大數據揭秘： 誰在藝術風口上

雅昌藝術網

關鍵數字與指標

佳士得拍賣行舉辦的精品展上，畢加索作品亮相 圖/視覺中國

2020年，全球拍賣成交額縮水21%（105.7億美元），考慮到新冠疫情對藝術市場的影響，降幅小得驚人。尤其是與2009年次貸危機期間全球純藝術總成交額下降36%相比，可見現在的藝術市場顯得更有彈性。

高端市場失速。超百萬美元的拍品方面，全球在2020年共拍出了500余件，但數量與2019年相比減少了三分之一。許多頂級藏家選擇了觀望，重量級杰作的匱乏嚴重影響到總成交額。

與之相反，憑借2020年下半年創下的新高，盡管中國市場交易數量大幅減少（-40%），但其成交額仍小幅增長（2%）。

105.7

億美元

全球總成交額

全球拍賣成績減少21%，即28億美元

-9%

總成交量

由于拍品供應量受限，

拍品總成交量也

相應減少

-10%

拍賣場次

拍賣會開始走混搭路線，

有時將不同創作時期的作品匯集在一起。

34%

流拍率

與2019年相比，

流拍率有所下降。

中國重奪龍頭

面對疫情，各國的反應不一。在法國、英國和美國，成交額下降了30%到39%，但中國（+2%）和德國（+11%）卻在增長。憑借下半年古典和現代作品的亮眼成績，中國重奪全球市場的龍頭寶座。

中國市場成績搶眼：盡管總成交量減少了40%，但總成交額增長了2%，達到41.6億美元。中國占2020年藝術市場39%的份額，幾乎是美國市場（27%）和英國市場（15%）的總和。

在線拍賣的關鍵一年

雖然許多買家已習慣遠程拍賣，但2020年各國施行社交隔離以來，藝拍受眾卻更多、更年輕，新興競買人不斷涌現，網拍已呈全面開花之勢。

佳士得全年網拍收入增長了262%，富藝斯增長了134%。但數字轉型的桂冠歸屬于蘇富比，其網拍收入在2019年已有25%的增幅，2020年旗下各業務板塊的線上成交增幅則高達440%。2020年蘇富比超過70%的拍賣是在網上舉行，2019年只有30%，新的網上競拍者增幅超過40%。

哪家拍賣行表現最佳

盡管應對迅速，但幾大拍賣行巨頭還是未能扭轉頹勢。蘇富比藝術拍賣總成交額下降了29%，與2019年相比收入減少了10億美元;佳士得收入比2019年減少了15億美元，降幅達41%。

佳士得的拍賣成績因缺乏名品而受到重挫，除此之外，轉戰在線拍賣速度稍慢也是重要原因。佳士得運作的交易數量最終跌幅為20%，與2019年相比減少了3，000件。

弗朗西斯·培根《啟發自艾斯奇勒斯奧瑞斯提亞之三聯作》布面油畫 198x147.5cm 1981年作2020紐約蘇富比春拍：8450萬美元

蘇富比全球藝術品拍賣攬金25億美元，從競爭者手中奪回第一的寶座。全力轉向在線拍賣的迅速反應取得了回報，交易量與2019年相比持平（拍品成交量超過1.4萬件）。全年的落槌紀錄也歸于蘇富比，弗朗西斯·培根（Francis Bacon）的一幅作品以8，450萬美元成交。

增益時間、資金、客戶和互動性……人們可能會問，在線拍賣會取代線下拍賣并造成拍賣師這一職業消失嗎？

答案是：暫時不會。盡管大部分拍賣行掌握了讓交易完全數字化的工具，但它們始終堅守線下拍賣。目前，各拍賣行主打線上線下并駕齊驅的混合模式。

市場青睞哪些風格

現代藝術、戰后及當代藝術的市場份額保持穩定。僅古典大師藝術的份額增長，成為2020年的價值避風港。在戰后藝術及當代藝術這一塊，市場展露出明顯的“趨勢”——對街頭藝術、大型抽象畫和具象繪畫的偏好顯著。

具象繪畫

高端市場因生動、歡快、大膽的具象繪畫保持穩定。羅伊·利希滕斯坦（Roy Lichtenstein）和大衛·霍克尼（David Hockney）取得個人第三高成交價，威廉·科普利（William Copley）、喬治·康多（George Condo）和 尼古拉斯·帕蒂（Nicolas Party）分別創下個人新紀錄，馬格里特（Magritte）的作品需求加劇——交易量創新高，流拍率創新低——即是證明。

