敦煌壁畫(huà)色彩為染織創(chuàng)作研究注入新活力

王志惠

北京服裝學(xué)院 北京 100029

一、敦煌壁畫(huà)文化遺產(chǎn)保護(hù)與合理利用

敦煌，是人類(lèi)歷史上不同文化的交匯之地；敦煌石窟藝術(shù)，1600 多年來(lái)綿延至今，體現(xiàn)著中華文化兼收并蓄的氣度與胸懷。在倡導(dǎo)“創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，創(chuàng)新性發(fā)展”的新時(shí)代，面對(duì)祖先留下的文化遺產(chǎn)，如何永久保存、永續(xù)利用，是時(shí)代交付給我們的使命。

圍繞敦煌壁畫(huà)色彩結(jié)構(gòu)學(xué)研究確立了“敦煌壁畫(huà)色彩為染織創(chuàng)作研究注入新活力”，在研究創(chuàng)作中秉承敦煌文化的包容性、開(kāi)放性，傳承性、豐富性，承載時(shí)代使命，把握時(shí)代脈搏，彰顯中華民族的文化精神，彰顯敦煌文化的時(shí)代價(jià)值。

二、敦煌壁畫(huà)常用的色彩結(jié)構(gòu)

（一）敦煌壁畫(huà)概述

1.莫高窟藝術(shù)中數(shù)量之豐富、藝術(shù)水平之高的壁畫(huà)作品

敦煌壁畫(huà)是敦煌莫高窟藝術(shù)中一個(gè)極為重要的組成部分，在經(jīng)過(guò)統(tǒng)計(jì)的492 個(gè)洞窟內(nèi)，共有四萬(wàn)五千平方米的壁畫(huà)作品，規(guī)模之大令人驚嘆!而這些壁畫(huà)作品的數(shù)量之豐富、藝術(shù)水平之高則更加為世人所稱(chēng)道!自上世紀(jì)初敦煌莫高窟被發(fā)現(xiàn)以來(lái)，關(guān)于其雕塑、壁畫(huà)、建筑等各方面的研究一直不斷。

2.敦煌壁畫(huà)色彩與中國(guó)畫(huà)“筆墨” “神韻”

在關(guān)于壁畫(huà)研究的過(guò)程中，人們似乎更多的把注意力放在對(duì)于畫(huà)面本身的考證上，卻忽視了其基本色彩表現(xiàn)。這或許同傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)重“筆墨”、“神韻”有關(guān)系，但“筆墨”、“神韻”所創(chuàng)造和表現(xiàn)的都為具體的“形”。 “形”，便離不開(kāi)“色”?！靶巍蔽ㄓ泻汀吧惫餐献?，方可創(chuàng)造出各種各樣的形象，才能更精確地表現(xiàn)出各種形象獨(dú)有的特點(diǎn)。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)所一直強(qiáng)調(diào) “墨為五色”所謂“墨即是色，色即是墨；墨生于筆，筆發(fā)于墨”。而對(duì)“墨”的強(qiáng)調(diào)也是隨著宋代以來(lái)文人畫(huà)的興起才真正開(kāi)始。因此，傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)重“筆墨”不重“色彩”的說(shuō)法并不十分準(zhǔn)確，而敦煌壁畫(huà)色彩與中國(guó)畫(huà)“筆墨” “神韻”之間有著異曲同工之處。

（二）敦煌壁畫(huà)的色彩結(jié)構(gòu)分析

敦煌有歷代壁畫(huà)五萬(wàn)多平方米。敦煌壁畫(huà)主要分布于窟之四壁及窟頂上，其色彩語(yǔ)言作為敦煌視覺(jué)藝術(shù)中最直觀最感性化的因素，充分地顯示了色彩的高度感染力和表現(xiàn)力，具有獨(dú)特的藝術(shù)特色；本文從以下五個(gè)方面進(jìn)行梳理。

