舒曼《蓮花》詩樂關(guān)系探析

摘? 要：羅伯特·舒曼是19世紀(jì)藝術(shù)歌曲領(lǐng)域中的佼佼者，在其眾多藝術(shù)歌曲中，歌曲《蓮花》極具代表性。而國內(nèi)對該作品的關(guān)注點(diǎn)多集中在演唱與表演方面，以“詩樂關(guān)系”為視角的研究成果較少。因此，從舒曼與海涅的詩樂觀點(diǎn)出發(fā)，以歌曲《蓮花》為研究對象，進(jìn)一步探究該作品中的詩樂關(guān)系。

關(guān)鍵詞：舒曼;蓮花;詩樂關(guān)系

《桃金娘》（Myrthen Op.25）是羅伯特·舒曼創(chuàng)作于1840年的一部歌曲集，該歌曲集選用了7位不同風(fēng)格詩人的詩歌作品。本文以歌曲集《桃金娘》中的第七首《蓮花》（Der Nussbaum）為研究對象，這首歌曲的歌詞選自海涅《歌之卷》，原詩作于1827年。盡管舒曼一生采用海涅詩歌進(jìn)行創(chuàng)作的歌曲多達(dá)42首。但兩人的詩樂理念卻迥然不同。在海涅及19世紀(jì)詩人們的眼中，音樂作品的音樂性及情感的表達(dá)已經(jīng)變得不再重要。而舒曼則說：“詩歌應(yīng)該像躺在音樂家手臂中的新娘，快樂、自由、純真。”由此可見，舒曼認(rèn)為詩歌是作曲家創(chuàng)作藝術(shù)作品的基礎(chǔ)，在創(chuàng)作時(shí)，作曲家主觀性的表達(dá)更為重要。而這種不同詩樂理念的碰撞在《蓮花》中有著充分的體現(xiàn)。

一、詩歌簡析

Die Lotosblume ngstigt

蓮花在太陽的烈焰下

sich vor der Sonne Pracht，

感到害怕，

und mit gesenktem Haupte

于是低垂著頭

erwartet sie trumend die Nacht.

如作夢般地等待夜晚。

Der Mond，der ist ihr Buhle，

月亮，是她的情人，

er weckt sie mit seinem Licht，

他以他的光喚醒她，

und ihm entschleiert sie freundlich

并且她愉悅地為他展現(xiàn)天真無邪

ihr frommes Blumengesicht.

如花般的容顏。

Sie blüht und glüht und leuchtet

她開花且發(fā)光發(fā)熱

und starret stumm in die Hh，

沉默的凝視著高處，

sie duftet und weinet und zittert

她吐芳，她流淚，她顫栗

vor Liebe und Liebesweh，

為了愛情和痛苦，

vor Liebe und Liebesweh.

為了愛情和相思。

海涅受其老師的影響，對印度文化有著強(qiáng)烈的憧憬與向往。這首詩歌以擬人化手法刻畫了蓮花恐懼、怒放、哭泣的動(dòng)人形象，將其天真無邪的內(nèi)涵表現(xiàn)得淋漓盡致。海涅在詩歌中借用蓮花懼怕太陽，喜愛月亮的天性，增加了蓮花新的隱喻，將“蓮花”轉(zhuǎn)變?yōu)椤皭矍榈奶飯@”①的含義。但在歌曲中，舒曼卻把蓮花刻畫成一部純粹的愛情作品，忽略了原詩中的諷刺和新的隱喻。原詩最后一節(jié)是詩歌感情的最高潮，詩人連續(xù)使用多個(gè)動(dòng)詞，如blüht、glüht、leuchtet、starret、duftet、weinet、zittert等，營造了一種快節(jié)奏的氛圍。

在句法方面，這首詩有三節(jié)，前兩節(jié)由四行詩組成，第三節(jié)由五行詩組成。在句式上，最后一節(jié)中的兩句話分別連用了4個(gè)動(dòng)詞和3個(gè)動(dòng)詞，如第一句的blüht、glüht、leuchtet和starret;第二句話中的duftet、weinet和zittert。一連串的動(dòng)詞使歌曲節(jié)奏明快，有遞進(jìn)的效果，詩歌感情在這里達(dá)到高潮。舒曼創(chuàng)作的歌曲可分為兩段，即AB兩段，在結(jié)構(gòu)上音樂A段與句法第一節(jié)相對應(yīng);B樂段與句法第二節(jié)和第三節(jié)對應(yīng)，顯然是為了突出詩歌第三節(jié)的情緒，加快節(jié)奏。

