孔廟雅樂，國音生香

洪海洋

每年公歷9月28日是孔子的誕辰日，規模宏大的孔子后裔家祭大典都會在孔子的家鄉山東曲阜隆重上演。每到這個時候，孔廟大成殿上空就會飄來陣陣琴鼓絲竹之聲，再現禮樂相和的盛況。

如今，參與家祭大典的雅樂演奏者數十人，其中重要的一員，便是劉國慶。他是普通的曲阜市民，卻有著特殊的身份——簫韶古樂非遺傳承人。據劉國慶介紹，2013年，曲阜市三孔文旅服務公司深入整理發掘孔府檔案及相關文獻史料，組建了一支百余人的古禮演藝服務團隊——杏壇古樂舞藝術團，那個時候苦于條件限制，只恢復了古禮規制，并未完全形成禮樂相和、規制健全的祭孔儀式。2019年，通過查閱檔案，尋訪了新中國成立初期參與祭祀樂和宴樂等雅樂曲目的一批老專家、藝人，他們對雅樂有了更深的認識，最終結合三孔景區的需求，選擇祭祀樂作為突破口，再現了祭孔大典中禮樂相和的盛況。

雅，正也。雅樂，即典雅純正的音樂。其歷史由來已久，最被推崇的宮廷雅樂體系是“六代之樂”，分別為《云門》《咸池》《大韶》《大夏》《大濩》《大武》，相傳分別創作于黃帝、堯、舜、禹、湯、周武王六個時代。

其中《大韶》，即為《韶》樂。據歷史文獻記載，《韶》樂是一部古東夷族歌頌部落聯盟首領舜的大型樂舞，迄今已有近5000年的歷史，被后世譽為“華夏第一樂章”。《韶》樂為虞、夏、商、周四代帝王處理軍國大事時表演的重要樂舞，秦漢以降則演變為皇帝專用以祭祀先帝之廟樂，稱為“雅樂”。公元前516年，孔子在齊國看到了規模驚人的《韶》樂演出，竟然如醉如癡，“三月不知肉味”，盛贊《韶》樂“盡美矣，又盡善也”。

《韶》樂是中國宮廷音樂中等級最高、運用最久的雅樂，由它所產生的思想道德典范和文化藝術形式，一直影響著中國的古代文明。杏壇古樂舞藝術團挖掘的《簫韶九成》和《有鳳來儀》，樂曲以八音演奏，在高潮部分，韶樂起，鳳凰舞，象征著和諧社會、世界大同之景象。優雍徐緩的金石之聲，也體現著儒家的禮樂思想。

未來，三孔文旅還將依托祭祀樂，結合衍圣公府宴樂體系恢復及孔府菜博物館的建設推出要求嚴謹、變化多樣、配器復雜和內容豐富的當代儒家新雅樂，讓人們感受雅樂的魅力，讓中國優秀傳統音樂生香，為世界展現富有中國傳統文化特色的藝術瑰寶。

？？郭蓓蓓

鏈 接

杏壇古樂舞藝術團挖掘的“祭孔雅樂”經典

《韶》樂，是中華民族的藝術奇葩，它產生于遠古，定制于周，成熟于齊，傳播于列國，流芳于后世。今天，祭孔樂舞作為祭祀孔子的廟樂，依然承襲著《韶》樂的形式與神韻，成為人們間接感受古代《韶》樂之美的“活化石”。其中，傳承于明代，具有代表性的三個樂章為《宣圣頌》《寧和之曲》和《咸和之曲》。基于對《韶》樂的深刻理解，杏壇古樂舞藝術團挖掘出許多經典的“雅樂”篇章。

