有關提升音樂鑒賞課堂高效性的相關措施

曲忠坤

摘要：隨著新時代課程改革標準逐漸深入，當下社會對大學生的藝術教育越來越重視。而作為藝術設計類院校，北海藝術設計學院藝術教育專業大學生比重偏少。為了給本科藝術教育專業的大學生提供更加有效的教育幫助，也為了給社會和國家培養出更多的高素質人才。本文就有關北海藝術設計學院《音樂鑒賞》課程教學的有效性展開相關討論和研究。

關鍵詞：高校音樂? 音樂鑒賞課程? 相關措施? 提高專注度

中圖分類號：J60-05??文獻標識碼：A??文章編號：1008-3359（2021）08-0092-04

大學生作為新時代的接班人，作為祖國未來的中堅力量，大學生的藝術素養直接影響著我國高校畢業生的整體素質。因此，加強對高校大學生的藝術培養，為祖國帶來更多藝術相關的應用型人才也是近幾年新課程標準提出改革的重要方向。筆者從事音樂教學有6年多的時間，或多或少積累了一些經驗。本次研究旨在剖析目前的音樂教學問題，進而提出解決方案，展開應對措施研究，從而更好的加強北海藝術設計學院音樂教學的教學，提高大學生音樂素養。以下便對有關大學生音樂教學的現狀以及應用型本科藝術類院校中藝術教育專業教學存在的問題和解決措施做簡要說明。

一、大學生音樂藝術素養現狀

據近幾年的教學調查表明，高校大學生的音樂素養普遍存在“先天不足”的問題。且隨著社會文明的進步，我國也已經從“制造大國”轉型為“創造大國”，越來越重視國民素質的提升，對大學生藝術水準的加強也越來越關注。為了進一步提升綜合實力，讓我國不僅擁有過硬的技術，同時還能擁有高水準的藝術人才。對高校的藝術生培養一直是近幾年關注的重點，但是由于起步較晚，發展緩慢，且很多人未能對其引起足夠重視。尤其是藝術教育專業學生，他們認為音樂的學習也只是唱歌或彈鋼琴而已，不存在全面的專業培養。毋庸置疑，傳統思維對其有著極大的誤解，所以容易存在偏見，進而也難以推進我國音樂藝術教育的更好進步。在當下的關鍵時期，加快音樂課程教育的改革，研究出更多較為科學的教育方式，提升課堂教學效率，進一步保障課堂教學水準，這是我們努力的方向，更是未來增強高校本科藝術教育專業教學的有效途徑。隨著科學技術的不斷進步，的確帶給了藝術教學更多的便利，我們也應當充分利用好這些便利，不斷的改進，不斷的提升，爭取能早日創造出適合我國特色發展也適合北海藝術設計學院實際情況的高效音樂課堂。

二、應用型本科藝術院校教育專業教學存在問題

北海藝術設計學院作為應用型本科藝術類院校，以各種設計專業為主，藝術教育專業中的音樂教學方面有待提升的空間還有很多。為了增強本校的綜合實力，讓北海藝術設計學院的音樂課堂教學更加科學有效，也讓本校大學生得到更加全面的藝術培養，希望能夠進一步挖掘本校藝術教育中存在的問題，使其得到更好的提升，并將解決途徑清晰化。結合我校藝術教育專業的實際情況，還尚有部分不足，下面就幾個主要方向做簡要說明。

（一）學生專注度不高

首先，在應用型本科藝術院校教育專業教學中存在的最大一個問題便是大學生的專注度不夠。學生作為課堂學習的主體，對待教學內容沒有引起充分的重視，且《音樂鑒賞》課程顧名思義就是為了提升以及增強大學生的鑒賞水準，讓大學生能夠了解更多古今中外的音樂形式，加強大學生對藝術的認知。因為課程內容的特殊性，進而導致了學生認為這種學習模式比較難抓住。感知上的指導也讓學生容易忽視學習的本質內容，學生對鑒賞的目的不夠了解，自然也就忽視了領悟鑒賞的真正意義。對待學習內容不夠專注，且音樂鑒賞更多的都是聽覺感受，如果本身對學習的意識不夠，再加上領悟的形式過于散漫，學生的注意力便很難聚焦，對相關內容的學習自然也會漫不經心。思想上不夠重視，加上沒有主動學習的動機，進而也直接影響了實際的學習效果。所以，在音樂鑒賞課上，教師要能夠學會使用正確的方法吸引學生注意，激發學生的學習主動性，抓住學生的興趣。在學生主動學習的基礎上，強化認知，從而端正學生對音樂藝術領悟的心態。另外，通過分析本校部分學生的學習情況，學生未能引起足夠重視的原因還有因為對音樂鑒賞的社會價值不太了解，通俗一點就是不知道學會了能干嘛，學會了不知道自己在社會上怎么立足，進而學習的積極性不會很高。針對此我們也不難理解，高校學生除了學習，即將要面臨的便是以后踏入社會，走向工作，所以大學生會更看重背后的現實效益。針對此，教師也可以從這方面入手，告訴大學生學習音樂鑒賞的重要意義以及具備音樂鑒賞能力的重要性，讓大學生從源頭端正思想，強化認識。

