浙西南民間器樂表演藝術(shù)振興路徑探究

王 茜

（1.草堂大學(xué)國際文化教育系，韓國全羅南道務(wù)安58530；2.麗水學(xué)院民族學(xué)院，浙江麗水323000）

浙西南民間器樂表演藝術(shù)特色鮮明，種類繁多，有獨角臺場、絲竹鑼鼓、遂昌十番、松陽月宮調(diào)、竹溪鑼鼓、云和汀州吹打等。這些民間器樂表演藝術(shù)和當?shù)氐拿耖g風(fēng)俗密切相連，蘊含著山區(qū)人民的審美創(chuàng)造力，具有濃厚的生活氣息。隨著城鎮(zhèn)化進程的加快，生產(chǎn)方式的改變，民間器樂原生土壤漸漸缺失；加之中西文化交流融合，引領(lǐng)潮流的現(xiàn)代音樂對形式單一、作品陳舊的浙西南民間器樂表演藝術(shù)產(chǎn)生了巨大的沖擊，市場受眾面的緊縮造成越來越多的浙西南民間器樂表演邊緣化，生存面臨危機。

一、浙西南民間器樂表演藝術(shù)發(fā)展困境

（一）浙西南民間器樂表演傳承人嚴重缺失

浙西南地區(qū)民間器樂表演大多與民間婚喪禮儀、迎神賽會等風(fēng)俗密切相關(guān)。然而，隨著城鎮(zhèn)化進程的加快，農(nóng)村人口快速涌向城市，當?shù)氐慕?jīng)濟、文化以及人們的生活、審美習(xí)慣都發(fā)生了翻天覆地的變化。原本依附著小農(nóng)經(jīng)濟成長的民間器樂表演藝術(shù)面臨著生存的困境。

據(jù)筆者調(diào)查，近年來浙西南民間器樂表演傳承人多為年逾花甲的老人，且部分傳承人已離世。針對傳承人年齡的調(diào)查顯示：遂昌十番傳承人賴喜能（1925—2014）已逝，享年89歲，朱松田（1928—2013）已逝，享年85歲；汀州吹打傳承人涂鑫久（1967—）54歲；竹溪鑼鼓傳承人徐發(fā)增（1924—2014）已逝，享年90歲，肖大福（1936—）85歲；月宮調(diào)傳承人謝根美（1939—）82歲，鄭仁法（1959—2016）已逝，享年57歲；獨角臺場傳承人周廷均（1945—2015）已逝，享年70歲，丁鐘相（1949—）72歲。根據(jù)聯(lián)合國世界衛(wèi)生組織最新年齡分段標準，對以上傳承人年齡進行分析，結(jié)果如圖1所示。

圖1 浙西南傳統(tǒng)民間器樂代表性傳承人年齡分布圖

由圖1可見，浙西南民間器樂表演藝術(shù)傳承人主要集中在老年區(qū)，而處于青年區(qū)的人數(shù)為零。若以這種態(tài)勢發(fā)展，這些口傳心授的表演藝術(shù)，將隨著老藝人們的謝世而消亡。以縉云的獨角臺場為例，目前在縉云縣境內(nèi)還能表演“獨角臺場”的藝人寥寥無幾，且年齡均在70歲以上。傳承人丁鐘相，現(xiàn)年72歲，他常感嘆：“能表演縉云獨角臺場的藝人太少了，而且我們年齡也大了，這門手藝要傳承下去，急需培養(yǎng)新一代傳承人啊。”老藝人的擔心也正是浙西南民間器樂表演藝術(shù)振興之路的問題所在。

再如，遂昌的十番音樂，由于歷史變遷、戰(zhàn)亂頻繁，曾幾度失傳。2000年，在石練鎮(zhèn)石坑口村有數(shù)位七八十歲高齡的民間藝人，自發(fā)復(fù)建中斷多年的“十番”樂隊。傳承人賴喜能依然保留著手抄收藏的《牡丹亭》工尺譜[1]。然而，如今能夠用工尺譜來演奏十番音樂的老藝人陸續(xù)離世，無法再對接班人進行口傳心授的教學(xué)，表演人才的缺失同樣也是遂昌十番音樂面臨的一大困境。