《簫韶九成》

“簫韶九成”一詞最早出現于《尚書？益稷》篇中。之所以稱《韶》樂為“簫韶”，可能與演奏音樂的主要樂器簫有關。“韶”同“紹”，有繼承之意，鄭玄說：“《韶》，舜樂名，言能繼堯之德。”《韶》樂中既有音樂，也有歌唱和舞蹈，是三位一體的藝術形式。所謂“九成”，是指《韶》樂有九章。鄭玄說：“成，猶終也。每曲一終，必變更奏。故經言九成，傳言九奏，《周禮》謂之九變，其實一也。”《韶》樂內容豐富，演出場面宏大。舜時的《韶》樂，主要用以歌頌帝堯的圣德，并贊美以舜為首領的不同氏族部落之間和平共處的太平景象，因其與儒家的德治思想相契合，因而受到后世的推崇，成為中國古代規格最高、使用最久的宮廷雅樂。

《金聲玉振》

先秦雅樂，以擊鐘（金聲）開始，以擊磬（玉振）告終，完成奏樂的全過程，被稱為“金聲玉振”。鐘磬樂為先秦時期音樂藝術的最高水平，金聲玉振，鼓聲隆隆，氣勢恢宏，震撼人心，令人嘆為觀止。到春秋戰國時期，青銅樂鐘藝術迎來最為燦爛輝煌的時期。

孟子曾這樣評價孔子：“孔子之謂集大成。集大成也者，金聲而玉振之也。金聲也者，始條理也；玉振之也者，終條理也。”是說孔子思想集古圣先賢之大成，如同奏樂一樣，集眾音之大成，贊頌孔子對文化的巨大貢獻。

《有鳳來儀》

古人以“簫韶九成，鳳凰來儀”描繪《韶》樂的精妙和宏大意象。鳳凰是中國先民心目中祥瑞的象征，鳳鳥舞，則天下安寧。

規模宏大、美輪美奐的《韶》樂開始之時，鐘磬齊鳴，樂聲悠悠，鳥獸雀躍，踏歌起舞，歌至“九成”，樂曲至“亂”，樂舞達到了高潮，此時，儀態萬方的鳳凰忽然從天而降，翩然而至。一時間，八音競奏，琴瑟和鳴，百獸歡躍，百鳥朝鳳，展現了一個感天人、動萬物，神話般的壯麗場景，恰是中國古代先民們心中渴望的天下太平、世界大同的景象。

《千古流韻》

廟堂之樂宏大、肅穆、莊嚴、典雅，而帝王與貴族們日常宴飲時演奏的雅樂，則輕松、愉悅、優雅、抒情。

在中國歷史上，孔子首開私學，有教無類，對中國古代教育產生了重大而深遠的影響。最早記載孔子講學的，是《莊子·漁父》篇：“孔子游乎緇帷之林，休坐乎杏壇之上。弟子讀書，孔子弦歌鼓琴。”當年，孔子常常在闕里盡頭、自家庭院西側不遠處的一片樹蔭下設教授徒，因為那里有幾棵高大的杏樹，從此，“杏壇”就成為教育的代名詞。《千古流韻》，描繪的正是孔子與弟子學習的場景。

Ceremonial muSiC of ConfuCiuS Temple ShowS glamour

On September 28 every year， the birthday of Confucius， the grand family sacrificial ceremony of Confucius descendants may be held in Qufu， Shandong， the hometown of Confucius. Then， the sound of plucked instruments， drums， stringed and woodwind instruments will whirl above the Dacheng Hall in the Confucius Temple， reproducing the grand occasion of integrated rites and music.

Ceremonial music means elegant and pure music. It has a long history. The most admired court music system is “Liudai Music” （six large musical dances）， among which， Dashao means the music Shao. According to historical documents， Shao is a large musical dance of ancient Dongyi in praise of Shun（Yu）， leader of a tribal alliance. With a history of nearly 5，000 years， it has been praised as the “Chinas First Movement” by later generations.

The ideological and moral models and cultural and artistic forms generated from Shao have had great influence on Chinas ancient civilization. Xiaoshao Jiucheng and Fenghuang Laiyi researched by the Yayue Orchestra of Xingtan， Confucius Temple， are performed with eight categories of musical instruments. As the music begins， the phoenix dances， symbolizing a harmonious society and a world of universal harmony. The gentle and slow sound of musical instruments reflects the Confucian philosophy of rites and music.