從押韻上看，詩歌并沒有統(tǒng)一完整的押韻，這是一首無韻詩。此外，這首詩還是一首不受格律限制的民歌體詩，如同歌德的詩歌《野玫瑰》那般自由②。《蓮花》這首詩歌只在前兩節(jié)詩的第二行與第四行押韻，如第一節(jié)詩中Pracht與Nacht以“acht”押韻，第二節(jié)詩中Licht和Blumengesicht以“icht”押韻。這種韻律處理方式對旋律的影響較小，僅節(jié)奏相同，為附點(diǎn)二分音符。

二、音樂基本要素分析

從速度、節(jié)拍、力度和織體等方面分析：歌曲一共有27小節(jié)，歌曲開始速度的要求是ziemlich langsam（很慢的）;在第18至22小節(jié)，速度要求為nachundnachschneller（逐漸加快）;第23小節(jié)速度轉(zhuǎn)為漸慢，與前幾小節(jié)形成速度上的對比;第27節(jié)以漸慢的速度結(jié)束歌曲。歌曲采用了不同尋常的6/4拍，加上速度要求是很慢的，說明舒曼希望這是一種不太快，又不失三拍子律動(dòng)感的速度。

在力度方面，鋼琴前奏與聲樂部分均以弱（p）的力度進(jìn)入，這種力度一直保持到第13小節(jié)，刻畫了溫柔、夢幻的蓮花形象;從第14小節(jié)開始，鋼琴與聲樂的力度漸強(qiáng)，音樂張力逐漸增加，描寫了蓮花在夜晚盛開時(shí)的景象，在這一句結(jié)束時(shí)又出現(xiàn)漸弱符號;第18小節(jié)至22小節(jié)第5拍，力度連同速度、和聲和音量同時(shí)逐漸變強(qiáng)，隨后馬上以弱（p）的力度進(jìn)入尾聲。全曲的力度變化圖如下：

在織體方面，全曲僅有一種伴奏織體，即柱式和弦，這種統(tǒng)一的方式固定了音樂的情感與形象，原本堅(jiān)定有力、氣勢磅礴、莊嚴(yán)宏偉的柱式和弦在速度、節(jié)拍、力度和調(diào)性等因素影響下，形成了緊湊而寧靜的風(fēng)格。全曲最典型的部分便是在第1節(jié)，舒曼使用了不穩(wěn)定的四六和弦，從而在歌曲開始時(shí)就強(qiáng)化了“蓮花”柔弱的音樂形象。

三、音樂結(jié)構(gòu)特征分析

舒曼創(chuàng)作的《蓮花》采用了通譜體歌曲的形式寫成，一共有6個(gè)樂句，調(diào)性轉(zhuǎn)換頻繁。這首歌曲僅用了一種伴奏織體，即四分音符的柱式和弦。音樂可分為AB兩段，在結(jié)構(gòu)上音樂A段與句法第一節(jié)相對應(yīng)，B樂段與句法第二節(jié)和第三節(jié)對應(yīng)，顯然是為了突出詩歌第三節(jié)的情緒，加快節(jié)奏，從而在音樂上處理成AB兩段。盡管在曲式結(jié)構(gòu)上沒有與詩詞結(jié)構(gòu)做到完全對應(yīng)，但在其他方面也能看出舒曼看待詩歌與音樂關(guān)系的觀點(diǎn)。

A段，1-9小節(jié)，對應(yīng)詩歌句法的第一節(jié)的1至4行。鋼琴前奏與聲樂部分均以弱（p）的力度進(jìn)入，這種力度一直保持到第13小節(jié)，刻畫了溫柔、夢幻的蓮花形象。前8小節(jié)鋼琴右手表現(xiàn)了幽靜的水面，左手八度緩慢地移動(dòng)，代表著蓮花在水面之下。第1-3小節(jié)對應(yīng)的詩詞是“Die Lotosblume ngstigtsich vor der Sonne Pracht，”（蓮花在太陽的烈焰下感到害怕），作曲家在這一樂句中使用了旋律下行和弱（p）的力度記號，恰好印證了蓮花對陽光的懼怕。第2句依然是級進(jìn)下行，蓮花在低垂著頭等待夜晚，這時(shí)和聲從第7小節(jié)的減七和弦（#F-A-C-bE）轉(zhuǎn)到C大調(diào)的主音和弦，音色變得明亮、溫暖，隨后第9小節(jié)鋼琴右手突然上升八度，左手低音也消失不見，A段在這里半終止于F大調(diào)（見譜例1）。舒曼為了更好地表達(dá)原詩的情感，在A段運(yùn)用了“詞語描繪”手法。即用旋律對某一詞語的模擬和揭示。人聲的第一句和第二句作曲家均使用了旋律下行，以此加強(qiáng)了蓮花對陽光懼怕的形象（見譜例1）。

