(東北師范大學音樂學院 吉林·長春 130117)
讓·皮亞杰是瑞士著名的發展心理學家,他認為兒童思維的發展具有連續性、規律性。經過大量的實驗探索后提出了兒童認知發展理論,并將其分為了四個階段,同時證實每個階段的發展都是有聯系的、是不可逆的向前發展的,這四個階段分別是:(1)感知運動階段(0-2歲);(2)前運算階段(2-6歲);(3)具體運算階段(6-11歲);(4)形式運算階段(11、12歲及以后)。其中,2-6歲(前運算階段)剛好是兒童鋼琴啟蒙的最佳年齡段,因此研究這個階段的兒童鋼琴啟蒙教學就顯得十分重要。
“運算”指“邏輯能力”,“前運算階段”指的就是“邏輯能力構成之前的階段”,研究前運算階段兒童的鋼琴啟蒙教學首先要了解處于前運算階段的兒童都具備哪些認知特點。與感知運動階段不同,前運算階段的兒童在智力方面已經有了巨大的提升,善于模仿,并開始有自己的想法,這時兒童的認知發展具有以下幾個重要特點。
1.2.1 一維性
“守恒”是皮亞杰的一個術語,意思是當物質從一種形態轉變成另一種形態時,能認識到其內部的物質容量是不變的。皮亞杰曾做過這樣的一個實驗,他將容量相同但形狀不同的兩個玻璃杯放在前運算階段兒童的面前,一個是又高又細的杯子,一個是又矮又寬的杯子,并且在兩個杯子中注滿了水,詢問兒童認為哪個杯里的水最多,得出的結論就是兒童認為又高又細的杯子里裝的水最多。這個實驗證明了前運算階段的兒童還沒有守恒概念、缺乏守恒結構,因此不具有客體守恒性,他不會對一個問題考慮的非常周全,只能從一個維度認識事物并通過直接觀察得出結論。
1.2.2 刻板性
“刻板性”又被稱為“思維的不可逆性”,顧名思義就是思維是不能返回的,是刻板的。曾有學者舉過自己育兒時的親身經歷,在接孩子放學的路上遇到了公安局的朋友,可以搭個順風車,但孩子卻認為自己不是壞人所以不能乘坐警車,因此前運算階段的兒童對自己認識的事物有固定的印象,認為某樣物品只能固定的用來做某種事。
1.2.3 自我性
在處于前運算階段的兒童面前放三個不同的小山模型,然后從前、后、左、右四個不同的方位拍攝三個小山的照片并拿給兒童看,讓他選擇他對面方位的小山視角應該是哪張照片,得出的結論就是兒童選擇了自己所在視角的照片,并沒有選擇出他對面視角的照片,這就是皮亞杰著名的“三山實驗”。我們從“三山實驗”中可以認識到,前運算階段兒童的認知具有自我性,通常都是以自我為中心,只會從自己的角度去思考,不能從別人的角度思考,也不能夠理解他人的觀點。
前運算階段理論屬于皮亞杰認知發展理論其中的一個階段理論,而針對于完整的認知發展理論,皮亞杰還獨創了四個有關于認知發展理論的四個核心概念,分別是圖式、同化、順應和平衡。以上四個核心概念仍然對前運算階段的兒童心理有巨大關聯,為鋼琴教師針對前運算階段兒童的鋼琴啟蒙教學設計、選材有很大幫助與啟示。
1.3.1 圖式
“圖式”是兒童認知結構的核心,是主體為了接受、理解某一特定的情境而在頭腦中形成的抽象的認知結構。“圖式”的作用在于它能把客體的信息通過頭腦的反應、分類、創造等步驟,使主體能夠接受和適應客觀事物。每一個主體都具備“本能圖式”,如“吮吸”等反應,伴隨著主體的不斷成長,并且接收的事物越來越多,這時主體會不斷完善自己的認知結構,同時產生更多的圖式去適應當前的環境。“本能性圖式雖然是一種低級的圖示,但卻是形成高級圖式,達到科學思維不能逾越的階段和基礎。”
1.3.2 同化
“同化”指的是主體將外部事物同自己已有的認知結構結合起來的,使主體能夠適應外部事物的方式。皮亞杰曾說過:“與先行結構整合,這種整合可以使先行結構保持不變,或者雖然發生不同程度的變化,但并不破壞先行狀態的連續性,也就是說,不摧毀先行結構,只是使它們自身適應新的境況”。
1.3.3 順應
“順應”指的是能夠靈活的調節自己的內部結構去適應外部某一指定刺激的過程,它與“同化”一樣,作用都是在于使主體能夠適應外部事物,但區別就是“同化”是外部事物通過主體已有的認知去主動適應主體,而“順應”則是在主體在缺乏圖式,不能用圖式來理解外部事物時,就讓自己轉變,主動的去迎合與適應外部事物。
