自信的堅毅來自于信仰的堅定

沈立輝

高校究竟要培養什么樣的人？培養人的路徑何在？大學生的三觀如何正確培養？這是高校思政部門和思政課教師必須高度重視的問題。中共中央、國務院印發的《關于加強和改進新形勢下高校思想政治工作的意見》明確提出，要充分發揮思想政治理論課主渠道作用，深入實施高校思想政治理論課建設體系創新計劃，進一步辦好高校思想政治理論課。如何用足、用好各個渠道做好高校思想政治工作？如何辦好高校思想政治理論課？如何宣傳我們的道路自信？筆者認為，利用好重大革命歷史題材電影這一載體是一條高效的途徑。獲得中共中央宣傳部第十五屆精神文明建設“五個一工程”獎的電影《信仰者》，就為大學生課程思政提供了很好的教材。文章主要分析電影《信仰者》在大學課程思政中如何發揮作用、如何激發大學生的思考，以期為大學課程思政的發展進行有益探討。

一、避開說教，傾向性的鮮明與藝術表達的隱蔽

毫無疑問，《信仰者》是一部闡釋共產主義者堅守信仰的影片。影片基本情節是紅十軍團干部戰士在方志敏同志的率領下北上抗日，方志敏不幸被俘，入獄后他堅守信仰、寧死不屈，在極其困難的條件下堅持寫作，留下了《可愛的中國》等著名篇章的故事。

今天，在和平環境中學習的大學生，有的并不十分了解鴉片戰爭之后割地賠款、喪權辱國的歷史，也未必清楚連年內戰對中國社會造成的巨大破壞，以及國民黨反動派的具體罪行。為什么先烈能拋頭顱灑熱血披肝瀝膽，信仰者的信仰從何而來？喚起民族的啟蒙意識，奮起反抗的使命感和建立新中國的偉大理想，支撐著這一群年輕的勇士勇猛前進。

但是，這樣的故事在中共黨史上并不鮮見，怎樣才能夠演出新意、吸引大學生的眼球？《信仰者》的特色在于把筆觸伸進了人物的內心世界。電影的側重點不是國共兩黨軍事戰爭的炮火硝煙，更沒有“手撕”“肉搏”“血肉橫飛”的“動作場面”，而是把落筆的重點放在了人物的心理白描與性格白描之上，杜絕了概念化、臉譜化的寫法。例如，對國民黨軍隊旅長王耀武的人物刻畫就是從不同信仰切入;對于方志敏身邊的看守，編劇也寫出了其常人的一面，為他們被感化而參與營救方志敏埋下了伏筆。這些從“人性”“人格”角度切入的情感描寫，真實地反襯出信仰力量的強大。

必須強調的是，劇作者與導演、演員堅定地踐行了馬克思、恩格斯提出的“莎士比亞化”的原則，而不是直奔主題、立足說教。

在馬克思和恩格斯看來，堅定的政治立場、強烈的時代觀念與藝術創作的美學法則、藝術表現的歷史厚度并不矛盾。時代需要立場鮮明不意味著藝術一定粗糙，而是相反。1859年4月19日，馬克思寫信給拉薩爾，談論他的歷史劇《濟金根》時說：“我感到遺憾的是，在性格的描寫方面看不到什么特殊的東西……你最大的缺點就是席勒式地把個人變成時代精神的單純的傳聲筒。”與此同時，恩格斯認為，衡量好的創作的尺度應該是“較大的思想深度和意識到的歷史內容，同莎士比亞劇作的生動性和豐富性完美結合”。正是在這一點上，《信仰者》把鮮明的傾向性與生動的藝術表達緊密地結合在一起，取得了良好的效果。

二、突出重點，實現歷史真實與藝術真實的統一

“看和不看當然是不一樣的，關鍵是影片靠真實性說話。在當今社會用藝術的方式去影響下一代，要做到真實、可靠。這兩點《信仰者》都做到了，非常接地氣。”在《信仰者》的一次座談會現場，一位教師這樣說道。

“千教萬教教人求真，千學萬學學做真人。”課程的“思政”是融入專業課程的，是要使用專業課程的知識把真理、真情、真實傳遞給莘莘學子。

《信仰者》導演楊虎認為，文藝作品具有假定性，是藝術創作的客觀要求;而對于以人物尤其是重要歷史人物為題材的文藝創作，其真實性要求更高。至于電影，除了道具背景裝束的需要一一核實、絕不以己意為之以外，人物的活動場景、行動邏輯乃至所使用的語言、習慣性動作都有著準確、規范的要求。對于紅色基因的刻畫、對于革命信仰的弘揚，尤其要避免千篇一律的說教。歷史不是可以隨意涂抹的，在《信仰者》這樣的劇作中，尤其不能隨意出現。

楊虎說：“如果把真實的歷史人物、歷史事件搞得很虛假，觀眾是不會接受的。”因此，在該片后期合成之際，一些能吸引眼球的細節，如方志敏在營救妻子繆敏途中與敵軍展開了你死我活的巷戰，還是舍棄了，因為在歷史上查無實據。

