朱云
(西安美術學院建筑環境藝術系,陜西 西安 710065)
在現今經濟飛速發展的時代,人們對于各個方面的設計感要求開始慢慢提高,既要滿足生活上的需求也要在審美上有一定的水平。我們生活在一個千年文化古國之中,我們如何在設計中加入我國優秀的傳統文化因素,并且符合當代人們對于設計的審美要求,因此我們這次將從展示空間出發,研究如何運用當代設計來展示優秀的傳統文化。
文化是一個相對較大的概念,簡單來說文化是一種社會現象,是人們長期勞動創作所形成的產物,同時也是一種歷史現象,是社會長期發展的積淀物,廣泛的文化是人類在勞動過程中創造的物質和精神財富的總和,包括人的三種觀點,具有理念性的部分,還包括自然科學、技術、語言文字等非意識的部分,具體來說“文化”不單單指的是語言,而是指是指一個國家的歷史、地理、風俗、傳統、生活方式、行為準則和價值觀。
傳統文化是一種反映民族特質和風貌的文明演化過程,是一個民族歷史上各種意識形態和思想文化的整體表現,世界各地,每個民族都有自己的傳統文化。中國傳統文化是以儒道互補、墨家、法家、、佛教、穆斯林、中西文化為基礎的,包括古代漢語、詩歌、文字、歌曲、賦、民族音樂、民族戲劇、音樂藝術、國畫、對聯、謎語、射擊、飲酒、語言等等。傳統文化的全稱可能是傳統的文化,其內容是各種物質、制度、精神文化實體和文化意識,例如,民族服飾,生活習俗,古典詩詞,忠誠和孝順,也就是通常所謂的文化遺產。
中國傳統文化源遠流長,博大精深,以儒家倫理為核心的社會文化體系,繼承祖先豐厚遺產,它所蘊含的價值,一方面具有強大的歷史和遺傳性;另一方面,它具有清晰的現實性和多變性。它一直影響著中國人的進步,為我們的創造和發展提供了歷史的基礎和現實的基礎。
展示設計是一科綜合性的藝術設計,在確定的時間和空間范疇內,用藝術的設計語言,通過對空間和平面的精心創造,使它產生獨特的空間范圍,不僅有展示展品宣傳主題的意圖,并能使觀眾參與其中,達到完美的溝通效果,這種空間形式被稱為展示空間,展示空間創建過程被稱為展示設計。內容策劃和展示設計的主題開發通常可以定義為非正式性、市場性、慶典性、教育性等。
時間軸是基于時間順序的,將一個或多個事件串聯起來形成一個相對完整的記錄系統并以圖形形式呈現給用戶。時間線可以用于不同的領域。
展示空間的設計中時間軸線的運用也有很多,展示設計是一種人為的環境空間創造,空間的規劃就成為展示設計中的重要因素,而時間軸的規劃與設計就成為展示方式的第一手段。我國大多的歷史博物館,館內主要通過時間的順序進行排列,將展品按照歷史時期的順序進行排列,使人們在參觀時可以更加清晰了解到隨著時間的推移物品的進化,從而了解到人類的進步和發展。比如:陜西歷史博物館,它主要就是以大的歷史時期為節點,一個時期一個展示空間。
在展示空間中,隨著參觀者的出現都會產生特定的運動規律軌跡,運動軌跡的運動核心就是時間順序,從一個空間到另一個空間的移動,都會產生次序的問題,在展品的主次上也會對展示空間的時間順序產生影響,要按照一個展品所需要的觀賞時間來進行合理的空間劃分,參觀的時間軸線經驗在設計過程是要首先考慮的,并且參觀者在進入展館的時間順序始于展廳入口,要根據運動軌跡的規律和發展來靈活的組織展示空間,盡最大的可能充分利用時間和空間,這樣時間軸的設計就顯得尤為重要了。