1.和諧的色彩對(duì)比

敦煌壁畫(huà)色彩豐富，十分絢麗。每個(gè)洞窟的壁畫(huà)，其絢麗色彩的背后都有主色調(diào)統(tǒng)一著畫(huà)面，充分發(fā)揮補(bǔ)色對(duì)比的魅力，使壁畫(huà)色彩之間充滿(mǎn)律動(dòng)美感。通過(guò)對(duì)壁畫(huà)大量的色彩調(diào)查，很多學(xué)者、專(zhuān)家發(fā)現(xiàn)黑、白、灰在壁畫(huà)色彩中占有很大的比例，作為畫(huà)中不可缺少的中性調(diào)和色，它也是使壁畫(huà)保持色彩鮮明而又和諧的關(guān)鍵。

在敦煌壁畫(huà)中最重要的莫高窟第103 窟中，有一幅惟妙惟肖的人物壁畫(huà)，叫做《維摩詰經(jīng)變》如圖1 是莫高窟中較重要的經(jīng)變圖。保存下來(lái)的有30 多壁，都是根據(jù)《維摩詰經(jīng)》而畫(huà)的。《維摩詰經(jīng)》有14 品，其中《弟子》、《問(wèn)疾》、《佛國(guó)》、《方便》、《不思議》等9 品有變相。這幅壁畫(huà)相傳為“畫(huà)圣”吳道子所作，畫(huà)中人物個(gè)性鮮明，衣褶生動(dòng)，線條流暢中帶有張力，屬于吳道子一派的畫(huà)風(fēng)。線描藝術(shù)在《維摩詰經(jīng)變》中運(yùn)用得出神入化，畫(huà)中人物眾多，神態(tài)各異，每個(gè)人物都表情豐富?！熬S摩詰”是神話故事中的一位得道的菩薩，傳說(shuō)他是由凡人虔誠(chéng)修行而成為菩薩的，能夠幫助世人消除煩惱，是一位樂(lè)于助人的神仙。有關(guān)維摩詰的題材，在魏晉時(shí)期就成為了畫(huà)家所描繪的對(duì)象，由于維摩詰在神話傳說(shuō)中的能言善辯，博學(xué)多才，受到了歷代文人的推崇。“畫(huà)祖”顧愷之也曾畫(huà)過(guò)《維摩詰像》，到了唐代，維摩詰的形象則更多地出現(xiàn)在壁畫(huà)中。唐朝人喜愛(ài)壁畫(huà)藝術(shù)，追求壁畫(huà)中那種華麗而溫婉的藝術(shù)美感，因此才有了敦煌壁畫(huà)這樣的史詩(shī)級(jí)巨作。

圖1 維摩詰經(jīng)變

這幅壁畫(huà)中的維摩詰端坐于床榻之上，身披紫色袈裟，內(nèi)襯白色襦裙，上身微微前傾，右手執(zhí)扇，左手扶著膝蓋，嘴唇微張，似在講經(jīng)。他表情嚴(yán)肅，目光深沉，眉頭緊鎖，卻使人感覺(jué)表情很溫和。人物動(dòng)態(tài)渾然天成，所畫(huà)線條流暢，衣褶處似有微風(fēng)吹動(dòng)，有“吳帶當(dāng)風(fēng)”之妙趣，這就更讓人覺(jué)得這幅壁畫(huà)是吳道子所作。畫(huà)面的上方是床榻的頂部，雕刻著祥云與獅子均生動(dòng)而傳神。吳道子的線條之美在唐朝被傳為佳話，唐代畫(huà)家們競(jìng)相臨摹吳道子的名畫(huà)，在敦煌壁畫(huà)的繪制中也體現(xiàn)出來(lái)。據(jù)史料記載，吳道子本人也參與到了敦煌壁畫(huà)的創(chuàng)作中，在敦煌壁畫(huà)的有些神秘洞窟里就有吳道子的親筆作品。