歷史背景是不允許虛構的，但是表達必須藝術化，要通過觸摸英雄靈魂進而打動觀眾的內心。所以，歷史真實與藝術真實的統一是建立在嚴格的真實的基礎之上的。從主角方志敏到遞煙鍋子的小戰士，每一個角色的歷史和背景，劇組都做了大量工作，目標只有一個：能給觀眾留下深刻的印象。

列寧說：“如果我們看到的是一位真正偉大的藝術家，那么他在自己的作品中至少會反映出革命的某些本質的方面。”如果大學教師——無論是教授藝術史、當代史還是美學原理、現代文學，能夠把創作《信仰者》的“真實原則”融入課堂，收效一定是顯著的。

三、潛移默化，細節的把握與美學風格的形成

細節決定成敗，細節對于一部優秀的電影尤為重要。對于傳統的紅色影片如《地道戰》《地雷戰》《南征北戰》等，至今其中的經典細節還在一代一代傳頌。《信仰者》劇作者李海江在加強細節的作用方面，根據歷史資料緊緊把握對方志敏的“三次勸降”和老革命劉疇西與王如癡的“三次下棋”，使得劇本熠熠生輝。“三次勸降”是階梯式的推進，第一次是監獄里面的錢處長對方志敏的勸降。劇本著重強調錢處長是站立的，方志敏是坐在椅子上的。錢的居高臨下，暗示他是以一個戰勝者的姿態來對待方志敏。第二次勸降是當時的南昌行營主任顧祝同出面，他是國民黨高官，鏡頭突出的是方志敏和顧祝同中間隔了一個鐵柵欄，此象征意義為信仰者方志敏和勸降者顧祝同中間有一道無法逾越的障礙。第三次勸降是蔣介石親自出馬，方志敏說：“我的年齡36歲，你下命令執行吧！”而劉疇西與王如癡第一次下棋，劉疇西悔棋，王如癡就允許，戰友情在，可以通融;第二次悔棋，王如癡把棋盤給掀了，表現出他剛直率真的本性;第三次下棋是在走向刑場之前，王如癡則大度地說：“你悔一步吧。”劉疇西已經悟出人生如棋，開弓沒有回頭箭，說：“不悔了，這棋有很多時候沒法悔的。”這兩個“三”匠心獨運，妙筆生花，以細節寫人，用細節狀景，靠細節悟道，顯示出深厚的藝術造詣。

“風格即人”。藝術作品重在形成自己的風格，風格是受眾形成藝術期待的要素之一，要想完成思政任務，審美是必由之路。在《信仰者》里，從方志敏與獄友拖著手銬腳鐐出場，用英語問記者：“請問您是美國人嗎？”繼而昂首留影，沉郁悲壯的氣息撲面而來。因此，“從悲壯開始，到悲壯結束”的評價是中肯的。尤其是結尾對烈士的慷慨赴死，影片進行了濃墨重彩的描述。劉疇西用俄語說“蘇聯姑娘真漂亮，特別是穿上軍裝！”“我們的孩子就是高鼻梁”表現出劉疇西視死如歸，又充溢生活的渴望。而方志敏則是在《可愛的中國》的畫外音里慨然赴死：“假如我還能生存，那我生存一天就要為中國呼喊一天;假如我不能生存——死了，我流血的地方，或者我瘞骨的地方，或許會長出一朵可愛的花來，這朵花你們就看作是我的精誠的寄托吧！”片尾，操場上，數千學生在朗讀課文《可愛的中國》：“朋友，我相信，到那時，到處都是活躍的創造，到處都是日新月異的進步，歡歌將代替了悲嘆，笑臉將代替了哭臉，富裕將代替了貧窮，康健將代替了疾苦，智慧將代替了愚昧，友愛將代替了仇殺，生之快樂將代替了死之悲哀，明媚的花園將代替了凄涼的荒地！這時，我們民族就可以無愧色地立在人類的面前，而生育我們的母親，也會最美麗地裝飾起來，與世界上各位母親平等地攜手了……”不是“光明的尾巴”，而是實實在在的“歷史的期待”，即我們今天所說的“初心”，加強了悲壯感，烘托了“英雄氣”，是今天大學生愛國主義教育的絕佳教科書。

四、結語

孟子云：“大可為也，化不可為也。”劉子鐘評論薩都剌的《雁門集》時解釋說：“所謂讀書破萬卷者，大可為也;所謂下筆如有神者，化不可為也。大而至于能化，可以謂之神，而為詩道之極也。”可以說，電影《信仰者》此片是李海江繼《我不是王毛》后的又一力作，獲獎實至名歸。

自信的堅毅來自于信仰的堅定，而對于信仰的藝術闡釋能夠深入大學生的心靈，相信信仰的光芒會照徹學子的心扉。

參考文獻：

[1]中共中央 國務院印發《關于加強和改進新形勢下高校思想政治工作的意見》[EB/OL].新華社，2017-02-27.http：//www.gov.cn/xinwen/2017-02/27/content_5182502.htm.

[2]列寧.托爾斯泰是俄國革命的鏡子[M].北京：人民出版社，1995.

（作者單位 廣州應用科技學院）