想象 ：在虛實中品讀語文之美

結合本單元的語文要素“借助語言文字展開想象，體會藝術之美”，探究課文《月光曲》當中的語言美、意境美。教師在執教《月光曲》第二課時，教學重點應側重于“兄妹倆的想象”，《月光曲》讓學生體會旋律的變化，從而感受貝多芬的豐富感情和人格魅力；讓學生受到藝術的熏陶，感受藝術之美，落實語文要素。

一、巧妙導入，感受藝術虛實之妙，打開天窗

筆者利用自身擅長書法的優勢，從書法的虛實為學生開啟課程。課前，筆者寫好了一幅書法作品，這幅作品以隸書為書體，內容有關“知音”。在上課時，筆者引導學生欣賞：有的字筆畫厚重，有的字筆畫枯澀，其中筆畫厚重的字為“實”，筆畫枯澀的字為“虛”。有的字寬闊舒展，如遼遠的大海；有的字自由灑脫，似懷抱天下的君子。“大海”“君子”都是欣賞作品后產生的想象，由此，教師引出這一課的教學重點——“想象”，并順勢告訴學生文字為“實”，想象為“虛”。接著，教師跟學生談起創作這幅作品時的心情變化，例如，寫“子期不再對誰彈”時心里很是悲切，寫“欲覓知音難上難”時感嘆知音難覓。這種情感融入筆墨，枯澀的筆墨表現出“虛”，厚重的筆墨表現出“實”。學生在欣賞這幅作品后，感受到了這幅作品因虛實而呈現出的節奏變化，感受到了藝術的美感，在無聲中，學生打開了藝術的窗。

本單元的主題是“藝術之美”，《伯牙絕弦》一文寫道：“巍巍乎若太山”“湯湯乎若流水”。子期聽了伯牙的琴聲，產生了想象，如看到了高山、聽到了流水，成就了“高山流水遇知音”的感人故事。《京劇趣談》一文中，表現“騎馬”—— 以鞭代馬，用手勢配合音樂的節奏來表演。這樣既能將“騎馬”表現出來，又給了演員自由發揮的空間。

無論是什么形式的藝術，在審美方面都有相通之處。教師教給學生欣賞音樂的方法，告訴學生在欣賞音樂時，也應該像欣賞書法作品一樣，賦予每個音符以生命、以情懷，把音樂轉化成有形、有色的畫面，同時發揮想象，在虛與實間，品讀音樂藝術的無限魅力。

二、虛實相切，感受想象翅膀之飛動，曲中映畫

《月光曲》不僅是一首曲子，更是一個迷人的清幽世界。教師呈現的圖片、音樂，讓學生走進想象和實景結合的描寫意境，在文本中融入一段積極的生命成長歷程。心靈有了虛實的結合，學生的感受才能萌發、生長。

教師先讓學生默讀第8和第9自然段，用橫線畫出實景的句子，用波浪線畫出想象的句子。然后交流實景和想象的內容，讓學生知道正是這樣的實景，才有了原曲中所映射的窮兄妹的想象，一實一虛，虛從實來。正是在這樣清幽的月色下，貝多芬才產生了創作的靈感，學生和兄妹倆一起看到了“曲中有畫”的場景。然后教師聚焦想象的部分，讓學生用“抓關鍵詞”的方法，說說眼前出現的幾組畫面。學生很快就概括出三組畫面分別是：月亮初升，灑滿銀光；月亮升高，穿過微云；月光照耀，風起浪涌。從這三組畫面中，學生真切地感受到：虛從實來，實景清而虛景顯，從而感受到想象之妙。

接著教師盤根究底：“這三組畫面的變化與《月光曲》旋律的變化又有什么關聯呢？”學生閉上眼睛，想象畫面，靜靜地聽《月光曲》。教師引導學生說出聽了音樂的感受，學生感受到旋律的起伏變化，并抓住“灑、升、刮、卷、照、涌”這一連串的動詞，感受到了畫面的動態之美。教師又讓學生根據《月光曲》的伴奏，用或輕柔或悠揚或高亢的語調，通過多種形式讀出畫面的變化。學生通過朗讀悄然入境，看到了平靜的大海、奔騰的大海；感受到了柔和的美、壯闊的美。

此時，教師再提問：“這三組畫面的變化是由什么而引起的？”學生很快就知道是由于樂曲的旋律變化引起的。從音樂到畫面，從畫面到音樂，教師讓學生隨著旋律想象畫面，又從畫面反推音樂的旋律，讓學生體悟文中描繪的自然美景和幽遠的意境，從而達到提高學生感受力和藝術審美情趣的目標，讓學生自然而然地感受到這三組畫面的變化，是隨樂曲的旋律的變化而變化的，這流動的畫面和高低起伏的節奏是相契合的，這就是虛實相切。