B段，9-27小節(jié)，對應(yīng)詩歌句法的第2節(jié)1至4行和第3節(jié)1至5行。一開始，舒曼用bA大調(diào)來描寫明亮、輕柔的月亮形象，蓮花被月光喚醒浮出水面。之后音樂轉(zhuǎn)回F大調(diào)，焦點(diǎn)也從月亮回到蓮花，這時(shí)鋼琴以飽滿的和聲向前推進(jìn)，聲樂與鋼琴一起漸強(qiáng)。第15小節(jié)聲樂部分出現(xiàn)兩拍休止，鋼琴部分隨之把C升高變成了增三和弦，音樂張力增加，并在下一樂句“ihrfrommes Blumengesicht”（如花般的容顏）達(dá)到高潮，即蓮花仿佛少女一般天真無邪、如花般的容顏（見譜例2）。這一樂句結(jié)尾處要求速度漸慢、聲音強(qiáng)度迅速減小，為后面的高潮作鋪墊。

第18小節(jié)開始，舒曼營造了一種快節(jié)奏的氛圍，在音樂上形成了疊加推進(jìn)的感覺。此時(shí)聲樂部分的每一樂句都有短暫的兩拍休止，為下面的高潮進(jìn)行鋪墊，音樂張力越來越大，隨后音樂達(dá)到全曲的最高音g2。歌曲旋即進(jìn)入全曲的尾聲，僅簡單的重復(fù)前一樂句，且沒有尾奏。

在B段，舒曼使用了第二種旋律描繪手法，即用音樂旋律來表達(dá)某一樂句情緒、氣氛、情境的手法。體現(xiàn)在用逐漸加快的速度和漸強(qiáng)的力度在配合旋律描繪歌詞“Sie blüht und glüht und leuchtet und starret stumm in die H?h”（她開花且發(fā)光發(fā)熱并且沉默的凝視著高處）。顯然，音樂增強(qiáng)了原詩歌的藝術(shù)表現(xiàn)力（見譜例3）。

四、結(jié)語

在《蓮花》中，舒曼為了藝術(shù)歌曲的整體性，在曲式結(jié)構(gòu)上沒有與詩詞結(jié)構(gòu)完全對應(yīng)，但他能在其他方面找到詩與樂之間的最佳平衡點(diǎn)。在音樂基本要素方面，舒曼采用最為合適的速度、節(jié)拍、力度、織體等因素來襯托詩歌內(nèi)容的表達(dá)。在音樂結(jié)構(gòu)特征方面，舒曼采用了“詞語描繪”手法。例如A段，用旋律對某一詞語進(jìn)行模擬和揭示，體現(xiàn)在人聲的第一句和第二句均使用旋律下行加強(qiáng)詩歌中蓮花對陽光懼怕的形象;B段，舒曼用音樂旋律來表達(dá)某一樂句情緒、氣氛、情境，以逐漸加快的速度和漸強(qiáng)的力度在配合旋律描繪歌詞“Sie blüht und glüht und leuchtet und starret stumm in die H?h”（她開花且發(fā)光發(fā)熱并且沉默的凝視著高處）。顯然，在《蓮花》的詩樂關(guān)系中，音樂是處于主導(dǎo)地位的，詩歌只是歌曲的基礎(chǔ)，為了滿足音樂的需要，舒曼時(shí)常會(huì)改變或重復(fù)詩句。可以說，在《蓮花》中，音樂既是舒曼個(gè)人情感的真實(shí)體現(xiàn)，也是作品的靈魂。

注釋：

①蓮花原產(chǎn)于埃及和印度，在埃及古代，蓮花就作為宗教中生育力和性能力的象征，蘊(yùn)含著獨(dú)特的情感。這種植物對德國人來說是獨(dú)特而神秘的，海涅在詩歌中以擬人化手法賦予蓮花的隱喻，即“愛情”含義。

②《野玫瑰》，歌德創(chuàng)作于1770年，是根據(jù)民歌《花蕾》改編的一首詩歌。

參考文獻(xiàn)：

[1]王廷政.舒曼歌曲集《桃金娘》（op.25）詩樂關(guān)系及演唱研究——以基于呂克特詩作的歌曲為例[D].濟(jì)南：山東大學(xué)，2020.

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[4]錢仁康.“詞語描繪”縱橫談[J].音樂藝術(shù)，1999（1）：46-57.

作者簡介：王廷政，山東大學(xué)音樂專業(yè)碩士研究生。