《維摩詰經(jīng)變》中的線條是一大亮點(diǎn)，流暢的筆墨線條，有韻律地布滿(mǎn)畫(huà)面。整幅畫(huà)面以線描為主，其間點(diǎn)綴素色，素雅中帶著繁盛，有唐代的文化氣息。墨筆勾勒的線條抑揚(yáng)頓挫、韻律十足，將線條的美發(fā)揮到了極致。維摩詰的雙手敦厚而溫潤(rùn)，有佛家氣質(zhì)，給人以舒緩祥和之感。周邊的裝飾圖案和主體人物線條和諧融合一體，構(gòu)圖飽滿(mǎn)而有韻律。這幅壁畫(huà)在敦煌壁畫(huà)中脫穎而出。

壁畫(huà)以不同層次的粉綠、灰綠、里綠、土紅形成對(duì)比，此外又以淡紫色與土紅色形成冷暖對(duì)比。從色彩效果看，“維摩詰經(jīng)變” 色彩結(jié)構(gòu)和色彩純度、明度的掌握是極有分寸，達(dá)到了“和而不同”的境地，使壁畫(huà)色彩整體的變化與和諧顯示出畫(huà)師極高的美學(xué)素養(yǎng)。又如北魏第254 窟，成功的運(yùn)用“調(diào)和色”，又適當(dāng)?shù)亟档土恕磅r明色”的純度，特別是不同明度變化的粉綠、灰綠、里綠、土黃、土紅、褐使畫(huà)面色彩效果達(dá)到和諧。（如圖2、3）

圖 2 北魏第 254 窟壁畫(huà)中 “調(diào)和色”運(yùn)用

圖 3 北魏第 254 窟壁畫(huà)中 “鮮明色”運(yùn)用

2.色彩結(jié)構(gòu)的裝飾性

敦煌壁畫(huà)色彩結(jié)構(gòu)具有裝飾性，強(qiáng)烈的裝飾感反映出一種熱烈而淳厚的民族特性。壁畫(huà)的色彩結(jié)構(gòu)是按照裝飾色彩的秩序來(lái)組合色調(diào)，講究色彩均衡、韻律、疏密、節(jié)奏關(guān)系，把多變的物象概括為平面化的大小色塊，通過(guò)巧妙色彩的配合以形成整體的和諧統(tǒng)一。多民族文化傳統(tǒng)、長(zhǎng)期風(fēng)格演變加之繪畫(huà)材料自身的變化，使敦煌壁畫(huà)的色彩結(jié)構(gòu)和層次比較復(fù)雜?？俗螤柺呓ㄓ诠了氖兰o(jì)之間，其繪畫(huà)技法為西域普遍流行的暈染法。所謂“暈染法”就是由深到淺的顏色沿著所繪人物輪廓由外到內(nèi)的暈色使所繪物體有了明顯的立體感和凹凸感，因此中國(guó)古代也稱(chēng)之為“凹凸畫(huà)法”。在克孜爾石窟壁畫(huà)中，這種“凹凸畫(huà)法”從早期到晚期一直盛行不衰?？俗螤柋诋?huà)從人物形象到構(gòu)圖造型都與古代印度佛教相似，壁畫(huà)中大量使用色相純度極高的藍(lán)靛色和石青、石綠等間施以土紅色、白色。（圖4） 克孜爾石窟壁畫(huà)飛天，（圖5）絲綢之路上的克孜爾石窟壁畫(huà)，（圖6）流失海外克孜爾石窟壁畫(huà)，（圖7）克孜爾石窟壁畫(huà)， （圖8） 任意-克孜爾石窟壁畫(huà)，（圖9）克孜爾石窟中最大石窟初創(chuàng)期第47號(hào)窟，（圖10）南疆的克孜爾石窟壁畫(huà)，（圖11）克孜爾石窟壁畫(huà)；這些壁畫(huà)顏色經(jīng)過(guò)畫(huà)師們強(qiáng)勁有力的粗線勾染，使得克孜爾壁畫(huà)同初期的敦煌壁畫(huà)相比顯得更加粗放樸拙；后期的克孜爾壁畫(huà)開(kāi)始出現(xiàn)中原地區(qū)的線描技法，整體色彩感覺(jué)也更接近敦煌壁畫(huà)。