1.3.4 平衡
“同化是智力適應的原因,順應是智力發展的原因。皮亞杰將同化與順應之間的一種均衡狀態,稱為平衡。”上述的“同化”與“順應”都是主體在成長發展中缺一不可的,如果主體只能“同化”的話,就只能停留在當時的認知程度上,不能進步;但如果只能“順應”的話,那么主體內部的“圖式”就不能得到豐富,也是萬萬不可的。因此,當主體遇到與熟悉的圖式后便可進行同化,遇到不能同化的事物,便能及時順應,這時就能達到“平衡”的狀態。
在鋼琴啟蒙階段的學習中,需要一個相對標準的、固定的手型,這樣有助于初學者在未來一段時間內不斷提高自己的觸鍵能力,以及手指的靈巧與協調,同時擁有一個標準的手型帶來的也是力度的通暢,不至于在以后的學習中產生其他的一些問題。
目前筆者還沒有發現專門供練習手型的作品,不過在筆者的教學實踐中發現,通過讓學生模仿教師,以及觸摸自己的手,感受手型的變化等等可以為形成一個標準的手型帶來一定幫助。
很多鋼琴初級教程的第一部分都會有彈奏手型的圖片為例,在教師進行這部分的講解時,我們可以為學生做示范,同時結合教程上的手型圖片,讓學生模仿做出彈奏手型。當問題發生時,教師在學生手型的基礎上稍作調節,如改正塌陷的掌關節、過高的手腕,以及塌陷的指關節等,并詢問他與之前的手型相比哪里發生了變化,這樣做的目的是讓學生自主學習,順應概念后的手型,自己親身感受變化。同時利用前運算階段兒童刻板性的認知特點,在正常學習的過程中就打好基礎,讓其牢牢記住正確的手型狀態,要比后天改造一個不標準的手型容易得多,同時也是尊重了前運算階段兒童的正常認知特點。
對于鋼琴啟蒙階段的兒童來說,形成相對完整的音樂意識是十分重要的,這里的音樂意識指的是“音高”、“強弱變化”以及“節奏”等要素。在這部分內容中,教師可以充分利用前運算階段兒童已經具備的圖式進行教學,在此,我們以約翰·湯普森簡易鋼琴教程中的作品《排鐘》、《火車》為例。
在教師為兒童進行示范之前,我們可以詢問兒童是否去過火車站等場所,激發兒童認知里一具備的圖式,再詢問“那你是否留意過大鐘報時的旋律呢?”,當然,如果兒童給出類似“我好像聽過”的這種反應就更好不過了,在此之后教師進行此作品的示范。同時作品《排鐘》里有四分音符和二分附點音符等,對于啟蒙階段兒童來說并不難,但作品中的四分音符與二分附點音符不斷交替出現能夠很好的訓練兒童的節奏感。在作品彈奏熟練后,教師也可以詢問兒童,如果將作品分成兩部分,你會怎么分?當兒童回答不出時,我們可以給出提示:前八小節是大鐘唱的歌,所以要注意旋律的歌唱性;后面四小節是大鐘在提醒人們時間到了,所以一定要大聲的、嚴肅的提醒。這時就可以告訴學生,最后四小節我們在模仿大鐘敲擊的樣子時要注意雙手的整齊與統一。(如圖1所示)

圖1:來源于約翰·湯普森簡易鋼琴教程1
作品《火車》很容易結合兒童已有的圖式進行教學,在教師示范之前可以讓兒童想象火車從發動到慢慢開始奔跑的狀態。同時,《火車》中只有do和re兩個音,但是音符時值卻在變化,時值越來越短,從全音符到二分音符,再到四分音符的設置能夠方便便訓練兒童的節奏感,同時創設學習情境,讓兒童發現學習鋼琴的趣味性。(如圖2所示)

圖2:來源于約翰·湯普森簡易鋼琴教程1
鋼琴不僅僅與理論相關,同時還涉及到技能的訓練,是屬于理論與技能相結合的一門課程,而不可否認的現實就是磨煉技巧確實少不了枯燥的過程,兒童很難憑借著最初的興趣與熱情堅持到最后,但又不能完全忽視興趣能為兒童學習帶來動力的功能,因此教師要為前運算階段的兒童選擇能夠符合其認知特點的、讓興趣與練習相結合的好作品,在此,我們以《拜厄鋼琴基礎教程大音符手繪版》和古典音樂啟蒙系列教材的《伏爾塔瓦河》為例。《拜厄鋼琴基礎教程》專注于兒童鋼琴技能的訓練,如“雙手彈奏的平均與整齊”、“斷奏的練習”、“連線的練習”等,同時大音符手繪版本為教學內容增添了趣味性,用圖畫的形式普及音樂小知識,更加符合前運算階段兒童的心理認知。(如圖3所示)

圖3:來源于《拜厄鋼琴基礎教程》(大音符手繪版)
教師引導學生通過圖片講解技巧后可以根據教材后面的作品進行練習,及時鞏固,讓學生在腦海里形成深刻的印象。