（二）教師專業性不強

作為應用型本科院校的音樂教師，部分教師的教學專業性有待加強和提升，教師應當在對待專業音樂教學與非專業音樂教學上做到嚴格區分。應用型公共藝術類教學，有些教師通過參考藝術院校的教學方式，將其照搬過來，沒有真正考慮本校學生可接受的程度，沒有設計有針對性的教學內容，這也進一步削弱了專業性，降低了實際教學的有效性。還有部分教師本身對《音樂鑒賞》課程的認識不太深刻，給學生提供的教學指導一般，學生領悟不到更深層次的教學內容。教師本身對學科教學也未能引起足夠重視，沒有給自己設定較高的目標，相對應的教學效率也就一般，呈現出不上不下的情況。而教師之所以專業性不夠這也源自音樂鑒賞在當今社會下的影響還比較小，社會大眾并未真正認清音樂鑒賞對自己生活以及工作上的可取之處。此外，教師對課程專注度不夠。就音樂鑒賞課程內容來說，所涵蓋的范圍比較廣，需要教師擁有足夠廣泛的知識面，才能帶給學生更加專業的指導教學。所以教師要想有效提升自己的教學實力，還需多下功夫，利用好課余時間不斷補充自己，增強自己的專業性，提升自己的教學質量。做好充分的準備工作，提升整個教學課堂的教學水平，給學生帶來更多專業有效的音樂鑒賞內容，讓學生擁有高質量的教學體驗。教師還可定期組織音樂鑒賞的培訓研討會，組成教學聯盟，互相探討研究更加適合本校大學生的鑒賞培育方法，因材施教，讓學生對學習內容了解的更加深刻和具體。另外，學校在招聘音樂教師時就應當嚴格把好關，在平日的教學研討中也應當增進教師對音樂鑒賞的認識，讓教師具備最基本的音樂鑒賞素養，從源頭上解決課堂教學效率不高的問題，才能確保學校每位學員有更加精準的課堂教學學習。

（三）基礎設施不足

最后，在應用型本科院校的音樂課堂教學中，很多有關音樂鑒賞的基礎設施還不太充足。這也在很大程度上局限了實際的音樂鑒賞課堂的效率提升。比如說，音樂鑒賞主要目的是提升大學生對音樂內容的賞析與情感表達的感悟，那么在專業設備上是越齊全效果就越好，帶給大學生的感受也就越自然、真實和豐富。還有一些音樂鑒賞的資料，從學校有關音樂的基礎設施來說，相關資料相對有限。因為資料的局限，學生或者教師沒有充足的資源進一步提升和強化自己，這是基礎設施所帶來的教學困境。在音樂鑒賞類課程中，中西方器樂、專業場地與設施配置較少，雖然音樂鑒賞是用耳朵聽，用心去感受，用大腦去記憶，但不可否認的是外在的必要輔助在關鍵時刻還是非常有作用的。所以，適當加強基礎設施的擴增，有助于提升整個音樂教學的水準，也能夠引起大學生重視，讓大學生對音樂鑒賞的學習主動性越來越高，也讓教師的音樂專業性有更進一步的提升。補充基礎配套設施也就不會讓教學效果太過局限，也能夠根據設備，拓寬對音樂鑒賞的認識，這也是充實課堂教學的有效途徑。

三、提高《音樂鑒賞》課程教學效率的相關措施

培養大學生音樂素養不僅能夠讓大學生體現一定的審美態度，還能豐富他們的情感表達。尤其是在大學這個特殊的階段，有一個良好的學習情緒對于大學生的身心全面發展十分有利，同時，音樂上的藝術提升對大學生的生活乃至以后的工作都會起到至關重要的作用。據研究表明，許多科學家和各行各業領域做出了優異成績的名人都會有音樂藝術上面的愛好，對音樂等領域的學習也都有自己的見解，且科學研究上也有說，適當提升自己的音樂鑒賞能力，能夠有效的拓展大腦開發程度，讓人的思維更加活躍、敏捷，也讓思考問題的維度更加寬泛完整，學習以及領會音樂鑒賞可以說百利而無一害。因此，我們要充分利用當下可以學習的機會，多補充自己，讓自己的知識領域更加豐富，也讓自己的學習生涯更加充實。下面筆者從幾個方面簡要分析提高《音樂鑒賞》課程的教學效率相關措施。

