評現代名家與大家（續）
——周秀廷

陳傳席

正規的美術院校畢業的畫家和民間的畫家，都可以達到很高的境界，但二者創作的人物畫，卻有顯著的不同。起自民間的、起自傳統的畫家畫人物，一般不用模特兒，他們主要靠理解、觀察、記憶，像任伯年畫《群仙祝壽圖》，像武宗元畫《朝元仙仗圖》，都不會去找模特兒寫生，順手就能畫出來。當然，他們偶爾也會用一下模特兒，但和西法中用模特兒不一樣，不過是觀察細一點，記一些重要特征而已，和西法中的坐下來畫素描不同。美術院校畢業的畫家，畫人物就非找模特兒不可，有的畫家離開模特兒就不能畫畫。像盧沉那樣有名的畫家，也說：“我離開模特兒，不能畫畫?！蔽覇栠^劉文西，他回答：“沒有模特兒那怎么畫？”但起自民間和傳統的畫家，因不用模特兒，畫出來的人物畫，和美術院校培養出來的畫家畫出來的人物有顯著的區別。后者細節更真實，人體結構、組織關系十分精到，前者就不可能達到后者那樣精確度。因為精確，人物的特點、個性也就更鮮明，但后者很難畫出自己想象但不存在的內容，前者可以根據自己的想象，畫出千變萬化的大場面。所以，仙魔鬼怪，他們畫出來更方便。后者畫仙魔鬼怪，還是現實中的人物，或加上兩個翅膀而已。

松鴿頌 現藏人民大會堂

松鴿頌 現藏人民大會堂

周秀廷就是起自民間的著名畫家。

周秀廷（1928—2007），名祝南，號周醒，出生于福建省莆田市的三紫山下，故又稱“三紫山人”，這里是媽祖的故鄉，所以他后來畫了很多媽祖的故事。周秀廷在五六歲時，喜歡信手涂鴉，便顯露了他的藝術天賦。他的家境并不貧寒，祖上就在鄉下有很多田產，在鎮上還有一些很好的店鋪。父親本來準備叫他接管祖上的家業，靠土地和店鋪發展家業。但看到兒子有繪畫天賦，便轉而支持他學習藝術，希望兒子成為一位藝術家。周秀廷的母親就善畫，于是他先是隨母學畫，不久便拜同鄉晚晴秀才卓玉屏為師學習書法、古文等。12歲又隨著名學者俞元桂教授的祖父俞少松學習詩文。13歲考入莆田中山中學。這時，他的繪畫天賦廣為人知，著名花鳥畫家朱鐸收他為徒，指導他畫花鳥。14歲時，經朱鐸推薦，又拜當地更著名的畫家李耕為師。李耕（1885—1964），字硯農，號一琴道人。家在距莆田不遠的仙游地區。他以人物畫為主，兼擅山水、花鳥，又擅雕塑，而且詩詞、書法、弦琴皆佳，被徐悲鴻譽為“有以奇拙勝者，首推李君耕。揮毫恣肆，可以追癭瓢，其才則中原所無”。李耕主張“效先賢，嚴法度，堅基礎，師造化，脫窠臼，創新意”，并以此教導周秀廷。李耕授徒甚嚴，他叫徒弟在他家吃住，讀書學畫，累了便一起下田勞動，勞動累了，便回來學習，是典型的耕讀人家。周秀廷在嚴師的教導下，打好了各方面的基礎。

1949年，解放戰爭尚在繼續，周秀廷21歲，擔任區支前工作負責人。1951年，他參加中國人民解放軍，遠赴新疆執行任務。五年中，他飽覽祖國大自然風光，精神修養也愈加充實和提高。1955年，周秀廷轉業回到家鄉，老師李耕見他的繪畫大進，為之題曰：“秀廷徒弟，青出于藍竟勝藍?！鞭D業回福建后，周秀廷被安排在福州第二脫胎廠工作，但他沒有忘記繪畫。

