簡述中國歌劇的嬗變

[摘? 要：中國歌劇自誕生以來，經過幾個時期的發展歷程，打造出具有中國特色和民族精神的活招牌，在中國藝術文化中占據越來越重要的地位。筆者對中國歌劇的發展進行簡要敘述，以期探索中國歌劇的發展方向。

關鍵詞：中國;歌劇;嬗變]

20世紀初，西方歌劇傳入中國，在中西方音樂文化碰撞的機緣下進而產生了中國歌劇。中國歌劇融合了中國傳統戲曲音樂和民族音樂的詞匯，以體現民族之魂、表現民族精神創作的具有中國藝術特色的音樂戲劇形式。

一、中國歌劇的萌芽期

從宋、元以來形成的各類戲曲以歌舞、賓白并重，具有一定的歌劇性質，初現歌劇雛形，但此時還不是歌劇。“五四”新文化運動后，文學復蘇走在了時代的前沿，也深深影響著音樂界，中國音樂家們在逐步接受西方音樂觀念的影響下逐漸找到了基于中國國情及民族審美創作發展的道路。主張“新音樂與新文化攜手共進”的音樂家黎錦暉創作的兒童歌舞劇《麻雀與小孩》，是我國歷史上的第一部歌劇作品，作品在整體音樂構思與戲劇性追求方面已顯露出歌劇思維的傾向，影響頗深，實為中國歌劇的開山之作，為中國歌劇的發展與探索邁出了重要的一步。兒童歌舞劇盡管不能稱為完整意義上的歌劇，但是它有情節、有人物，有為規定情境下抒發情感而設計的獨唱、齊唱、對唱等，“麻雀雖小五臟俱全”已經基本涵蓋歌劇的主要特征。

1934年，田漢和聶耳先生采用對白與歌曲并重方式創作的配樂劇《揚子江暴風雨》，開創了我國歌劇革命現實主義題材之路。從20世紀30年代中期起，專業作曲家在創造民族歌劇時則是借助西洋歌劇創作技法融合中國民族音樂元素來演繹中國故事，先后創作出《西施》、《荊軻》、《大地之歌》等作品，堅定地走上了中國新型音樂創作的道路，在藝術形式民族化的問題上進行了積極有益的嘗試。

二、中國歌劇的探索期

1942年5月毛澤東在延安文藝座談會上，發表了《在延安文藝座談會上的講話》，對于這一時期的歌劇發展有著決定性的影響，創作出了《兄妹開荒》、《夫妻識字》這種結構短小精悍、有故事情節，形式富有表現力的歌劇，以載歌載舞的形式完成歌劇主要構成的方式，內容多為反映解放區軍民的戰斗和生活。

文藝工作者力圖尋求中國歌劇的突破點，蓬勃興起和迅速發展的秧歌劇為新歌劇的產生進行了思想上和藝術上的良好奠基，直接孕育了歌劇《白毛女》的誕生。《白毛女》是基于西方歌劇本土化與中國傳統戲曲創新化相融合的一種新形式的探索，它繼承了中國民族戲劇傳統，滋養民族情懷，開辟了中國特色的歌劇發展道路，創造了中國歌劇的輝煌，當之無愧的稱為中國第一部民族新歌劇。到解放戰爭期間，在歌劇《白毛女》的基礎上，藝術家們以史為本將家國情懷、革命意志相結合，創作出的《劉胡蘭》、《赤葉河》它們凝聚著家國情懷的親和，同時也蘊含著民族精神的偉大，演出均獲成功。

三、中國歌劇深入探索時期

新中國成立后，中國歌劇在和平時期得到了前所未有的機遇和發展，進一步大膽探索新歌劇的創作經驗階段，大致可分為以下幾個方面創作道路：①依靠傳統戲曲開拓發展道路，代表劇目有《紅霞》、《紅珊瑚》一類;②沿著《白毛女》開辟的新歌劇道路，通過深入群眾生活，采用一些新的創作元素，在民歌音調及傳統戲曲的基礎上，中國歌劇的創作出現了新面貌，如《洪湖赤衛隊》、《江姐》等;③依托在少數民間音樂的基礎上，音樂語言及風格呈現地方特色，代表劇目如《阿依古麗》等，充分彰顯了鮮明的哈薩克族藝術色彩。

20世紀80年代至90年代，中國歌劇趨向成熟，創作出《傷逝》、《原野》等眾多優秀歌劇。《傷逝》和《原野》突破了民族新歌劇原有的模式，彰顯了歌劇“以戲劇為基礎，以藝術為主導”的藝術本質，無論是創作方法、藝術風格，以及審美取向，都有極大地改變，中國歌劇藝術的綜合美與整體美得以展現。《原野》以宏觀全劇的龐大氣魄和完整的音樂結構，使戲劇沖突一層層展現，整個歌劇一氣呵成，是一部比較有代表性的當代中國原創歌劇。近年來，中國歌劇的發展作風和中國氣派等方面不斷邁進，朝著多元化的方向日趨成熟。改革開放以后，中國歌劇創作題材、體裁更是多種多樣，中國歌劇在中華文化的沃土生根發芽，用“中國化”的音樂表達方式演繹中國故事。

四、中國歌劇的發展方向

我國歌劇在創作方面依照現實主義為準進行創作，唱腔方面塑造具有鮮明形象和性格的唱腔、注重刻畫主要人物鮮明的音樂形象。縱觀百年中國歌劇創作歷史，老一輩的藝術家們運用民族音樂的詞匯以聲音的方式呈現中國歌劇發展的民族氣韻，用歌劇重現泱泱大國的時代腳印，擁有“中國思維”的歌劇在不斷實現自我發展超越。中國歌劇的發展離不開優秀的歌劇人才，音樂院校及組織發揮所長培養人才，同時也向國外輸出人才，推介我國優秀的音樂作品和青年才俊。當然，需要認識到的是，在發展的過程中，除了要對經典作品予以繼承和發揚，還應在內容和形式方面加以創新，此外，任何藝術樣式的發展都無法脫離優秀的新鮮血液，中國歌劇更是如此，打造原創音樂品牌，增加傳統音樂元素，重視傳統音樂中的寶貴財富，在詮釋、發展經典作品的同時，讓更多中國歌劇走進人們的視野。

五、結語

歌劇作為我國文藝國際化交流的有利工具，更是世界歌劇舞臺上不可缺少的“零件”。當代的中國歌劇正面臨著百花齊放的藝術環境，堅持與時代同步伐，傳統文化與新思想擦出火花，給歌劇的發展帶來了更多的機遇與挑戰。不難看出根植于民族文化上建立起來的歌劇才具有生命力和感召力，堅持以人民為中心的創作導向，被人民所承認和喜愛的歌劇，更富有生命力久演不衰。

參考文獻

[1]劉慧.淺析中國歌劇的發展歷程[J].黃河之聲， 2014， 21：27.

[2]劉慶蘇.歌劇藝術發展史（上、下）[M].北京：中國歌劇出版社，2012.

[3]田亞茹.中國歌劇史上的三次高潮引發的思考[J].北京：人民音樂，2004.

[4]居其宏.中國歌劇音樂劇通史.合肥：安徽文藝出版社，2014.

作者簡介

王帥（1997—），女，西北民族大學音樂學院。研究方向：音樂與舞蹈學。

西北民族大學音樂學院? 甘肅? 蘭州? 730030