圖4 克孜爾石窟壁畫(huà)飛天

圖5 絲綢之路上的克孜爾石窟壁畫(huà)

圖6 流失海外克孜爾石窟壁畫(huà)

圖 7 克孜爾石窟壁畫(huà)

圖8 任意-克孜爾石窟壁畫(huà)

圖9 克孜爾石窟中最大石窟初創(chuàng)期第47 號(hào)窟

圖 10 南疆的克孜爾石窟壁畫(huà)

圖 11 克孜爾石窟壁畫(huà)

3.各時(shí)代色彩演變及色彩特征

敦煌壁畫(huà)雖歷經(jīng)千年，但由于各時(shí)代審美觀的不同，敦煌壁畫(huà)的色彩語(yǔ)言也隨著時(shí)代的不同，其繪畫(huà)技法、繪畫(huà)顏料和繪畫(huà)觀念都發(fā)生著變化，這種差異大抵以唐朝為分割點(diǎn)?？傮w來(lái)說(shuō)，北魏濃郁厚重而有變化，西魏、北周爽朗而清雅，隋唐時(shí)代華麗高雅，題材廣泛。例如（圖12）莫高窟第257窟、北魏九色鹿本生故事，（圖13）敦煌壁畫(huà)第257

圖 12 莫高窟第 257 窟、北魏 九色鹿本生故事

圖 13 莫高窟第 257 窟 鹿本生故事

窟、鹿王本生故事是具有北魏時(shí)期壁畫(huà)特征的典型洞窟，具有早期敦煌藝術(shù)壁畫(huà)的共同特征，其中最突出的是它的色彩特征。該窟以其生動(dòng)而稚拙的造型、濃烈而深沉的色調(diào)、對(duì)比強(qiáng)烈的色彩，構(gòu)成一派和諧的色彩氛圍，給人留下深刻的印象。壁畫(huà)以溫和的暖土紅為底色，與嫩黃、石青、石綠形成鮮明的冷暖對(duì)比，在黑、灰、白色的搭配下形成了單純、明快、渾厚、樸實(shí)的暖色調(diào)。它與主體部分中石青、石綠等冷色調(diào)又形成了色彩氛圍的冷暖對(duì)比，構(gòu)成了洞窟色彩整體變化、和諧與平衡。

4.色彩大膽夸張，極具意象美

敦煌壁畫(huà)的創(chuàng)作中，運(yùn)用瑰麗的想象和夸張的手法，色彩被賦予了更多主觀意向性，色彩嚴(yán)謹(jǐn)卻不僵硬。敦煌壁畫(huà)用色理念受中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的色彩觀影響，“五色體系”在敦煌壁畫(huà)中具有主觀意向性的色彩以及象征意義，通過(guò)強(qiáng)化壁畫(huà)中的內(nèi)容和畫(huà)中宗教人物的象征性，起到宗教感化的作用。色彩的豐富不僅來(lái)源于對(duì)比色、調(diào)和色的運(yùn)用，還有一個(gè)更重要的是同類(lèi)色的運(yùn)用。同類(lèi)色的深、淺、冷、暖不僅使一種顏色有了變化，而在它與其他顏色組合搭配后又產(chǎn)生了更加多樣而復(fù)雜的變化，使得畫(huà)面更加和諧，這一點(diǎn)在隋唐洞窟中表現(xiàn)的尤為突出。（圖14）敦煌217 窟法華經(jīng)變之山水畫(huà) ；（圖15）第217 窟法華經(jīng)變·序品東側(cè)之眾菩薩。例如（圖16）在第217 窟法華經(jīng)變之華城喻品之一 （南壁）畫(huà)中畫(huà)師大量使用石青、石綠，間以少量的土紅、赭石。整幅畫(huà)面非但不單調(diào)反而由于畫(huà)師對(duì)這幾種色彩的巧妙穿插組合顯得錯(cuò)落有致、豐富和諧。