1959年至1960年，周秀廷奉命進京為人民大會堂作畫，他被任命為人民大會堂福建省繪畫組組長。他本人創作了《松鴿頌》《旭日雄鷹》《春夜宴桃李園》等。但那時作品上不能署自己的姓名。后來，人民大會堂又多次邀請周秀廷去作畫，他先后給人民大會堂創作了64幅佳作，至今收藏在人民大會堂。改革開放后，這些作品都補上了作者周秀廷的姓名。

1984年后，周秀廷為省政府，為各地寺廟，為香港、澳門等地，創作了很多大幅作品，其中工筆重彩《群仙祝壽圖》中就有二百多個人物。他先后在北京、香港、澳門等地舉辦大型畫展，他的作品廣為國內外知名人士和收藏機構收藏，影響巨大。

周秀廷的畫雖起于民間，但他學習詩文理論，并向傳統畫家學習，即“效先賢”，而實際上已文人化了。他的畫應該是民間畫、畫家畫、文人畫的結合產物，這也是閩派畫家的共同特點。閩派繪畫人稱“閩風”，能一眼看出，源自中原傳統，但又有別于中原風格，具有閩地的獨特面貌。周秀廷的人物畫有的似黃慎，有的似任伯年、任熊，但更多的似他的老師李耕。面貌較多，都有別于學院派的畫法。他有時有粗獷的線條，大筆揮灑，沉著痛快，干濕濃淡，變化多端，如他畫的《五老觀太極》《關公與周倉》《東方朔》等。有的沉穩古拙，如《東來紫氣滿函關》等。他畫的《牧者圖》，上身和雙腿赤裸，人體中組織結構都清晰地表現出來，但沒有學院派的嚴謹、精確而又比傳統派的豐富了很多。這是傳統、民間、學院派三者結合的畫法。

牧者圖

周秀廷更多的是畫古裝人物，如《群仙祝壽圖》，實際上是人物、花鳥、山水結合的一種創作。其中二百多人物，顯然皆出于他的心中，他不會一一用模特兒去寫生的?？吹贸鏊膊挥闷鸶澹S手勾出，皆用傳統的高古游絲描和鐵線描，瀟灑而流暢。圖中的流云和水波，用筆真如行云流水，凸顯出他的線條功力，這是他的特長。

圖中的高樹、飛鶴、山水都用傳統畫法，頗有古意。他的《春夜宴桃李圖》《十八羅漢圖》等也都如此。

他晚年創作的《媽祖》連環式的五十余圖，其中行云、流水、古松、衣紋都顯示出他傳統線描的深厚功力，非一般學院派畫家所能比。

周秀廷在人民大會堂創作的作品，時代性更強些，又是另外的一種風味。至今仍置放在人民大會堂的兩幅《松鴿頌》是周秀廷1960年創作的。一株古松，一群白鴿，一塊奇石，他用線如鋼，用墨如鐵，整幅畫如鐵水澆鑄而成，厚重雄渾。我懷疑是鐵畫，但鐵畫（用鐵鍛打而成）沒有如此豐富，細看方知是用筆墨畫出來的。那松干之蒼古，松枝之遒勁，松葉之翠綠蒼茫，都把中國傳統繪畫推向了極致。后之畫古松之厚重雄渾一路，無人能過。

春夜宴桃李園

周秀廷一生作品無數，應以此《松鴿頌》為最佳。它也一直放在人民大會堂的顯要位置，歷代黨和國家領導人經常以此為背景，和外國政要合影，也可見其重要性。

其實，周秀廷創作的花鳥畫更多，有粗筆，也有淡墨，有工整的，有大寫意的，有厚重的，有飄逸的，顯示他作畫的熟練性和多樣性。

但因周秀廷作畫太多，有時十分率意，還有晚年體力不濟時，仍堅持去寺院創作大型壁畫，他又不用模特兒，所以有些作品便顯得松散，不嚴謹。但他認真創作的精品畫，如人民大會堂收藏他的一些大畫，以及一些大收藏家收藏的他的大型作品，如《群仙祝壽圖》等，都是十分優秀的。

群仙祝壽圖

總之，周秀廷的畫，以熔民間畫、畫家畫、文人畫于一爐為突出特色，卓著于世。其源于中原，但又為中原和江南所無，他是閩派中繼李霞、李耕之后一位十分杰出的畫家。