簡淡清逸
——李瓊珍山水畫藝術解讀

◆耀文星（北京）

李瓊珍女士是本師曾來德先生的夫人，她賢惠勤儉，陪伴曾師度過數十年的風風雨雨。同時她熱情大方又細心，對我們這些曾老師的學生們以母親般的照顧，深受大家的愛戴。幾年來，瓊珍師母在悉心照顧曾師、輔助曾師藝術事業蒸蒸日上的同時，對山水畫創作也發生了極大的興趣。或許，翰墨飄香的家庭環境使得她能在書畫上進行近距離的觀察與了解，從而激發出濃郁的創作興趣，而家中豐富的書畫藏品，也有助于她在名品佳構中尋求藝術真諦。不數年，李瓊珍師母的山水畫已經大為可觀。

從藝術定位上說，瓊珍師母的山水畫可以歸為傳統意義上的閨閣書畫。中國歷史上擅長書畫的女性也是代不乏人，有的甚至取得了驕人的成就。比如眾所周知的衛夫人、管道升，乃至近現代的蕭嫻、游壽等。當然，更多的女性從事書畫藝術，并不是說在這個領域里與男人們一爭長短，而是出于天性的熱愛或是養性怡情。在某種意義上說，中國書畫與中醫、太極拳一樣，都具有養生功能，所謂腕底風情，陶然自得，煙云供養者也。對瓊珍師母來說，她畫山水畫完全脫離了功利的目的，完全是一種悠游時光、調養情性的手段而已。然而，正是因為這種非功利的目的，反而使得的她在藝術上能夠更加地沉潛進去，進入中國山水畫玄遠、寧靜、超逸的世界。

瓊珍師母的山水畫具有一種蕭條空寂與靜穆平和的氣息，從她的作品中，我們也可以感受到她那種超然事外、平淡中和的心境。這種“淡”“逸”在中國山水中是很高的一種藝術品格。六朝鮑照形容謝靈運詩“如初發芙蓉，自然可愛”；黃休復在《益州名畫錄》中以“筆簡形具，得之自然”為“逸品”，并置其于“神品”之上；宋人歐陽修以蕭條淡泊為難寫之境；米海岳以“平淡天真”“平淡趣高”作為繪畫美的標準，一個“淡”字道盡了莊禪精神下的南宗山水畫的秘訣。要達到“淡”，即在于筆墨精微，更在于心氣靜穆平和，后者實際上更為關鍵。而瓊珍師母的山水畫作品，體現出這種淡、靜之美，和她的為藝態度、生活狀態甚至是生命狀態都是分不開的。在她的作品中，我們可以看到江南水色的清幽淡雅，也可以看到素雅蒼茫的水天一色，意象遠溢畫外，這是一種詩境的深致。

在藝術技巧上瓊珍師母的山水畫主要從古代經典山水畫作品中取法。她從《芥子園畫譜》入手，掌握基本的樹、石、云、水的畫法，進一步學習四王山水，可以說，走的是一條非常傳統的學習路徑。事實證明，這一學習方法也是非常行之有效的。在古代大師中，我個人覺得王原祁對瓊珍師母影響比較多，她擅長淡墨干筆皴擦，焦墨醒提，追求“淡而厚，實而清”的筆墨效果，這一點與麓臺非常相近。值得的一提的是瓊珍師母對古人的學習，非常的認真與細致，她沒有像一般所謂畫家追求那種不求形似的草草用筆，而是認認真真地試圖靠近古人。在一定階段，這種學習態度非常必要。否則，基本的造型和用筆都沒過關，就追求什么寫意，必為自欺欺人者。正如《芥子園畫傳·學畫淺說》中說的：“筆墨間寧有稚氣……毋有市氣”。實事求是的說，瓊珍師母目前的作品中用筆用墨尚未脫去臨摹階段的稚氣，但這個不要緊，藝術的學習是必然需要一個過程的，由生到熟，再到熟后生，藝術家的成長脫離不了這樣幾個階段。而且，在一定程度上講，瓊珍師母山水畫中用筆用墨雖然有時不那么瀟灑或者揮灑自如，但是她畫得很沉靜、很認真，反而具有一種特別動人的力量。

俗話說：一個成功的男人背后必有一個偉大的女人。瓊珍師母為了本師曾來德先生藝術及事業的發展付出了許多許多，其間甘苦，恐怕難為外人道。很多人都羨慕曾老師有這樣的賢內助，瓊珍師母自己在藝術上的追求和成績因為她的低調，反而很多人不知道。現在她瑰集近作，影印出版，相信一定會給大家帶來很多的驚喜。

蜀水巴山畫圖中 國畫 李瓊珍

蓬山溪水圖之三 136cm×68cm 國畫 李瓊珍

蓬山溪水圖之十 國畫 李瓊珍

蜀山云霧圖 國畫 李瓊珍

蜀山圖 國畫 李瓊珍

蜀山之春 國畫 李瓊珍

蓬溪 水墨寫生 李瓊珍