日本文學中物哀的美學分析

杜麗娜

對于日本文學來說，“物哀”在日本文學作品中廣泛存在，具有較高的地位。在日本人的傳統觀念中，越是美好的事物就越容易消逝，這可以用“瞬間美”或者“美之短暫”進行概述，“物哀”就是一種只可意會、不可言傳的至純、至美、至善的悲泣感，悲與美具有很多的共通之處。“物哀”可以稱得上日本美的源流，基于此探究日本國民的性格特征，發現日本人更喜歡傍晚的殘月和深秋散落的花瓣，這主要源于孤獨的殘月和散落的花瓣中隱藏著令人為之感嘆和惋惜的哀愁，同時也會帶來一絲美感，由此，“哀感”和“美感”就共同體現了“物哀美”的精髓。

一、物哀的文學內涵和發展

（一）物哀的文學內涵

關于物哀的文學內涵最早出現在日本書籍《古語拾遺》，在《古語拾遺》一書中“拾遺”作為感嘆用詞，在日常用語中可以作為任一情感的表達，這與漢語體系中的感嘆詞用法一致，具有相同的語言功能。隨著文化學者的研究不斷深入，發現漢語體系對“物哀”的描述不夠準確，未將“物哀”的內涵深層次表達，為此，對于“物哀”的表達不能簡單地從字面意思理解，需要通過研究相關記載對其作出深層次闡述。日本學者對“物哀”的研究更加深入，對其國內文學作品梳理后，對“物哀”劃分為五種類型，其中著重強調關于哀愁的情感。可見，對于“物哀”的理解不能僅僅停留在字面意思，其內涵涉及人的不同情感，包括喜、怒、哀、樂等復雜的情感，為此可將人在生活中的情感體驗歸結到對“物哀”的理解。具體分析，可將“物哀”理解為兩個方面，一方面是“物”，即世界上存在的事物，可將其拓展為世間萬物、世間百態及社會現象。另一方面是“衰”，即情感表達。主觀個體流露的情感。將主觀的“衰”與客觀的“物”結合起來，就形成了和諧統一的境界，形成了相應的美感，這樣的美感是基于深厚的感情為依托。同時其他學者提出“物哀”在思想上分層次，并將其劃分為三個層面，一是對人性的感動，二是對世間百態的感動，三是對自然事物的感動，進而體現出對自然美的心境。可見“物哀”的內涵在于生活的方方面面的體驗感受，在文學作品中受藝術的影響，升華為一種不可或缺的美感，體現出重要的美學思想。

（二）物哀的發展

真實是日本文學的傳統文化和審美的前提，真實指的是文學藝術描述的事物是真實可靠的，其抒發的情感也是建立在真實的基礎上。真實的特性在日本文學作品《萬葉集》中充分展現，通過分析該作品可以發現作者對于大自然樸實無華的自然美的追求，其作品中反映的“常住不變”的理念是真實的情感表達，作品體現了這一時期日本文學作品的特色。隨著日本文學作品的不斷發展，其審美觀念也跟著發生變化，關于“衰”的表達隨之發生變化，從單一的情感態度變為了“物心合一”的主流趨勢。由感動情緒表達逐漸變成了傷感情緒表達，并成了日本文學的主體情感，將生活中的情感與“衰”文學融合，由此，“衰”加上“物”成為了日本文學表達的主流情感，同時也成了日本民族特性的詮釋。正如葉渭渠評價《日本文學思潮史》中對“物哀”做出的解釋：“是對感受到的事物的愛憐與同情之情”，其中事物指的是人或物或是社會現象。“物哀”是在特定的時期有感而發，對日本文學中美感的發展具有重要意義。

二、日本文學作品物哀美學產生原因

（一）自然條件因素

日本是一個太平洋西岸的島國，自然資源相對匱乏，自然災害較多。日本人民為適應惡劣的自然環境，養成了相對堅韌的性格。但是面對頻發的自然災害，常常流露出悲觀和失望的情感，這樣的情感在文學作品中體現的較多，其文學作品大多描述自然災害，同時流露出對美好生活的向往。例如：日本當代作家村上春樹創作的短篇小說集《神的孩子全跳舞》，該小說集以阪神大地震為中心創作而成，每篇故事都圍繞著阪神大地震及“大地震后的世界”展開。全書以第三人稱寫成，每篇的人物與舞臺都不連貫。這六篇作品的共同點是，其故事發生的時間點都是在阪神大地震到“東京地鐵毒氣事件”之間，雖然村上春樹刻意淡化處理阪神大地震與《神的孩子全跳舞》中人物的聯系，但是憂郁、感傷、苦悶的情調滲透了其中所有作品，而非強震后常見的狂亂與歇斯底里。這類文學作品在日本較多，日本“物哀”的美學理念離不開其自然環境的影響，其“物哀”是日本人民心中的真實表達，后期發展為一種審美形態。