隨著經濟的快速發展,精神文化生活和物質文化生活也在相應改善,在不斷豐富展示空間的設計主題的同時,展示的功能也在日益多元化,展示的表現形式也呈現多樣性的特點。除了眾所周知的展覽和一些常見的展廳外,當代展示空間的設計還包括民俗文化展示空間設計、商業展示空間設計,演示空間設計,旅游展示空間設計等。展示空間設計已經成為一個綜合性的學科,它涵蓋了廣泛的領域,各種各樣的類型。根據不同類型的展示類型,顯示空間分為以下幾類:從展示的目的來看,可分為商業展覽空間設計和人文展示空間設計;從展示區域可分為本地展示空間設計,全國展示空間設計和國際展覽空間設計;從展示功能來看,可分為裝飾展示空間設計,教育展示空間設計,交易展示空間設計;從展覽活動來看,可以分為固定展覽空間設計,流動展覽空間設計和巡回展覽空間設計。
在展示設計的概念形成之前,展示的人的生活應用要早得多,原始意念的傳達所表現的展示形式。在中世紀,人的商品交易市場的貿易形式出現了,人們直接把商品放到地上,并有意識地分類陳列,在后期的時候出現了專門展示商品的展位,形成了展示和被展示的初步現象。在封建社會時期,展示空間體現在教化活動和商業活動兩大方面,封建教義和民眾的宗教藝術,使教堂和石窟雕塑等鑄造物,達到空間絕后的極盛期,在貴族的生活中,主要的展覽活動是珍品和古董收藏,主要包括專業博物館,私人院舍博古架展示。
現代展示活動不是簡單的物與物的交換,在激烈的展覽競爭中,展示的策劃、組織、設計等各個環節,構成了現代展示的全部。在以展品為主體展示活動中,人的因素日益重要,所有現代展示空間都試圖創造完美人與人交流空間,所以在設計,人體工程學,視覺傳播藝術等相關技術類別中得到廣泛應用。
展示色彩的主要任務是空間展示的色彩規劃和設計,主要是指空間色彩設計,展板的色彩設計和展覽的色彩設計。展示顏色在營造整體氛圍和實現良好的視覺效果方面起著非常重要的作用。所以色彩的應用是最重要的、是面積和變化性也是展示空間中最大的。每個展區的顏色和布局都有自己的特征和程序:首先,確定作為展區的主要顏色的色調,即確定展示空間中的主色調,它占據的空間區域必須是最大的面積,也許由于光的照射,相同色調的展示將顯示不同的顏色效果,這樣不僅豐富了展示空間,也提高了展示空間的可觀賞性。在服裝展示空間中,展示工作是最重要的,因為服裝的顏色有三個主要特征,多樣性,變化性和流行度。需要將所有的功能組合在一起并統一在一起,比如參觀者的視覺體驗,展覽線必須遵循形式美的規范。
文化歸屬是展覽空間設計的文化載體和展示的核心,也是對空間的高度概括和凝聚的體現。如果沒有展覽的主題,參展商和參觀者都會缺乏目的,展覽就會變得雜亂無章。文化所屬又是抽象的,人們在理解這一文化的過程中需要對它加入主觀體驗,才能深刻理解它的內涵。展示空間的設計可以基于物質的形式,通過聲音,光線,電力和其他現代技術以及建筑結構作為載體,讓參觀者的感官與展品緊密接觸,以便更好地理解和欣賞它們。此外,展覽空間設計也可以增強人們對這種文化內涵的興趣,擴大影響范圍,增強深化主題的意義。
但是,兩者之間有時也會有沖突。有時一味的追求貼切主題也有可能導致展示空間的藝術性的缺失。在現代社會,人們把注意力集中在人類生存和發展以及生存環境等國際問題上,在展示藝術空間設計方面的考慮有所缺失,只是一味的追求對于展示主題的表現,雖然可以達到清晰的展示效果,但也影響了空間設計的藝術觀賞性,另一方面也有可能只是對于形式過于的追求,從而導致在內容方面上的疏忽。因此,如何在主題文化的呈現和對空間藝術設計的追求之間取得平衡?促進兩者的融合而不是沖突的問題上,是空間展示設計的關鍵和難點。
今天的設計成果是明天的歷史。正是展示空間的增加,對各個方面設計成果的總結和繼承,并且吸取深厚的歷史文化,哲學和美學等多種元素,才有了如此豐富多樣的展示空間。這不僅推動了社會物質文明的發展,而且也體現了是藝術和美學進歩,伴隨著傳統價值和當下意識的摩擦,不單單給參觀者留下了無盡的思考和想象,同時也展現了展品自身的價值。