薄詩文 鄒玉含
2021年9月20日下午,北京國際電影節·第28屆大學生電影節“新時代中國電影人才的需求與培養”主題論壇在北京廣播電視臺隆重舉行。論壇主要分為兩個分論壇,第一部分“學院日”“影視創意制作人才培養”主題論壇聚焦于影視創意人才的培養,第二部分“學院日”“影視管理運營人才培養”主題論壇則將目光投向影視管理運營人才的培養。其中,“學院日”“影視創意制作人才培養”主題論壇的參與嘉賓有北京國際電影節·第28屆大學生電影節組委會執行副主任委員、北京師范大學藝術與傳媒學院院長肖向榮,北京師范大學藝術與傳媒學院院長助理、影視傳媒系主任、北京國際電影節第28屆大學生電影節青春榮譽推選主席楊乘虎,北京電影學院攝影系副系主任齊虹教授,清華大學新聞與傳播學院副教授、博士生導師梁君健,文投控股常務副總經理蔡敏,梁植主持。國內影視專業高等院校校長、院長、學科帶頭人和學者,以及影視行業專家們,齊聚一堂,共同圍繞“新時代中國電影人才的需求與培養”這一主題展開了深度交流與探討。
論壇首先由北京國際電影節·第28屆大學生電影節組委會執行副主任委員、北京師范大學藝術與傳媒學院院長肖向榮教授進行線上致辭,對蒞臨本次論壇的各位嘉賓表示誠摯的歡迎,向一直以來陪伴大學生電影節成長的各位領導、專家學者和社會各界朋友表示衷心的感謝。他表示,本屆“新時代中國電影人才的需求與培養”論壇將立足于中國影視教育的現狀,對電影產業人才培養進行深入的探討,探索影視創意制作人才與影視管理運營人才教育培養的新方法、新途徑,進而提升中國影視教育的人才培養的質量,培養中國影視新力量,助力中國電影的發展。
一、培養“影視創意制作人才”是培養什么樣的人
各位嘉賓根據自身的創作經歷與教學經歷,分別表達了自己在實踐工作與管理經歷中,是怎么樣看待“影視創意制作人才”這個概念的。
北京師范大學藝術與傳媒學院院長助理、影視傳媒系主任、北京國際電影節·第28屆大學生電影節青春榮譽推選主席楊乘虎談到,從電影技術誕生到科技已經發展到今天這樣高度發達的狀態,講好故事一直都是電影人的初心和使命。培養影視創意制作人才的關鍵就是培養的人是不是一個講故事的人。結合自己的教學經歷,他舉例,在北京師范大學藝術與傳媒學院影視人才的培養上,尤其是聚焦創意的培養方面,可以用三個詞來概括——強調綜合性大學的綜合優勢,彰顯學科積淀的人文優勢,突出媒體交叉融通的復合優勢。
北京電影學院攝影系、副主任齊虹教授就此問題進行了補充,他認為,影視創意制作人才首先需要具備靈活運用視聽語言的能力,并在此基礎上,能夠將視聽語言拓展到不同的電影形式,甚至于拓展到不同的視聽形式上,以適應這個網絡時代,講述有自己特色的好故事。
清華大學新聞與傳播學院博士生導師梁君健立足于清華大學紀錄片工作坊的實踐教學經歷,分享了紀錄片人才培養過程中的一些經驗。他將影視創意制作人才定義為當代的社會觀察家和人類的心靈捕手,他們擅于講兩類故事,一類是緊密貼合時代的發展,立足于社會的故事,力求把這個時代最振奮人心、最令人激動、最讓人揪心不已的事情用電影手段表達出來;另一類故事則是講述關于人類的內在世界觀,這要求影視創意制作人才需要具備共情能力。有共情能力的人才能體會人的內心變化,用人文精神以及更加貼合的視角呈現不同人的不同世界,把人類豐富的內心呈現出來。
文投控股常務副總經理蔡敏作為產業、行業與企業代表,從嶄新的視角為我們詮釋了什么是“影視創意制作人才”。他認為,“創意”和“制作”本身是兩個獨立的詞語,但當我們談到“創意制作人才”,“創意”和“制作”在這里就互通了,影視創意制作人才需要具備電影市場的視角,能夠將電影事業產業化,讓它獲得大眾的接受、認可與期待,這才是影視創意制作人才實現價值的最終目的。
二、影視創意制作人才的培養方式
在影視創意制作人才的教育和培養方式上,嘉賓們分別從高校和產業企業兩個平臺角度,進行了頗有見地的觀點分享。
楊乘虎教授作為多年的影視教育資深教師,對中國影視教育發展進行了簡單的梳理總結。他提到,自上世紀80年代以來,國內影視教育把制作放在了更重要的位置上,并看重專業類院校的人才培養環節,以校園內的實訓模擬實現人才培養和行業供需的精準對接。但在跨入新世紀之后,全球影視行業內在故事創意端的競爭愈發激烈,在此語境下的影視創意不再僅僅出自于專業院校,甚或更多來源于與影視教育無關的行業背景。影視創意人才來源的多元化與行業對創意人才的訴求,倒逼影視創意、制作人才的培養開始轉型——其一,影視創作人才開始向頭部發展,故事創意不僅是影視作品,更是精神文化產品;其二,培養人才渠道拓寬,傳統的影視教育之外,更多以互聯網為依托和發展平臺。同時,培養方式的轉變也帶來了挑戰,如何將專業技術、創意能力和審美價值能力三者巧妙平衡,如何做到“德才兼備”,是當下中國影視行業發展需要深耕的。
齊虹教授則根據自身教育經驗,提出了在取消藝考后的影視教育該如何引導學生成長發展。許多進入專業影視院校的學生文化素養較高,但對影視行業具體現狀缺乏認識,因此需要從行業認知的教學入手,讓學生們了解影視行業運作的基礎原理,認識到行業的合作性、整體性特點,再結合同學們的需求和特長,根據專業能力進行深度培養。
梁君健副教授也對高校影視人才的教育與培養進行了補充,提出創意人才必須具備三項重要能力。第一,要有對于技術的敏感度,包括影視拍攝的視聽技術和流媒體平臺的播映技術,能夠捕捉技術給視聽行業帶來的變化與機會。第二,要了解傳播原理,在當下傳播為中心的生產組織模式中,學會以傳播語境反哺影視創意與制作。第三,要具備跨文化交流能力,掌握全球化發展的脈搏,在既競爭又合作的全球影視行業中,促進我國本土文化的傳播與交流。
文投控股常務副總經理蔡敏則從產業端企業的角度,對當下的影視人才教育培養進行了肯定與展望。他提到,一方面,在短期內,專業高校的人才培養能縮短產業鏈條,是擁有高效整合節奏的平臺,影視企業在多方面已與各專業高校建立戰略合作,更好地為產品提供有效支持;另一方面,從長效機制來講,影視制作生產和運作發行的流程包含很多細分領域,高校可以增加學生與各界的互動,從更加細化的領域進行分類培養。最后,他希望專業高校與影視企業能有更多合作探索,共同促進國內影視行業的長足發展。
結語
論壇結束后,四位嘉賓分別表達了對影視創意制作人才培養的美好愿景和期待。影視創意制作人才的培養之道應適應建設文化強國,打造電影強國,推動電影高質量發展的時代訴求,需要高校、行業、社會組織三方力量共同的努力,去搭建和探索更多元的合作、研究、創新和實踐的平臺,最終實現中國影視行業的繁榮與中國文化自信。