鄭樹蓬
古詩詞內容豐富,意境深遠,韻律優美,其教學是整個小學語文學習中不可缺少的重要組成部分。然而,有些學生不喜歡古詩詞,究其原因,是教師仍采用“解詩題、明詩意、背詩文”的傳統教學方法,注重知識的講解,卻忽視了學生的自主體驗,學生在被動的學習中無法產生學習興趣。針對這個問題,筆者作為土生土長的潮州人,在課堂教學中不斷探索,結合潮州弦樂、潮州陶瓷繪畫、潮劇等鄉土文化,總結出以下三個古詩詞教學方法。
一、密詠恬吟中讀透古詩詞
朗讀是學習古詩詞的重要途徑之一。潮州弦樂作為古詩詞吟詠的配樂,極具抒情韻味。筆者設計的密詠恬吟就是在誦讀、默讀的基礎上,引導學生結合潮州弦樂輕聲朗讀,在沉思中體會詩的內涵,在低聲吟詠中進入詩歌意境,使朗讀更具自由和個性。
中高年級學生已經掌握了查找、整理資料的基本方法。教學《示兒》時,筆者讓學生大聲誦讀詩句,在誦讀中讀透古詩,借助學生課前預習了解到的詩人創作背景,激發學習興趣,引導他們在默讀中思考,并借助注釋、工具書來理解詩意。將一首詩濃縮成一個“悲”字,抓住“悲”字,體驗、感悟詩人的悲傷、悲痛、悲哀,將學生的情感引向深入。學生吟詠詩文時,筆者演示了多媒體課件:在七百多年前的那個寒風蕭瑟、冷雨澆窗的黃昏,陸游躺在病榻上,氣息奄奄,他對孩子們說……同時曲調悲涼的潮州弦樂《愁絲長》飄蕩起來。看著畫面,聽著錄音,筆者引導學生把自己融入古詩中反復吟詠。學生吟詠到“家祭無忘告乃翁”,聲音顫抖著,眼里含著淚水,仿佛自己就是詩中那悲傷的陸游。此時,學生走進了詩人的情感世界,與詩人同悲戚。
教學《贈汪倫》時,筆者選擇與古詩的詩意相協調的潮州弦樂《三板》(68板),輕悠的旋律使學生如臨其境,仿佛見到李白在正要離岸的小船上向人們告別。此時此景,學生個個神情專注,顯然他們已被古詩深深地吸引住了,思維與情感處于激活狀態,吟詠起來得心應手,在不停的吟詠中感受李白的激動與灑脫,更能體會到汪倫與李白之間的那份真摯深厚的友情。對于學生的吟詠,筆者給足時間讓他們自讀自悟,邊讀邊聯想。學生的學習積極性提高了,學習興趣更濃了。
二、妙筆生花中感悟古詩詞
不同的古詩詞有不同的意境,不同的人會有不同的想象畫面。結合古詩詞的特點和小學生的實際,筆者用心編排,精心設計,啟發引導學生積極地投入古詩詞學習中,讓學生用“我心、我手”寫出自己心中的古詩詞。特別是利用潮州瓷鄉學生會繪畫、懂泥塑的優勢,讓學生動手畫一畫、做一做,運用陶瓷繪畫技術描繪出心中的古詩詞意境。
教學孟郊的《游子吟》時,在學生密詠恬吟中讀透古詩詞后,筆者鼓勵學生說:“同學們的感受一定很深,請你們用自己喜歡的方式表達出來吧!”于是,他們有的根據自己的獨特體驗將古詩改寫成短文,除了寫出古詩所描述的內容外,還融入了自己的想象;有的拿起畫筆沙沙地畫起來,有的用瓷泥入神地捏塑起來,有的和同桌交流……此時,課堂成了學生積極參與、主動表現的舞臺。學生用“我心、我手”去表現古詩,這個過程本身就是一種美的熏陶,能夠促進學生對古詩意境的感悟。
三、惟妙惟肖中演繹古詩詞
如何將韻律優美、言簡意賅的古詩詞用學生喜聞樂見的形式表現出來呢?筆者想到了戲劇舞臺表演。潮州的小孩從小就在祖輩的帶領下接受潮劇的熏陶,對于潮劇表演是十分熟悉和喜愛的。同時,小學生富有表演欲望,在古詩詞教學中借助表演來激發其興趣,是非常有效的手段。
表演是在理解詩文的基礎上進行的,學生可通過豐富的語調,形象逼真的表演,再現古詩詞情境,增進理解,加深印象。如在綜合性學習“遨游詩歌的海洋”中教學《清明》,筆者讓學生分小組合作學習后,匯報學習效果。只見班長小憶從座位上應聲而起,邊走邊哼著曲兒“當——當—當當……”來到講臺上,唱起了“細雨——細雨綿綿灑柳枝,清明時節祭親友——孤苦伶仃飄異鄉,只剩下,滿腔愁緒無處訴……”原來小憶是套用了潮劇《石榴花》中選段“凄風颯颯拂山崖”的曲調,將古詩詞的內容改編成潮劇來表演。小組成員小彬吹著笛子扮演牧童上場了。“小童,打擾了。借問一下,這里附近有酒家嗎?”“回先生的話,那邊的杏花村邊就有一家。”……精彩的表演激起同學們的共鳴,贏得熱烈的掌聲。在與古詩詞的對話中,學生還原了當時的“此情此景”,自主性和創造性得到了充分的發揮,學習的熱情自然高漲。
總之,在古詩詞教學中,結合地方特色,利用學生喜聞樂見的形式,能有效提升教學質量。
責任編輯 黃銘釗