（一）強化對應用型本科院校大學生的音樂藝術素養教育

針對上述剖析的問題，我們不難發現，究其根本最大的原因還在于思想觀念上沒有引起高度重視。因此在應用型本科院校中我們可以從提升大學生的音樂藝術素養教育開始，強化應用型本科院校的音樂藝術課程需要我們加強對音樂藝術的教學設計，將公共藝術課程統一為綜合一體的整體課程。采用多模式的教學進行一體化設計，讓整個音樂藝術教育更加具體，也讓其更容易推廣。就此，需要北海藝術設計學院全體教師提高重視，充分結合本校環境與條件，還有大學生的學習情況做好針對性的教學設計，整合多媒體以及中內外經典音樂鑒賞內容，研討出一套適合本校大學生較為完整且實用性強的教學方案，然后將該方案做到推廣和不斷加強。結合大學生的實際反映及時調整，將方案全面化、完整化和整體化。設計和制作與課件相匹配的多媒體教學內容，保證適用性和完整性，讓更多的教師擁有充裕的教案選擇，從而從根源上提升本校的課堂教學質量。另外，校方還可以創設并組建優秀的師資團隊，師資團隊全體成員深入去專研和強化院內音樂藝術的培訓。通過設計和探討，在多次討論和協同的過程中，總結出一套科學完整且可操作性強的音樂教學思路，讓學院的教學安排越來越走入正軌。只有不斷從思想上、技術上、教學方式上加以改進，學院的教學情況才能有根本上的變化，大學生才能獲得更加科學專業的音樂鑒賞體驗。其次，還要注意院內的教學設計與當下大學生的年齡階段相匹配。比如說目前學院里多是90后大學生，90后大學生對網絡的依賴性很強，也會比較熟練的使用多媒體信息技術，所以在對應的教學設計中也可以融入科學網絡教學技術，比如組建音樂鑒賞論壇，讓大學生與教師可以在論壇上隨時隨地的討論，使得學生與教師的溝通沒有其他因素的阻礙。只有充分推進學生與教師之間的溝通，才能讓教學更加靈活的進行，學生也能隨時與教師分享自己的心得感受，教師也可以根據學生所存在的問題以及對音樂藝術所顧慮的方面做到相應的安慰和疏導。不斷豐富學生的內在精神世界，也能不斷提升學生的綜合素質提升。只有雙方能夠達成共識，有一致的教學方向，教學有效性才能得以進一步發揮，教師可以因材施教、因人施教，學生可以有所認識和心得領悟。要想讓音樂教學的有效性得到更多的凸顯，還需要教師們進一步的深入研究，讓音樂教學的科學措施得到最大化的體現，也讓大學生的音樂學習得到更好的提高和發展。

