，創造第二個時間，將歌曲的愛情和藝術概念提升到新的高度。不同的感情所唱的同樣的歌曲會產生不同的藝術效果。世界10 大女高音歌唱家卡拉斯作為萬能女高音歌唱家得到了全世界的認可。

她在歌劇《La Traviata》中飾演女主人公中提琴時，高音C3 唱起了詠嘆調的最后一幕，打破了傳統觀念，完全相反地創意性地采用了幾乎“白聲”的音色，當時引起了轟動。與傳統歌曲相比，其藝術效果和感性色彩得到了大幅加強，更能激起觀眾的共鳴。她相信只有這樣的治療和創造才能表現出患有肺部疾病而瀕臨死亡的虛弱女性的真正的感情。她的駕馭嫻熟、感性，能體現她的演唱成就，并能通過唱歌來準確控制感情。由于她獨創的藝術待遇，主角維奧列塔的悲傷、弱點、痛苦、抑郁癥表現得更加深刻，能夠喚起人們對主人公悲劇命運的同情心，當然，藝術效果是理想的。

（三）情感處理是歌曲產生最佳藝術效果的最重要因素

領唱藝術的表演是結合感性、技術等多種要素的綜合藝術，其效果將反映在觀眾的情緒上和快樂上。我國有美聲唱法，民族唱法，流行歌曲三種，三種唱法有共同的聲樂規則，但各有其固有的特性。不能說“美聲唱法”是高人一等的洋唱法,“民族唱法”土里土氣,“通俗唱法”是下里巴人。人氣歌曲《常回家看看》是感性的勝利的典型例子，雖然難度并不高，但聽起來比較普通，而且不需要演唱實力。陳虹甜絲絲地唱著，幾千人跑來跑去。真誠地表現出流浪者眷念父母，愛家鄉，思念親人的友誼，稱贊父母對子女的高尚，利他，單純的愛情，傳達人間真情，傳達現代精神文明的“家”。在微妙的內部表演中唱歌很有意思。整個歌曲以“愛”這個詞為中心，緊密旋轉，歌唱簡單深沉的感情，唱盡父母和子女的愛。陳虹成功的歌曲在全國迅速走紅，引起了轟動和強烈反響。

四、聲樂演唱藝術中的情感表達的途徑

（一）良好的歌唱心理

所謂感情就是促進人們的心理狀態，抑郁意識。歌手總是利用自己的演唱技術或聲音的特定特性來發揮唱歌的力量。歌手的技術越強，在舞臺上的演奏就越自由。要克服神經質的感情，需要很大的自信心，尤其要有自信心。最重要的是培養歌手自信心的原則。人們不是因為有嘴，而是因為有心才能唱歌，唱歌自然。人的聲音和技術都不是很出色。這個人是受誘惑，還是在被誘惑時發出感情用事的聲音，而這個時候幾乎永遠是不缺乏驚人的技巧的。

（二）把握聲情與形神

聲音和情感是聲樂藝術最基本的建模要素。情感帶來聲音，聲音表達情感，聲音和情感都是主唱藝術之美的創造標準。“感情”是歌曲中的主角，也是“聲音”的靈魂。感情會直接影響到聲音，所以不同的聲音隨著感情而有所不同。聲樂的感性表演主要源于作品的深度經驗。“通過對作品進行深層次、綜合、詳細的分析，可以挖掘和體驗到歌詞和音樂的內容和感性，傳達給所有人。”創意性的歌手們將會熟練挖掘主唱工作的內涵和拓展，會運用高水平的主唱技術演唱“情”。“形與神”是歌唱藝術表現的外形和內涵。“形”是歌唱者內在意蘊的外在表現形式；“神”是藝術的靈魂、生命，充滿著生氣的內在意蘊，是歌唱情感的高度升華。歌曲不是單純的歌唱活動，也是公演活動。歌手們對身體活動有適當的幫助，所以必然會在蛋糕上放些眼影。感性的聲音應該和面部表情和身體動作相協調。眼睛，身體的動作，魅力，表情通過微妙的變化來表達豐富的情感含義。

（三）情感的聯想與想象

要確立高水平的音樂之美，需要豐富的聯想和想象力。那么我們該怎么做才能獲得豐富的音樂聯系和想象力呢?除了多聽、多分析上面所提到的知識積累之外，最有效的方法是在聽的時候挖掘大腦正面的思考、聽、背誦、思考。“大腦思考音樂后，必然會滲透自我積累的知識和感情，自然地聯想和想象力，并將歌曲的旋律轉換成生動的藝術形象，和大腦的緊密合作。提高對音樂的理解和理解水平。許多歌者缺乏音樂美和音樂欣賞基礎，不能確立高水平的音樂美，不能領略到無限的音樂美。歌手給聽眾的不是“歌詞”，而是“感受”，美麗動人的歌曲是從愛情體的感情表現的真正意義上而來。

五、結語

歌唱藝術的基本訓練是多方面的，其中音樂的感性體驗是最重要的，感性體驗是在演奏。感性，語言，文化訓練，情感想象力和情緒解讀:在主唱中說明情緒修行的重要性。唱歌時的情感和語言文化的修養，所有的聲音都是由人類的心靈產生的。