著名的藝術(shù)史研究專家貢布里希在他的著作《藝術(shù)的故事》開篇第一句寫道：“實際上沒有藝術(shù)這種東西，只有藝術(shù)家而已。”[2]這句話明確了藝術(shù)家在藝術(shù)發(fā)展地位中的“中心論”觀點。可見，浙西南民間器樂表演藝術(shù)的振興需要一大批表演人才。人才的缺失，成為浙西南民間器樂表演藝術(shù)振興的瓶頸，做好浙西南民間器樂表演藝術(shù)人才的培養(yǎng)迫在眉睫。

（二）浙西南民間器樂作品陳舊、演出形式單一

在浙西南地區(qū)，知曉汀州吹打、竹溪鑼鼓、獨角臺場、月宮調(diào)、遂昌十番等民間器樂表演藝術(shù)的群體大多為中老年人，他們熱衷于表演的小曲如《下山水》《上香調(diào)》《發(fā)表調(diào)》《拜懺調(diào)》等，雖然是經(jīng)典的傳統(tǒng)曲目，但思想、主題、內(nèi)容及表現(xiàn)形式單一老套，與當代大眾審美脫節(jié)，致使年輕受眾群體的欣賞熱情不高。在市場經(jīng)濟推動下，眾多音樂創(chuàng)作群體利用網(wǎng)絡(luò)、廣播電視、立體聲舞臺、數(shù)字音樂等傳媒手段打造迎合現(xiàn)代人喜聞樂見的潮流作品，相比之下，浙西南民間器樂作品陳舊、單一，無法吸引年輕觀眾。

《處州古韻》記載了遂昌十番音樂的盛衰：“……民間把《玉茗堂四夢》曲牌作為十番主要傳習(xí)演奏曲目，在石練七月會、大柘燈會、縣城（妙高）龍燈、奕山打醮等活動中進行十番音樂的器樂表演成為必不可少的一個傳統(tǒng)內(nèi)容。這種器樂表演形式在古代遂昌各地盛行一時，廣為普及。然而解放后，由于廟會活動的終止，民間十番演奏也隨之終止了幾十年。”[3]可以看出，遂昌十番表演藝術(shù)歷經(jīng)多年一直保持它的傳統(tǒng)，最終隨著民俗活動的終止而衰竭。縱觀多數(shù)浙西南民間器樂表演藝術(shù)也如同遂昌十番一樣，其盛衰依賴于民俗活動的存亡。浙西南民間樂隊長期沒有新鮮音樂元素的加入，演出形式單一，作品陳舊，缺乏時效性、互動性，無法跟隨時代的步伐，難以形成具有高度藝術(shù)價值和商業(yè)價值的藝術(shù)風(fēng)格，勢必會受到思潮活躍的當代文化沖擊。其發(fā)展態(tài)勢疲軟，也無法在現(xiàn)今社會形成廣泛影響，市場開發(fā)潛力有待挖掘。

二、浙西南民間器樂表演藝術(shù)的振興路徑

早在2005年12月22日，國務(wù)院就頒布了《關(guān)于加強文化遺產(chǎn)保護的通知》，并制定“國家+省+市+縣”共4級保護體系。在這一保護體系中，怎樣能夠讓浙西南民間器樂表演藝術(shù)擺脫困境，在市場化的時代站穩(wěn)腳跟，更好地振興與保護，將是我們需要重點探究的問題。

（一）創(chuàng)建人才培養(yǎng)的科學(xué)機制

器樂表演藝術(shù)說到底是以人為本的藝術(shù)，人才的培養(yǎng)是關(guān)鍵。扎根于浙西南偏遠村落中的民間器樂表演藝術(shù)，由于普及面不廣，知名度不高，至今發(fā)展勢頭不強，甚至隨著傳承人的辭世瀕臨滅絕的境地。就此而言，浙西南民間器樂表演藝術(shù)的振興亟待創(chuàng)建科學(xué)的人才培養(yǎng)機制。