圖 14 敦煌 217 窟 法華經(jīng)變之山水畫(huà)

圖 15 第 217 窟法華經(jīng)變·序品東側(cè)之眾菩薩

圖 16 第 217 窟法華經(jīng)變之華城喻品之一(南壁)

5.敦煌壁畫(huà)的色彩構(gòu)成：以黑、白、青、紅、黃等顏色為主

（1）敦煌壁畫(huà)的色彩搭配與調(diào)和方法

①壁畫(huà)線條分割的分析

按照色彩的搭配原理和美術(shù)原則，低純度的顏色和無(wú)彩色系的搭配能把繁瑣、復(fù)雜的色彩做簡(jiǎn)化的處理，協(xié)調(diào)色彩的過(guò)度，使畫(huà)面更加和諧。敦煌壁畫(huà)中有許多純度較高的部分，這些部分以黑色和白色還有棕色相搭配為主，這些簡(jiǎn)單的色彩可以充分發(fā)揮色彩的協(xié)調(diào)過(guò)度色的作用，起到切割畫(huà)面、讓高純度色可以自然過(guò)度，使壁畫(huà)更加自然和諧。

②壁畫(huà)重復(fù)手法的分析

在敦煌壁畫(huà)的構(gòu)成元素中，有許多重要的部分會(huì)反復(fù)出現(xiàn)。這些典型元素出現(xiàn)的頻率越多，畫(huà)面的動(dòng)態(tài)效果就越明顯，讓人感覺(jué)畫(huà)面的動(dòng)態(tài)感。例如飛天中的線條、舞動(dòng)的飄帶，重復(fù)出現(xiàn)就仿佛壁畫(huà)上的人物一直在飛，還有千佛畫(huà)，經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)重復(fù)的建筑和相同的人物。通過(guò)這些重復(fù)和色彩的交替，讓畫(huà)中人物和建筑緊密聯(lián)系、使畫(huà)面的氛圍和節(jié)奏更加清晰。

③壁畫(huà)的色調(diào)處理

由于各個(gè)朝代所崇尚的色彩不同，所以在不同歷史時(shí)期，壁畫(huà)所表現(xiàn)的色彩基調(diào)也不相同。例如：最早期的敦煌壁畫(huà)紅色作為基本色調(diào)，進(jìn)入中期、時(shí)代繁榮，色調(diào)則更加華麗多彩，發(fā)展到晚期、時(shí)代凋零，色調(diào)變得冷清。在不同朝代的洞窟中，色調(diào)的不同變化形成了突出的對(duì)比效果。

（2）敦煌壁畫(huà)中色彩的對(duì)比方式

在進(jìn)行繪畫(huà)過(guò)程中，色彩的搭配、過(guò)渡必然會(huì)產(chǎn)生色彩之間的對(duì)比，對(duì)比也是視覺(jué)上表現(xiàn)方式，是壁畫(huà)藝術(shù)性的重要表現(xiàn)手法，對(duì)比效果會(huì)直接影響壁畫(huà)的藝術(shù)表現(xiàn)力。宗教藝術(shù)的色彩觀念也會(huì)直接地影響到敦煌壁畫(huà)的色彩效果，主要以黑、白、青、紅、黃等顏色為主，從整體壁畫(huà)來(lái)看，突出表現(xiàn)色彩在純度、明度的互補(bǔ)關(guān)系所形成對(duì)比效果。