（二）審美觀念因素

我國地理遼闊，資源豐富，古代詩詞和文學作品中對于自然的宏偉壯麗描寫較多，常體現出恢宏大氣，形成豪放的氣勢。在審美上由于日本特殊的地理條件，其對日常生活細節描述較多，反映出作者細膩的情感，例如：《源氏物語》中的 “物哀”美學，滲透著對世間百態的細膩感傷。這種文學傳統在日本文學中一脈相承，在《雪國》中得到了充分的體現和發展。《挪威的森林》雖然沒有直接繼承這一傳統，但在文中也透露出一種清冷、靜謐的美感呈現出“物哀”。小說中的死亡形象具有很強的象征意義。不管是草原上那口象征死亡的枯井，還是與世隔絕的森林，都是靜物。這些形象的選擇與小說中象征“生的希望”的螢火蟲不同，小說中的死亡體現了一種靜謐的美感。日本美學理念中，不僅僅注重對美好事物的描寫，同時也側重對稍縱即逝的瞬間事物進行描寫，也許只有短暫且容易失去的事物才能讓人流連忘返。正如日本櫻花的花期只有20天，觀賞周期短，日本人對此充滿了熱情，其認為短暫且美好的事物才是永恒的。

（三）中國文化的影響因素

在歷史的發展過程中，我國古代與日本建立了友好的關系，日本文化受到我國文化的影響，其“物哀”美學觀念同樣受到我國古代文化的影響。例如：白居易的詩在其生前流傳到日本，在日本文壇引起了很大的反響，許多日本作家高度評價白居易的詩，《源氏物語》的作者紫式部就深受中國文學的影響，在白居易的詩上有很深的造詣，她的成就在《源氏物語》的創作中得到了充分體現。其中影響最大的作品當屬白居易的《白氏文集》，不僅是將白居易的頌詞巧妙地融入了《源氏物語》中，還將故事情節、人物形象與書中的故事背景、人物性格恰當地結合在一起。白居易在晚年由“達則兼濟天下”向“窮則獨善其身”轉變，這種樂天知命的思想與佛教的色空觀一起，形成了消極的人生觀，體現了“篤信冥報凈土、作來生之計”的思想。佛教的發展在唐代時期達到了頂峰，佛學思想對于日本文學的影響意義深遠，川端康成在創作過程中借鑒了佛學的“空”和“靜”，在作品中除了作者自己的審美外，通過描寫美的極致，帶給讀者更多的想象空間。

三、日本文學中物哀的美學意義

（一）物哀展示的情感價值觀

日本文學中物哀是基于經驗的情感表達，是自我對世界的認知和感悟，不是文學中的詞語個體，其關鍵點在于文學作品給讀者感同身受的體驗和感悟，是對世界最直接的感悟，即讀者通過閱讀相關文學作品體驗其中的情感變化。例如：在日本封建時代開始階段的鐮倉時代，從貴族領主制形態向武士領主制形態演變的過程中，文學作品中的幽玄帶給人們深邃的感受;日本歷史上武家封建時代的最后一個時期的江戶時期，該時期文學作品中給人淡雅的感受，體現出古樸的氣息。因此“物哀”是一種復雜的情感，是作者對世間百態的感悟，是對生活狀態的描述，更有對世事無常的傷感，同時也有打動人心的感動瞬間。

（二）“物哀”實現了人與自然的和諧美

日本是一個四季分明、景色多樣、風景如畫的地方，民眾對一年四季的變化較為關注，對自然景色的變化和季節景色體會深刻。為了實現人與自然的和諧美，在日本古典文學作品中，運用“物哀”的美學手法，對自然景物有非常細致的描寫。在文學作品中通過自然景物抒發情感，實現主客一體，日本文學的很多作品都是如此，作者從自然環境的變化中尋找靈感，通過描寫大自然的變化歌頌自然，融入自己的所思所想，通過“物哀”手法表達的情感更加真摯，實現了情與景的交融。

（三）“物哀”表達朦朧美

“物哀”作為日本特有的美學理念，“物哀”的應用非常多，在日本文學中的地位極其重要。日本古典文學作品通過空靈的境界描寫，給人以幽靜、神秘的意境，是一種較為虛幻的意境，作品文體自由，內容有深意，不能用直接的語言去描述，需要讀者自己去感悟。例如，在《其袋》詩歌作品中，環境描寫朦朧清幽、耐人尋味，表達出作者淡然的心境，讀者要結合自己領悟去思考文中的深意。

四、結語

在日本文學的發展過程中，“物哀”具有極其重要的審美價值，“物哀”的思想在日本文學中隨處可見，對日本文學的發展起到了極大的推動作用。在不同的文化背景和價值觀念中，形成了不同的創作方法。“物哀”是深深植根于日本文學中的一種美學理念，“物哀”不僅僅是一種單一的文學創作方法，更是日本民族在長期發展中在全社會形成的一種美學思想潮流。日本文學作品物哀美學產生受到自然條件因素、審美觀念因素、中國文化因素等影響。“物哀”的運用展示真情實感的情感，實現了人與自然的和諧美，在景物意境上塑造出朦朧美。“物哀”在新時期日本文學的研究和闡釋過程中，必須加強對“物哀”的分析和研究。在把握“物哀”的基礎上，要對文學作品的美學思想進行更深層次的研究，形成對日本文學的新認識。

基金項目：西安財經大學2019年度科研扶持計劃《三島由紀夫作品的美學范式研究》（項目編號：19FCZD13）。