三、探虛從實，感受人物思想之深邃，心隨律動

可以說，藝術的美皆是源于人格的美。筆者時常感動于《月光曲》給人以力量，給人以鼓舞，這是情感的慰藉，是精神的境界。

教師提問：“為什么樂曲中會出現這樣的節奏變化呢？”學生認為《月光曲》之所以能成為世界名曲，是由于這首曲子傾注了貝多芬豐富的情感，節奏的變化是由貝多芬的情感變化而引起的。教師再讓學生從這段想象中聯系上文，探秘音樂中暗含了貝多芬怎樣的情感變化。學生思維被打開：貝多芬沿小路散步，聽到有人彈自己的曲子而被觸動，而后他走進茅屋，聽到窮兄妹至親至愛的對話而感動，發現盲姑娘有對音樂的熱愛和出色的音樂天賦，貝多芬產生遇到知音的欣喜。他把心打開，把情感化成一個個美妙的音符，流淌在月色里，即興創作了《月光曲》。

在樂曲中并非只有文中所說的觸動、感動、激動這幾種情感。教師補充貝多芬在遭遇不幸后表現出的不屈不撓，勇于同命運抗爭的故事，并提問：“透過這段想象，你覺得貝多芬在創作這首曲子時心里會想些什么呢？”學生揣摩人物的內心世界，明白貝多芬創作《月光曲》的真正意義是使人得到鼓舞和力量，了解貝多芬所說的“我的音樂只當為窮苦人造福，如果我做到這一點，該是多么幸福”這句話的真正內涵。

學生有的說：“貝多芬的曲調中彈出了月光下波濤的變化，貝多芬胸中的情感猶如大海的波濤。面對坎坷的生活，貝多芬給我的感受不是嘆息和屈服，而是堅強和倔強。他把情感融進音樂，表達對命運的抗爭。”有的說：“盲姑娘雙目失明，貝多芬無法幫她治愈，但他可以用音樂點亮她心中的燈，給她溫暖和力量。看不見世界的她，卻聽見了世界上最美妙的聲音，她的世界不再黑暗。”

透過這段想象，學生感受到波濤洶涌的大海中蘊含著勞動人民強大的斗爭力量。透過這段想象，學生理解了音樂的節奏和氣韻，真正體會到作曲家的深刻思想，領悟到了美好的人物形象。透過這段想象，學生突破難點，化實為虛，虛實結合，升華了感情，提高了藝術欣賞的素養，就如在想象中成就了一首優美的抒情詩。深入挖掘文本，才能讓學生更深入地了解課文內容，與貝多芬的思想情感產生共鳴，從而感受貝多芬人格之美。

四、虛為實生，感受豐富想象之妙得，意蘊無窮

虛與實是藝術的表現形式。如果沒有虛，藝術形象就不完整了。就如中國戲曲舞臺上的馬鞭和船槳一樣。沒有“虛”，藝術形象便不能表現廣闊、豐富的一面，藝術感染力有可能會大大減弱。

引領學生透過想象，感受《月光曲》美妙的意境，領悟貝多芬的豐富情感之后，教師提問：“如果去掉想象部分，只寫實景可以嗎？”學生通過朗讀去掉想象的那段文字，有的說體會不到《月光曲》旋律、節奏的變化，有的說體會不到作曲家的心境，有的說體會不到月穿微云之妙，品味不到浪花奔涌的壯美……在學生深切的感受下，教師及時引導他們體悟想象手法運用的妙處：如果在寫作時，我們也用上想象的寫作手法，就會使文章內容更豐富、更充實，讀者也更能深刻體會人物的情感，從而使文章更具表現力。教師再讓學生伴著《月光曲》，背誦這段文字，把美妙的文字都記在心里，再一次感受月色里的《月光曲》是這樣動人的真正原因。學生通過對比閱讀，感受到音樂藝術的無窮意味和幽遠境界。有了豐富而又寬廣的感悟之后，學生回顧所學，說出“兄妹倆是如何進行想象的”就不難了，這與前面的“授人以漁”既相照應，又提高了學習成效。

五、思接千載，體悟視通萬里之無窮，落筆生花

教師巧妙地設計了讓學生聽中國古箏名樂《春江花月夜》的環節。這首曲子不脫離課本又高于課本，這樣學生的思維就不會局限在《月光曲》中，從而有了想象的延伸。在了解這首曲子創作背景的前提下，學生用心傾聽，并誦讀了這首唐詩的前幾句，學生很快就走進意蘊深遠的《春江花月夜》。當學生沉醉在音樂里時，他們的腦海里肯定出現了許多生動的畫面，這時候可以讓學生拿起筆，把想到的情景寫下來。學生在音樂的伴奏下，認真書寫，非常投入。在寫完之后的交流中，有的學生聽懂了夜的寧靜，有的學生聽出了樂曲里的哀愁，有的學生聽出了音樂里的思念……學生情融于樂，深刻地體會到了音樂的魅力。正是由于運用了想象的寫作手法，學生的筆下才有千姿百態、靈動優美的畫面。

通過小練筆，學生進一步感受想象的魅力，感受藝術之美。如果沒有想象，音樂的內容就局限于有限的實象之內，再無“弦外之音”“象外之象”之類的無窮意味了。想象，就是為了“以有限表現無限”，通過想象可以明白其意，在虛實相生中，造就意境。

總之，在本課教學中，教師要從語文要素這一審美教育出發，聚焦想象，在虛實間有效地提高學生的審美素養、審美情趣，使學生在“文、情、理”的交融中，心靈得以慰藉，情感得以升華，在無盡的想象中，激發無限的美的創造。※