流行音樂和古箏演奏的結合方法探究

蘆陽

摘 要：古箏的音色優(yōu)美，作為具有中國傳統特色的彈撥樂器，相較于其他彈撥樂器，其在演奏中的音域也更為寬廣。古箏通過演奏者豐富的演奏技巧，在音樂的表述上具有相當強的表現力。而流行音樂作為當代社會人們對于音樂的潮流追求，在受眾人群上來說更加受到廣大青年的喜愛。若是在當下的生活環(huán)境中可以將具有中國傳統特色的古箏與流行音樂結合在一起演奏，除了可以開拓出全新的音樂風格，還可以將我國的傳統民族樂器古箏向更廣泛的人群以及全球推廣，更好地推廣我國的傳統樂器。

關鍵詞：流行音樂;古箏;結合演奏

隨著時代的發(fā)展以及文化在歷史長河中的沉淀，我們在音樂領域也形成了具有自身文化發(fā)展特色的演奏方式。隨著現代商業(yè)化發(fā)展模式的不斷優(yōu)化，流行音樂在當下的大眾群體當中影響深遠。若是在現代化的生活當中可以將流行音樂和古箏的演奏進行有效的結合，這樣，既可以帶動我國傳統民族樂器的傳承發(fā)展，又可以得到更多人的熟知和喜愛，同時在流行音樂的發(fā)展當中，幫助流行音樂得到全新概念以及音樂元素上的創(chuàng)新。

一、古箏在中國傳統音樂中的重要性和影響

古箏，作為我國歷史發(fā)展當中流傳下來的傳統民間彈撥樂器之一，是中華民族傳統音樂演奏中的重要樂器之一，有著屬于自己的悠久文化歷史，承載著千年的音樂古韻[1]。隨著歷史的沉淀以及在時間的不斷推移，古箏本身的演繹風格變得更加豐富多樣。并且演奏技巧也在不斷進行優(yōu)化，難度升級，對于演奏者表演上的要求也是越來越嚴格。它是我國優(yōu)秀傳統音樂文化的見證者。而隨著當下時代的大發(fā)展，古箏演奏的發(fā)展也順應著音樂發(fā)展的潮流趨勢，將古箏自身所攜帶的傳統風格以及通過現代化的手法演繹出來的流行風格進行結合。古箏作為具有中國特色的傳統彈撥樂器，如果能夠通過自身的獨特魅力與多種全新音樂元素相結合，向更多愛好并喜歡音樂的人士展現出自身清麗并且雅致的音樂特點，那么則有希望走出國門，被更多愛好音樂的國際友人所喜愛。

二、流行音樂在現代文化發(fā)展中扮演的角色

流行音樂的起源可以追溯到19世紀末期與20世紀初期的美國，它是原先市面上流行的爵士、搖滾等多種音樂風格進行相應融合的全新音樂風格，在此基礎上發(fā)展并開始流行[2]。其風格多樣，面向大眾展現出的形態(tài)更加豐富，內容相比較于爵士、搖滾甚至古典音樂類型的音樂來說，更加通俗易懂，且具有多種多樣的形式風格。在現代音樂的發(fā)展中，通俗意義上來講，這種流行于社會百姓之間的大眾音樂深深影響并作用于廣大人民群眾的生活，其聽眾并沒有明顯的年齡上的斷層。流行音樂在現代音樂文化的發(fā)展當中扮演著重要的角色，向社會源源不斷地輸送一首首朗朗上口的歌曲。

當然，它在長時間的發(fā)展當中也會陷入創(chuàng)作瓶頸。現在流行音樂中，大多數膾炙人口的流行歌曲在音樂的和聲以及旋律，甚至是音樂本身的情感表達中，普遍具有雷同感。雖然有些歌曲聽一遍就可以快速被人所熟知，朗朗上口，但卻生產得過于流水化，不具備音樂自身獨有的特點，不能持久并且長時間地在人們生活中流傳下去。這些歌曲雖然受眾人口基數大，流行面積廣泛，但卻不具備傳承以及讓人難以忘懷的經典性。

三、將流行音樂和古箏演奏結合的方法

（一）流行音樂與古箏演奏的結合應該符合時代發(fā)展的風格

隨著時代的發(fā)展以及科學水平的進步，人們的思想也在時代發(fā)展的大環(huán)境當中不斷發(fā)展和改變。時間作為歷史進程當中最公平的觀眾，將優(yōu)秀且?guī)в凶陨硖攸c的音樂流傳下來，并且深入人心。從當前的社會發(fā)展大環(huán)境來看，若是想要將流行音樂與古箏演奏更加完美地結合在一起，并且得到廣大群眾的喜愛，那么它們的結合一定要符合當下時代發(fā)展所需要的風格。