①補(bǔ)色對(duì)比

互補(bǔ)色對(duì)比是繪畫(huà)色彩中表現(xiàn)形式最強(qiáng)烈的對(duì)比方式，兩種顏色的對(duì)比呈現(xiàn)出向一方過(guò)度的趨勢(shì)，讓畫(huà)面的色彩更加有生機(jī)活力。敦煌壁畫(huà)最主要的色彩為紅、青、綠三種顏色，基本貫穿于創(chuàng)作的整個(gè)時(shí)期。早期紅色為主導(dǎo)顏色，后來(lái)綠色和青色所占的比例逐漸增大。

②明度對(duì)比

與互補(bǔ)色對(duì)比不同，明度的對(duì)比是更加強(qiáng)烈色彩明度階梯變化，明度是畫(huà)面表現(xiàn)的重要形式，明度對(duì)畫(huà)面的影響也直接對(duì)其藝術(shù)性有更為重要的作用。畫(huà)面的表現(xiàn)效果只有通過(guò)色彩平面進(jìn)行必要的搭配，通過(guò)明暗的對(duì)比表現(xiàn)，維持色彩單一色調(diào)而深刻的畫(huà)面整體效果。而要維持這種整體的效果，就需要做好色彩明暗的搭配，使得這種效果融合到畫(huà)面的主要平面區(qū)域中去，并且使其相互協(xié)調(diào)得到很好的升華。

③純度的對(duì)比

我國(guó)現(xiàn)存的壁畫(huà)相當(dāng)一部分保存完整、色彩依舊鮮艷，這主要是因?yàn)樵趧?chuàng)作時(shí)期使用了較多的石綠、石青等礦物質(zhì)原料，使得壁畫(huà)在歷史的長(zhǎng)河中依舊保存完好。

三、敦煌壁畫(huà)色彩為染織創(chuàng)作研究注入新活力

（一）敦煌壁畫(huà)色彩構(gòu)成的主觀意向分析

1.敦煌壁畫(huà)作為文化傳播的載體

敦煌壁畫(huà)是我國(guó)壁畫(huà)中最具有代表性的壁畫(huà)，我們從敦煌壁畫(huà)的載體來(lái)看，敦煌的石窟建筑是敦煌壁畫(huà)的載體，而敦煌雕塑是敦煌佛窟的主體；敦煌壁畫(huà)對(duì)于敦煌建筑，起到一種美化與裝飾的效果。壁畫(huà)對(duì)于敦煌雕塑起到一種陪襯的作用，但是敦煌莫高窟中的主體雕塑，并不能完全體現(xiàn)出當(dāng)時(shí)的文化進(jìn)步、經(jīng)濟(jì)繁榮等內(nèi)容，因此只能夠通過(guò)敦煌的壁畫(huà)來(lái)體現(xiàn)。從壁畫(huà)的表現(xiàn)內(nèi)容上來(lái)說(shuō)，壁畫(huà)的表現(xiàn)內(nèi)容豐富多彩，能夠把各個(gè)時(shí)代的文化、經(jīng)濟(jì)繁榮完美地展現(xiàn)出來(lái)，敦煌壁畫(huà)色彩的構(gòu)成也成為文化傳播的一種手段。

2.各個(gè)朝代的壁畫(huà)色彩、表現(xiàn)力呈現(xiàn)出不同風(fēng)貌和特點(diǎn)

敦煌莫高窟從最初開(kāi)發(fā)到最終的形成經(jīng)歷了好幾個(gè)朝代，而各個(gè)朝代的繪畫(huà)風(fēng)格和顏色基調(diào)又各有不同，所以在壁畫(huà)的色彩和表現(xiàn)力上也有所差異，呈現(xiàn)出不同的風(fēng)貌和各個(gè)朝代的特點(diǎn)。

北魏出現(xiàn)的壁畫(huà)屬于敦煌壁畫(huà)初期的作品，所以壁畫(huà)在表現(xiàn)形式和基本色調(diào)上體現(xiàn)出北魏時(shí)期色彩的變化，濃重而又富有變化。發(fā)展到北周，壁畫(huà)一般都繪在經(jīng)過(guò)處理的白色背景區(qū)域，使得色彩更加突出，畫(huà)面更加美觀。