在啟蒙階段兒童具備以一定的彈奏能力時,我們可以引入經典作品,如《伏爾塔瓦河》的啟蒙版本,這個版本是經過簡化的,更加適合啟蒙階段兒童的彈奏能力。鋼琴小品《伏爾塔瓦河》里面包括森林狩獵、鄉村婚禮等小片段。教師可以在學習每個小片段以前講故事,除了激發前運算階段兒童的學習興趣之外,更是能讓它在頭腦里形成圖式—同化—順應—平衡的完整過程。在小品《伏爾塔瓦河》中的《月光下的精靈之舞》這一樂曲中,我們可以先讓兒童想象精靈仙子的樣子、想象波光粼粼的水面,然后彈奏左手部分,過程中不要忘記指導強弱變化。在練習右手之前教師指導學生讀樂曲名稱“月光下的精靈之舞”,然后詢問學生,我們的左手部分已經為跳舞的場景做好了描述,現在右手要開始講什么場景了呢?用此來引出右手的主旋律——精靈跳舞的場景。雙手合奏時教師可以說“現在你可以用雙手來講精靈跳舞的故事嗎?”,讓兒童在彈奏的過程中想象畫面,增添趣味的同時也達到了提升技能的目的,也順應了前運算階段兒童的認知規律。(如圖4所示)

圖4:來源于古典音樂啟蒙系列鋼琴彈奏小品《伏爾塔瓦河》
通過第一章節的介紹我們可以得知,前運算階段兒童的心理特點用一句話概括就是以感性思維為主,特別重視自己的感受。有學者曾針對前運算階段兒童做過調查研究,結果顯示很多兒童會根據老師的外貌以及上課的語氣、狀態等因素來決定自己是否正式學習鋼琴。因此我們從這位學者的實驗中可以得出結論,前運算階段兒童不具備太過完善的理性思維,而是以感性思維為主,非常在意老師留給自己的印象,因為前運算階段兒童同時還具有“一維性”認知發展特點,只能從一個維度認識事物,不能夠想到因為學習鋼琴可以為自己帶來的種種益處而選擇學習鋼琴,相反是因為覺得老師很漂亮、友好,和老師在一起的時光令他們感到開心和享受而選擇學習鋼琴。所以,作為鋼琴老師,尤其是在面對這一階段兒童的啟蒙教學時,除了必備的、過硬的專業知識與技能之外,外貌、語氣等容易被我們忽視的這些素養恰恰是最重要的,針對前運算階段兒童的認知特點,這些素養帶給他們的是對整個鋼琴學習的最初的印象,是他們考量自己是否進行正式學習的重要標準。
皮亞杰特別重視在游戲中學習,他認為兒童可以通過游戲的方式形成圖式,并且在游戲的過程中通過不斷接收新圖式來豐富自我知識結構。鋼琴本身就是富有情感的藝術,前運算階段兒童的思維具有刻板性,因此我們可以通過對鋼琴作品進行情境創設來轉變兒童對某事物的固有看法。比如鋼琴作品《上學歌》,我們可以讓學生在熟悉作品的情況下讓學生想象用各種不同的速度去模擬上學的情緒,可以慢速彈奏(表示心情舒緩的去上學),也可以快速彈奏(表示開心愉快,充滿希望的去上學)。通過對鋼琴作品情境的創設讓學生能夠用多種方式彈奏,發現鋼琴學習的樂趣與鋼琴藝術的多變性。
因為前運算階段兒童的認知特點還具有自我性,所以鋼琴教師應該清楚的認識到這一點,讓兒童通過與同學或教師間的合作學習顧慮他人的想法與感受。首先作為教師,我們可以在兒童的鋼琴作業中加入四手聯彈部分,因為教學對象是啟蒙階段的兒童,所以不一定是選擇成品的四手聯彈作品,而是在作業中加入四手聯彈性質的作業。比如我們指定兒童彈奏其中的一段簡易單音旋律,然后教師可以即興為兒童的旋律伴奏,要求兒童注意聆聽老師彈奏的部分,要讓兒童關注老師的節奏點,哪里是需要和老師一起彈奏。這部分除了讓兒童可以關注老師的行為之外,對兒童的聽覺也是有一定的好處。除了聯系彈奏四手聯彈合作性質的作業之外,我們還可以偶爾采取集體課的形式進行上課。在鋼琴教學中,大部分是以一對一上課為主,這種形式的好處就是能最大化的讓教師及時的關注到兒童對于音樂要素的掌握情況。因此對于集體課這種形式,我們要認識到,對于音樂要素部分的教學內容不能在集體課上講解,所以我們可以讓兒童通過集體課的形式去練習手指機能,而教師所要做的就是關注每個兒童的觸鍵方式。同時,對于基本功的練習,大多數前運算階段兒童都覺得比較枯燥,而集體課形式恰好能夠增長兒童上課的積極性,面對眾多的小朋友,大家一起練琴就顯得更為有趣,長期如此,也可以鍛煉前運算階段兒童學習的主動性。