記得小時候在觀看某一部電影的時候，筆者就對電影中的主題曲《滄海一聲笑》印象深刻，后來才知道這首歌曲是出自電影《笑傲江湖》。這段筆者時隔多年依舊不能忘懷的旋律，剛好就是當時流行音樂與古箏演奏的完美結合，至今依舊符合當下部分人對于音樂的審美。《滄海一聲笑》在創(chuàng)作的過程中基于當時的發(fā)展特色，造就出經典聲音，并且在如今網絡音樂綜藝當中還能偶爾聽到相關的組合旋律。因此，若想要流行音樂和古箏的結合創(chuàng)造出令人難忘的經典作品，那么它的創(chuàng)作就不可離開時下大環(huán)境的影響，要是大眾目前喜歡的音樂類型以及可以接受的風格。在此基礎上進行合理化的創(chuàng)作，讓流行音樂與古箏演奏二者相結合，在持續(xù)發(fā)展的歷史進程中走得更遠，得到更多人的喜愛[3]。

（二）流行音樂與古箏演奏的結合要更加突出情感的表達

仍以《滄海一聲笑》為例，當《滄海一聲笑》中古箏聲音一出，這首歌所要表現的江湖中恩恩怨怨的激昂之情便傾瀉而出。雖然該曲目在音樂音調上簡潔利落，但卻不失音樂本身的激昂悠揚之感，能讓聽眾感受到滿滿的中國俠士的逍遙灑脫之情。聽眾們隨著峰回路轉而又百變的節(jié)奏旋律，一步步沉浸于想象之中的江湖蒼茫與寂寥之中。通過流行音樂與古箏演奏，這首歌所想要表達的情感展現得淋漓盡致。

要想使流行音樂與古箏演奏的結合作品在人群中得到廣泛的認可，并且得以流行，讓聽眾可以感受到具有中華民族傳統的樂器演繹之美感，那么在流行音樂與古箏演奏進行相結合的創(chuàng)作中，就不能將自身的傳統文化特點拋棄，要讓歌曲本身所要表達出的情感可以在傳統的文化表達中立得住。

（三）將流行音樂與古箏演奏構建出全新的演繹風格

《滄海一聲笑》這首歌本身的主題旋律中就已經巧妙地運用了宮、商、角、徵、羽我國傳統的五音，用現代音樂符號和節(jié)奏演化成如今可以讓眾人朗朗上口的小調，并且通過使用具有我國民族文化特色的笛子、古箏以及三弦共同演繹，通過流行歌曲復古化的表現方式，將多種音樂元素很好地融為一體，使得該歌曲的旋律在演奏之中欲揚先抑，婉轉動聽，聲色悠揚，搭配上朗朗上口的歌詞，讓人們能瞬間感受到現代流行音樂中夾雜著明顯的古韻。在當時流行音樂剛起步的環(huán)境下，該歌曲具有自身獨特的演繹風格。雖然是一首粵語歌曲，但是通過國語的重新演繹，該曲目原本的波瀾壯闊卻沒有一絲絲的改變，唱得依舊合乎歌曲本身的音調[4]。《滄海一聲笑》雖然是按照傳統中國古音來進行的相關詞曲上的編創(chuàng)，距離現在已然過去二三十的光景，卻依舊閃耀著自身的光芒，沒有讓人感到過多的老舊感。聽眾在每一次的欣賞中，都能感受到這首歌所要表達的思想，并有所感悟。

有鑒于此，若是想要將流行音樂與古箏演奏更好地結合，那么在曲目的編排上，必須構建出具有自身獨特魅力的演繹風格。這樣才能更好地讓音樂深入聽眾的內心當中，讓我國傳統的民間音樂在原本單一的旋律中結合并融入多樣化的流行音樂因素，將音樂本身的和聲效果以及伴奏旋律上的搭配盡情地演繹，并彌補傳統音樂聲線旋律上的不足。

四、結語

隨著時代的發(fā)展以及科技帶動的新興事物的產生，我國優(yōu)秀傳統文化以及民族樂器的傳承和發(fā)揚面臨著巨大的挑戰(zhàn)，與此同時也面臨著全新的發(fā)展機遇。音樂無國界。流行音樂雖然起源于美國，但是隨著全球一體化的發(fā)展，在全球都受到了廣大受眾的喜愛。同理，古箏作為我國優(yōu)秀并且極具音樂演奏風格的民族樂器，不應該被時代的發(fā)展埋沒在歷史的進程當中，應該讓更多的人認識并了解到古箏在音樂編創(chuàng)當中具有的獨特作用。在當下的大環(huán)境當中，古箏演奏與流行音樂結合，不僅可以保留傳統器樂中獨特的歷史文化感，還可以在此基礎上打造出全新的流行演奏方式，將古箏所具有的歷史厚重感更加完美地展現于大眾眼前，向大眾展現古箏的傳統美與現代美，幫助古箏不斷地擴展新的受眾群體，將我國民族器樂更好地傳承下去。

參考文獻：

[1]林慕蓉.流行音樂與古箏演奏契合途徑的幾點思考[J].北方音樂，2019（22）：247-248.

[2]趙嵐.當代古箏音樂教育傳承與發(fā)展現狀研究[J].教育評論，2018（12）：163-164.

[3]梁慧珠.傳統古箏作曲技法與現代作曲技法的對比分析[J].北方音樂，2019（11）：23，26.

[4]陳曉清.讓流行音樂點燃學生的語文熱情[J].福建教育研究，2017（9）：4-5.

作者單位：

湘南學院音樂學院