隋唐時(shí)期，敦煌壁畫(huà)繼續(xù)創(chuàng)新，這個(gè)時(shí)期的壁畫(huà)在創(chuàng)作和表現(xiàn)形式上既承接了北周的特點(diǎn)，又形成了這一時(shí)期的特色。壁畫(huà)高雅富麗，更加注重色彩的協(xié)調(diào)和搭配。這個(gè)時(shí)期的壁畫(huà)創(chuàng)作，在繪畫(huà)手法上以平涂為主，繪畫(huà)主體后再加以修改，色調(diào)以綠、青、紅為主色調(diào)。到了唐朝，壁畫(huà)更加注重色彩和線條的融合，在色彩的表現(xiàn)上，也更加具有創(chuàng)造力不再以單色為主，出現(xiàn)了許多的復(fù)合色。其中盛唐時(shí)期的“觀無(wú)量壽經(jīng)變”壁畫(huà)，色彩典雅絢麗，濃厚而不失莊重，線條飄逸又能清晰表達(dá)主題，內(nèi)容富有想象力又符合邏輯。紅色的廊柱，青綠色的琉璃瓦搭配和諧，錯(cuò)落有致，而人物的衣著服飾多用間色，樸素而淡雅。這個(gè)時(shí)期的壁畫(huà)水平也達(dá)到了敦煌壁畫(huà)的巔峰。

（二）敦煌壁畫(huà)色彩構(gòu)成的主觀意向性強(qiáng)調(diào)人文的和諧、自然的樂(lè)趣

1.中國(guó)繪畫(huà)的情感層面

敦煌壁畫(huà)色彩構(gòu)成更加地傾向于人們的主觀意向性，畫(huà)家們能夠把當(dāng)時(shí)那個(gè)時(shí)代的文化、經(jīng)濟(jì)繁榮完美地展現(xiàn)出來(lái)。敦煌壁畫(huà)在色彩的構(gòu)成方面有著極大的突破，因?yàn)楸诋?huà)中的一些顏色并沒(méi)有在當(dāng)時(shí)的生活中出現(xiàn)，但是運(yùn)用到了壁畫(huà)中之后，卻得到了很多意想不到的收獲。敦煌的壁畫(huà)在很大程度上強(qiáng)調(diào)的是人文的和諧、自然的樂(lè)趣，反映出中國(guó)繪畫(huà)的情感層面。

2.敦煌壁畫(huà)色彩研究對(duì)染織創(chuàng)作的啟示

在我國(guó)染織創(chuàng)作研究中相對(duì)來(lái)說(shuō)缺少一些專(zhuān)門(mén)研究敦煌莫高窟壁畫(huà)的色彩構(gòu)成與染織文化融合的研究，對(duì)敦煌壁畫(huà)中色彩風(fēng)格的一些變化；敦煌壁畫(huà)中色彩構(gòu)成的一些調(diào)和方式闡述了壁畫(huà)線條分割、壁畫(huà)重復(fù)手法、壁畫(huà)色調(diào)處理、壁畫(huà)中色彩構(gòu)成的一些主觀意向分析；使染織藝術(shù)家們了解敦煌壁畫(huà)的色彩，更加熱愛(ài)并應(yīng)用中國(guó)的傳統(tǒng)色彩文化為染織創(chuàng)作研究注入新活力。