1.借助浙西南地方高校學(xué)科優(yōu)勢，培養(yǎng)浙西南民間器樂表演藝術(shù)人才

地方院校是以服務(wù)區(qū)域經(jīng)濟發(fā)展為目標，著力為地方培養(yǎng)高素質(zhì)人才的搖籃。在人才培養(yǎng)道路上應(yīng)著眼于地方文化，利用地方特色，發(fā)揮區(qū)域優(yōu)勢，創(chuàng)建人才培養(yǎng)的科學(xué)機制。在浙西南民間器樂表演藝術(shù)人才培養(yǎng)中，地方高校可以發(fā)揮重要作用。以麗水學(xué)院為例，民族學(xué)學(xué)科是省級一流學(xué)科，音樂與舞蹈學(xué)學(xué)科是校級重點學(xué)科，這兩個學(xué)科聚集著大批的浙西南民間音樂藝術(shù)研究專家。麗水學(xué)院的音樂學(xué)專業(yè)是省級一流專業(yè)，為培養(yǎng)區(qū)域民族藝術(shù)人才積累了豐富的經(jīng)驗，取得了較多成果。浙西南地方高校可以充分利用這些文化藝術(shù)特色資源，開設(shè)一批浙西南民間器樂表演藝術(shù)特色課程，建設(shè)一批浙西南民間器樂表演藝術(shù)人才培養(yǎng)的實踐基地，創(chuàng)建一套浙西南民間器樂表演藝術(shù)人才培養(yǎng)的機制，真正培養(yǎng)出一大批高質(zhì)量的浙西南民間器樂表演藝術(shù)人才。當然，這些人才不僅僅局限于專業(yè)性的民樂演奏，也可以涉足民間器樂曲的改編、創(chuàng)作以及民間器樂審美等領(lǐng)域。專業(yè)人才的發(fā)展，能夠使原本沒落的民間器樂再度興起甚至引領(lǐng)潮流。浙西南民間器樂表演藝術(shù)植根于民間，地方藝術(shù)氣息濃郁，地方院校在人才培養(yǎng)機制上只有把民間器樂教育與民間器樂表演藝術(shù)的振興乃至民族文化的弘揚聯(lián)系起來，把傳統(tǒng)民間器樂教育與區(qū)域民族經(jīng)濟利益聯(lián)系起來，才能真正形成浙西南民間器樂表演藝術(shù)人才培養(yǎng)的良好機制。

2.積極促成浙西南民間器樂表演藝術(shù)人才的“回爐”深造

民間器樂表演藝術(shù)作為中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化藝術(shù)，在文化樹人方面占據(jù)優(yōu)勢。地方院校一方面可以不斷健全學(xué)科建設(shè)，另一方面，可為當?shù)馗骺h市民間器樂表演人才提供“回爐”深造的機會，使他們能夠不斷超越自我，提升專業(yè)內(nèi)涵，同時也為地方院校的教育基地建設(shè)添磚加瓦。在浙西南地方院校，有一大批音樂專業(yè)教師們在潛心研究浙西南民間音樂，這批教師可以與浙西南民間器樂表演人才結(jié)成幫扶隊伍，帶領(lǐng)音樂專業(yè)的學(xué)生走進田野，為民間器樂表演人才傳播專業(yè)的音樂知識，增強傳承人才的專業(yè)素養(yǎng)；同時，師生在與傳承人的交流中也可以直觀、近距離地感受浙西南民間器樂表演藝術(shù)的魅力與特色，在傳承中能夠更好地保留原本的根莖，以利于民間器樂表演藝術(shù)朝著專業(yè)性、前沿性發(fā)展。

（二）加大民間器樂表演藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化發(fā)展

習(xí)近平總書記明確指出：“要堅持中國特色社會主義文化發(fā)展道路，激發(fā)全民族文化創(chuàng)新創(chuàng)作活力，建設(shè)社會主義文化強國。”文化興則國運興，文化強則民族強。藝術(shù)產(chǎn)業(yè)是文化產(chǎn)業(yè)體系的核心與典范，藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化發(fā)展能夠成為振興民間器樂表演藝術(shù)的催化劑，能夠不斷擴大中華民族民間器樂表演藝術(shù)的影響力，促進民間器樂與各國文化的交流互通，弘揚中華民族優(yōu)秀文化，堅定國人的文化自信。

1.浙西南民間器樂表演藝術(shù)與廣播電視及融媒體產(chǎn)業(yè)相結(jié)合

廣播電視和融媒體都擁有強大的傳播力度，民間器樂表演藝術(shù)與兩者相結(jié)合后可以使民間器樂表演藝術(shù)普及面更加廣闊，開發(fā)潛力巨大。廣播電視和融媒體可以促使音樂人不斷創(chuàng)新，在繼承民間器樂表演藝術(shù)的過程中實現(xiàn)更多的融合和發(fā)展，喚起大眾對民間器樂表演藝術(shù)的熱情，使其不僅能在歷史的長河中散發(fā)魅力，在當下也能大有所為。

