中國民間美術色彩在現代平面設計中的運用

胡吉恒

（宜賓學院，四川 宜賓 644000）

1 中國民間美術色彩起源和發展

中華民族的發展經歷了漫長的歲月，在此發展過程中衍生出了許多優秀的民族文化，這其中就包括了民間美術。而民間美術是中國藝術發展中重要的里程碑。但實際上，民間美術就是人民群眾在日常生活中對周圍的生活環境以及民間風俗傳統的一種直觀表現。

它能夠將人們日常生活及思想觀念緊緊結合在一起，并且將人們的思想觀念與藝術充分地表現出來，側面展現出人民群眾對于藝術的追求及在美術方面的造詣（如圖1 所示）。

圖1 民間年畫

2 中國民間美術色彩和現代平面設計之間存在的關系

2.1 相似的視覺感受

中國民間美術色彩具有諸多特征，包括了：內容豐富多彩、色彩鮮明濃厚、真情實感的表露等，這些能夠給人們帶來足夠的視覺效果，并通過濃厚的色彩來沖擊人們的靈魂。在中國民間美術色彩作品中，普遍都是運用簡潔的色彩給人們帶來強烈的視覺震撼，這恰恰也與現代平面設計當中對于色彩的要求相符合。

現代平面設計具有諸多特性，主要通過“視覺”效果的方式來進行信息的傳遞。結合符號、圖片以及文字的形式將“視覺”效果做到完美，以此方式來進行信息的傳遞。在現代平面設計的過程中，最主要的目的就是設計的作品能夠充分傳遞信息及想法。

在現代平面設計過程中，設計者普遍是利用色彩所產生的視覺震撼來使觀賞者眼前一亮，例如：運用紅白相間的色彩進行設計，能夠形成強烈的視覺沖擊，從而通過平面設計進行了信息的傳達。例如：日本著名的現代平面設計師——福田繁雄，他所設計的作品語言簡潔、幽默、巧妙并深刻，常以簡練的線和面構成，具有強烈的視覺張力，充分顯示了他對圖形語言的駕馭能力。福田把異質同構、視錯覺等理念，以視覺符號的形式重現在其海報作品上，并將這些原理以客觀和風趣的形式呈現，使簡潔的圖形成為信息傳遞的媒介，由此其設計作品兼具了藝術性與精神性的內涵（如圖2 所示）。

圖2 福田繁雄設計作品

色彩的運用在現代平面設計中起到了關鍵性的作用，不僅能夠給觀賞者帶來極大的視覺沖擊力還能夠激發觀賞者對于設計作品的興趣。而關于色彩的運用，中國民間美術色彩在這一方面有著極大的特點，并且所展現的藝術也較為完美，例如部分民間藝人在進行色彩選用的過程中，選定好一種顏色后，會對這一色彩進行再一次的升華，通過思維的判斷和感悟，充分體現創造者最直觀的想法和形象。由此看來，中國民間美術與現代平面設計對于色彩的運用都存在相似的地方，在找到相似之處后，將中國民間美術色彩合理有效地運用到現代平面設計之中[1，2]。

2.2 現代平面設計靈感來源于民間美術色彩

中國民間美術色彩在民間藝術中有著重要的地位，是祖祖輩輩一代代傳承下來的，就當下來看，已經有了上百年的歷史了。民間美術色彩有著最淳樸和藝術本質的本源性。時代的發展，使得人們在精神思想上有著天翻地覆的改變，中國民間美術色彩卻依然能夠展現出最質樸的藝術形態，帶給人們無限的憧憬和遐想，但對于現代平面設計來說，這也是一種新的追求和感悟。從現代設計的發展過程來看，不同國家的經濟水平和文化水平有著極大的差異，從而形成了各個國家的現代設計水平高低分明的狀態，但是對于民族文化涵養的探究和借鑒都存在相同的特點。在實現傳統藝術與現代技術的有效結合過程中，各個國家的部分優秀設計作品值得我們進行分析和借鑒。不僅僅要對外來文化進行吸收，同時還弘揚我國本民族的文化精神。在進行作品的設計創作時，不但要理解傳統圖形語言所表達的文化涵養，還要根據平面設計作品所要表達的內容，使作品具有較強的感染力。為了能夠使平面設計能夠擁有更大的經濟市場，要進行精神文化及民族精神的加強。對于中國民間美術色彩來說，不但充分表達了民族精神，還富有較強的藝術文化，是當下平面設計的追求方向[3-5]。