3.敦煌壁畫(huà)女性形象研究在染織創(chuàng)作中的應(yīng)用

女性形象壁畫(huà)在唐代敦煌壁畫(huà)中尤為重要，大致可分為飛天、菩薩、樂(lè)舞伎樂(lè)等類(lèi)型，其形態(tài)各異且均具有研究?jī)r(jià)值。（圖17）《云霞觀色 》這是一幅運(yùn)用植物／酸性染料染色的絲綢染織品，作品尺寸112.3X120(cm)，畫(huà)面以敦煌壁畫(huà)的色彩、造型為素材表現(xiàn)出伎樂(lè)、飛天的壁畫(huà)主題，畫(huà)面中以柔美的色彩描繪出伎樂(lè)天神姿態(tài)悠閑雍容、落落大方，手持琵琶、半裸著上身翩翩翻飛，天衣裙裾如游龍?bào)@鳳，搖曳生姿，項(xiàng)飾臂釧則在飛動(dòng)中叮當(dāng)作響，別饒清韻。突然，她一舉足一頓地，一個(gè)出胯旋身使出了伎樂(lè)舞者的絕技，仿佛整個(gè)天國(guó)為之驚羨不已。追求“吳帶當(dāng)風(fēng)”的韻致，力求體現(xiàn)唐代佛教繪畫(huà)民族化的特色。敷彩以石綠、赭黃、中黃、土黃、鉛白為主，使整個(gè)畫(huà)面顯得更加典雅、嫵媚，令人賞心悅目。（圖18、19）敦煌壁畫(huà)女性形象研究在染織創(chuàng)作中的應(yīng)用創(chuàng)作作品。

圖17 云霞觀色

圖 18 敦煌壁畫(huà)女性形象研究在染織創(chuàng)作中的應(yīng)用

圖 19 敦煌壁畫(huà)女性形象研究在染織創(chuàng)作中的應(yīng)用

4.敦煌壁畫(huà)色彩及舞蹈形象圖案與染織型染創(chuàng)作的探索研究

敦煌壁畫(huà)中的舞蹈形象是頗受人們喜愛(ài)的，是中原文化與西域文化交流融合的產(chǎn)物。 “反彈琵琶”是敦煌藝術(shù)中最優(yōu)美的舞姿。它勁健而舒展，迅疾而和諧，“反彈琵琶”實(shí)際上是又奏樂(lè)又跳舞，把高超的彈奏技藝絕妙的舞蹈本領(lǐng)優(yōu)雅迷人地集中在這個(gè)舞者的肩上。“反彈琵琶”見(jiàn)于莫高窟112 窟的《伎樂(lè)圖》，為該窟《西方凈土變》的一部分。

型染藝術(shù)作為一種手工藝形式充分體現(xiàn)了生活藝術(shù)化和藝術(shù)生活化這一理念。它所采用的材料都是天然環(huán)保材料,迎合了人們追求健康、環(huán)保、綠色時(shí)尚的主題。由于型染工藝的獨(dú)特性,在工藝上有一定的限制,這種制限性的工藝流程在圖案創(chuàng)意上形成型染的獨(dú)特魅力與風(fēng)格。（圖20）《反彈琵琶》這是一幅運(yùn)用直接性染料染色的型染藝術(shù)作品。（圖21）《晚春》是一幅運(yùn)用植物染料染色麻面料染織品，作品尺寸67X41.8(cm)，利用型紙版中紋樣造型連續(xù)手法，結(jié)合敦煌壁畫(huà)的色彩構(gòu)成表現(xiàn)了草木知春不久歸，百般紅紫斗芳菲晚春意境。（圖22）《金閣寺春曉》是一幅運(yùn)用酸性染料染色真絲?染織品，作品尺寸102.3X68.5(cm)，吸取敦煌壁畫(huà)色彩方面在明度、彩度的互補(bǔ)關(guān)系形成對(duì)比效果表現(xiàn)出以日本金閣寺早春時(shí)節(jié)清晨的景象。

圖 20 反彈琵琶

圖21 晚春

圖 22 金閣寺春曉

運(yùn)用敦煌壁畫(huà)色彩與壁畫(huà)中生動(dòng)形象作為創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，創(chuàng)新性發(fā)展創(chuàng)作源泉為染織型染藝術(shù)創(chuàng)作注入新的活力。