浙西南地處浙江西南部山區(qū)，擁有高質(zhì)量的生態(tài)環(huán)境，是渾然一體的天然氧吧，可以用“生態(tài)民樂”口號打造“民樂養(yǎng)生”品牌，奏響浙西南民間器樂表演藝術(shù)的新篇章。以浙西南麗水地區(qū)為例，這里擁有得天獨厚的自然風(fēng)光、濃郁的民俗風(fēng)情和底蘊深厚的人文景觀，被譽為“秀山麗水，養(yǎng)生福地”，2011年和2020年更是分別榮膺“國際休閑養(yǎng)生城市”及“中國長壽之鄉(xiāng)”稱號。“百病生于氣，止于樂”，音樂本就可以舒情養(yǎng)神、靜心養(yǎng)生。在這“養(yǎng)生福地”里，將音樂與生態(tài)環(huán)境結(jié)合，將生態(tài)旅游與民樂養(yǎng)生結(jié)合，以“生態(tài)、休閑、養(yǎng)生”為特色，打造“民樂養(yǎng)生”品牌，拍攝“民樂養(yǎng)生”旅游宣傳紀錄片，在廣播電視和融媒體端播出。例如：縉云的獨角臺場、絲竹鑼鼓可以納入到縉云仙都5A景區(qū)宣傳片中，遂昌十番可以在遂昌旅游宣傳片中得到體現(xiàn)等。當然，這些宣傳片在制作中也要別出心裁，在民間器樂表演形式上要注重創(chuàng)新。節(jié)目制作組邀請專業(yè)人士將經(jīng)典的民間器樂作品進行重新配器和創(chuàng)新，糅合戲曲、舞蹈、吟唱、吟誦、話劇、詩賦等多種文化元素，既保留傳統(tǒng)，又展現(xiàn)新穎的、多元的藝術(shù)形式。最重要的是，它不僅要受到民間器樂愛好者的關(guān)注，更要吸引眾多年輕人的喜愛。在電視端之外，為了擴大節(jié)目受眾覆蓋面，尤其是增強民間器樂在年輕群體中的影響力，要重點開拓融媒體的傳播，比如將精彩片段切條，并投放于抖音、B站等用戶圖像年輕化的平臺，通過對傳統(tǒng)文化的呈現(xiàn)激發(fā)出年輕群體心中“文化自豪感”并使他們能夠主動參與二次傳播；還可以結(jié)合抖音小劇場、微博話題互動、快閃直播等立體式新媒體手段促進傳播。讓更多的年輕群體利用網(wǎng)絡(luò)平臺自發(fā)參與到傳播中，讓浙西南廣播電視節(jié)目能夠挖掘出民間器樂表演藝術(shù)這一小缺口，利用大情懷、正能量，做出一檔成功的地方特色節(jié)目，從而堅定浙西南山區(qū)人民的文化自覺，增強文化自信。

2.浙西南民間器樂表演藝術(shù)與數(shù)字音樂產(chǎn)業(yè)相結(jié)合

《2020中國音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展報告》指出：2019年中國音樂產(chǎn)業(yè)總規(guī)模達3 950.96億元，其中以數(shù)字音樂為主的核心層產(chǎn)業(yè)保持了8%以上的高速增長。近年來，我國音樂產(chǎn)業(yè)朝著持續(xù)健康的方向發(fā)展，始終堅持把社會效益放在首位、社會效益和經(jīng)濟效益相統(tǒng)一，同時實施音樂產(chǎn)業(yè)數(shù)字化戰(zhàn)略，推動音樂產(chǎn)業(yè)全面轉(zhuǎn)型升級，提高質(zhì)量效益和核心競爭力。數(shù)字音樂在中國音樂產(chǎn)業(yè)細分行業(yè)中就處于核心層且占比最大[4]。對于民間器樂表演藝術(shù)來說，品質(zhì)永久不變的數(shù)字音樂為繼承和發(fā)揚民間器樂表演藝術(shù)創(chuàng)造了更廣闊的空間，同時在數(shù)字媒體產(chǎn)業(yè)化模式的進程中，民間器樂表演藝術(shù)也應(yīng)改變傳統(tǒng)的創(chuàng)作模式和欣賞模式。