此外，常玉在2020年也異常搶眼，成為2020年僅次于畢加索的第二賣座藝術家。常玉沒有打破自己的拍價紀錄，但依靠作品《四裸女》以3，330萬美元成交喚醒了香港拍場，這一成交價格比2005年高出了3，120萬美元;作品 《八尾金魚》（2，190萬美元）比起1997年首次拍賣（臺灣蘇富比）的成交價格翻了88倍。

21世紀的具象繪畫也相當受追捧，尤其是探討種族、性、性別和同性戀認同的主題（具體參見62頁“年度新發現”）。

常玉《綠色背景四裸女》油畫纖維板 100x122cm 1950 年代作2020 香港蘇富比春拍：2.58 億港元

街頭藝術

布萊恩·唐納利 （Kaws）、謝帕德·費瑞（Shepard Fairey）和班克斯（Banksy）一直盤踞西方最賣座十強藝術家榜單，他們的影響力隨著新的網上買家的涌現還在擴大。

在市場收縮之時，班克斯的作品還能逆勢暢銷令人驚嘆（成交近900件作品，歷史新高）。他的高端市場也表現優異，2020年共有7幅作品拍價超過百萬美元，其中有一幅更是超過千萬美元門檻。

班克斯是全球第20位最賣座藝術家（成交額6，350萬美元，2019年為2，800萬美元），排在米羅（Miro）和賈科梅蒂（Giacometti）之前。謝帕德·費瑞和太空侵略者（Space Invader）前所未有的成交額以及Mr Doodle 在日本市場引起的轟動足以證明街頭藝術影響力不斷擴大。

班克斯《寬恕我們的罪過》2020 香港蘇富比秋拍：6411 萬港元

年度新發現

出人意料的是，危機并未遏制拍場上的年輕藝術家，反而成了他們的機遇。上千位80后新銳藝術家在2020年走向二級市場的第一步，而前一年這一數字才不到900。

王俊杰《夕陽之河》油彩 畫布 203.2×178cm 2018 年作2020 香港富藝斯秋拍：3776 萬港元

新人引發關注不新鮮。主要是他們的價格水平令人震驚，一些藝術“奇才”的作品比一些更有名的當代藝術家的價格水平明顯更高。如今，當一名年輕藝術家拍出一件作品，同時受到評論界的好評并有機會展出的話，那么準備為其買單的買家比過去要多得多。

藝術家王俊杰

（1983—2019）

這個超級當代市場（80后藝術家）有一個特例——王俊杰（Matthew Wong）在2019年過世之前沒有一件作品上過拍架。2020年僅24件作品攬金逾2，600萬美元。該藝術家在蘇富比6月拍賣會上斬獲個人最高成交價（《Le Royaume des APParences》以180萬美元成交，最初估價為6萬至8萬美元，共有59位買家爭搶）。被《紐約時報》藝術評論家羅伯特·史密斯（Roberta Smith）評為“同代人中最有才華的畫家之一”，王俊杰在身后備受不斷逐新的市場關注。

還有一些年輕藝術家的天價作品引人矚目，他們的畫作喜歡探討時下的熱門話題：種族、性、性別認同等主題尤其體現在三十歲藝術家克里斯蒂娜·夸爾斯（Christina Quarles）（1985年生）和薩爾曼·托爾（Salman Toor）（1983年生）的作品中。2018年初登拍場的克里斯蒂娜·夸爾斯 在紐約拍出了65.52萬美元，是最高估價的6倍（《Tuckt》，富藝斯，2020年12月8日）。

薩爾曼·托爾

2020年才進軍二級市場的薩爾曼·托爾成績格外搶眼。這位定居美國的巴基斯坦裔藝術家本該在惠特尼博物館舉行首個博物館展覽，但疫情讓這一計劃擱淺。他在拍場上的亮相十分惹人矚目，一幅估價在10萬至15萬美元的油畫在2020年12月以82.2萬美元成交（《Rooftop Party with Ghosts 1》，紐約佳士得）。他的酷兒人物具象畫迎合了當前的市場需求。從#MeToo到“黑命貴”，社會文化運動對藝術市場的影響是前所未有的。

薩爾曼·托爾《團體舞蹈》油彩 麻布 119×152cm 2012年作2020香港富藝斯秋拍：430萬港元

此外，引發轟動的埃米·謝爾德（Amy Sherald，1973年生），加納藝術家阿莫奧克·博福（Amoako Boafo）、蒂斯·夸梅·基·奎科（Otis Kwame Kye Quaicoe，1990年生）、庫澤那依-維奧莉特·哈瓦米（Kudzanai-Violet Hwami，1993年生）、喬丹·卡斯蒂爾（Jordan Casteel，1989年）等等，不勝枚舉。

占全球總成交額16%的當代藝術市場主要依賴于這些新近作品。實際上，當今的藝術市場至少有13%的份額出自2000年后創作的作品，這一比例日后自然還會上升……