3 中國民間美術色彩在現代平面設計中的具體應用

3.1 色相對比應用

色輪有好幾種，每一種都有各自的用處，而我們這里要介紹的，是以美術三原色為基礎的色輪。美術三原色指的是紅、黃、藍三色。矛盾、對立、差別指的是色彩之間色相上的差別、明度上的差別、純度上的差別及面積上的差別。凡是色彩之間有差別就一定有對比關系，色彩之間的對比關系是絕對的。任何兩個顏色之間或多或少都會有些差別。不同的色相，搭配在一起就會形成對比效果。在色相環上，距離較近的色彩，對比就比較弱，較遠的就比較強。依據強弱，又可以分為4 類：同類色相對比、臨近色相對比、對比色相對比和互補色相對比。例如：在年畫《武門神》當中，作者熟練運用了紅綠色相對比、黃紫色相對比等[6]。

3.2 冷暖對比應用

色彩搭配是一件復雜的事情。很多時候，我們往往需要暖色體現冷色的一面，而冷色有時也要有暖色的情感。這樣的需求，通過混色解決。暖色變冷，一般在暖色里加入冷色，而冷色變暖，則是在冷色里加入暖色。中性色中，在其他的色彩對比下，也能產生“冷”或“暖”的色彩感覺傾向。色彩冷暖是相對的，任何兩塊不同顏色放在一起由于對比作用，會區別出冷暖不同傾向。要注意的是同一色相也會有冷暖區別。如大紅和朱紅比較，大紅偏冷。大紅與紫紅比較，大紅偏暖。一般色彩感覺還可以的人，冷暖色一眼就能區別開來。暖色，是向前突出，有放大擴散的感覺，冷色自然是相反。對于初學美術的人來說，這些規律不必硬套，在平時點滴的作畫過程中，與具體形象結合起來，就能體會到。物體的冷暖受光源色決定，光源的冷暖決定了亮面色調的冷暖，呈現的色相是固有色和光源色的總和。

3.3 面積對比應用

面積對比是指不同色塊所占據的面積的大小。在進行任何作品的設計過程中，占用最大面積的色彩決定了該部作品的色彩基調是什么，通過其他色彩進行對比來表現出主題色調獨有的出眾[5]。例如：在《端午節》作品當中，大面積的藍色作為主色調，主圖形以黃色為主，再配上一些紫色與綠色，從而使作品色彩變得十分明亮。這部作品正是利用中國民間美術色彩來展現我國傳統民族文化。在補色關系上，中國民間美術色彩使用也較為普遍，這可以使得觀賞者充分了解到設計的作品，也完全滿足“人的色彩本質是要求補全原色”的規律。因此，補色關系的合理利用能最大化展現出藝術價值。對于補色對比來說，會在色彩上產生鮮明的對比，色調對比也比較明顯。所以，將補色對比運用到現代平面設計當中，會更加完美地產生視覺效果。

4 結語

中國民間美術色彩能夠合理地運用到現代平面設計當中，并不只是局限在分析作品上。在現代平面設計過程中，為了能夠更加有效地結合我國的傳統文化，必須要滿足在弘揚我國優秀的民族傳統的基礎上，還要緊跟時代的腳步。這不僅繼承和發展了我國優秀的傳統文化，而且又對新時代的發展起到了推波助瀾的作用。本文通過對中國民間色彩的發展、現代平面設計之間的關系及在現代平面設計當中的具體運用進行論述，希望能夠將中國民間美術色彩發揚光大，并且能夠在現代平面設計中獲取更大的成效。