首先，進行浙西南民間器樂數(shù)字音樂資源庫建設(shè)。對于表演人才逐漸缺失、市場開發(fā)潛力弱的浙西南民間器樂表演藝術(shù)來說，數(shù)字音樂資源庫的建設(shè)可為它的振興與發(fā)展帶來強有力的保障。通過搜集整理浙西南各地區(qū)民間器樂曲目，包含彈撥、拉弦、吹奏等獨奏曲目以及鼓吹樂、絲竹樂、弦索樂等合奏曲目，將浙西南民間器樂曲目進行系統(tǒng)全面的分類編目；通過政府給予的支持以及文化傳播和數(shù)字技術(shù)領(lǐng)域的創(chuàng)新改進，充分利用互聯(lián)網(wǎng)的優(yōu)勢，以網(wǎng)站、數(shù)據(jù)庫、移動APP等形式大力呈現(xiàn)浙西南民間器樂表演藝術(shù)的信息，給人們提供更多便捷的觀賞機會。同時浙西南民間器樂表演藝術(shù)數(shù)字音樂資源庫的建設(shè)也必將為海內(nèi)外的高校、科研機構(gòu)、藝術(shù)從業(yè)者及廣大的藝術(shù)愛好者提供便捷、權(quán)威、精準的專業(yè)服務(wù)。

其次，運用電子技術(shù)來改進浙西南民間器樂的創(chuàng)作及欣賞模式。雙清、梅管、擂胡等樂器都屬于浙西南民間器樂的特色樂器，這些樂器的形制、音色各具特色，但由于身處山區(qū)，缺乏對外交流，發(fā)展相對緩慢，鮮有人知。然而正是它們的原始性、傳統(tǒng)性，使它們更具有被開發(fā)改進的潛力。在數(shù)字音樂采集中，運用實時音頻與視頻處理技術(shù)、多聲道音頻技術(shù)來改進浙西南民間器樂創(chuàng)作模式和演奏效果，運用二維三維影像的捕捉與再現(xiàn)、虛擬現(xiàn)實技術(shù)來改善演奏形式和欣賞模式等，突破傳統(tǒng)架構(gòu)，使之既深含民族文化底蘊又具有當代都市氣息，且加強了浙西南民間器樂表演藝術(shù)的觀賞性、趣味性和娛樂性。

再次，利用先進科技，將浙西南民間樂器的傳統(tǒng)性發(fā)展為先進性。設(shè)計研發(fā)適合雙清、梅管等樂器的效果器以及智能交互教學(xué)軟件，將現(xiàn)場演奏作品通過交互式電子音樂技術(shù)應(yīng)用于學(xué)校的數(shù)字音樂教學(xué)中，制作FLASH器樂、三維器樂等以現(xiàn)代數(shù)字化表現(xiàn)形式的教學(xué)素材，應(yīng)用到音樂教育的前沿，作為一種校本課程去推廣，這不僅可以開拓民間樂器的多元化局面，勢必也能受到新生代的喜愛。通過數(shù)字音樂的介入來改良樂器編制、創(chuàng)新表演模式；豐富民間器樂作品旋律，完善作品題材，打造一批符合當代審美需求，具有時代特色的浙西南民間器樂表演藝術(shù)精品。通過數(shù)字音樂產(chǎn)業(yè)化的推廣，音樂、科技和產(chǎn)業(yè)應(yīng)用三者的跨界融合和共贏互動將為中國音樂產(chǎn)業(yè)的未來發(fā)展增添無窮的動力。

三、結(jié)語

著名歌唱家、教育家廖昌永先生說：“一個文化如果只是守承，沒有創(chuàng)新，是沒有前途的；一個文化如果不要守承，割斷根基、脫離傳統(tǒng)，來搞創(chuàng)新，也是沒有前途的。”浙西南民間器樂表演藝術(shù)在振興道路上，創(chuàng)建有效的人才培養(yǎng)機制，秉承守承創(chuàng)新的態(tài)度，擺脫守舊單一的傳統(tǒng)模式，利用好廣播電視融媒體的海量多元性及數(shù)字音樂產(chǎn)業(yè)鏈的多媒體交互性，邁出開拓市場的步伐，通過與現(xiàn)代媒體科技和數(shù)字產(chǎn)業(yè)的融合，轉(zhuǎn)變和提升民眾對民間器樂表演藝術(shù)的消費觀，創(chuàng)建良性發(fā)展的社會氛圍，滿足人們多樣化的精神需求，使其在多元文化的舞臺上，通過音符和旋律振興民間器樂表演藝術(shù)，彰顯民族文化自信。