（二）重視教師和大學生的藝術實踐

為了讓大學生凸顯音樂鑒賞的個人提升功效，在教學設計中要重視教師和大學生的藝術實踐。應用型本科的《音樂鑒賞》課程本身需要感悟的內容較多，沒有太多的實踐機會，容易讓教師或者大學生將教學流于表面，未能清晰其內在的含義，缺少實踐也難以檢驗大學生的學習成效，教師也不能結合實際情況做出教學設計上的調整。因此，重視教師和大學生的藝術實踐對于提高課堂有效性來說十分關鍵。那么如何才能做到藝術實踐性的重視呢？這里有幾個小方面可以參考借鑒。其一，開展藝術活動，讓大學生能夠有一個平臺去展示自己的藝術實力。另外也讓大學生能夠更多的參與到藝術實踐中，在實踐鍛煉里不斷的加強自己，提升自己對音樂藝術的認知。活動在校內開展也能吸引更多學子的加入，讓更多大學生對音樂藝術感興趣，也讓更多大學生更深入了解什么是音樂藝術，從而增強大學生理解。其二，鼓勵大學生進行音樂藝術的表達或者創作。根據對校內部分大學生的問卷調查，分析其結果，我們發現有80%的同學都有對音樂藝術的創作欲望，但是無奈沒有條件也沒有支持，所以這個想法一直被擱淺。因此，注重音樂藝術的實踐性，鼓勵大學生大膽的去做，對大學生而言非常有幫助。很多時候學習別人傳輸的理論知識都不如自己去實踐一把收獲多，只有多去闖多去試，才能鍛煉自己分析問題、發現問題以及解決問題的能力，才能強化自己對音樂鑒賞的理解和表達。在大學生不斷思考與嘗試創作的過程中同樣也是一次提升自己與學習的機會，哪怕在實踐過程中存在坎坷，遇到過困難，也會非常有助于之后的學習，讓之后的音樂藝術學習更有方向，也給大學生提供了一個鍛煉機會。其三，教師要起到帶頭作用，做好音樂上的實踐工作。教師作為大學生的榜樣，要用更多優秀的作品或成績讓大學生信服。所以不僅在大學生之間可以開展音樂實踐平臺，在教師之間更要如此。只要大家都積極踴躍，才能夠營造出向上的學習氛圍，才能讓全體師生對教學內容更加熱衷，同時，教師的實踐鍛煉也能提升教師對音樂鑒賞的深刻領悟。學習音樂藝術這是一個需要不斷強化的過程。教師得到更多啟示，自然對課堂教學成效也會更有幫助，當然也能帶給大學生更深更廣的教學體驗。最后，充分重視音樂教學實踐性，將無形變有形，才能強化校園音樂鑒賞課程有效性，才能進一步推廣校園內音樂教學的更好發展。

（三）構建有效的校園文化藝術展示平臺

我們都知道校園的學習氛圍對課程教學質量以及教學有效性還有學生的領悟程度來說都十分關鍵，所以，要想充分發揮《音樂鑒賞》課程教學優勢，就需要我們構建較為有效的校園文化藝術展示平臺，營造良好的藝術氛圍，比如說定期舉辦“藝術周”“音樂節”“音樂鑒賞比賽”等，同時擴大活動的宣傳區域，讓更多學生加入并且參與到活動中。另外，在各項活動里也可以設置晉級項目，以獎勵或者榮譽的形式開展，帶動學生的積極性，讓學生能夠踴躍參與進來。在活動中，學生可以從準備到參與再到后面的反思都得到訓練以及強化，可以獲得多方面的鍛煉與進步。通過把自己代入進比賽活動中，被音樂藝術氛圍所籠罩，進而在潛移默化的影響下慢慢增強認知，直到靈活掌握內容，并能夠在音樂藝術學習上有自己的心得領悟。體驗藝術，感受藝術，讓自己形成獨特的藝術風格，只要人人都參與進來，校園的音樂藝術氛圍自然就能夠得到很好的提高，不管是大學生還是老師對音樂鑒賞專業的認識也會越來越高。在一個非常好的學習氛圍下，每個人的學習熱情高漲，也進而帶動了氛圍的提升。在這種互相影響以及良性循環下，我們的教學才有意義，教學才能夠更加高效可行不管是老師還是同學都能夠從中受益。另外，在活動開展中，還能加入特色精品，讓學生以及老師將音樂鑒賞的內容具體化、寫實化。獨特的特色精品也代表了學校的獨特性，可以讓音樂教學在校園文化中發揮更加巨大的優勢，也讓音樂教學在校園文化中得到更加廣泛的推廣。讓更多人能夠了解音樂鑒賞課程的真正內涵，也讓更多的人愛上音樂藝術，增進每個人的德育教學，讓每個人的藝術眼光更加獨特。有一句話說沒有藝術滲透的人生是不完整的，筆者認為也是如此。未來，藝術將深入每個人的生活或者工作，為了做足準備也為了讓藝術的高效性得到充分發揮，我們需要珍惜當下的環境，做好對音樂藝術的氛圍營造，同時也做好提升課堂教學效率的準備，讓更多人收益。

四、結語

綜上所述，在有關應用型本科高校藝術教育的《音樂鑒賞》課程有效性研究中，不管是老師還是大學生都要積極做好對其的關注和認識，通過實踐不斷強化自己的認知，善于利用周圍的一切去鍛煉和提升自己。只有這樣，高校的音樂鑒賞課程才能更有實際效果。在新時代日新月異的發展下，音樂藝術的培養將是未來一個較大的趨勢，為了培養德智體美勞全面發展的現代化人才，也為了增強校園實力，我們還會更加深入的展開課程研究，以便提出更加科學有效的方法，增進大學生的音樂鑒賞水平，提高教師的課程指導水平，推進我國的音樂藝術教育更好的發展與進步，也進一步打造出我國更多的高技術、高素質人才！

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